שפות זמינות
אחרי שנים של ציפייה, בשביל בני מתים כאן בלונדון. המופע, עם מוזיקה ומילים מאת אדי פרפקט וספר מאת סקוט בראון ואנתוני קינג, הוא עיבוד לסרט מ-1988. לאחרונה, הייתה לנו הזדמנות לדבר עם דייוויד פין, שמגלם את ביטלג'וס, על לקיחת התפקיד האיקוני של "הרוח עם הכי הרבה" בווסט אנד. דיברנו על איך הוא התחיל בעולם התיאטרון, איך זה היה לקחת על עצמו את התפקיד ומה הוא מקווה שהקהל יקח מההצגה.
איך התחלת לראשונה בעולם התיאטרון?
אז כשאני הייתי בשנה השישית בבית ספר, שזה בערך בגיל עשר או אחד עשרה, הם הודיעו באסיפה שהם עושים יוסף והחליפה הצבעונית המדהימה, ושאלו אילו מהבנים ירצו להיבחן. אף אחד לא הרים ידיים, אז הם הכריחו את כולם להיבחן! בסוף קיבלתי את יוסף, שיש לי כמה תמונות ווידאו ממש מביכות ממנו איפשהו, וזה היה זה. עשיתי קצת תיאטרון והצגות חובבים בגיל ההתבגרות שלי, ואחר כך לא עשיתי את זה כמה שנים. שיחקתי הרבה ספורט ודברים, אז לא באמת היה לי זמן. ואז כשחזרתי לשש שנתי, חזרתי לזה. הייתי על סף להגיש בקשה לאוניברסיטה כדי להיות מורה לאנגלית, ועשינו קלמיטי ג'ן בשישי תחתון, וברגע שעשינו את זה, שיניתי את דעתי! אמרתי, "עכשיו אני רוצה לעשות את זה."
אז אתה בעצם לא היה לך ברירה!
אני מרגיש שזה היה העולם שמניע אותי בכיוון הזה!
צילום: יוהן פרסון
ומה גרם לך לרצות להיות חלק מביטלג'וס?
כמה סיבות! יש את המעבר מדווי פין מבית הספר של הרוק לביטלג'וס, והרבה אנשים מדברים על זה בחיי. למעשה עשיתי עבודה עם אלכס ברייטמן לפני כמה שנים! שיחקנו תאומים בקומדיית טעויות בארצות הברית, ודיברנו על זה הרבה. הוא אמר, "תשמע, אני מכיר את הסנסיביליות הקומית שלך, אתה חייב לעשות את זה." ויש את הקסם של החומר כל כך טוב, ועוד אתה מקבל קצת רשות כביטלג'וס ליהנות קצת יותר - לאלתר, לעשות בדיחות נוספות ולהגיב למה שקורה בקהל. אבל החומר מדהים - זה פשוט כל כך טוב! הבדיחות שכתבו, אתה לא צריך לעשות שום דבר חוץ מלהגיד אותן, הן פשוט כל כך טובות. אבל להופעה יש הרבה לב, במיוחד בסיפור של לידה. זה נטוע במשהו אמיתי ואוניברסלי, שהיה מאוד מושך אותי.
האם היית מעריץ של הסרט לפני כן?
בוודאי! אהבתי אותו כשהייתי ילד. זה היה אחד מהסרטים שלא הייתי צריך לראות כשהייתי בן שבע, אבל somehow managed to get hold of it. אז אהבתי את הסרט, ואהבתי אדוארד עם מספריים והסיוט לפני חג המולד. הייתי במיוחד נמשך לחומרים האנימטיביים מהסרט כשהייתי ילד. אני זוכר שאהבתי את זה, ואת הטשטוש של העולמות בין השניים היה מאוד מעניין.
צילום: יוהן פרסון
איך זה לקחת על עצמך תפקיד כל כך איקוני?
אתה חייב לחסום את הרעש. אנשים ירצו מייקל קיטון, אנשים ירצו אלכס ברייטמן, אנשים ירצו ג'סטין קולט, ואתה פשוט צריך לחסום את הרעש ולבוא עם הגרסה שלך לזה. כבר יש כל כך הרבה מהם בתסריט - יש קטעים קטנים מהסרט, יש קטעים גדולים מההפקה בברודוויי. יש קטעים שבהם אני יכול להרגיש שאלכס האלטרנטים. אתה חייב להביא את הגרסה שלך לזה, אחרת אתה פשוט הגרסה החלשה של קיטון או ברייטמן. הקהלים הבריטיים יש טעמים מאוד שונים מהקהלים האמריקאיים, אז אני חייב להתרכז גם בזה. יש שורות מסוימות שבהן אתה אומר, "אולי נצטרך לשנות את זה, כי זו לא הפניה לתרבות הפופולרית כאן," או אפילו רק את המשלוח של כמה מהבדיחות. הקהלים הבריטים שונים מאוד. הם אוהבים את זה יותר מריר ועוקץ בדelivery, וזה מאוד כיף להתרכז בזה.
האם תוכל לספר לנו קצת על תהליך החזרות ומה נכנס למרכז את התפקיד שלך?
כן! הפחד מלקחת על עצמו מופע שכבר נעשה הוא שאתה מקבל הנחיות על מה עובד ומה לא עובד, אבל לא היה כלום מזה. במהלך תהליך החזרות, זה היה שיתוף פעולה מאוד בין הצוות, צוות הניהול הבימתי, המנהלים והראשי המחלקות. תמיד היה הכי טוב מנצח, וזה היה כל כך מרגיע כמו מרגש, כי במיוחד עם משהו שעבד בברודווי, הם יכולים פשוט לתת לך את דף המתכון וללכת, "זה זה, תאמין לנו." אבל הם נתנו לנו לנסות כל דבר וכול. ואתה מתרכז ביחסים של האנשים האחרים שאתה עובד איתם. לדוגמה, דייוויד האנטר [אדם מייטלנד] ואני, התחברנו ממש מהר, וזה הפך מאוד פיזי מאוד מהר.
ועכשיו אתם כבר פתוחים בערך חודש! איך היו ההופעות והתגובות של הקהל?
זה היה ממש מציף. במיוחד את ההצצות הראשוניות, כי הרבה מהן היו מנוגעות על ידי אנשים שהמתינו לראות את זה במשך שנים. אנשים שהתאהבו בזה, והרבה אנשים אמרו, "גיליתי את זה במהלך הסגר, זה עזר לי לעבור את הסגר, וזה ממש שיגר את הילד הפנימי שלי." זה אומר כל כך הרבה לאנשים, ואתה יכול להרגיש את זה כל לילה. אותו קטע בתחילת כשהנייר יורד, עדיין יש תגובה עצומה כל לילה, והקהל עדיין מגיע במספרים גדולים. זה לא מרגיש שזה מקהה בשום אופן. אתה יכול פשוט להרגיש את זה מתפשט! אתה רוצה שהאנשים יצאו וירגישו טוב יותר מאשר כשהם הגיעו, ואני מקווה שאנחנו עושים את זה.
צילום: יוהן פרסון
האם יש לך שיר אהוב במופע, או להופיע או להקשיב?
זה משתנה כל הזמן. לפני שהתחלתי, זה היה הפתיחה, "בלתי נראה." אותו רגע קטן לפני, לפני שהמופע מתחיל, כי זה נותן לקהל את הלב של הסיפור. אבל זה כל כך כתוב יפה, כמו הקטע שבו הצ'לו נכנס על השורה, "הביג'נרס רוצים לתקן דברים" - זה גורם לי להזיל דמעות לפעמים כשאני שומע את זה, אפילו על הבמה! אני אוהב את "בית" גם. הנחיה מגישה הופעה כל כך יפה בזה. אני אוהב להופיע את "הפחד של חייהם" עם דייוויד וצ'לסי [האלפני], כי אנחנו נהנים כל לילה. אנחנו מערבבים את זה, ומשנים את זה כל לילה! וגם "חזרה בלתי נראית." אני אוהב את זה.
האם יש לך שורה אהובה?
זו לא שורת קומדיה! אל [הארווי], האיש שמשחק את צ'ארלס, הוא מדבר על הלילה בו אמא של לידה מתה, והוא אומר, "[היא] לקחת את ידי ואמרה, 'אני יודעת שאתה רוצה לתקן את זה . . . אבל אנחנו פשוט צריכים להחזיק אחד בשני ולחיות את זה.' חשבתי שהיא מדברת עלינו . . . אני חושב שהיא דיברה על . . . אנחנו." כאילו יש תחזית על איך זה הולך להתפתח בין אב וביתו. זה פשוט סצנה כל כך יפה. אני עומד בכנף וצופה בזה כל לילה. זה פשוט כתיבה מושלמת, הסצנה הזו. יש זרם רגשי שחוצה אותה שהוא באמת ממש עמוק וכבד, ואז הכותבים משחררים את הוולו קצת עם כמה בדיחות קטנות. אבל השורה הזאת היא האהובה עלי.
מה זה בביטלג'וסשאתה חושב שגורם לו להיות מופע כל כך טוב?
כי הם ניסו ובדקו אותו, זה עבר תהליך פיתוח כל כך ארוך. היה גרסה של המופע מאוד מוקדם בניסוי בדנבר, שבו זה היה באמת מאוד גס, והם הלכו על הבדיחות בכוח. לכאורה, זה היה מרגיש שהקהל נמשך לאחור, וזה היה יותר מדי. אני חושב שמשהו שעבר שלוש ריצות מוצלחות בברודווי, סיור בצפון אמריקה, כל אותם ניסויים, הם קיצרו את כל השומן. כל מילה חשובה. כל שורה היא חשובה לסיפור ו/או מצחיקה, וזה גם מאפשר לשחקנים לשים את החותמת שלהם על זה. הכתיבה כל כך טובה שזה לא נדרשת ממך איך להציג את זה. אתה יכול לפרש את כל השורות הללו במה שזה אומר לך ולבוא עם הניסיון שלך בזה.
צילום: יוהן פרסון
נגעת בזה קצת לפני, אבל מה אתה מקווה שהקהל ייקח מביטלג'וס?
יש שורה בשירה של מיס ארגנטינה [“מה שאני יודעת עכשיו”], שבה היא אומרת, “החיים קצרים, אבל המוות ממש ארוך,” ואני חושב שזה המסר המרכזי של המופע. אבל זה גם על משפחה, חיבור ומערכות יחסים. המשפחה שלך היא המשפחה שלך, אבל לפעמים אתה יכול לבחור את המשפחה שלך. בסוף המופע, יש לך משפחה שנבחרה של אנשים מאוד לא קונבנציונליים -נערה מתבגרת, אמא חורגת, האבא, ושני רוחות - אבל אתה קונה את זה בגלל הדרך שהם עברו. חיים קצרים, אבל מוות ממש ארוך, אז תתפס את האנשים שאתה אוהב ותאחז בהם חזק - שזה נשמע כמו דבר משוגע שביטלג'וס יהיה עליו, אבל זה על כך בלבו.
זה משהו שמפתיע חלק מהאנשים. למעשה זו הצגה מאוד לבבית, אפילו עם כל הבדיחות!
אתה חייב להרוויח את כל הבדיחות, ואתה מרוויח את זה על ידי כך שיש משהו אמיתי במרכז. אחרת, זו סתם בדיחות בשביל הבדיחות.
והסוף, איך היית מתאר את ביטלג'וס במילה אחת?
כאוטי בצורה יפה.
ביטלג'וס יימשך עד 17 באפריל 2027 בתיאטרון פרינס אדוארד
