O festival Under the Radar revelou a programação completa de mais de 30 produções para a 21ª edição.
Desde seu ressurgimento em 2024, o Under the Radar tem reunido artistas, público e especialistas da indústria teatral em torno de uma emocionante série de performances contemporâneas moldadas por uma experimentação destemida. O ano de 2026 marca seu terceiro ano como uma colaboração em toda a cidade, informada pela multiplicidade de visões dos líderes artísticos das instituições parceiras. Simultaneamente, 2026 também apresenta o maior número de trabalhos encomendados e produzidos pelo Under the Radar que o festival já ofereceu. O Under the Radar 2026 inaugura um novo modelo de liderança: os Co-Diretores Criativos Meropi Peponides e Kaneza Schaal juntam-se ao Fundador e Diretor Artístico Mark Russell para formar o primeiro dos que serão grupos rotativos de curadores do festival, garantindo que a programação do festival esteja sempre evoluindo e em sintonia com o momento atual. O festival é produzido por Thomas O. Kriegsmann e Sami Pyne da ArKtype.
Os artistas de 2026, que apresentam trabalhos ao longo de 2,5 semanas em várias disciplinas de performance, incluem Agrupación Señor Serrano; JoAnne Akalaitis; Anonymous Ensemble; Mario Banushi; j. bouey; Dahlak Brathwaite; Brokentalkers; Kinoshita Kabuki; Elevator Repair Service; Lisa Fagan e Lena Engelstein; Jo Fong e George Orange; Lee Sunday Evans e Elizabeth Marvel; Anne Gridley; The HawtPlates; Sunny Jain; Modesto “Flako” Jimenez; Autumn Knight; Cole Lewis, Patrick Blenkarn e Sam Ferguson; Cherish Menzo; Moogahlin Performing Arts e Sydney Theatre Company; Narcissister; Quarantine; Graham Sack; Tina Satter e Half Straddle; Kaneza Schaal;Roger Guenveur Smith; Pamela Sneed; The TEAM; Wet Mess; Kevin Matthew Wong; e The Wooster Group com Eric Berryman e Jharis Yokley.
A programação é apresentada em parceria com organizações culturais como The Chocolate Factory Theater, HERE Arts Center, Irish Arts Center, Japan Society, Joe’s Pub, La MaMa, Lincoln Center for the Performing Arts, The Leonard & Claire Tow Center for the Performing Arts at Brooklyn College, The Living Word Project, Mabou Mines, Mitu, New York Live Arts, New York Theatre Workshop, NYU Skirball, Onassis Culture, Onassis ONX, Park Avenue Armory’s Under Construction Series, Perelman Performing Arts Center (PAC NYC), Performance Space New York, The Performing Garage, Pregones/PRTT, The Public Theater, Soho Rep, Symphony Space, Waterwell, e Working Theater.
PROGRAMAÇÃO DO UNDER THE RADAR 2026
Benevolence
Kevin Matthew Wong
Apresentado em colaboração com o Lincoln Center for the Performing Arts
7-9, 13 & 15 de janeiro às 19h, 14, 16 & 17 de janeiro às 20h30, e 10, 17 & 18 de janeiro às 15h30
Lincoln Center for the Performing Arts
Samuel Rehearsal Studio, edifício Samuel B. & David Rose Building
165 W. 65th Street
New York, NY 10023
Do criador e performer de teatro e artista de vídeo Kevin Matthew Wong vem uma experiência de narrativa encantadora e íntima que desabrocha em uma história sino-canadense em várias camadas, abrangendo continentes, migrações e gerações. Kevin sempre se perguntou sobre suas raízes. Kevin é Hakka (客家)—uma das comunidades mais amplamente dispersas do mundo—ele acha. Do nada, Kevin recebe um telefonema pedindo para ele escrever uma peça sobre identidade Hakka. Para idosos. Em Markham, Ontário, onde quase 50% da população é chinesa. Vulnerável e épico, emocionante e brincalhão, Benevolence é uma exploração poderosa de comunidade, identidades híbridas e legado. Traçando as raízes dos Hakka (客家), Kevin Matthew Wong embarca em uma jornada para desvendar esses fios dentro de si mesmo.
The Rest of Our Lives
Jo Fong e George Orange
Apresentado por Under the Radar e La MaMa
7, 12-16 de janeiro às 19h, 8-9 de janeiro às 18h, 10 de janeiro às 13h, e 17 de janeiro às 14h
La Mama Experimental Theatre Club
66 E 4th Street
New York, NY 10003
Esperançosamente otimista, The Rest of Our Lives é uma dose alegre de dança, teatro, circo e jogos. Um cabaré da vida e quase morte. Duas vidas de meia-idade em um declínio eclético, espontâneo, previsível e aleatório. Jo é uma dançarina antiga, George um palhaço antigo. Artistas Internacionais com mais de 100 anos de experiência de vida entre eles, armados com uma trilha sonora de sucessos, um livro de rifas e um toque de otimismo ecológico. Alegre, celebratório e hilariante. A luta é real. É o começo do fim. Mas ainda estamos aqui.
Bellow
Brokentalkers
Apresentado pelo Irish Arts Center
7, 13, & 14 de janeiro às 19h30, 8-10, & 15-17 de janeiro às 20h, e 10, 17 & 18 de janeiro às 14h
Irish Arts Center
726 11th Avenue
New York, NY 10019
Bellow, a primeira produção do Under the Radar a acontecer no Irish Arts Center no centro de Manhattan, conta a extraordinária história real de um dos maiores acordeonistas da Irlanda, Danny O’Mahony, um homem que dedicou sua vida à preservação da música tradicional irlandesa e à maestria de seu ofício. Bellow leva o público em uma jornada crua, íntima e profundamente pessoal de autorreflexão, paixão e busca por um propósito artístico. Bellow entrelaça passado e presente enquanto Danny revisita momentos fundamentais de sua vida, seu primeiro contato com a música, os mentores que o moldaram e a busca incessante pela maestria que deixou pouco espaço para mais nada. Juntamente com a sublima execução ao vivo de Danny, Bellow conta com uma composição eletrônica original de Valgier Siggurdson, novos escritos e dança contemporânea, aumentando a tensão entre passado e presente. Bellow no Irish Arts Center é uma performance única e incrivelmente bela que explora o que significa ser um artista.
MAMI
Mario Banushi
Apresentado por NYU Skirball
7-10 de janeiro às 19h30
NYU Skirball
566 LaGuardia Place
New York, NY 10012
Criador de uma linguagem cênica própria, o albanês de 27 anos Mario Banushi foi internacionalmente aclamado como o prodígio do teatro grego. Se, em suas obras anteriores, o tema era luto, em MAMI é a fonte da vida. Na mitologia pessoal de Banushi, as palavras gregas quase idênticas mami e mam tornam-se idênticas: Mami, como em mãe; Mam, como em comida. Um tira o coração e o oferece a outro como um pão quente. O palco se transforma em um cenário de memória, tão estranho quanto familiar. Os performers, imersos no silêncio, criam momentos de profunda emoção e nos incitam a reconhecer e confrontar nossas próprias memórias, nossos próprios relacionamentos e o peso do legado emocional que carregamos. Recentemente apresentado com críticas entusiasmadas no Festival de Avignon, MAMI é um poema visual sobre a relação mãe-filho, um espetáculo que serve como uma homenagem às mulheres que nos criaram.
In Honor of Jean-Michel Basquiat
Roger Guenveur Smith
Apresentado pelo New York Theatre Workshop e Under the Radar
7 & 8 de janeiro às 20h30, 9, 13-16 de janeiro às 21h, 10 de janeiro às 15h, 10, 11, & 17 de janeiro às 18h, 18 de janeiro às 12h
New York Theatre Workshop
79 E. 4th Street
New York, NY 10003
O premiado ator, dramaturgo e diretor Roger Guenveur Smith apresenta um show solo íntimo em homenagem a seu amigo e colaborador Jean-Michel Basquiat. Entrelaçando histórias pessoais e anedotas históricas com seu estilo performático improvisacional, Guenveur Smith explora o legado de um dos artistas mais emblemáticos do século 20 e seu impacto duradouro. Jean-Michel Basquiat e Roger Guenveur Smith se conheceram em Los Angeles, onde Jean-Michel estava pintando em um estúdio em Venice e Smith estava fazendo rap como "Hollywatts" na fértil cena de clubes dos anos 1980. Os monólogos politicamente carregados de Smith encontraram espaço na tela de Basquiat, e Smith eventualmente criou "Smiley", o artista/incendiário inspirado em Basquiat para o clássico Faça a Coisa Certa de Spike Lee. Smith apresentou sua meditação íntima sobre Basquiat e seu legado duradouro em retrospectivas do trabalho do artista no Museu do Brooklyn e MOCA Los Angeles, além de uma aclamada temporada no Teatro Penumbra em St. Paul.
The Ford/Hill Project
Lee Sunday Evans e Elizabeth Marvel
Uma Produção da Waterwell
Apresentado por La MaMa
7-11 de janeiro de 2025
The Club at La Mama Experimental Theatre Club
74A East 4th Street
New York, NY 10003
Com 30 anos de diferença, Anita Hill e Christine Blasey Ford provocaram uma reflexão sobre quem tem o poder de moldar o futuro de nosso país ao contar a história de um dos momentos mais privados de suas vidas em um dos cenários mais públicos imagináveis. Com um elenco de quatro atores falando a partir das transcrições verbais dessas audiências fundamentais, as histórias dessas duas mulheres podem ser vistas lado a lado sob uma nova luz na iluminadora produção da Waterwell. Local a ser anunciado.
All That Fall
JoAnne Akalaitis
Produzido e Apresentado por Mabou Mines
8, 9, 12, & 14-16 de janeiro às 19h30, 10, 11, 17, & 18 de janeiro às 17h30, e 10 & 17 de janeiro às 20h
Mabou Mines
150 1st Avenue (Segundo Andar)
New York, NY 10009
"Você não tem respeito pela miséria?" reclama Maddie Rooney, a primeira protagonista feminina de Beckett, em sua jornada tropeçante até a estação ferroviária para encontrar seu velho marido cego Dan. All That Fall, a 10ª produção de Beckett da Mabou Mines em seus 56 anos de história, é uma paisagem visual e sonora, um diorama do qual sai "um texto escrito para sair do escuro." Sobrecarregado com sons de dialetos, animais, máquinas, passos arrastados, trens rugindo, All That Fall nos conduz por um dia comum até seu final chocante e trágico.
DATA ROOM
Kaneza Schaal
Apresentado por Kaneza Schaal e Under the Radar no The Performing Garage
8, 10, & 12 de janeiro
The Performing Garage
33 Wooster Street
New York, NY 10013
DATA ROOM é uma série de conversas públicas íntimas concebidas pela artista de teatro, ópera e cinema de Nova York, Kaneza Schaal. Encenado no The Performing Garage, o projeto explora como trocamos conhecimento, preservamos linhagem criativa e construímos significado compartilhado em um tempo de atenção fragmentada e exposição digital excessiva. "O que faço como artista?" Schaal pergunta. "Crio espaços seguros para armazenar e compartilhar materiais com indivíduos selecionados: crio salas de dados." Esta primeira iteração marca o lançamento de um projeto de vários anos focado nas arquiteturas—físicas, sociais e conceituais—que moldam como as ideias circulam hoje. DATA ROOM opera tanto como metáfora quanto método: um espaço para intercâmbio crítico, memória cultural e refúgio imaginativo.
PETRA
Tina Satter e Half Straddle
Adaptado de The Bitter Tears of Petra Von Kant por Rainer Werner Fassbinder
Apresentado como parte da série Under Construction do Park Avenue Armory e pelo Half Straddle
8 de janeiro às 18h, 9-12 de janeiro às 19h
Park Avenue Armory
643 Park Ave
New York, NY 10065
Half Straddle apresenta uma obra em processo de PETRA, a nova adaptação da companhia da peça de Fassbinder, que segue uma estilista vivendo em isolamento autoimposto cujo mundo desmorona quando ela se apaixona obsessivamente por uma jovem e bela modelo chamada Karin. À medida que a relação deles muda e se fere, o controle emocional de Petra escorrega. Situada inteiramente no apartamento de Petra, a história se desenrola como uma peça de câmara psicológica—íntima, intensa e recheada de tanto crueldade quanto amor. A abordagem do Half Straddle à peça de Fassbinder permite que as performances moldem uma exploração surpreendente e enganosamente emocionante de ambição, desejo, companheirismo e as complexidades da família.
Kanjincho
Kinoshita Kabuki
Apresentado pela Japan Society
8, 9, 10 de janeiro às 19h30, 11 de janeiro às 14h30
Japan Society
333 East 47th Street
New York, NY 10017
Quando um grupo de refugiados foge para um lugar seguro, eles são abordados por um inspetor intransigente cuja vida depende de capturar o fugitivo entre o grupo. Os refugiados conseguem cruzar a fronteira? Reconhecida como uma obra-prima do teatro kabuki...
Try/Step/Trip
Dahlak Brathwaite
Apresentado pelo The Living Word Project nos A.R.T./New York Theatres
8-12, 16, & 17 de janeiro às 20h30, 9 de janeiro às 14h, 11 & 17 de janeiro às 12h30, 14 de janeiro às 17h30, 15 de janeiro às 13h, e 18 de janeiro às 17h
A.R.T./New York Theatres
502 W 53rd Street
New York, NY 10019
Try/Step/Trip é um musical conceitual interpretado no corpo através da linguagem coreográfica de step...
Love Force
Sunny Jain
Apresentado pela Symphony Space
9 de janeiro às 20h
Symphony Space’s Peter Jay Sharp Theatre
2537 Broadway
New York, NY 10025
Não perca este trabalho ousado, novo, multimídia, da estreia mundial de Sunny Jain...
TECHNE Homecoming
Apresentado pela Onassis Culture
9-12 & 15-18 de janeiro
Horário de visitação das 13h às 19h
Onassis ONX
390 Broadway, Floor 4
New York, NY 10013
TECHNE Homecoming é uma exposição dinâmica de cinco grandes instalações de arte e performances imersivas...
We Have No Need of Other Worlds (We Need Mirrors)
Graham Sack
Apresentado pela Onassis ONX
9 de janeiro às 18h, 10 de janeiro às 17h30, 10 de janeiro às 21h30, 11 de janeiro às 14h e 19h, e 12 de janeiro às 19h
Onassis ONX
390 Broadway, Floor 4
New York, NY 10013
Um filho vigia ao lado da cama de seu pai, lendo em voz alta dos diários do velho...
Llontop
Anonymous Ensemble
Apresentado por Pregones/PRTT
9, 10, 16, & 17 de janeiro às 19h, 11 & 18 de janeiro às 15h
Pregones/PRTT
575 Walton Avenue
Bronx, NY 10451
Llontop, do Anonymous Ensemble, celebra a cultura e língua andinas e apresenta as canções-poemas da poetisa quechua Irma Alvarez-Ccoscco...
RECONSTRUCTING
The TEAM
Apresentado por The TEAM (Rachel Chavkin, Diretora Artística) e The Leonard & Claire Tow Center for the Performing Arts at Brooklyn College
9 & 10 de janeiro às 19h30, 10 de janeiro às 14h30, 11 de janeiro às 12h, e 11 de janeiro às 17h
Leonard & Claire Tow Center for the Performing Arts no Brooklyn College
2920 Campus Road
Brooklyn, NY 11210
No palco está uma casa de dois andares. De um ângulo, está bagunçada após uma inundação. De outro, é um novo desenvolvimento embrulhado em Tyvek. E de outro, é "Tara" de E o Vento Levou sendo transformada num Airbnb. O piano não pode ser afinado. Alguém está costurando em um canto. Entre.
Co-escrito por 21 artistas negros, de cor, e brancos identificados com idades entre 29 e 99 anos, RECONSTRUCTING é um trabalho novo do coletivo teatral internacionalmente renomado The TEAM que luta com como, no rescaldo da escravidão, podemos nos mover através da história juntos. Impulsionado por uma trilha como de colcha de retalhos, este "projeto complexo e combustível" (Sarah Holdren, Vulture) desliza entre fato e ficção e performance e ritual para contar uma história de figuras históricas e personagens fictícios buscando e fugindo da intimidade—e nós, como criadores, fazendo o mesmo.
2021
Cole Lewis, Patrick Blenkarn e Sam Ferguson
Uma Expansão da Mitu
9 & 12-16 de janeiro às 20h, 11 de janeiro às 19h, e 10, 17 & 18 de janeiro às 16h
Mitu580
580 Sackett Street, Unidade A – Térreo
Brooklyn, NY 11217
Sob o brilho de uma tela piscante, uma filha reconstrói seu pai falecido. Pixel por pixel, contradição por contradição. 2021 é uma performance ao vivo onde teatro, IA, e narrativa de videogame se confundem, borrando a linha entre a lembrança humana e a lógica da máquina. Um membro da audiência assume o papel de Brian, um veterano sem-teto revivendo suas últimas semanas dentro de um hospital digital em looping: um labirinto de corredores, impasses burocráticos e contato humano fugaz. Guiado pela narração de sua filha, fragmentos de dados se tornam memória jogável. Cada decisão glitcha ainda mais a realidade. Como proporcionamos dignidade na morte para aqueles com os quais fundamentalmente discordamos? Parte elegia, parte experimento, 2021 expõe a ternura e o terror da ressurreição digital. Pergunta não se as máquinas podem pensar, mas se a própria memória é uma espécie de simulação.
Dream Feed
The HawtPlates (Justin Hicks, Kenita Miller-Hicks, Jade Hicks)
Produzido pelo HERE Arts Center, originalmente encomendado e desenvolvido através do HERE Artist Residency Program (HARP), com apoio de co-comissão do Under the Radar
9, 13-17, & 20-24 de janeiro às 20h30, e 10, 11, 17, 18, 24 & 25 de janeiro às 16h (9-11 de janeiro são apresentações de pré-estreia)
HERE Arts Center
145 Sixth Avenue,
New York, NY 10013
Mergulhe em Dream Feed, o mais recente trabalho vocal eletroacústico da família teatral ganhadora do Grammy duas vezes The HawtPlates. Podemos lembrar nossos próprios sonhos? Podemos compartilhar os sonhos que temos em comum? Podemos nos despertar para a origem de nossas aspirações? Nesta sequência de sonho compartilhada e álbum conceitual ao vivo, The HawtPlates metaboliza o fascínio surreal da mente ativa dentro de um corpo adormecido através de canções de ninar como de viagens e ousada reverie. Uma comissão do programa de residência artística HERE de 2023 (HARP) com apoio de co-comissão adicional do Under the Radar, este álbum conceitual ao vivo e psicodélico faz sua estreia mundial no Festival Under the Radar 2026.
Excerpts from A Tale of Fire and Flight
j. bouey
Apresentado pelo Under the Radar
11 & 12 de janeiro
A Tale of Fire and Flight é uma rendição poética da saga de Black Copper, um dançarino que se autoimola para protestar contra o avanço de um governo fascista e é subsequentemente renascido como a mítica fênix. Criador j. bouey utiliza elementos de Afrofuturismo, ficção científica, fantasia e dança social para elevar este projeto teatral funky que mantém vivas as tradições narrativas da diáspora queer negra através da performance. Black Copper espelha o sonho rebelde da lenda dos Africanos Voadores que buscaram a liberdade, assim como os filhos do céu desta era buscam verdade e libertação através da cultura disco e house club de hoje. Este trecho do ciclo de performances SATURN de várias partes de bouey oferece um convite ao seu cosmos através da incorporação física dessas culturas e um arrebatador conjunto de produção digital e multimídia.
A Tribute to Big Mama Thornton
Pamela Sneed
Apresentado por Joe's Pub
11 de janeiro às 18h, e 16 & 17 de janeiro às 19h
Joe’s Pub
425 Lafayette St
New York, NY 10003
A Tribute to Big Mama Thornton é uma exploração biográfica da artista influente do século 20 Willie Mae “Big Mama” Thornton. O trabalho é escrito, concebido e encarnado pela poeta e performer Pamela Sneed. A Tribute to Big Mama Thornton é uma performance de cabaré vivaz dedicada a uma mulher negra pioneira não celebrada do rock and roll, mais conhecida como a voz original por trás de “Hound Dog” e “Ball ‘n’ Chain.” Acompanhada por uma banda ao vivo de quatro integrantes, liderada pela guitarrista e diretora musical Viva DeConcini, Sneed canta, fala e celebra as complicações e a beleza da jornada de Thornton na vívida vida teatral. Criada com um olhar para a justiça restaurativa, Big Mama credita adequadamente o legado musical de Thornton.
Get Your Ass in The Water and Swim Like Me
The Wooster Group Com Eric Berryman e Jharis Yokley
Apresentado no Joe’s Pub
12 de janeiro às 19h, & 13 de janeiro às 21h30
Joe’s Pub
425 Lafayette St
New York, NY 10003
Um mergulho no gênero distintivo de narrativa afro-americana chamado Toasts. Um predecessor do rap, Toasts são poemas épicos fantásticos, obscenos, sobre heróis lendários das ruas como Shine (o único homem negro no Titanic), Signifying Monkey, e Pimpin’ Sam. Apresentando Eric Berryman e o baterista Jharis Yokley. Dirigido por Kate Valk com design de produção de Elizabeth LeCompte e design de som por Eric Sluyter. Baseado em um LP de 1976 gravado pelo folclorista Bruce Jackson.
DARKMATTER
Cherish Menzo
Apresentado pelo Under the Radar e Performance Space New York
13, 14, & 16-18 de janeiro às 19h
Performance Space New York
150 First Avenue (Quarto Andar)
New York, NY 10009
Em DARKMATTER, Cherish Menzo e seu parceiro de cena Camilo Mejía Cortés exploram maneiras de desvincular seus corpos da percepção pública e de sua realidade diária. Entre outras referências, eles olham para o céu, para a matéria escura, para buracos negros que se encontram e colidem, dando origem a um novo corpo (afro)futurista e enigmático. Menzo se livra de maneiras enviesadas de olhar para seu próprio corpo, para o do outro, e para as histórias que atribuímos aos corpos em geral. Juntos, Menzo e Cortés jogam seus corpos em conversas complexas que querem tanto entrar quanto transcender—uma dualidade que alimenta a performance. Como em seu projeto anterior, JEZEBEL, Menzo amplia seu vocabulário de movimentos ao “Chopping and Screwing” sua coreografia através da técnica de remix de hip-hop de Houston, Texas, na qual o tempo de uma canção é drasticamente reduzido e o tom abaixado. Ao estender as noções de tempo, o corpo interpretativo gera novas leituras e percepções. Em DARKMATTER, Menzo visa criar uma reorganização completa de nossos átomos, procurando uma nova forma para—e uma nova maneira de olhar para—nosso corpo e o mundo exterior complexo ao qual se relaciona.
TESTO
Wet Mess
Apresentado pelo Under the Radar no Dixon Place
13, 14, 16 & 17 de janeiro às 21h30
Dixon Place
161A Chrystie Street
New York, NY 10002
Wet Mess bagunça transições, testosterona e as fronteiras do drag. Venha e descubra espetáculos surreais, desejos dykey e uma coreografia de sexualidade gutural em uma performance que combina movimento com entrevistas pré-gravadas. Wet Mess provoca uma beliscada na carne entediante da vida onde o mágico está no mundano e uma piada inventada se torna real. Wet Mess é um caos molhado, empolgado por sua confusão. Deixe tudo sair e adivinhe novamente o homem branco careca e inseguro, príncipe p*ssy, bebê alienígena. Faça uma bagunça, pense sobre suas fantasias de carne fantasia, chame-me doce príncipe, e lembre-se do Roger num robe. Escolha tomar algumas decisões bobas e cafonas, com todos os "thems" peludos e homens dykey. Principalmente pensando em cunilíngua cunni cunni lingus, mas também sendo mais desconhecido do que conhecido. Tudo o que realmente quero fazer é strip para a stripper e levá-la para casa com os cachorros.
Ulysses
Uma produção da Elevator Repair Service
Apresentado pelo The Public Theater
14-17, 20-24 de janeiro às 19h30, 18 de janeiro às 14h, & 24 de janeiro às 13h30
The Public Theater
425 Lafayette St
New York, NY 10003
Ulysses de James Joyce tem fascinado, perplexado, escandalizado, e/ou derrotado leitores por mais de um século. Baseando-se em um rico histórico de encenações de obras modernistas—Gatz, The Sound and the Fury, The Select (The Sun Also Rises)—Elevator Repair Service enfrenta o Everest da literatura do século vinte. Sete atores se sentam para uma leitura sóbria, mas logo se veem bebendo canecos, entrando em brigas e cometendo deboches enquanto avançam numa turnê acelerada pelo parque de diversões de estilos de Joyce. Com humor, pathos, e um design ricamente elaborado, ERS une passagens verbatim da épica obra-prima de Joyce em um tour de force de duas horas e meia.
Watch Me Walk
Anne Gridley
Estreia mundial no Soho Rep
14-18, 20-24 de janeiro às 19h, e 24 de janeiro às 15h
Soho Rep
Peter Jay Sharp Theater at Playwrights Horizons
416 W 42nd St., Floor 4,
New York, NY 10036
Anne tem uma doença que você provavelmente nunca ouviu falar e não tem cura. Seu médico diz que isso não deveria defini-la, mas ela vai defini-lo para você. Watch Me Walk é uma nova peça hilariante, mordaz e compassiva sobre deficiência, piedade, injustiça e mitologias familiares que permanecerá com você por muito tempo após o final do ato – ou Anne – cair.
Birdie
Agrupacióл Señor Serrano
Apresentado em colaboração com o Lincoln Center for the Performing Arts
14, 16, & 17 de janeiro às 19h, 15 de janeiro às 20h30, 17 & 18 de janeiro às 14h
Lincoln Center for the Performing Arts
Clark Studio Theater, Samuel B. & David Rose Building
165 W. 65th Street
New York, NY 10023
Experimente Birdie, uma produção que desafia gêneros, mesclando imagens documentais, artifícios teatrais e poesia visual para oferecer uma reflexão artística lúdica, mas poderosa, sobre migração e as contradições de nosso mundo globalizado. O show começa com uma fotografia marcante: migrantes agarrados a uma cerca em Melilla, enquanto golfistas jogam no solo da UE a poucos metros de distância. No palco, três performers magnéticos manipulam câmeras, maquetes e mais de 2.000 miniaturas de animais para projetar um universo onde os menores detalhes se tornam vastas paisagens—onde Os Pássaros de Hitchcock ecoa ameaças e esperanças de hoje, e onde objetos cotidianos constroem metáforas para movimento em massa, sociedade de consumo e resiliência humana.
Friday Night Rat Catchers
Lisa Fagan e Lena Engelstein
Apresentado por Live Artery | New York Live Arts, co-comissionado pelo Under the Radar
14, 15 de janeiro às 19h30, 16 de janeiro às 21h, 17 de janeiro às 16h
Live Artery | New York Live Arts
219 W 19th Street, entre a 7ª Ave e a 8ª Ave,
New York, NY 10011
Sob o brilho de uma bola de disco, os sortudos concorrentes dançam como se tivessem o mundo em suas mãos. O ano é 1976, uma linha de baixo irresistível conduz, e os martínis nunca secam. O que poderia dar errado? Enquanto os concorrentes quase perdem a cabeça com o prazer de serem selecionados, O Anfitrião reconfigurou o jogo. Arrancados de cara de seu coquetel de camarões, o jogo se desenrola em ritmo frenético. O concreto perfura o salão de baile, a festa chega a um impasse, e uma noite escura e viscosa aparece.
Voyage Into Infinity
Narcissister
Apresentado pela NYU Skirball
16 & 17 de janeiro às 19h30, e 18 de janeiro às 15h
NYU Skirball
566 LaGuardia Place
New York, NY 10012
Enraizado em uma fascinação por estados de colapso iminente, tanto literal quanto metafórico, Voyage Into Infinity cativa os espectadores através de um colapso inventivo de itens cotidianos recuperados com o espetáculo que definiu grande parte da prática de duas décadas de Narcissister...
NOTHING: more
Autumn Knight
Comissionado e Apresentado pelo The Chocolate Factory Theater
16-18 de janeiro às 19h
The Chocolate Factory Theater
38-33 24th Street
Queens, NY 11101
NOTHING: more é uma anti-natureza morta, uma composição de objetos e corpos em constante mudança...
12 Last Songs
Quarantine
Apresentado por La MaMa, Under the Radar e Working Theater
17 de janeiro, das 12h às 12h
La Mama Experimental Theatre Club
66 E 4th Street
New York, NY 10003
Prazer em conhecê-lo, o que você faz? 12 Last Songs é parte exposição ao vivo, parte performance épica...
¡Harken!
Modesto “Flako” Jimenez
Apresentado pela Onassis ONX
Apoiado + Produzido pela Onassis ONX, Oye! Group e MAX (Media Art Xploration)
17 de janeiro às 15h & 18h (Salão às 16h), 18 de janeiro às 12h & 16h (Salão às 13h)
Onassis ONX
390 Broadway, Piso 4
New York, NY 10013
¡Harken! é uma transfiguração das peças falhas e fragmentadas de história escritas sobre Juan Rodriguez...
The Visitors
Moogahlin Performing Arts e Sydney Theatre Company. Produzido por Performing Lines.
Apresentado em parceria com o Perelman Performing Arts Center (PAC NYC)
21 & 22 de janeiro às 19h, 23 & 24 de janeiro às 20h, 24 de janeiro às 14h, e 25 de janeiro às 15h
Os espetáculos continuam até 1º de fevereiro após o fim do Festival Under the Radar
Perelman Performing Arts Center (PAC NYC)
6 WTC, 251 Fulton St
New York, NY 10007
Visitantes vão embora. Certo? Sydney Harbour. Janeiro de 1788. Sete líderes aborígenes se reúnem enquanto uma frota misteriosa de nawi (grandes navios) se acumula na baía. À medida que as embarcações se aproximam, os líderes enfrentam uma decisão crucial: afastar os estranhos ou recebê-los? Vencedor dos Prêmios de Teatro de Sydney 2023 para Melhor Produção Principal e Melhor Elenco, o PAC NYC tem orgulho de receber The Visitors para sua primeira produção internacional. Da dramaturga Muruwari Jane Harrison e do aclamado diretor Quandamooka, Wesley Enoch, este drama cativante e profundamente pesquisado captura um dos dias mais cruciais e dolorosos da história da Austrália—enquanto oferece um retrato afiado e engraçado de como as comunidades respondem à mudança e ao desconhecido.