评论：FLUXORAMA，河畔剧院

《Fluxorama》是河畔剧院Bitesize节目的21个短剧之一，由获奖巴西剧作家Jô Bilac创作的三段独白。它大胆尝试在不到一小时的时间内讨论生与死的主题——尽管敢于触及如此沉重的题材值得称赞，但最终，Fluxorama未能完全达到预期效果。

串联这三段由三位不同演员演绎的独白的整体主题是“斗争”——为完成一场比赛而奋斗，为生命而战，以及为理智而战。

Katherine Lyle成功饰演了Walkiria，一个在圣保罗炙热的天气中，鼓励自己坚持到马拉松最后阶段的选手——这在我们当前破纪录的高温中尤为产生共鸣——她在舞台上边慢跑边演出，展现了令人钦佩的体能。

她的内心历经多个阶段，从责备自己无用（“我为什么会有这个想法？”），到质问自己为何要跑这场比赛（“你想向谁证明什么？”），再到最后的自我表扬（“你太棒了！”）。

我喜欢Bilac关于当我们觉得表现不佳时会自我苛责的观点，同样，当我们认为终于达成目标时又会变得洋洋得意。这段独白还审视了女性在行为未符合社会期望时对自身的苛责。

第二段独白由Diego Zozaya饰演Luiz，开场极具戏剧性，他躺在床边，背景是黑色帷幕（Alice Edgar设计的舞台简单一致，适用于三段独白）。他在心爱的Mustang车祸中严重受伤。

Zozaya贡献了当晚最强的表演，他饰演的Luiz挣扎着抓住生命，回忆美好与痛苦的时光。在一段急需的幽默时刻，他深情回忆对美丽Isadora的爱恋，紧接着迅速转向他对那个“混蛋计程车司机”的痛恨，因后者载他去机场时敲诈了他。

Luiz对即将到来的平庸死亡表达失望（“这不是我想象中的死法”），并质问自己生命是否美好。尽管脑海中有对诱人Isadora的性感想象和对家人的回忆，他最终感到孤独。作品以模糊的方式结束，远处传来呼啸的警笛声，Luiz低语“没事了”和“我在这里”。

最后一段独白中，Karinna de Simone饰演Amanda，一名外国主妇，她开始逐渐失去感官，是三段独白中最超现实的一段。她对母亲诉说，自己首先失去了听觉，伪装得如此逼真，以至于周围人都说她以前从未像现在这样专注地聆听她们。这里甚至有一处元叙事，类似于演员在舞台上的表演。

Amanda随后失去了其他感官，如味觉、嗅觉、触觉和视觉。她依旧奇怪地保持乐观，说自己对人的爱一直在增长。她拥抱朋友，渴望感受他们。De Simone对一个“被遗留在虚无中的女人”的诠释显得阴郁而绝望。她“在等待一个未曾到来的来世”。

剧中还有一个元素是由James Walsh饰演的外星人物“细菌”的浑厚旁白。他对这些奇异的人类生物作出观察，Leonardo Ferreira令人毛骨悚然的音效设计烘托其言辞。我对这部分制作并不是很认同，也不确定它是否真的必需。

根据提供的信息，剧名象征“意识的‘流’（fluxo）”与“全景（panorama）”的概念，融合了心理强度与黑色幽默。

探索在极端压力下当被推至极限时我们的反应理论听起来很有趣，但我觉得Fluxorama的表达既不够清晰，也不够情感投入，难以完整实现这一设想。

然而，我确实钦佩Bitesize节目的理念。支持原创创作并敢于冒险，同时为新人艺术家提供尝试空间，值得称赞。

Fluxorama在河畔剧院上演至8月5日。Bitesize节日将持续至8月30日。

摄影版权：Madeleine Bloxam