Ngôn ngữ có sẵn
Nhà văn và diễn viên Mimi Collins viết blog cho BWW về việc đưa Good Girl đến Lễ hội Edinburgh Festival Fringe 2026.
Sức Mạnh của Việc Chia Sẻ Một Giọng Nói
Tháng Tám này, tôi mang Good Girl, vở diễn đơn đen tối hài hước của tôi về sự phản bội, sụp đổ cảm xúc và sự bất ngờ tìm thấy sự chăm sóc trong thế giới BDSM đến Lễ hội Fringe Edinburgh.
Tôi chưa bao giờ phấn khích đến thế khi chia sẻ một tác phẩm trong đời mình – cũng chưa từng sợ hãi đến vậy.
Phần lớn dựa trên câu chuyện có thật, Good Girl theo chân người phụ nữ tan nát khi biết chồng mình đã phản bội. Nhưng điều làm cô shock nhất không phải là sự phản bội, mà chính là phản ứng của bản thân cô trước điều đó.
Chúng ta đều có những hình dung về bản thân mình trong đầu, tưởng tượng cách mình sẽ phản ứng trong các tình huống khác nhau. “Nếu nhà bạn bốc cháy, bạn sẽ cứu gì?” “Nếu trúng số bạn sẽ mua gì?” Hay…
“Nếu người bạn đời phản bội bạn, bạn sẽ làm gì?” Đây chưa bao giờ là câu hỏi tôi nghĩ đến để xét hỏi. Tất nhiên tôi sẽ rời đi. Bạn cũng vậy chứ?
Rồi điều đó xảy ra. Và tôi ngạc nhiên nhận ra… tôi không muốn rời đi. Tôi yêu cuộc sống của mình. Tôi yêu cuộc hôn nhân đó. Tôi muốn chiến đấu cho nó. Và tôi đã làm vậy. Nhưng khi bạn bắt đầu vẽ lại những ranh giới cho chính mình, khi phiên bản bạn nghĩ về không phải là bạn thật trong tình huống đó, thì mặt đất dưới chân bạn trở nên vô cùng bất ổn. Và nếu nó xảy ra lần nữa thì sao? Bạn sẽ làm gì?
Bạn có ở lại… lần nữa chứ? Bị tê liệt vì xấu hổ và phân vân? Và bạn có thể, à, tôi không biết… đăng một bức ảnh khỏa thân? Lên mạng? Trong một nỗ lực liều lĩnh và tuyệt vọng để cảm nhận điều gì đó? Và liệu quyết định bốc đồng đó có thể chính là điều bạn cần để tìm lại bản thân?
Tôi viết tác phẩm này cho chính mình - như một cách để khám phá những cảm xúc này, để cố gắng hiểu thấu hết mọi thứ. Khi tôi hoàn thành bản thảo đầu tiên vào tháng Một năm nay, tôi đã lên kế hoạch cho một buổi đọc kịch bản vào tháng Hai. Tôi nghĩ thế là đủ. Một khoảnh khắc giải thoát để vượt qua. Nhưng rồi bạn diễn của tôi xuất hiện - đó là khán giả. Tôi không thể tưởng tượng được phản ứng của họ. Họ thở hổn hển, rên rỉ và cười cùng tôi. Sau buổi diễn, mọi người chia sẻ những trải nghiệm của riêng họ mà họ đã âm thầm chịu đựng, trong sự xấu hổ. Họ sẽ liên lạc sau vài ngày để nói về nó, không thể quên những cảm xúc mà tác phẩm đã khơi dậy trong họ. Họ đã cảm thấy được nhìn thấy.
Điều này khuấy lên những cảm xúc phức tạp… rõ ràng mục tiêu của nghệ thuật là kết nối. Nhưng tôi đã đau đớn hơn bao giờ hết khi biết tác phẩm này có sức lan tỏa sâu sắc đến thế với nhiều người như vậy.
Đội ngũ của tôi chỉ có tôi, đạo diễn kiêm nhà sản xuất - Ellie Pyle & Christine Boylan. Hai nghệ sĩ và người hướng dẫn xuất sắc. Họ luôn bên cạnh tôi từng bước đi. Vậy nên khi họ động viên tôi bước xa hơn - nộp đơn tham gia Fringe - tôi đã làm. Và tôi nhận được lời mời.
Rồi tôi nghĩ, “Ôi, chết tiệt. Giờ tôi phải tiếp tục diễn nữa rồi.” Tác phẩm này đòi hỏi kỹ thuật cao và làm tôi kiệt quệ cảm xúc. Chúng tôi xem xét lại kịch bản. Tôi không phải người thường kể về trải nghiệm của mình. Tôi luôn tin vào câu ngạn ngữ “Thực tế không phải là lý do cho câu chuyện kém chất lượng.” Chúng ta phải phục vụ câu chuyện trước hết. Nơi nào thực tế phục vụ tốt, chúng tôi giữ nguyên. Nơi nào không, chúng tôi thay đổi. Không gì quan trọng hơn kết nối với khán giả. Chúng tôi đã cân nhắc đưa thêm diễn viên khác - vì tác phẩm gần như không thể tách rời tôi khỏi nhân vật. Thành thật mà nói, chúng tôi không chắc đây có phải là ý hay khi tôi phải sống lại đêm đó mỗi đêm. Nhưng khi xem xét điều gì phục vụ câu chuyện tốt nhất… rõ ràng phải là tôi. Ít nhất cho phiên bản này. Tương lai có thể có diễn viên khác đảm nhận vai này. Sẽ khác đi. Nhưng lại, có nhiều điểm phổ quát ở đây, và tôi rất muốn thấy người khác thử sức. Bước vào ký ức này như một câu chuyện giúp tôi đồng cảm hơn rất nhiều với bản thân trong quá khứ so với khi còn sống trong đó. Tôi rất muốn ôm lấy nhân vật này. Và nói với cô ấy rằng cô không cô đơn. Tôi đã tìm thấy sự tha thứ cho bản thân mà trước đây rất thiếu hụt. Tôi chỉ có thể tưởng tượng điều đó sẽ được nhân lên khi nhìn thấy người khác bước vào vị trí của cô ấy.
Tôi viết tác phẩm này cho riêng tôi. Nhưng bây giờ tôi diễn nó không phải cho mình nữa - mà cho khán giả. Cho những người thấy được mình trong hành trình hỗn độn, hỗn loạn, chân thật, đau lòng và - bằng cách nào đó - hài hước này. Rất nhiều trong đó đã bị tô đậm bởi sự xấu hổ - sự xấu hổ khi bị phản bội - “tại sao tôi không đủ tốt”; sự xấu hổ khi ở lại - “tôi mong đợi gì cơ?” Và sự xấu hổ liên quan đến tình dục và tính dục lan tỏa trong xã hội chúng ta. Nếu chúng ta có thể tháo gỡ tất cả và tìm lại sự chân thật và giao tiếp - nếu chúng ta có thể ngừng xin lỗi cho, và thu nhỏ bản thân, thay vào đó sở hữu và phân tích nó - có thể ta sẽ tìm được tự do để bước tiếp.
Good Girl sẽ được diễn vào lúc 10:20 tối tại Gilded Balloon Patter House từ ngày 5 đến 31 tháng 8.
Liên kết đặt vé: https://tickets.gildedballoon.co.uk/event/14:7082/
Ảnh: Henry Roberts
Nội dung được tài trợ
