Mevcut Diller
Venüs tanrıçası Adonis’i ilk gördüğünde, bu tamamen ilk görüşte bir tutku. Kafasında sadece onu istiyor; onun kafasında ise yalnızca avlanmak var. İki beyaz kuş tarafından çekilen bir deniz kabuğu biçimindeki bir arabayla geliyor; o ise pek farkında bile değil. Duygularının karşılığı için ona yalvarıyor; o ise boş bir ifadeyle geri bakıyor. Dudaklarıyla yüzünün her yanına öpücükler bırakıyor, elleri özgürce üst bedeni üzerinde dolaşıyor; o sessiz ve katı kalıyor (öyle değil ama, bir kez daha, belki öyle – sonuçta o sadece bir insan). Yumuşak ama ısrarcı bir hareketle, alt bacağını okşuyor, sonra üst bacağını; o da elini itiyor. Sanırım o noktada bir kadının iç çektiğini duydum.
Her şey kaybolmuş gibi görünürken, Venüs Adonis’in kalbine bir yol buluyor; tutkuları, havada vücutlarının birbirine dolanmasıyla konsome ediliyor. Zaferi kısa ömürlü; bir visyonda, ertesi gün Adonis avlandığında, bir domuz tarafından ölümcül bir şekilde yaralanacağını görüyor. Acı bir şekilde onunla kalması için yalvarıyor; tipik bir adam, iyi görünen bu tavsiyeye kulak asmadan kendini öldürüyor.
Yüzyıllar boyunca popülaritesi azalmış olsa da, Venüs & Adonis, hevesli Tudor halkı tarafından iştahla tüketildi ve Shakespeare’in yaşamı boyunca yayımlanan en popüler eserlerinden biri haline geldi. Daha ünlü romantizmleri, tekrar tekrar sahnelenmekten öyle bir şekilde solmuş durumda ki, şu an esasen Hollywood süperstarlarına West End’de sahne açmak için kullanılıyorlar. Greg Doran’ın ustaca yeniden canlandırılması ise baştan sona etkileyici bir sevinç; bu gizli hazinenin yavaş yavaş açılmasına izin veriyor.
Doran’ın prodüksiyonundaki âşıkların sessiz kuklalar olması ve hikayenin harika bir şekilde Simon Russell Beale tarafından anlatılması, gücünden hiçbir şey eksiltmiyor. Aksine, bu, son derece yetenekli kukla sanatçılarının bu destansı hikayenin fiziksel sınırlarını zorlamasını sağlıyor.
Beale burada sahne ismi ama, kendisi de kolayca kabul eder ki, gerçek yıldızlar bunraku sanatçıları (Bartolomeo Bartolini, Edie Edmundson, Rachel Leonard, Lee Maeda ve yardımcı yönetmen Sarah Wright). Onlar sayesinde, yoğun duygular ve mizah dolu bu canlı hikayeyi yaşıyoruz. Aşıkları havada süzmekle kalmayıp, Bard’ı, bir çift tutkulu atı, mutlu bir tavşanı, kaderi belirleyen domuzu ve nihayetinde sahnenin her yanına uzanan kemikli kollarıyla dev bir iskelet Azrail’i getiriyorlar.
Lyndie Wright (Little Angel Tiyatrosu'nun kurucu ortağı) fantastik kuklaları yaratmak için uzman bir ekiple (Jan Zalud, John Roberts, Stefan Fichert, Simon Auton ve Jungmin Song) birlikte çalıştı, özellikle yumuşak deriden yapılmış kıvrımlı, Rubenesk Venus figürü. Robert Jones’ın zarif sahne tasarımı, etkileyici bir pivot ve arka plan sağlarken, Vince Herbert ve Lauren Watson’ın aydınlatması, Nick Lee’nin canlı klasik gitar performansıyla birleşerek bu mistik hikayeye atmosfer katıyor.
Beale’in Shakespeare’in diline olan üstün hakimiyeti ve bunu burada nasıl kullandığı, ayrı bir yazıyı hak ediyor. İambik beşliğin her bir nüansını yakalıyor, karşılıksız tutkunun komik hayal kırıklığından trajedinin derin, sarsıcı yasına ustaca geçiş yapıyor. Dizeyi, ritim ve konuşma akıcılığının ustaca bir karışımıyla sunarak, metindeki ince esprileri ortaya çıkarıyor ve anlatının son, hüzünlü bölümleri için zahmetsizce sarsıcı, sessiz bir duruma geçiş yapıyor.
Çoğu zaman, eylemle ince bir etkileşim kurarak, kuklaların gözlerini yakalıyor veya onların jestlerini yansıtıyor, bu nesneler için daha fazla hissetmemizi sağlıyor. Yan tarafta, sağlam bir hareketsizlikle oturarak, fiziksel kısıtlaması, sesini yaşayan bir manzara haline getiriyor; bu, izleyiciler, canlı müzik ve sahnedeki performansların hareketleri arasındaki boşluğu köprüleştiriyor ve bu şekilde zaten göz alıcı bir kuklalama tekniğini son derece etkileyici bir insan deneyimine yükseltiyor.
Uzun zamandır, bazı tiyatro eleştirmenleri (ve incelemelerini öğleden sonra bir cappuccino eşliğinde okuyanlar), kuklalar içeren herhangi bir çalışmayı küçümseyerek, bu sanat formunun getirdiği yenilik ve özgürlüğü asla tam olarak kutlamaya kendilerini getiremiyorlar. Bu sadece My Neighbour Totoro, Life Of Pi ve War Horse (artık ruh hayvanı bir narhwal olan o kadar uzun bir oyun) gibi Olivier ödüllü eserler için değil, ayrıca Avenue Q (Tony’de En İyi Müzikal ödülünü Wicked’ın önünde kazanan) ve Blind Summit’in muazzam Sex Lives Of Puppets gibi daha yetişkin gösterileri için de geçerli. Venüs & Adonis gibi eserler, bu az değerlendirilen tiyatro alanı için umarım daha parlak bir geleceği işaret ediyor.
Venüs & Adonis 27 Haziran'a kadar devam ediyor.
Fotoğraf kredisi: Lucy Barriball
