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Ulteriori dettagli sono stati annunciati per la programmazione della stagione 2026-27 della RSC, che vedrà l'attrice vincitrice di tre Olivier Award Sharon D Clarke assumere il ruolo titulari in un'interpretazione radicale dell'Otello di Shakespeare diretto da Monique Touko, e Rufus Norris dirigere per la prima volta per la compagnia con la prima mondiale di Brock's Mill dell'autore residente della RSC Stewart Pringle. La compagnia presenterà anche il suo primo incarico per pubblico di prima infanzia con la première mondiale di The Bear and the Piano: una nuova co-produzione incantevole con il Regent's Park Open Air Theatre, sviluppata per i bambini dai 3 anni in su e basata sul libro per bambini best-seller di David Litchfield.
Il pubblico di tutta l'Inghilterra, da Nottingham a Newcastle, potrà vivere la produzione sold-out di Blanche McIntyre di The Merry Wives of Windsor nel proprio teatro locale nella primavera del 2028, come parte di un importante programma di tournée di quattro anni che debutterà al Blackpool's Grand Theatre con ulteriori dettagli sul cast e sulla vendita dei biglietti che saranno annunciati.
I Co-Direttori Artistici della RSC Daniel Evans e Tamara Harvey hanno dichiarato: “Vogliamo assicurarci che quante più persone possibile si sentano benvenute alla RSC attraverso le storie che scegliamo di raccontare e gli artisti che le raccontano, sia consegnando esperienze artistiche di alta qualità ai neofiti del teatro a Stratford, riesaminando testi di 400 anni fa attraverso una lente urgente, portando produzioni di Shakespeare di livello mondiale nelle comunità di tutta l'Inghilterra, o ricevendo il nostro 13 milionesimo membro del pubblico a Matilda The Musical in tutto il mondo nel 15° anniversario dello spettacolo.
“Quest'annuncio riunisce tre opere molto diverse, ognuna delle quali esplora il tema della trasformazione e di come le storie che scegliamo di raccontare a noi stessi possano aiutare a plasmare il nostro modo di vedere il mondo e aiutarci a navigare il nostro posto in esso.
“Nel frattempo, la nostra missione di trovare nuovi modi per far crescere il pubblico della RSC continua, con la notizia che il pluripremiato Hamlet Hail to the Thief farà il suo debutto a Londra più tardi quest'anno in un trasferimento diretto da Stratford-upon-Avon. Questa emozionante unione delle parole di Shakespeare e della colonna sonora inquietante di Thom Yorke, eseguita dal vivo da un cast di musicisti e attori, è la nostra settima produzione a essere presentata a Londra quest'anno e parla della nostra ambizione di creare un teatro di classe mondiale che faccia parte della conversazione locale, nazionale e globale, e di collaborare con i migliori Artisti Internazionali.”
La prenotazione prioritaria per membri e sostenitori per tutte le nuove produzioni apre dalle 10:00 di venerdì 3 luglio, con la prenotazione pubblica che apre dalle 10:00 di giovedì 16 luglio.
The Bear and the Piano
Basato sul libro amato di David Litchfield, The Bear and the Piano è una storia toccante in cui l'incontro casuale di un orso con un pianoforte nel profondo del bosco lo porta a un'incredibile avventura nella grande città per condividere i suoi talenti musicali con il mondo. Adattato da Toby Olié e Tom Brady e adatto per bambini dai tre anni in su, questa nuovissima co-produzione con il Regent's Park Open Air Theatre prende vita attraverso una strepitosa fusione senza parole di marionette e musica ed è la prima produzione per il pubblico della prima infanzia ad essere commissionata sotto la direzione di Daniel Evans e Tamara Harvey. La produzione avrà la sua prima mondiale in The Other Place dall'11 dicembre 2026 al 10 gennaio 2027.
Otello
Segnando il suo debutto alla RSC nel 2027, l'attore vincitore di tre Olivier Award Sharon D Clarke assume il ruolo titulari di Otello nella tragedia di Shakespeare sullo strazio della passione, vendetta e guerra psicologica, in scena dal 13 febbraio al 3 aprile 2027 nel Swan Theatre. Ambientato in un futuro minacciato dal clima in cui una lesbica nera detiene una posizione di potere, questo Otello infuso di movimento e musica di Monique Touko (Marie and Rosetta, Jaja's African Hair Braiding) reimmagina la storia di 400 anni di Shakespeare attraverso la lente del misoginior, mentre un matrimonio non autorizzato attraversa pericolosamente i confini di razza, sesso e status, permettendo alla gelosia, al sospetto e a intenzioni maligne di chiudersi.
Brock’s Mill
Guardando alla primavera, il pluripremiato regista Rufus Norris si unisce alla RSC per la prima volta nella sua illustre carriera, per dirigere la prima mondiale di Brock’s Mill di Stewart Pringle, il Writer-in-Residence della RSC, in scena in The Other Place dal 26 marzo all'8 maggio 2027. Questo dramma familiare acutamente osservato segue la storia di Bernard, che - quarant'anni dopo il culmine della sua carriera professionale come animatore in stop-motion per Bluebell Studios - si trova confrontato con la realtà di un passato ben distante da ciò che immaginava. Un omaggio all'arte del cinema in stop-motion e un'esplorazione del potere corrosivo della nostalgia, con animazione dell'animatrice in stop-motion premiata Astrid Goldsmith, Brock’s Mill indaga la proprietà della memoria e l'importanza di essere presenti nella propria vita.
The Merry Wives of Windsor
Guardando al 2028, la produzione di Blanche McIntyre’s di William Shakespeare’s The Merry Wives of Windsor visiterà i Teatri Regionali Associati della RSC in tutta l'Inghilterra nella primavera, dopo la sua prima al Royal Shakespeare Theatre, Stratford-upon-Avon, come parte della prima stagione di Daniel Evans e Tamara Harvey. La tournée è parte di un programma integrato di sviluppo del pubblico, apprendimento e coinvolgimento che celebra il suo 20° anniversario quest'anno.
Questo ultimo annuncio fa parte di un importante programma di tournée nazionale di quattro anni sviluppato in collaborazione con 280 Scuole Associate e 16 Teatri Regionali Associati (ART) in tutta l'Inghilterra, reso possibile grazie ai finanziamenti dell'Arts Council England, utilizzando denaro della National Lottery.
Apertura al Blackpool Grand Theatre, la produzione visiterà luoghi come Newcastle Theatre Royal, Bradford Theatres, Theatre Royal e Royal Concert Hall Nottingham, York Theatre Royal, Hall for Cornwall e Marlowe Theatre Canterbury, offrendo al pubblico in tutto il paese l'opportunità di vivere un Shakespeare di alta qualità nella propria comunità.
Nuove nomine alla RSC
È stata annunciata anche la nomina del compositore, orchestratore e supervisore musicale vincitore di Tony, Grammy e Olivier Martin Lowe che assumerà il ruolo di Music Associate con la responsabilità della musica in tutte le produzioni della RSC.
Sarà affiancato da Paula Stephens come Responsabile della Voce. Paula si unisce al già annunciato Patsy Rodenburg (che ha assunto il ruolo onorario di RSC Emeritus Director of Voice nell'ottobre dell'anno scorso) e sarà responsabile per fornire il lavoro della RSC nella formazione e performance della voce classica.
Altre nomine appena annunciate includono l'assunzione di Emily Burns e Ryan Day, che si uniscono a Elizabeth Freestone come Direttori Associati della RSC.
Commentando la notizia, i Co-Direttori Artistici Daniel Evans e Tamara Harvey hanno aggiunto: “Nel tentativo di creare le migliori condizioni possibile alla RSC per far lavorare gli artisti, siamo entusiasti di approfondire le nostre relazioni con i Direttori Emily Burns e Elizabeth Freestone e il Designer Luce Ryan Day. Ognuna di queste nomine riflette il nostro impegno a lavorare con i migliori artisti per realizzare produzioni innovative e risonanti che parlano direttamente al mondo di oggi.
Come Direttore e Drammaturgo, Emily Burns ha già realizzato due fenomenali produzioni di Shakespeare alla RSC durante il nostro mandato, affrontando i testi classici in modo da farli rivivere in una forma contemporanea vibrante. L'esperienza e la versatilità di Ryan Day come designer luci unite alla sua empatia per il lavoro autonomo lo rendono un collaboratore ideale, mentre la lunga associazione di Elizabeth Freestone con la RSC – che include le sue affascinanti produzioni di The Tempest e The Rape of Lucrece – significa che porta con sé una vasta esperienza artistica insieme a una profonda competenza nel teatro sostenibile e consapevole dell'ambiente.”
Il Compositore, Orchestratore e Supervisore Musicale di fama internazionale Martin Lowe's incredibile CV parla da sé. La sua esperienza nel lavorare su spettacoli, televisione, musical blockbuster e film di successo a livello internazionale riflette il nostro impegno più ampio verso l'arte della musica alla RSC. Con la nomina di Paula Stephens, non vediamo l'ora di rafforzare ulteriormente la reputazione della RSC come leader mondiale nella formazione vocale, fornendo alle nuove generazioni di attori gli strumenti vitali per riportare pienamente alla vita i testi classici e contemporanei sul palco.”
Emily Burns è una regista e scrittrice premiata per il palcoscenico, le sue precedenti produzioni per la RSC includono Love's Labour's Lost (2024) e la sua ‘boldly contemporary’ (The Telegraph) adattamento di Measure for Measure, per il quale Isis Hainsworth ha vinto il Ian Charleson Award come Isabella. Emily è stata precedentemente un’associata del National Theatre e del Bridge Theatre, ed è stata nominata nella The Stage 25 “theatre makers to watch out for in 2022 and beyond”. Altri suoi crediti teatrali includono Dear Octopus e Jack Absolute Flies Again per The National Theatre, The Book of Dust – La Belle Sauvage (2021) come Co-Regista per The Bridge e l'adattamento per il grande schermo del 2021 di Romeo e Giulietta – una produzione del National Theatre trasmessa su PBS e Sky Arts.
Ryan Day è un designer luci per teatro, opera, danza, concerti e moda. Ryan ha vinto il Best Lighting Design (Body of Work) ai Black British Theatre Awards 2024. I suoi precedenti crediti alla RSC includono collaborazioni con il Co-Direttore Artistico della RSC Tamara Harvey su Henry V, The Constant Wife a Stratford-upon-Avon e Pericles che ha visitato il Chicago Shakespeare Theater nel 2024. Altri crediti RSC includono: All Is But Fantasy, scritto e diretto da Whitney White, Macbeth diretto da Daniel Raggett e The Red Shoes diretto da Kimberley Rampersad.
Elizabeth Freestone è una regista teatrale, consulente creativa e ambientalista. Le sue precedenti produzioni per la RSC includono The Tempest con Alex Kingston, The Tragedy of Thomas Hobbes dell'ex scrittore in residenza della RSC Adriano Shaplin, e la sua produzione premiata di The Rape of Lucrece che ha debuttato all'Edinburgh International Festival prima di andare in tour a livello internazionale. Ha diretto più di trenta produzioni professionali tra cui al Royal Exchange, al Young Vic, al Globe di Shakespeare e al Citizens Theatre, Glasgow, così come per Shakespeare at the Tobacco Factory e Pentabus Theatre Company, dove è stata Direttrice Artistica. È stata anche Direttrice Associata per ETT e Artista in Residenza al National Studio. Ha un particolare interesse per il teatro consapevole del clima, di cui ha coautorizzato due libri: 100 Plays To Save The World e Performing Shakespeare on an Endangered Planet.
Martin Lowe's il lavoro come compositore, orchestratore e supervisore musicale spazia tra produzioni teatrali, musical e film di fama internazionale. Ha vinto i premi Tony, Grammy, Olivier, Drama Desk, Obie e Helpmann per il suo lavoro nel musical di successo Once, e un Golden Reel Award per Mamma Mia! The Movie, dove ha ricoperto il ruolo di Direttore Musicale.
Le sue numerose credenziali teatrali includono Harry Potter and the Cursed Child (West End, Broadway e Internazionale), Once (West End, Broadway e Internazionale), Mamma Mia! (West End e Internazionale), Our Ladies of Perpetual Succour (West End e Internazionale), Make It Happen, War Horse, Pinocchio, Tori Amos' The Light Princess, Caroline or Change, Jerry Springer The Opera, The Wolves in the Walls, Appointment with the Wicker Man e Earthquakes in London (National Theatre e National Theatre of Scotland), After The Act, Sound of the Underground, The Twits e Jack Thorne's Hope (Royal Court) e Jedermann e Mackie Messer per il Festival di Salisburgo. Altri spettacoli del West End includono Cats, Les Miserables, The Full Monty e Once on this Island.
Martin è stato il supervisore musicale per Abba Voyage all'Abba Arena e direttore musicale per la serie Thames TV I Have a Dream.
Paula Stephens porta un'esperienza internazionale come coach di voce, testo e presenza e consulente in teatro, formazione per attori, comunicazione aziendale e sviluppo della leadership. Il suo lavoro è radicato nell'eccellenza artistica, supportando attori e relatori nel trovare chiarezza, autenticità, udibilità e presenza. Presso la RSC, Paula guida e plasma la pratica vocale a supporto di attori, produzioni e della visione artistica più ampia della Compagnia, ponendo la voce, il linguaggio e la connessione con il pubblico al centro del lavoro. I suoi crediti nella produzione RSC includono: Henry V, The Forsyte Saga Parti 1 e 2, The Constant Wife, The Winter's Tale, First Encounters: The Tempest e Next Generation: The Two Gentlemen of Verona. Ha anche fornito supporto per voce, testo e attori post-stampa in una vasta gamma di produzioni RSC, tra cui The Merry Wives of Windsor, The School for Scandal, As You Like It, Pericles, The New Real, Othello, The Red Shoes, Twelfth Night, Hamlet, Edward II, Titus Andronicus, Much Ado About Nothing e The Tempest.
