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Basándose en la experiencia del escritor John Webber creciendo y trabajando en Thurrock, que en su día fue uno de los principales centros de refinería de petróleo del Reino Unido, Fire Fire es un conmovedor dúo que explora cómo la clase social puede afectar la protesta climática y las actitudes hacia el calentamiento global. Las funciones se realizarán en Arcola Theatre del 9 de septiembre al 3 de octubre de 2026, seguidas de una gira por el este de Inglaterra del 6 al 24 de octubre de 2026.
Paige, una activista queer de clase media con herencia nigeriana de Colchester, protesta por la acción climática en un parque regional donde Eddie, un trabajador petrolero jubilado y blanco, organiza un memorial para su hermano. Chocan en feroz oposición, pero sus caminos siguen cruzándose hasta que, descubriendo que comparten una larga lucha personal por ser escuchados, unen fuerzas y toman medidas drásticas. Entrelazada con tradiciones folclóricas de East Anglia, rituales de fuego y una banda sonora de percusión en vivo original, la obra transforma esta tensión entre el activismo de clase media y la realidad económica de la clase trabajadora en algo visceral y comunitario, con calidez, empatía y humor.
Tras una carrera de cuatro semanas en Arcola, Fire Fire hará una gira por 16 lugares en el este de Inglaterra, Brighton y Birmingham.
El escritor John Webber declaró: “Crecí en Thurrock, un pedazo de tierra entre el Támesis y la A13 que en realidad debería ser pantanos. Mi urbanización es lo que esperarías encontrar en cualquier centro urbano de los años sesenta: hormigón a raudales y nada que hacer, pero está rodeada de esta campiña de Cinturón Verde. Así que de niño caminaba con mis amigos hacia los campos de trigo, veía vacas, jugaba en un matadero abandonado: todas las alegrías del campo. Esta obra está llena de esa tensión entre lo industrial y lo bucólico de alguna manera”.
Biografías
John Webber es un artista de clase trabajadora que creció en una vivienda social en Thurrock, Essex. Ha actuado en el Royal National Theatre y en grandes series de televisión como EastEnders, Coronation Street, A Touch of Frost y Doctor Foster. Es un dramaturgo aclamado cuya obra de debut Spiderfly fue producida en Theatre503, nominada a un OFFIE Award en 2019, y publicada por Nick Hern Books. Antiguo dramaturgo del Colchester Mercury (2022-23) y beneficiario de una beca de la Fundación Peggy Ramsay, John ha sido comisionado por el Queen's Theatre Hornchurch (Wake Up People), trabajó como artista invitado del programa BRIT en la Universidad de South Florida adaptando Emma, y actualmente es parte del Adopt A Playwright Scheme. Junto a su trabajo creativo, John ha dedicado más de 20 años a traducir su experiencia en actuación y narración de historias en coaching de comunicación y mentalidad impactante para empresas en todo el mundo.
Jennifer Tang es una creadora de teatro y directora de escena independiente del Reino Unido, especializada en obras nuevas y fusión de teatro con música. Su práctica también abarca trabajo devised y ópera, y tiene experiencia trabajando con comunidades y jóvenes. Jennifer fue la Genesis Fellow y Directora Asociada del Young Vic en Londres en 2020-2022. Fue incluida en la lista Hotlist 2020 de ELLE UK, una celebración de los nuevos líderes y agitadores que redefinen los mundos de la moda, belleza, política y cultura. Sus producciones incluyen Mountains: The Dreams of Lily Kwok (Royal Exchange y gira), Cymbeline (Shakespeare's Globe) y Further Than the Furthest Thing (Young Vic), y fue Directora Asociada en Imperium: The Cicero Plays (RSC, Gielgud Theatre) y Directora Residente en TINA: THE MUSICAL en el West End en 2019-2020.
Metal Rabbit Productions fue establecida en 2012, desde entonces ha producido obra nueva de calidad en Londres, gira por el Reino Unido y en Nueva York, cosechando múltiples nominaciones a premios OffWestEnd y Broadway World. Su primera producción fue Fiesta de Ernest Hemingway en febrero de 2013 en Trafalgar Studios. Hoy los productores ejecutivos George Warren y Sofi Berenger y la productora asociada Simon Paris continúan produciendo obra nueva atractiva en Londres y más allá. Metal Rabbit Productions ha estrenado obras de Phillip Ridley y producido obras de debut de los escritores Abigail Thorn, Lisa Carroll, John Webber, Henry Devas, Tess-Berry Hart y Mike Stone. Las producciones más recientes incluyen: Blink (King's Head Theatre); Boy Parts (Soho Theatre); Mediocre White Male (Kings Head Theatre & Park Theatre); The Prince (Southwark Playhouse); The Statesman (Theatro Technis); Del Valle (Underbelly, EdFringe); Big Stuff (Assembly, EdFringe); Spiderfly (Theatre503), Evelyn (Southwark Playhouse, Mercury Theatre); We're Staying Right Here y Fishskin Trousers (Park Theatre); Cuckoo (Soho Theatre); Tonight With Donny Stixx (The Bunker); The Misandrist & Cargo (Arcola Theatre); Radiant Vermin (Bristol Tobacco Factory, Soho Theatre, 59E59 NYC); Lardo (Old Red Lion) y Johnny Got His Gun (Southwark Playhouse y gira del Reino Unido).
