Reseña: TENDER, Bush Theatre

Una mezcla de romance y thriller queer suena como una empresa ambiciosa, así que hay que aplaudir a la escritora Eleanor Tindall y a la directora Emily Aboud por intentarlo. Sin embargo, este reestrenó en el Bush Theatre en el oeste de Londres no logra funcionar del todo, a pesar de las actuaciones loables de un elenco joven y animado.

Estrenada en el Bush Theatre hace dos años, Tender trata sobre Ivy (Nadi Kemp-Sayfi) y Ash (Francesca Amewudah-Rivers) —dos mujeres treintañeras que se conocen en una cafetería y quedan prendidas la una de la otra. Por supuesto, el amor gay (bueno, cualquier tipo de amor, en realidad) nunca es fácil. Ivy tiene un novio espeluznante, Max, y un hermano espeluznante, Cas (ambos también interpretados por Amewudah-Rivers, más sobre esto después).

La escenografía también funciona como un personaje más. Es el nuevo apartamento de Ash. Y quizás la forma en que Ivy regresa a cuando era una niña (o eso deduzco, aunque podría estar equivocada). Una pared amarilla pulsante está representada por una cortina ondeante. La diseñadora de sonido Ellie Isherwood se excede con efectos y música espeluznantes. ¿Está el lugar embrujado, o representa los estados mentales en los que se encuentran las mujeres en varias etapas? ¿O ambas cosas?

Me agrada un toque de ambigüedad, pero encontré Tender un poco confusa. El guión sugiere que aunque el espectáculo ha sido escrito para dos personajes, podría tener un elenco de tres o cuatro. Creo que habría más claridad y quizás más tensión, tan necesaria, si los papeles de los hombres, algo clichés, fueran interpretados, en lugar de que Amewudah-Rivers pronuncie sus diálogos en off desde el escenario a través de un micrófono. Hace lo mejor que puede, pero esta triplicación no funciona realmente.

Dicho esto, hay un diálogo excelente y rápido aquí, e incluso algunas risas (aunque los chistes sobre un aborto caen un poco planos). Lamentablemente, algunas de las líneas se pierden debido a una proyección y una puesta en escena deficientes.

En ocasiones hay demasiado diálogo; mucho contar y poco mostrar. Afortunadamente, hay excepciones con algunos movimientos bellamente coreografiados cuando las mujeres tienen relaciones sexuales por primera vez. Aquí se evocaron emociones profundas que hicieron que los personajes fueran completamente creíbles.

Kemp-Sayfi, quien interpretó a Ivy en la producción original en 2024, nos presenta a una joven confundida que está descubriendo que es gay y está lidiando con su salida del armario. Es buena haciendo bromas y dichos irónico, pero quizás algunas revelaciones más serias y profundas sobre su experiencia agregarían textura a la producción.

Es fácil entender por qué Amewudah-Rivers ganó el Ian Charleson Award el año pasado por su papel de Julieta en el Romeo y Julieta de Jamie Lloyd. Roba cada escena con una actuación segura como una mujer que se engaña a sí misma pensando que se está divirtiendo, mientras lidia con resacas e intenta salir de una relación peligrosa.

Tindall dice que quería escribir sobre dos personas perdidas que no se dan cuenta de que están perdidas y explorar cómo encuentran una conexión. Logra parcialmente, pero la subtrama sobre mujeres enterrando partes de sí mismas en una pared que se mueve y respira no es emocionante y no se fusiona fácilmente con el romance gay.

Tender se presenta en el Bush Theatre hasta el 1 de agosto

Créditos fotográficos: Harry Elletson