Đánh giá: ARIADNE AUF NAXOS, Liên hoan Glyndebourne

Vở opera trong vở opera của Richard Strauss, Ariadne aux Naxos, là một sinh vật kỳ lạ: một sự kết hợp giữa lời nói và ca hát, một bản hòa trộn các ảnh hưởng âm nhạc và chủ đề đặt ra câu hỏi liệu nghệ thuật cao cấp có thể hòa nhập với giải trí thịnh hành hay không. Hai đoàn nghệ thuật đối địch – một nhóm hài kịch trào phúng và một đoàn opera nghiêm túc – phải trình diễn đồng thời theo yêu cầu của người giàu nhất Vienna.

Phiên bản mới do Laurent Pelly đạo diễn khai thác sự tương phản rõ ràng về tông màu giữa sự phù phiếm của phần đầu và nỗi khao khát sâu sắc trong phần thứ hai. Lối chỉ đạo nhẹ nhàng của ông dành cho dàn diễn viên xuất sắc trong một tiết mục đơn giản hóa cấu trúc opera đến yếu tố cốt lõi nhất. Âm nhạc và dàn diễn viên là trọng tâm, không có sự sao lãng hay sự đổi mới thái quá nào trong câu chuyện.

Nhạc trưởng Robin Ticciati đáp ứng trọng tâm này bằng sự tinh tế tuyệt vời khi chỉ huy Dàn nhạc Giao hưởng London Philharmonic Orchestra gọn nhẹ nhưng ấn tượng. Âm nhạc có nhịp điệu, đồng thời cũng lưu lại từng cảm xúc một cách hoàn hảo và không một nốt nhạc nào lệch lạc trong bản thể hiện đầy phấn khích của bản nhạc phức tạp và tinh vi của Strauss.

Rachel Willis-Sørensen tuyệt vời trong vai Ariadne; diễn xuất tự nhiên trong vai diva ở phần đầu rồi hoàn toàn nhập tâm vào bi kịch cảm xúc của đoạn opera sau. Những nốt trầm của cô đặc biệt tuyệt đẹp và truyền tải được nỗi tuyệt vọng và khao khát chân thực. David Butt Philip thể hiện cảm xúc đẹp đẽ trong vai Bacchus và sự hóa hợp giữa họ rất thuyết phục.

Nữ ca sĩ soprano người Đức Alina Wunderlin đã làm khán giả vỡ òa trong năm 2024 với vai Nữ hoàng Đêm và nay trở lại đầy phong độ trong vai Zerbinetta. Diễn xuất của cô đầy sinh khí, dí dỏm, với khả năng hài kịch xuất sắc, nhưng điều thực sự làm bùng nổ sân khấu là phần thể hiện colatura tuyệt vời của cô. Toàn bộ bản nhạc Strauss đòi hỏi cực kỳ khắt khe, nhưng Wunderlin đã thể hiện aria đồ sộ của Zerbinetta, "Grossmächtige Prinzessin", một cách dường như không cần cố gắng. Màn trình diễn của cô đáng giá từng đồng tiền mua vé.

Các diễn viên tài năng còn lại thể hiện âm nhạc với sự dí dỏm và nhiệt huyết. Samantha Hankey vừa dễ mến vừa đồng cảm trong vai nhạc sĩ trẻ đầy bối rối và lo lắng trước việc kiệt tác của mình bị đám hài kịch bình dân chiếm lĩnh. Ngoài ra còn có màn thể hiện tốt của Mikhail Timoshenko, Caspar Singh, Liam James Karai và Liam Bonthrone trong vai những diễn viên hài, được trang phục phong cách cabaret vui nhộn do Perry thiết kế.

Bối cảnh đơn giản của Massimo Troncanetti không phải là điều thú vị nhất trong mùa giải năm nay tại Glyndebourne. Một cánh cửa Rococo khổng lồ với các bảng gỗ lách cách chầm chậm di chuyển qua sân khấu trong phần đầu, với phông nền lớn gợn sóng và cong vẹo. Phần hai thêm một tảng đá khổng lồ mà các diễn viên di chuyển xung quanh trong phần opera chính. Ánh sáng do Marco Giusti điều phối thêm sắc màu cần thiết, hiệu quả nhất là khi tiết lộ bình minh rực rỡ trong đoạn hòa tấu tình yêu của Ariadne và Bacchus.

Phiên bản mới của Pelly làm đúng điều nhiều đạo diễn thường quên là đặt các ca sĩ vào trung tâm của buổi biểu diễn. Không phải lúc nào cũng là một bữa tiệc thị giác, nhưng chắc chắn là một bữa tiệc âm thanh đầy mê hoặc.

Ariadne auf Naxos đang được trình diễn tại Glyndebourne đến ngày 29 tháng 8

Ảnh: © Glyndebourne Productions Ltd. Ảnh: Tristram Kenton