שפות זמינות
אחד מהרגעים הבולטים והבטוחים של הפראמס בשנים האחרונות היה הופעתה של תזמורת אורורה, בניצוח ניקולס קולון, החוקרת יצירה מוזיקלית משמעותית דרך דיבור, הפקה דרמטית והמחשה מוזיקלית, ולאחר מכן מבצעת את היצירה. הכל ללא תווי נגינה אחדים. זו הישג מרשים ובכל שנה אתה חושב שזה לא יישבר. ובכל שנה הם מצליחים לעשות זאת.
ההופעה של השנה שעברה הייתה צלילה מרהיבה וביצוע של הסימפוניה החמישית של שוסטקוביץ'. השנה תורי של mahlר והיצירה המרשימה שלו "סימפוניה מס' 1". מתבססים על סיפוריו ומכתביו של mahlר וכן על אלה של בני דורו, המחצית הראשונה של הערב חוקרת כיצד קיבל השראה, כיצד החל ופיתח את רעיונותיו. זו לא משימה קלה. mahlר היה ידוע באמירתו לסיבליוס: "הסימפוניה חייבת להיות כמו העולם - היא חייבת להכיל הכל". איך מכילים את כל העולם?
אנחנו מוזמנים להכיר את mahlר (ג'ק ברדו מלא תשוקה) כשהוא יושב מול המטפל שלו (שרה טוומי חוקרת), שמקרי הוא זיגמונד פרויד. ידוע ש-mahlר פגש את פרויד כשהוא כתב את הסימפוניה הסופית שלו ואשתו השאירה תיאורים מסקרנים של המפגש. mahlר מוטרד ומתוסכל עמוקות מתגובת התקשורת המעורבת לסימפוניה הראשונה לאחר שהשקיע בה "את חייו". פרויד שואל שאלות קצרות לגבי אמו, ילדותו ואשתו, אך מתפקד יותר כמשטח להבהרות התשוקתיות של mahlר בנוגע למקור ופיתוח היצירה.
שיחה זו מלווה בהסברים של קולון, שמפרט את הניואנסים המוזיקליים והרמזים ביצירה, שמודגמים לאחר מכן על ידי התזמורת עצמה. ישנו חזרת קול הקוקייה בארבעה מושלמים לאורך כל הזמן, ואהבתו של mahlר לזמרת אופרה שהובילה לכך שקולה הוחלף בכלי נגינה בנקודות שונות. השיר הקטן המונוטוני "אח ג'אק" מתוך התנועה השלישית מושר בחלקים על ידי הקהל (לא כל כך מביך כמו שזה נשמע!) והשפעות הלהקה הבוהמית עממית שמגיעות מיד מוסברות בצורה נהדרת על ידי התזמורת. מחזור השירים העדין של mahlר "שירי נער נודד" מוזכר גם הוא בסימפוניה וקטעים ממנו מושרים בהבעה על ידי מזו סופרן נטלי לואיס.
אז איך מסכמים יצירה כזו? קולון והתזמורת מציגים בצורה מיומנת את המעגל המלא של הסימפוניה שמסתיימת בלהבה של תהילה.
ההסבר והחקר של היצירה הם מכשיר חכם לקבל את עומק המוזיקה, השפעותיה ובנייתה בצורה חינוכית מבלי להיות מרירה או משעממת, אינפורמטיבית ללא פישוט מיותר.
הרבה קרדיט חייב להינתן ליצירתיות המוזיקלית העצומה של ג'יין מיטשל; מנהלת אמנותית ונערכת הראשית של התזמורת אורורה, שמציעה את הקונספטים להפקות אלו, כותבת את התסריט ומביימת.
ולבסוף מגיעה ההופעה עצמה. לתזמורת יש מראה לא מובנה, רוב חבריה מנגנים בעמידה. בהיעדר תווי נגינה, המראה יותר אורגני, זורם ומלא אנרגיה, כשהמוזיקאים יכולים להגיב באופן פיזי יותר למוזיקה מאשר בתזמורת רשמית ומושבתת.
אנרגיה זו בהחלט משפיעה על הביצוע עצמו. ציוץ הציפורים המרהיב, קולות הטבע והפאנפארה המושפעת מצבא בתנועה הראשונה, הוולס המעודן יותר בשנייה, התנועה השלישית הקבורה שמביאה את בשורת הלהקה העממית בניגוד לצדדים, ואז השמחה הפראית וממריצה של התנועה הרביעית.
קולון מנצח בהתלהבות, בניואנסים ובכבוד עמוק ליצירה שנשמע. כל קטע בתזמורת מתמסר לחלוטין למשימה, מוצא בהירות בניגודים המוזיקליים, נסוג בעת הצורך ואז כמעט מרחף עם אנרגיה טהורה כשהסיום הניצחון מגיע. קשה להדגיש רק חלק אחד, אבל כלי ההקשה והצ'לו נראו במצב מעולה במיוחד.
אם אתם מעריצי mahlר, הופעה זו תעניק הערכה מחודשת ואהבה למוזיקה. ואם במקרה מעולם לא שמעתם עליו, הופעת תזמורת אורורה תבטיח שתעזבו עם חיוך גדול וצמא לעוד. אני כבר מחכה לראות מה הם יפיצו בעתיד.
הסימפוניה הראשונה של mahlר בעל פה תבוצע גם ב-2 באוגוסט. זמינה ב-BBC Sounds כאן.
פסטיבל BBC Proms ממשיך באולם רויאל אלברט עד 12 בספטמבר
קרדיט לתמונה הראשית: כריס כריסטודולו/BBC
.jpg?format=auto&width=300)
