שפות זמינות
נראה שזה כמעט לא אפשרי עכשיו, אבל כשלמדתי בליברפול של שנות ה-70, כמעט ולא ראיתי אנשים שחורים, לא בחנויות, לא במשחקי כדורגל, ולא בבית הספר. כמובן, כולם הכירו את מוחמד עלי ו-viv ריצ'רדס, היה לנו ידע מעורפל על מרטין לותר קינג ג'וניור וכולנו אהבנו את הדמות הקשוחה של טוני אוסובה בסדרה
התרבות הייתה הדרך שלי להיכנס להיסטוריה שלא הייתה נראית עד אז. השיר של גיל סקוט-הרון “המהפכה לא תשודר בטלוויזיה”; ספרו של אלכס היילי שורשים; והשיר “הכתר” של גארי בירד (שבאמת צריך להיות בתכנית הלימודים). מאוחר יותר, זה היה הספר של WEB Du Bois נשמותם של אנשי העָם השחור (שקראתי ממש בהמשך הכביש מהמקום הזה בגולדסמית'ס) וצפייה בטענה החושפנית של טרבור נואה על פיצויים ביוטיוב. כמובן, לא כל מבוגר סקואוזי היה כל כך בר מזל כמוני.
עמקה אגאדה (שכתב את ההפקה החדשה הזו) משחק את ד"ר אוקו, אקדמאי בסגנון קורנל ווסט על כיסא החשמול בשל פעולות מורדות. הרשויות רוצות יותר, ראיות בלתי מעורערות לתכנון טרור כדי להפריך את תהליך הערעור של מדינת הכלא, ולכן הן שולחות את אסנטה (קנת' באטלר במשקפיים כמעט כמו של מאלcolm X), שתלמיד מצטיין של אוקו וכעת עיתונאי, כדי לחלץ את המידע ממנו.
חלק גדול מהשיחה הזו יכול היה להיות מועתק מתTutorial של אוקסברידג' מסורתי - הפרופסור הרדיקלי מתווכח עם תלמיד על תחומי אי-הסכמה יחסית קטנים במדיניות ובפעולה. אבל אסנטה הוא מהדור של האפרו-אמריקאים שיש להם השתוקקות לגיטימית למעמד הביניים, מבחינה כלכלית אם לא ממש חברתית. כמובן, יהיה רשלני לא לציין שפרספקטיבות כאלה נסוגו לרקע עבור רבים בעשור האחרון. אוקו רוצה להרוס את המערכת: אסנטה רוצה לתקן אותה - וזו תוואי השבר שהצגה זו בוחנת.
אגאדה מעניק לדמותו את הכובד של אינטלקטואל, אך, כשחובש את הברט השחור כדי לחזור בזמן, אפשר לראות את רוחו של קוואמה טורה (סטוקלי קרמייקל) עדיין פועמת מתחת לפני השטח. המקרה שלו מוצג עם תשוקה וסמכות אבל במיוחד נתקל בנושא המשפחה. באטלר מראה שהאדם הצעיר מלא באש בבטנו, אך יש לו גם בת, ואותו אירוע משנה חיים תמיד יפנה אותו חזרה לפשרה עם האיש.
המשך ההצגה רשום על 70 דקות אך נמשך קצת יותר בליל העיתונאים. זה הכניס את ההפקה לבעיה מוכרת עבור פרויקט תשוקה כזה - הדחף הבלתי ניתן להתנגדות להפריז בטיעון. אלמנט החזרתיות הזה (כבר ידענו שיש לאוקו בעיית סמים ושהמחט היא כלי מועיל אם אתה רוצה לחלק בין גברים שחורים) שירת לפיזור האנרגיה האיטית שהושקעה בקפידה במהלך 60 הדקות הראשונות של ההצגה.
אם יש בעיות בקצב ובמבנה, מה שחשוב יותר הוא העובדה שההצגה החדשה הזו מוצגת בכלל, עדות לרצון של תיאטרון זה לקחת סיכונים עם התכניות שלו ולשרת את כל הקהילה המקומית. עם חיתוך או שניים, אני רואה את העבודה הזו מופיעה בבתי ספר, קשורה לדיונים חשובים על מה פירוש להיות חופשי ולרבים מהסופרים והפעילים שמוזכרים בתסריט.
האם ילדים צריכים להיות מוגנים מהרשתות החברתיות זה נושא בוער עכשיו - אבל שזה בהחלט חובה שיש להם גישה רבה יותר לפרשנויות עכשוויות ומושקעות של ההיסטוריה והתרבות, זה בוודאי בלתי ניתן להפרכה.
המשיח השחור האחרון בתיאטרון ג'ק סטודיו עד 16 במאי
תמונות: הנרי הו