리뷰: 플럭소라마, 리버사이드 스튜디오

플럭소라마(Fluxorama)는 리버사이드 스튜디오의 바이트사이즈 페스티벌에서 선보이는 21편의 짧은 연극 중 하나로, 수상 경력이 있는 브라질 극작가 조 빌락(Jô Bilac)이 쓴 세 편의 독백으로 이루어져 있습니다. 한 시간 안에 삶과 죽음이라는 주제를 과감하게 다룬 시도이지만, 이러한 중대한 주제에 도전한 점은 칭찬할 만하나 결국 플럭소라마는 목표를 완전히 달성하지는 못했습니다.

세 명의 서로 다른 배우가 펼치는 세 편의 독백을 연결하는 전반적인 모티브는 ‘투쟁’입니다. 경주를 완주하기 위한 투쟁, 생명을 지키기 위한 투쟁, 그리고 정신을 유지하기 위한 투쟁입니다. 

캐서린 라일(Katherine Lyle)은 사토 고온의 상파울루에서 마라톤의 마지막 단계를 향해 자신을 격려하는 워키리아(Walkiria) 역을 설득력 있게 연기합니다. 현재 우리나라의 기록적인 더위와도 맞닿아 있는 이야기이며, 그녀가 무대 위에서 조깅을 하는 모습은 탁월한 체력의 표현입니다.

그녀는 자신에게 ‘쓸모없다’며 핀잔을 주는 단계("왜 이런 생각을 했을까?"), 이 경주를 왜 뛰는지 묻는 단계("무엇을, 누구에게 증명하려 하는가?"), 그리고 결국은 스스로를 칭찬하는 단계("너는 훌륭해!")를 지나갑니다.

빌락의 이 연설은 우리가 생각보다 잘 하지 못한다고 스스로 괴롭히는 모습과, 반대로 목표에 도달했다고 믿을 때 오만해지는 모습을 동시에 보여주어 깊은 인상을 남깁니다. 특히 여성들이 사회적 기대에 미치지 못하는 행동을 했을 때 자신을 엄격하게 대하는 심리를 탐구합니다.

두 번째 독백은 디에고 조자야(Diego Zozaya)가 루이즈(Luiz) 역할로 침대 옆에 누워 있는 모습으로 극적으로 시작합니다. 배경은 검은 커튼으로 단조롭고, 앨리스 에드가(Alice Edgar)가 디자인한 세 편의 독백 모두 같은 셋팅입니다. 루이즈는 자신이 사랑하는 머스탱 차 사고로 크게 다친 상태입니다.

조자야는 이날 공연 중 가장 강렬한 연기를 선보이며, 루이즈가 생명을 부여잡으려 애쓰며 좋은 시절과 힘들었던 시절을 회상합니다. 절실히 필요한 유머를 담은 순간에는 아름다운 이사도라(Isadora)에 대한 감미로운 사랑을 떠올리고, 곧이어 공항까지 데려다준 후 바가지 쓴 ‘놈’ 택시 운전사에 대한 분노로 빠르게 전환합니다.

루이즈는 만족스럽지 못한 죽음 예정에 실망하며("내가 상상한 죽음이 아니야"), 자신의 삶이 좋았는지 묻습니다. 관능적인 이사도라에 대한 생각과 가족에 대한 기억에도 불구하고 그는 외로움을 느낍니다. 연극은 멀리서 울려 퍼지는 사이렌 소리와 함께 루이즈가 "괜찮아"와 "여기 있어"라고 중얼거리며 모호하게 끝납니다.

마지막 독백에서는 카리나 드 시모네(Karinna de Simone)가 정신을 잃기 시작하는 외국인 가정주부 아만다(Amanda) 역할을 맡았으며, 세 편 중 가장 초현실적입니다. 그녀는 어머니에게 말을 걸며 처음에는 청각을 잃는 과정을 설명하는데, 그 과정이 너무 믿음직스러워 주변 사람들이 그녀가 평소보다 훨씬 듣기에 집중한다고 말할 정도입니다. 이는 마치 배우가 연기하는 것과 같은 메타적인 언급도 포함되어 있습니다.

아만다는 이어 미각, 후각, 촉각, 시각 등의 감각을 잃어가지만, 이상하게도 낙관적인 태도를 유지하며 사람들에 대한 사랑이 점점 커진다고 합니다. 친구들을 껴안으며 그들을 느끼고 싶어 합니다. 드 시모네가 표현하는 “무(無)에 남겨진” 여성의 모습은 암울하고 절망적입니다. 그녀는 “오지 않는 내세를 기다리고 있습니다.”

이 연극의 또 다른 요소는 세균(Bacterium)이라는 외계 존재의 음성 내레이션으로, 제임스 월시가 연기합니다. 그는 이 이상한 인간 존재들을 관찰하며, 레오나르도 페레이라(Leonardo Ferreira)의 오싹한 사운드 디자인이 그의 말에 힘을 더합니다. 하지만 저는 이 부분이 굳이 필요했는지 확신이 서지 않습니다.

알려진 바에 따르면, 작품 제목은 ‘의식의 흐름(fluxo)’과 ‘전반적인 시야(panorama)’의 개념을 결합한 것으로, 심리적 강렬함과 어두운 유머를 혼합했다고 합니다.

극한 상황에서 우리가 어떻게 반응할지 탐구하는 이론은 흥미롭지만, 저는 플럭소라마가 충분히 명료하거나 감정적으로 몰입하게 만들 만큼 강하지 못했다고 느꼈습니다.

하지만 바이트사이즈 페스티벌의 취지는 분명히 칭찬받아 마땅합니다. 신선한 창작물을 응원하고 위험을 감수하며, 동시에 신인 예술가들이 실험할 기회를 제공하는 점은 높이 평가할 만합니다.

플럭소라마는 8월 5일까지 리버사이드 스튜디오에서 공연되며, 바이트사이즈 페스티벌은 8월 30일까지 계속됩니다.

사진 출처: 마들렌 블록삼