Reseña: FLUXORAMA, Riverside Studios

Fluxorama, una de las 21 piezas cortas del Festival Bitesize de Riverside Studio, es una serie de tres monólogos escritos por el premiado dramaturgo brasileño Jô Bilac. Es un intento audaz de abordar temas de vida y muerte en menos de una hora – y aunque es encomiable tratar asuntos tan profundos, al final, Fluxorama no termina de acertar del todo.

El motivo general que une las tres declamaciones de tres actores diferentes es la lucha: luchar por terminar una carrera, luchar por la vida y luchar por la cordura. 

Katherine Lyle convence como Walkiria, quien se anima a sí misma para llegar a las etapas finales de un maratón bajo el calor abrasador de São Paulo – tocando una fibra durante nuestras propias temperaturas récord actuales – trotando todo el tiempo en escena en una admirable demostración de forma física.

Pasa por varias fases, desde recriminarse por ser inútil ("¿Por qué tuve esta idea?"), a cuestionarse por qué está corriendo esta carrera ("¿Qué intentas demostrar y a quién?"), hasta la autoalabanza final ("¡Eres maravillosa!").

Me gusta la idea de Bilac sobre cómo nos castigamos a nosotros mismos cuando no creemos estar rindiendo bien, y asimismo, lo engreídos que podemos llegar a ser cuando pensamos que finalmente hemos alcanzado las metas que nos proponemos. Este monólogo también examina cómo las mujeres, en particular, pueden ser duras consigo mismas cuando su comportamiento no cumple con las expectativas sociales.

El segundo monólogo empieza dramáticamente con Diego Zozaya como Luiz, recostado al borde de una cama frente a unas cortinas negras (el escenario de Alice Edgar es simple y el mismo para los tres soliloquios). Ha sido gravemente herido en un accidente automovilístico en su amado Mustang.

Zozaya ofrece la actuación más poderosa de la noche como Luiz luchando por aferrarse a su vida, recordando tiempos buenos – y malos. En un momento de necesario humor, rememora sensualmente su amor por la hermosa Isadora y luego pasa rápidamente a su odio por el "maldito taxista" que lo estafó tras llevarlo al aeropuerto.

Luiz expresa decepción por una muerte inminente decepcionante ("no cómo me imaginaba morir") y se pregunta si su vida fue buena. Termina sintiéndose solo, a pesar de los pensamientos sensuales sobre la exuberante Isadora y los recuerdos de su familia. La obra finaliza de manera ambigua, con el sonido distante de sirenas y Luiz murmurando "Está bien" y "Estoy aquí".

El monólogo final – en el que Karinna de Simone interpreta a Amanda, una ama de casa extranjera que comienza a perder los sentidos – es el más surrealista del trío. Se dirige a su madre, explicando cómo primero pierde la audición, fingiendo tan creíblemente que quienes la rodean dicen que nunca antes había estado tan atenta al escucharlos. Incluso hay una referencia meta a cómo esto es similar a una actriz actuando.

Amanda luego pierde otros sentidos, como el gusto, el olfato, el tacto y la vista. Se mantiene extrañamente optimista, afirmando que su amor por las personas sigue creciendo. Abraza a sus amigos, deseando sentirlos. La interpretación de De Simone de una mujer "dejada en la nada" es sombría y desesperanzadora. Está "esperando una vida después de la muerte que nunca llegó".

Otro elemento del espectáculo es una voz en off sonora de una figura alienígena llamada Bacterium, interpretada por James Walsh. Hace observaciones sobre estas extrañas criaturas humanas, con un diseño sonoro inquietante de Leonardo Ferreira que subraya sus palabras. No estoy convencido sobre este aspecto de la producción y no estoy seguro de que realmente sea necesario.

Según la información proporcionada, el título del espectáculo significa el concepto de un "flujo" (fluxo) de conciencia y una vista panorámica (panorama), mezclando la intensidad psicológica con humor negro.

Aunque indagar en la teoría de cómo podríamos reaccionar bajo presión extrema cuando somos llevados a límites absolutos suena interesante, no siento que Fluxorama haya sido lo suficientemente claro ni emocionalmente involucrante para lograrlo completamente.

Sin embargo, admiro la idea detrás del Festival Bitesize. Fomentar nuevas obras creativas y asumir riesgos, al mismo tiempo que se da espacio para que nuevos artistas experimenten, es algo que debe ser aplaudido.

Fluxorama se presenta en Riverside Studios hasta el 5 de agosto. El Festival Bitesize continúa hasta el 30 de agosto.

Créditos foto: Madeleine Bloxam