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Se han anunciado más detalles sobre la programación de la temporada 2026-27 del RSC, en la que la actriz ganadora de tres premios Olivier Sharon D Clarke asumirá el papel titular en una reinterpretación radical de Otelo de Shakespeare, dirigida por Monique Touko, y Rufus Norris dirigirá a la compañía por primera vez con el estreno mundial de Brock's Mill, obra del escritor residente del RSC, Stewart Pringle. Además, la compañía presentará su primera comisión para audiencias de la primera infancia con el estreno mundial en el escenario de El Oso y el Piano: una nueva y encantadora coproducción con el Regent's Park Open Air Theatre, desarrollada para niños a partir de 3 años y basada en el libro infantil más vendido de David Litchfield.
Las audiencias de toda Inglaterra, desde Nottingham hasta Newcastle, podrán experimentar la producción agotada de Blanche McIntyre de Las alegres comadres de Windsor en su teatro local en la primavera de 2028, como parte de un importante programa de gira de cuatro años que comienza en el Grand Theatre de Blackpool, con más detalles sobre el casting y la venta de entradas por anunciar.
Los co-directores artísticos del RSC, Daniel Evans y Tamara Harvey, dijeron: “Queremos asegurarnos de que tantas personas como sea posible se sientan bienvenidas en el RSC a través de las historias que elegimos contar y los artistas que las interpretan, ya sea ofreciendo experiencias artísticas de alta calidad a los nuevos espectadores de teatro en Stratford, reexaminando textos de 400 años a través de un nuevo prisma urgente, llevando producciones de Shakespeare de clase mundial a comunidades de toda Inglaterra, o dando la bienvenida a nuestro 13 millones de miembros de la audiencia a Matilda El Musical en todo el mundo en el año del 15º aniversario del espectáculo.
“Este anuncio reúne tres obras muy diferentes, cada una de las cuales explora el tema de la transformación y cómo las historias que elegimos contarnos a nosotros mismos pueden ayudar a dar forma a la manera en que vemos el mundo y ayudarnos a navegar nuestro lugar en él.
“Mientras tanto, nuestra misión de encontrar nuevas formas de hacer crecer la audiencia del RSC continúa, con la noticia de que el aclamado Hamlet Hail to the Thief hará su estreno en Londres más adelante este año en una transferencia directa desde Stratford-upon-Avon. Esta emocionante fusión de las palabras de Shakespeare y la banda sonora inquietante de Thom Yorke, interpretada en vivo por un elenco de músicos y actores, es nuestra séptima producción que se presentará en Londres este año y refleja nuestra ambición de crear teatro de clase mundial que forme parte de la conversación local, nacional y global, y de colaborar con los mejores Artistas Internacionales.
La reserva prioritaria para miembros y patrocinadores para todas las nuevas producciones se abrirá a partir de las 10 a.m. del viernes 3 de julio, y la reserva pública se abrirá a las 10 a.m. del jueves 16 de julio.
El Oso y el Piano
Basado en el querido libro de David Litchfield, El Oso y el Piano es una conmovedora historia en la que el encuentro fortuito de un oso con un piano en lo profundo del bosque lo lleva a un increíble viaje hacia la gran ciudad para compartir sus talentos musicales con el mundo. Adaptado por Toby Olié y Tom Brady y adecuado para mayores de tres años, esta nueva coproducción con el Regent's Park Open Air Theatre cobra vida a través de una cautivadora fusión sin palabras de marionetas y música y es la primera producción para audiencias de primera infancia comisionada bajo la dirección de Daniel Evans y Tamara Harvey. La producción tendrá su estreno mundial en The Other Place del 11 de diciembre de 2026 al 10 de enero de 2027.
Otelo
Marcando su debut en el RSC en 2027, la actriz ganadora de tres premios Olivier Sharon D Clarke asumirá el rol titular de Otelo en la tragedia de Shakespeare sobre la pasión fracturada, la venganza y la guerra psicológica, que se presentará del 13 de febrero al 3 de abril de 2027 en el Swan Theatre. Situado en un futuro amenazado por el clima donde una lesbiana negra ocupa un cargo de poder, esta versión de Otelo llena de movimiento y música, dirigida por Monique Touko (Marie and Rosetta, Jaja's African Hair Braiding), reimagina la historia de 400 años de Shakespeare a través del prisma de la misoginoir, ya que un matrimonio no sancionado atraviesa peligrosamente las fronteras de raza, sexo y estatus, permitiendo que los celos, la sospecha y la mala intención se cierren.
Brock’s Mill
Pensando en la primavera, el director multi premiado Rufus Norris se une al RSC por primera vez en su destacada carrera, para dirigir el estreno mundial de Brock’s Mill de la escritora residente del RSC Stewart Pringle, que se abrirá en The Other Place del 26 de marzo al 8 de mayo de 2027. Este drama familiar agudamente observado sigue la historia de Bernard, quien, 40 años después del apogeo de su carrera profesional como animador de stop-motion en Bluebell Studios, se enfrenta a la realidad de un pasado muy alejado de lo que imaginaba. Un homenaje al arte de la animación stop-motion y una exploración del poder corrosivo de la nostalgia, con animación de la galardonada animadora de stop-motion Astrid Goldsmith, Brock’s Mill investiga la propiedad de la memoria y la importancia de estar presente en la propia vida.
Las alegres comadres de Windsor
De cara a 2028, la producción de Blanche McIntyre de William Shakespeare Las alegres comadres de Windsor visitará los teatros regionales asociados del RSC en toda Inglaterra en la primavera, tras su estreno en el Royal Shakespeare Theatre, Stratford-upon-Avon, como parte de la temporada inaugural de Daniel Evans y Tamara Harvey. La gira forma parte de un programa embebido de desarrollo de audiencias, aprendizaje y participación que celebra su 20º aniversario este año.
Este último anuncio es parte de un importante programa de gira nacional de cuatro años desarrollado en colaboración con 280 Escuelas Asociadas y 16 Teatros Regionales Asociados (ARTs) en toda Inglaterra y que ha sido posible gracias a la financiación de Arts Council England, utilizando fondos de la Lotería Nacional.
Abriendo en el Grand Theatre de Blackpool, la producción visitará lugares como Newcastle Theatre Royal, Bradford Theatres, Theatre Royal y Royal Concert Hall Nottingham, York Theatre Royal, Hall for Cornwall y Marlowe Theatre Canterbury, dando a las audiencias de todo el país la oportunidad de experimentar un Shakespeare de alta calidad en su comunidad local.
Nuevas designaciones en el RSC
También se anunció que el compositor, orquestador y supervisor musical ganador de un Tony, Grammy y Olivier, Martin Lowe, asumirá el cargo de Asociado Musical con responsabilidad sobre la música en todas las producciones del RSC.
Se unirá a Paula Stephens como Jefa de Voz. Paula se une a la ya anunciada Patsy Rodenburg (que asumió el cargo honorario de Directora de Voz Emerita del RSC en octubre del año pasado) y será responsable de impartir el trabajo del RSC en capacitación y actuación en voz clásica.
Otras funciones recién anunciadas incluyen el nombramiento de Emily Burns y Ryan Day, quienes se unirán a Elizabeth Freestone como Directores Asociados del RSC.
Comentando la noticia, los co-directores artísticos Daniel Evans y Tamara Harvey agregaron: “Al buscar crear las mejores condiciones posibles en el RSC para que los artistas trabajen, estamos encantados de profundizar nuestras relaciones con los Directores Emily Burns y Elizabeth Freestone y el Diseñador de Iluminación Ryan Day. Cada uno de estos nombramientos refleja nuestro compromiso de trabajar con los mejores artistas para ofrecer producciones innovadoras y resonantes que hablen directamente al mundo actual.
Como Directora y Dramaturga, Emily Burns ya ha presentado dos espectaculares producciones de Shakespeare en el RSC durante nuestra gestión, abordando textos clásicos de una forma que les da vida contemporánea. La experiencia y versatilidad de Ryan Day como diseñador de iluminación, junto con su empatía por la fuerza laboral independiente, lo convierten en un colaborador ideal, mientras que la larga asociación de Elizabeth Freestone con el RSC, incluyendo sus emocionantes producciones de La Tempestad y La violación de Lucrecia, significa que aporta una gran experiencia artística junto con una profunda experiencia en la realización de teatro sostenible y consciente del medio ambiente.
El compositor, orquestador y supervisor musical aclamado internacionalmente Martin Lowe tiene un increíble currículum que realmente habla por sí mismo. Su experiencia trabajando en obras, televisión, musicales de gran taquilla y películas aclamadas internacionalmente refleja nuestro compromiso más amplio con el arte de hacer música en el RSC. Con el nombramiento de Paula Stephens, también esperamos consolidar la reputación del RSC como líder mundial en capacitación en voz, dándole a las nuevas generaciones de actores las herramientas vitales para dar vida en el escenario a textos clásicos y contemporáneos.
Emily Burns es una directora y escritora premiada para el escenario, cuyas producciones anteriores para el RSC incluyen Los trabajos de amor perdidos (2024) y su adaptación 'audazmente contemporánea' (The Telegraph) de Medida por medida, por la que Isis Hainsworth ganó el Premio Ian Charleson como Isabella. Emily fue previamente asociada del National Theatre y el Bridge Theatre, y fue nombrada en The Stage 25 como “creadores de teatro a seguir en 2022 y más allá”. Otros créditos teatrales de Emily incluyen Querido pulpo y Jack Absolute Flies Again para The National Theatre, El libro de polvo – La bella salvaje (2021) como codirectora para El Bridge y la adaptación cinematográfica del 2021 de Romeo y Julieta – una producción del National Theatre transmitida por PBS y Sky Arts.
Ryan Day es un diseñador de iluminación para teatro, ópera, danza, conciertos y moda. Ryan ganó el premio al Mejor Diseño de Iluminación (Cuerpo de Trabajo) en los Premios de Teatro Británico Negro 2024. Sus créditos anteriores en el RSC incluyen colaboraciones con la Co-Directora Artística del RSC Tamara Harvey en Enrique V, La esposa constante en Stratford-upon-Avon y Pericles, que visitó el Shakespeare Theater de Chicago en 2024. Créditos adicionales del RSC incluyen: Todo es solo fantasía, escrito y dirigido por Whitney White, Macbeth dirigido por Daniel Raggett y Los zapatos rojos dirigido por Kimberley Rampersad.
Elizabeth Freestone es una directora de teatro, consultora creativa y ambientalista. Sus producciones anteriores para el RSC incluyen La tempestad protagonizada por Alex Kingston, La tragedia de Thomas Hobbes de la exescritora residente del RSC Adriano Shaplin, y su producción premiada de La violación de Lucrecia que se estrenó en el Festival Internacional de Edimburgo antes de embarcarse en una gira internacional. Ha dirigido más de treinta producciones profesionales, incluyendo en el Royal Exchange, el Young Vic, el Globe de Shakespeare y el Citizens Theatre, Glasgow, así como para Shakespeare en la Tobacco Factory y Pentabus Theatre Company, donde fue Directora Artística. Anteriormente, ha sido Directora Asociada de ETT y Artista en Residencia en el National Studio. Tiene un interés particular en la realización teatral consciente del clima, sobre la cual ha coescrito dos libros: 100 Obras de Teatro Para Salvar al Mundo y Haciendo Shakespeare en un Planeta Amenazado.
El trabajo de Martin Lowe como compositor, orquestador y supervisor musical abarca producciones teatrales aclamadas internacionalmente, musicals y cine. Ganó los premios Tony, Grammy, Olivier, Drama Desk, Obie y Helpmann por su trabajo en el exitoso musical Once, y un Golden Reel Award por Mamma Mia! La película, donde se desempeñó como Director Musical.
Sus extensos créditos teatrales incluyen Harry Potter y el niño maldito (West End, Broadway e internacional), Once (West End, Broadway e internacional), Mamma Mia! (West End e internacional), Nuestras señoras de la asistencia perpetua (West End e internacional), Hágalo realidad, War Horse, Pinocho, Tori Amos' The Light Princess, Caroline or Change, Jerry Springer The Opera, Los lobos en las paredes, Cita con el hombre de mimbre y Terremotos en Londres (National Theatre y National Theatre of Scotland), Después del acto, El sonido de la underground, Los tontos y Jack Thorne's Hope (Royal Court) y Jedermann y Mackie Messer para el Salzburg Festival. Otras producciones en West End incluyen Cats, Los miserables, The Full Monty y Once on this Island.
Martin fue el supervisor musical de Abba Voyage en el Abba Arena y director musical de la serie de televisión Thames I Have a Dream.
Paula Stephens aporta experiencia internacional como entrenadora y consultora de voz, texto y presencia en teatro, formación de actores, comunicación corporativa y desarrollo de liderazgo. Su trabajo está arraigado en la excelencia artística, apoyando a actores y oradores para encontrar claridad, autenticidad, audibilidad y presencia. En el RSC, Paula lidera y da forma a la práctica de la voz en apoyo a actores, producciones y la visión artística más amplia de la compañía, colocan la voz, el lenguaje y la conexión con el público en el centro de su trabajo. Sus créditos de producción en el RSC incluyen: Enrique V, La saga Forsyte Partes 1 y 2, La esposa constante, El cuento de invierno, Primeros encuentros: La tempestad y Generaciones futuras: Los dos caballeros de Verona. También ha proporcionado apoyo post-prensa de voz, texto y actriz en una amplia gama de producciones del RSC, incluyendo Las alegres comadres de Windsor, La escuela para escándalo, Como gustéis, Pericles, La nueva realidad, Otelo, Los zapatos rojos, Noche de twelfth, Hamlet, Eduardo II, Tito Andrónico, Mucho ruido y pocas nueces y La tempestad.
