Tillgängliga språk
BroadwayWorld har just fått veta att François Arnaud (”Heated Rivalry”), David Corenswet (Superman) och Yvonne Strahovski (”The Handmaid’s Tale”) kommer att medverka i en ny produktion av Tony Award-vinnaren Richard Greenberg’s TRE DAGAR AV REGN, som regisseras av Tony Award-vinnaren Anna D. Shapiro (Eureka Day, August: Osage County), och som har premiär i februari 2027 på ett Shubert-teater som kommer att meddelas senare. För mer information och för att anmäla dig för tidig biljettåtkomst, besök http://threedaysofrain.com.
Anna D. Shapiro sa: ”TRE DAGAR AV REGN är verkligen en av de vackraste pjäser jag någonsin har gjort eller upplevt. Genomsyrad av Richard Greenbergs briljant roliga och förtrollande komplexa värld, följer berättelsen två generationer av New York-intelligencia när de navigerar genom familjens börda, konstens dragningskraft och kärlekens nödvändighet över tid och evighet.”
Kreativ personal, datum och mer information kommer att meddelas inom kort.
TRE DAGAR AV REGN produceras av David Binder och co-produceras av Jayne Baron Sherman. 101 Productions, Ltd. fungerar som verkställande producent och allmänna chefer. Rollbesättning görs av Caparelliotis Casting.
TRE DAGAR AV REGN är ett skarpt roligt drama som utspelar sig som ett mysterium om arv: vad föräldrar lämnar efter sig och vad barn upptäcker år senare.
Rosad som ”världsklass” och ”en stor prestation” av LA Times, var TRE DAGAR AV REGN finalist till Pulitzerpriset 1998 och hyllades av NY Magazine som ”rörande, provokativt och djupt roligt”, en “fängslande pussel i två akter” av NY Times, “fyllt med en klok, intelligent humor och rikt utformade karaktärer” av Variety och en ”fantastisk teaterpjäs... kanske den bästa hittills av Richard Greenberg” av NY Sun. Den sågs senast på Broadway 2006, med Bradley Cooper, Julia Roberts, och Paul Rudd.
Bios:
FRANÇOIS ARNAUD (Pip/Theo) har nyligen medverkat i Hulus begränsade serie ”Count My Lies”. Han medverkade tidigare i HBO Max-serien "Heated Rivalry", Twinless, mot Dylan O’Brien, som hade sin premiär på Sundance Film Festival 2025 och Fucktoys regisserad av Annapurna Sriram, som hade premiär på SXSW 2025. Kommande projekt inkluderar Hernán Jiménez’s Abril, som hade premiär på Santa Barbara International Film Festival, Someone’s Daughter av Wiebke von Carolsfeld som kommer att ha premiär på detta års Fantasia International Film Festival och HBO Max’s begränsade serie “Alice.” Ytterligare meriter inkluderar Showtime's "The Borgias", mot Jeremy Irons, “Marlowe” regisserad av Neil Jordan, Apple TV+’s "Surface," Fox’s begränsade serie, "The Moodys," tillsammans med Elizabeth Perkins och Denis Leary, NBC’s "Midnight, Texas" av Charlaine Harris, den hyllade Hulus-serien, “Unreal.” Arnaud utbildades vid Conservatoire d'art dramatique de Montréal med omfattande teaterarbete i Kanada, vilket återspeglar hans starka klassiska grund och pågående koppling till teatern vid sidan av sin film- och tv-karriär.
DAVID CORENSWET (Walker/Ned) växte upp i Philadelphia och studerade vid The Juilliard School för drama. Kommande kommer han att medverka i Paramount Pictures och Skydance's biopic Mr. Irrelevant, regisserad av Jonathan Levine, baserad på den verkliga historien om John Tuggle, den sista vald i NFL-draften 1983. Filmen följer Tuggles inspirerande resa med New York Giants och det arv han lämnade efter sig. Den kommer att släppas på bio den 25 december. Corenswet är mest känd för sin roll som Clark Kent / Superman i James Gunn's SUPERMAN, den första filmen i DC Studios’ nya filmiska universum för Warner Bros., som släpptes förra sommaren med stor box office- och kritikerframgång. Corenswet kommer att återupprepa denna roll i den kommande uppföljaren Man Of Tomorrow, som han filmar just nu och som är planerad att släppas nästa sommar. Andra film- och tv-meriter inkluderar Twisters, regisserad av Lee Isaac Chung (Minari), Searchlight Pictures’ romantiska drama, The Greatest Hits, Alma Har’el’s “Lady In The Lake,” en mini-serie för Apple+; PEARL, regisserad av Ti West; HBO mini-serien, “We Own This City,” och Ryan Murphy serien “Hollywood” och “The Politician.” David representeras av CAA, Untitled Entertainment, Relevant och Marcy Morris och Michael Auerbach.
Yvonne Strahovski (Nan/Lina) fick kritikerros för sin roll som Serena Joy Waterford i Hulus Emmy- och Golden Globe-vinnande originalserie, ”The Handmaid’s Tale,” som gav henne en Emmy-nominering för Outstanding Supporting Actress (Drama Series), en Golden Globe-nominering för Bästa Supporting Actress (Series, Miniseries, or Television Film), samt två Screen Actors Guild-nomineringar för Outstanding Performance by an Ensemble (Drama Series). Kommande kommer Yvonne att medverka som Series Regular i Säsong 2 av Apple TV+’s mörka komedi/drama kriminalserie, “Bad Monkey,” tillsammans med Vince Vaughn och John Malkovich, producerad av Bill Lawrence. Inspirerad av New York Times bästsäljande roman, STINGER, medverkade Yvonne i och var exekutiv producent för Peacocks begränsade skräckserie, “Teacup,” som släpptes i slutet av 2024. Hon gjorde också sin regi-debut med VLOG, en kortfilm som hon också skrev och medverkar i. Awards Daily skrev att den korta filmen “påminner oss om majestätet hos Yvonne Strahovski.” En rolig skildring av en dag i livet av en “mommy vlogger,” spelade filmen på den elitiska Shorts Festival-cirkusen, inklusive Palm Springs ShortFest och Indy Shorts International Festival. Tidigare filmer inkluderar The Tomorrow War, där hon medverkade tillsammans med Chris Pratt i Amazon Studios’ science fiction tidsresefilm, som slog Amazon Prime Video-rekord för att generera oöverträffade tittarsiffror under de första 48 timmarna efter sin release. Innan dess fick Strahovski beröm för sin huvudroll mot Cate Blanchett och Dominic West i “Stateless,” en sexdelad TV-serie som hade premiär på Berlin Film Festival i februari 2020, och senare sändes på ABC Australia och streamades på Netflix i mars 2020. I december 2012 gjorde Strahovski sin Broadway-debut i Lincoln Center-produktionen av Golden Boy, som nominerades till ett Tony Award 2013 och gav henne en nominerings till Theater World Award. Född och uppväxt i Sydney, Australien, av polska invandrarföräldrar, är Strahovskis största glädje utomhus och att vara mamma till sina tre pojkar.
Anna D. Shapiro (Regissör) är en Tony Award-vinnande regissör och har varit konstnärlig ledare för Steppenwolf Theatre Company 2015 till 2021, där hon fortfarande är en ensemblemedlem. Hon gick med i Steppenwolf-ensemblen 2005 och fick Tony Award 2008 för Bästa Regi av en Teaterpjäs för August: Osage County (Steppenwolf, Broadway, London). Hon blev nominerad 2011 i samma kategori för The Motherf**ker with the Hat (The Public Theater, LAByrinth Theater Company). Andra regikrediter för Steppenwolf inkluderar den världspremiärproduktionen av The Minutes (även på Broadway); The Unmentionables (även på Yale Repertory Theatre), The Pain and the Itch (även i New York), Purple Heart (även i Galway, Irland) och This Is Our Youth (som flyttade till Broadway). Ytterligare Broadway-krediter inkluderar Of Mice and Men och Fish in the Dark, och off-Broadway Domesticated (Lincoln Center Theater). Hon regisserade premiären av Broadway-musikalen The Devil Wears Prada med musik av Sir Elton John, texter av Shaina Taub och manus av Kate Wetherhead. Förra säsongen regisserade Anna den Tony Award-vinnande återuppsättningen av Eureka Day på Manhattan Theatre Club. Hon regisserade nyligen Eric Bentley’s Are You Now Or Have You Ever Been, som för närvarande går på City Center. Shapiro är examinerad från Yale School of Drama och Columbia. Hon är professor vid Northwestern University’s Department of Theatre.
Richard Greenberg (Dramatiker) är den Tony Award-vinnande författaren av Take Me Out (Drama Desk Award, NY Drama Critics Circle Award, Outer Critics Circle Award, Lucille Lortel Award, Tony Award för Bästa Pjäs), som flyttade till Broadway efter framgångsrika spelningar på The Public Theater i New York City och The Donmar i London. Richard Greenberg’s bearbetning av Holiday, baserad på Philip Barry’s klassiska pjäs, hade sin världspremiär tidigare i år på The Goodman Theatre i Chicago. Greenbergs pjäs The Assembled Parties, som fick tre Tony Award-nomineringar inklusive för Bästa Pjäs, återupptogs av Londons Hampstead Theatre förra hösten. Andra verk inkluderar The Violet Hour, The Dazzle (Outer Critics Circle Award; John Gassner, Lucille Lortel nomineringar), Everett Beekin, Three Days Of Rain (L.A. Drama Critics Award; Pulitzer finalist; Olivier, Drama Desk, Hull-Warriner nomineringar), Hurrah At Last, Night And Her Stars, The American Plan, Life Under Water, och The Author's Voice, bland många andra pjäser. Hans bearbetning av Strindbergs Dance Of Death sågs på Broadway med Ian McKellen och Helen Mirren. Mr. Greenberg fick Oppenheimer Award för en ny dramatiker samt det första PEN/Laura Pels Award för en dramatiker i mitten av karriären. Efter en decennier lång karriär och att ha skrivit över 30 producerade pjäser, avled Richard Greenberg på grund av cancer förra året.
David Binder (Producent) är en Tony Award-vinnande producent (Hedwig and the Angry Inch) och konstnärlig ledare för Powerhouse: International, en ny festival för vågad storskalig produktion från hela världen. På Broadway har han producerat Network med Bryan Cranston, Burn This med Adam Driver och Keri Russell, 33 Variations med Jane Fonda, Illinoise, Of Mice and Men, och den första Broadway-återuppsättningen av A Raisin in the Sun. Som konstnärlig ledare för BAM producerade David och presenterade hyllade produktioner från hela världen, inklusive The Sign in Sidney Brustein’s Window med Oscar Isaac och Rachel Brosnahan, som flyttades till Broadway; Jamie Lloyd’s produktion av Cyrano med James McAvoy; English National Ballet’s produktion av Akram Khan’s Giselle; och världspremiären av Madonnas Madame X Tour. Under sin tid såg mer än 50 internationella grupper sina BAM-debuter. Hans festivalarbete inkluderar att producera High Line Festival, kuraterad av David Bowie, med Laurie Anderson, Arcade Fire och Ricky Gervais’s amerikanska stand-up debut och att tjänstgöra som gästkonstnärlig ledare för LIFT (London International Festival of Theatre). Hans hyllade upplaga av LIFT inkluderade arbete av Taylor Mac, Anna Deavere Smith, National Theater Company of Korea och Duke Rileys storskaliga uppträdande med 1 500 LED-utrustade duvor över Thamesmead. David har varit lärare vid Yale School of Drama och haft ett stipendium vid Princeton University. Hans TED Talk, “The Arts Festival Revolution,” har setts mer än en miljon gånger.
Foto: Matt Winkelmeyer (Corenswet), David Urbanke (Arnaud)
