Доступні мови
Будучи сином Річарда О'Брайєна, вплив шоу Роккі Хорор не втрачений для Лінуса О'Брайєна — зовсім навпаки. Це точно справедливо сьогодні, коли покази його документального фільму «Дивна подорож» відбуваються по всьому світу, де він зустрічає легіони фанатів, яких безповоротно змінило його послання відкритості та звільнення.
Проте, хоча він виріс із творцем Роккі Хорора, О'Брайєн згадує, що у його ранні роки відчував себе відстороненим від гамору, навіть незважаючи на покази та тіні, які продовжували підтримувати його живим у наступні десятиліття.
Вже пройшло більше 50 років з моменту виходу улюбленої кіноверсії, і попит на Роккі Хорор, безсумнівно, не зменшився. Завдяки триваючій номінованій на Тоні відновлення на Бродвеї та туру у Великій Британії, «Тайм Уорп» все ще відбувається скрізь і, ймовірно, продовжуватиме відбуватися ще багато років.
Після отримання нагород на престижних кінофестивалях та двох (!) театральних виступів, «Дивна подорож: Історія Роккі Хорора» тепер доступна для прокату на цифрових платформах. Для відзначення цього випадку ми поспілкувалися з Лінусом О'Брайєном, щоб обговорити генезис проекту, його роль у фільмі та його власний досвід з культовою класикою протягом років.
Це інтерв'ю було скорочено для ясності та довжини.
«Дивна подорож» — це посилання на рядок з Роккі Хорора, але, напевно, у вас була своя подорож — можливо, дивна, можливо, ні — упродовж створення цього проекту. Як би ви охарактеризували цю подорож від початкової ідеї до сьогоднішнього дня?
Я не знаю, чи була вона дивною, але було важко. Вона була так добре сприйнята, що це стало радістю. Минулого року було випущено 56 191 фільм, а на Letterboxd, як виявилося, ми зайняли 43 місце. Були багато таких маленьких моментів по ходу. Ми отримали численні нагороди на кінофестивалях і були номіновані на нагороду за найкращий документальний фільм від Critics' Choice.
Відгуки від аудиторії були неймовірними. Спостерігати, як 75-річні учасники тіньових показів зустрічаються з підлітками, які лише нещодавно познайомилися з Роккі, та діляться тими ж історіями, було справді приємно. Якби ви сказали мені про всі хороші речі, які сталися за останні півтора року з моменту світової прем'єри на South by Southwest, я був би дуже, дуже задоволений. Це свідчить про команду, яка створила документальний фільм разом зі мною.
Ви кажете, що це була важка подорож. Чи могли б ви детальніше про це розповісти?
Ми подумали, що нас підберуть після South by Southwest HBO або Netflix. Обидві компанії дуже добре реагували на це, але я думаю, що було певне опір до фільмів, які підтримують або мають теми ЛГБТК. Я не думаю, що це єдиною причиною. Я не кажу, що так точно сталося, але здавалося, що існує така атмосфера.
Ми були здивовані, що цього не сталося, враховуючи відгуки всіх, хто його бачив, і предметну справу. Тому ми випустили його самостійно в 50 театрах протягом шести тижнів минулого вересня і отримали хороший відгук.
Компанія, яка називається Magenta Light Studios, і керівник закупок там, Візі Мелансон, закохалися в документальний фільм. Вона, зокрема, вважала, що Роккі Хорор є вічним, як і документальний фільм. Він завжди буде там, щоб підтримувати та показувати фанатам Роккі те, що вони, можливо, не пам'ятають з минулого, а також новим глядачам, які приходять подивитись його, не знаючи багато про Роккі.
Вони знову випустили його в театрах, і тепер він доступний для стрімінгу через них. Ми плануємо провести документальний шоу-тур пізніше цього року, сподіваюся, з деякими живими запитаннями та відповідями після та Тріксі Мател, яка буде вести деякі з цих заходів. Люди продовжують хочеться його бачити, тож чотири роки після того, як я мав цю ідею, я все ще працюю над цим.
Ви згадали, що це вічне, але також, що час має значення. Ювілей був минулого року, і існує нова постановка на Бродвеї, тож, здається, що воно знову у пульсі часу, що додає привабливості.
Абсолютно. Тур у Великій Британії все ще триває… а на Бродвеї, з дев'ятьох номінацій на Тоні та фантастичною реакцією на виступ Лука Еванса. Я сказав це й в інших місцях, але ми всі помремо, а десь хтось дивитиметься Роккі, слухатиме Роккі або виступатиме його десь на сцені чи перед екраном. Це справді дивно, що щось має таку довговічність, але особливо Роккі.
Чи був колись розгляд перейти до цього строго як документаліст, а не як документаліст, який також є сином Річарда О'Брайєна?
Продюсери, особливо, казали: «Вам не слід вставляти в документальний фільм занадто багато себе». Існує розуміння, що як тільки документаліст вставляє себе, це може стати самозахопленим або може не відчуватися правильно. Я сам був на межі, тому ми грали в футбол на цій лінії і не намагалися вставити себе і не намагалися триматися подалі від цього. І, сподіваюся, ми знайдемо досить місць, щоб натякнути на мене у цьому.
Я думаю, що був вибір повернути камеру назад на мене в одному кадрі… а потім ви чуєте, як деякі з персонажів називають Річарда моїм татом. Це була тонка грань, і ми працювали з тим, що мали. Якби я міг зробити інтерв'ю з моїм татом ще раз, я, мабуть, задав би більше запитань, які тепер, через два роки, я думаю.
Які у вас були стосунки з феноменом Роккі Хорора в дитинстві? Як це змінилося після «Дивної подорожі»?
Це завжди було досить дивною річчю, яка якось відбувалася зовні. Були ювілеї, конвенти, дні народження або нові постановки. Воно завжди було там, але не домінувало. Одна з дуже пам'ятних подій — це поїздка до Нью-Йорка на 10-річний ювілей у театрі Бікон. Вони показали фільм і кліпи з інших робіт Тіма [Керрі], і це було справді щось особливе. Це стало б великим маркером для мене, коли я виростав. Люди можуть вважати це дивним, але наскільки домінуючим воно було, і наскільки воно завжди було присутнім, життя тривало. Я намагався навігувати в школі та всьому іншому.
Я думаю, що мій тато багато років зневажав свою роботу як щось, що є скоріше легким задоволенням, хоча на поверхні воно таким є, але там, звичайно, є глибший зміст. Стати свідомим про це як сім'я і згодом мати можливість підтримати це у фільмі та показати іншим людям, наскільки підтримуючим був Роккі для людей, які почувалися трохи загубленими — це було неймовірно, що я зміг внести хоч маленьку частину в його спадщину.
У фільмі є цитата: «Ви не створюєте культи. Аудиторії створюють культи». Це справді привернуло мою увагу, оскільки художник або креативна особа може створити щось, але врешті-решт це аудиторія, яка приваблює до одного твору.
Просто подивіться на те, що стає вірусним! Ви могли б зробити п'ять альбомів, але ця одна пісня, з якихось причин, з'являється в мемі і стає чимось значно більшим, ніж ви самі. Хоча ви її створили, тепер це вже не ваша справа. Можливо, в цьому є хороший урок. Я думаю, що щойно ви створюєте будь-яку роботу мистецтва або робите що-небудь креативне і викладаєте це у світ, це вже не ваше. Ви повинні були отримати радість від процесу створення спочатку, а потім ви, ніби, змиваєте руки від усього. Радість полягає в створенні.
Чи змінилося це для вашого тата з часом з цим?
Дуже ні. Хоча тури все ще тривають, а Бродвейська постановка триває, це вкрай поза його контролем. Він не залучається до цього. Це річ, яку він зробив багато років тому, ці пісні, які він написав багато років тому, і він намагається залишатися в моменті якомога більше. Він ніколи не прагнув до слави чи статків. Він не ностальгійний, і я думаю, що це хороший спосіб бути. Ви хочете залишатися заземленими якомога більше і не дозволяти вашому его вийти з-під контролю, і він точно цього не зробив. Він дуже цінує і любить, що люди підтримуються, але він не йде цими шляхами, які багато з нас можуть вибрати, адже це, я вважаю, самотнє місце наприкінці дня.
У документальному фільмі є люди, які брали участь у фільмі та сценічному шоу, звісно. Але є й ті, такі як Джек Блек, які не є частиною феномену, але були ним вражені. Який був процес пошуку цих людей та отримання їх голосів у фільмі?
Іноді вам просто дуже щастить із цим. Белінда Сінклер була другою Джанет після Джулі Ковінгтон, і я мав особистий зв'язок з нею через сім'ю. Пітер Хінвуд — це хтось, кого я хотів, і мені дуже пощастило його отримати. Джек Блек, ми знали про зв'язок через його версію Тайм Уорп для Rock-y the Vote, яка є дивовижною. А потім ми дізналися про історію його сестри та зв'язок з Міт Лофом. Тріксі Мател ми насправді почули через слухи, що вона мала великий зв'язок з Роккі і справді хотіла поділитися цим.
Ви намагаєтеся планувати наскільки це можливо. Деякі люди відмовляються, деякі не відповідають на ваші дзвінки, і тоді ви просто сподіваєтеся, що все зійдеться. Є репліка, яку Белінда Сінклер говорить в кінці фільму, яка була неймовірно впливовою. І я кажу: «Боже, якби ми її не отримали, тоді ця репліка втратила б щось, і фільм втрачає щось». І так само з другом молодості мого тата, Кріссі Шримптон, яка [була] дівчиною Міка Джаггера.
Іноді, коли ми створювали фільм, ви якось на хвилі, намагаючись проїхати на цій хвилі через всі фінансові труднощі та таймінги, а коли доходите до редагування, ви такі: «Окей, що в нас є?» Нам пощастило, що ми мали достатньо, щоб дійсно створити історію, яку ми хотіли розповісти і якою ми були задоволені.
Цей процес також відкриває можливості для щасливих сюрпризів на шляху. Хтось може сказати щось, що збудить іншу дорогу, яку ви не планували, але яка є важливою для того, що ви хотіли розповісти.
Урок, який я продовжую говорити собі, полягає в тому, що коли речі не відбуваються так, як ви хотіли, дев'ять з десяти разів щось краще з'являється, що інакше б не відбулося. Це, можливо, стало випадком, а можливо, цьому, і так для життя, що коли перед вами є провал, ви повинні його прийняти, адже це всього лише зупиняє наступну хорошу річ, яка вже за кутом.
Як вам бути у залі та дивитися фільм разом з аудиторією?
Це було здійсненням мрії. Я мав так багато чудових переживань з цим, від South by Southwest до Кінофестивалю Провінстаун. Коли люди хочуть підійти і привітатися, у них в очах є цей погляд, і я знаю, що вони хочуть розповісти. Це «перше, коли я бачив Роккі». Вони не хочуть казати мені свої імена. Вони не хочуть казати «привіт». Вони просто хочуть поділитися, що їх Роккі Хорор одягнений під звичайним одягом, казали своїй мамі, що залишилися у друга, вистрибнули з вікна своєї спальні, сіли в автомобіль друга і пішли мати свій досвід.
Це подібно до першого поцілунку або першого разу, коли ви втратили свою справжню невинність: це запам'ятовується в їхньому мозку. І також було чудово, що в останніх 25 хвилинах документального фільму, де ми починаємо говорити про північні покази та їх вплив на ЛГБТК-спільноту, ви справді можете відчути емоції, що піднімаються в залі, і люди плачуть у різний час. Я не був впевнений, що ми коли-небудь побачимо його в звичайних театрах, і я не знав, що отримаємо такий емоційний відгук на фільм. Це спогади, які ніколи не залишать мене.
Фото: Magenta Light Studios
