İnceleme: ARİADNE AUF NAXOS, Glyndebourne Festivali

Richard Strauss'ın bir opera içinde opera olan eseri Ariadne aux Naxos, garip bir yapı: konuşma ve şarkının bir arada olduğu, müzikal etkilerin ve temaların karışımı, yüksek sanatın popüler eğlenceyle gerçekten karışıp karışamayacağını sorgulayan bir eser. Viyana'nın en zengin adamının isteği üzerine, iki rakip müzik topluluğu – bir burlesk grubu ve ciddi bir opera topluluğu – aynı anda performanslarını sergilemek zorundadır.

Laurent Pelly'nin yeni prodüksiyonu, birinci perdenin hafifliği ile ikinci perdenin içten özlemi arasındaki keskin tona eğiliyor. Mükemmel bir oyuncu kadrosunu yönlendirişinde hafif bir dokunuş var; opera temel yapısına indirgenmiş. Burada müzik ve oyuncular ön planda, hiçbir dikkat dağıtıcı unsur ya da hikayeye getirilmiş farklılık yok.

Şef Robin Ticciati, bu odaklanmaya, küçültülmüş ama son derece etkileyici Londra Filarmoni Orkestrası'nı idare ederken mükemmel bir hafiflik ile karşılık veriyor. Müzik hız içeriyor ama her duygu üzerinde mükemmel duraksıyor ve Strauss'un karmaşık ve ince skorunda tek bir not bile yerinden değil bu heyecan verici yorumda.

Rachel Willis-Sørensen Ariadne rolünde harika; ilk yarıda divavari rolünü oynayarak zevk alıyor, ardından operanın dramatik duygusuna tamamen kendini bırakıyor. Alt notaları özellikle hoş ve gerçek bir umutsuzluk ve özlemi yansıtıyor. David Butt Philip, Bacchus rolünde güzelce şekillenmiş bir duygu sunuyor ve ikili arasındaki kimya iyi bir şekilde ikna ediyor.

Alman soprano Alina Wunderlin, 2024'te Gece Kraliçesi olarak salonu coşturmuştu ve Zerbinetta rolüyle yeniden mükemmel formda dönüyor. Oyunculuğu enerji, zekâ ve kusursuz komedi zamanlaması dolu, ancak seyirciyi durduran asıl unsur onun olağanüstü koloratürleri. Strauss'un tüm skoru inanılmaz talepkar, fakat Wunderlin Zerbinetta'nın devasa aryası "Grossmächtige Prinzessin"'e neredeyse zahmetsizce saldırıyor. Performansı bilet fiyatını hak ediyor.

Diğer yetenekli oyuncular da müziği zeka ve coşkuyla sahneliyor. Samantha Hankey, genç Besteci rolünde sempatik ve sevilesi; başyapıtının sıradan bir kabare gösterisinin gölgesinde kalmasından kaygılı ve bölünmüş. Ayrıca Mikhail Timoshenko, Caspar Singh, Liam James Karai ve Liam Bonthrone komedyenler olarak Perry'nin eğlenceli kabare tarzındaki kostümleri içinde güzel performanslar sergiliyorlar.

Massimo Troncanetti'nin basit sahne tasarımı, bu sezon Glyndebourne'da gördüğümüz en ilgi çekici değil. Devasa Rokoko tarzı bir kapı, panellemeleri ile birinci perdede anlaşılmaz şekilde sahne boyunca yavaşça hareket ediyor, ardında büyük, kıvrımlı, oluklu bir arka plan var. İkinci perdede, gerçek operanın sahnelendiği dev bir kaya sahneye ekleniyor. Marco Giusti'nin aydınlatması çok ihtiyaç duyulan renkliliği katıyor, özellikle Ariadne ve Bacchus'un aşk düetinde ortaya çıkan parlak gün doğumu oldukça etkili.

Pelly'nin yeni prodüksiyonu, birçok yönetmenin unuttuğu bir şeyi yapıyor: şarkıcıları performansın merkezine koyuyor. Görsel bir şölen olmasa da, kesinlikle kulağa lezzetli bir ziyafet sunuyor.

Ariadne auf Naxos, Glyndebourne'da 29 Ağustos'a kadar sahneleniyor

Fotoğraf Kredileri: © Glyndebourne Productions Ltd. Fotoğraflar: Tristram Kenton