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La temporada 2025-26 de St. Ann’s Warehouse culmina con la producción de The Donmar Warehouse de The Maids, una obra de Jean Genet sobre la lucha de clases y la identidad difusa, en una nueva versión escrita y dirigida por Kip Williams. Las funciones se llevarán a cabo en St. Ann’s Warehouse hasta el 14 de junio. ¡Lee las reseñas aquí!
Con su ama fuera, dos criadas representan sus fantasías más oscuras sobre Madame, su abusiva empleadora “influencer”. Juegan a interpretar roles obsesivamente durante todo el día, hasta el punto de “matarla”, hasta que la actuación y la realidad comienzan a desdibujarse. La perspectiva contemporánea de Williams es una parábola oportuna sobre la identidad moderna y el deseo destructivo de emular y aniquilar a aquellos que idolatramos.
La producción de Williams cuenta con Phia Saban (House of the Dragon) y la nominada al Premio Olivier Lydia Wilson como las criadas, Solange y Claire; y la estrella en ascenso de Bridgerton, Yerin Ha, es Madame, su ama.
En la versión de Williams, con diseño de video de Zakk Hein y diseño escénico de Rosanna Vize, los personajes actúan y transmiten sus fantasías en vivo desde sus teléfonos. El contenido transmitido en línea, filtrado hasta el absurdo, se cierne sobre el lujoso y desalmado boudoir de Madame, amplificando el traicionero juego de disfraces que se desarrolla en su interior.
Tim Jackson, The Arts Fuse: The Maids es un vehículo ideal para el enfoque “cinetheatral” de Williams. Políticamente, su estrategia teatral aborda nuestro momento, que está definido por realidades mediadas, identidades actuadas y divisiones de clases crecientes. Las innovaciones tecnológicas de Williams también sirven al drama de autoinmolación de la obra; su torrente de imágenes, pantallas, reflejos y lenguaje elevado intensifica la exploración del narcisismo en la obra.
Thom Geier, Culture Sauce: Sin la amenaza de la violencia real, The Maids de Williams se queda atrapada en sus superficialidades bastante atractivas. Por un tiempo, eso es más que suficiente para mantenernos interesados. Wilson y Saban mantienen un enfoque láser a través de sus rituales mientras graban hábilmente sus movimientos con iPhones (y añadiendo filtros en tiempo real). Al final, Claire, interpretada por Wilson, se pone un vestido de diseñador y una peluca metálica mientras cumple su objetivo diario de pasos en una caminadora fuera de escena. No estoy seguro de qué tiene que ver con Genet, pero el compromiso es admirable.
Kyle Turner, New York Theatre Guide: Incluso en sus momentos más intensos, The Maids nunca captura el electrizante peligro que conlleva presenciar las consecuencias del comportamiento de los personajes o algo revolucionario que se haga con la forma teatral. La producción está tan preocupada por hacer que se sienta contemporánea, al transformar el texto en un tratado sobre la artificialidad de nuestra época actual, que no ha hecho espacio para el alma de nadie.
Jackson McHenry, Vulture: El cine-teatro de Williams es un dispositivo interesante, pero lo que es más intrigante como espectador es la forma en que el deseo humano y la acción se distorsionan o revelan a través de estos giros técnicos. Usa una cámara de video todo lo que quieras, pero maneja con intención. No conviertas la pantalla en un fin en sí mismo.
Calificación Promedio: 67.5%
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