Огляд: MALORY TOWERS, театр Alexandra Palace

Емма Райс блискуче адаптувала твір Енід Блайтон Malory Towers, яка повертається до театру Alexandra Palace з усією теплотою, дотепністю та чудом, що зробили її такою улюбленою. Ця життєрадісна постановка, насичена енергією, видатним музичним виконанням та щирим оповіданням, є одночасно ностальгічною та актуальною сьогодні, святкуючи дружбу, стійкість і силу молодих жінок з надзвичайним шармом.

Вистава починається з суперечки сучасних учениць, одна з яких захищає пригоди Даррелл Ріверс і спадщину товариства в Malory Towers. Ми немов магічно переносимось у світ Блайтон, який об’єднує покоління і нагадує глядачам, що цінності, які лежать в основі історії, залишаються вічними. Яскравий номер у стилі джаз переносить всіх з вокзалу Паддінгтон до узбережжя Корнуолу, задаючи тон уявній театральній подорожі, наповненій хвилюванням.

Робін Сінклер захопливо виконує роль Даррелл Ріверс, ідеально балансує між юнацьким ентузіазмом і емоційною вразливістю. Даррелл приїжджає до інтернату, прагнучи прийняти нові враження й знайти своє місце серед однокласниць, хоча її запальний характер не раз загрожує підривати найкращі наміри. Сінклер щиро показує цей внутрішній конфлікт, особливо коли Даррелл описує відчуття "червоного туману" й своє прагнення навчитися контролювати емоційну нестабільність.

Поруч із Сінклер виступає чудовий ансамбль талановитих виконавиць, кожна з яких надає унікальність і глибину своїм персонажам. Бетані Вудінг вражає своєю співчутливістю у ролі Саллі Гоуп, чиї власні пригоди вчать її не поспішати з висновками щодо інших. Зої Вест у ролі захопленої кіньми Білл Робінсон сяє енергією, а Моллі Чізлі розважає як пустотлива Алісія Джонс. Іден Баррі зворушливо грає сором’язливу Мері Лу Аткінсон, чия тиха мужність поступово проявляється протягом історії, тоді як Ребекка Коллінгвуд видатна у ролі глибоко непорозумілої, нестабільної і часто злобної Гвендолін Лейсі. Замість того, щоб зобразити її просто неприємною, Коллінгвуд відкриває вразливість під складною поведінкою, роблячи розкриття її сімейної історії справді емоційним.

Стейфані Хоклі особливо виділяється у ролі Айрін Дюпон. Її комедійний таймінг бездоганний, а музичні здібності – надзвичайні. Особливо запам’ятовуються дві пісні: зворушливе виконання Мері Лу If I Were a Girl, в якому вона ніжно заохочує Даррелл побачити життя через призму її боротьби, захоплюючись її більш впевненим поглядом, і прекрасно виконана Hush Now Sally, що демонструє унікальне вокальне поєднання цього видатного колективу. Музика безумовно є однією з головних сильних сторін постановки. Більшість актрис – талановиті музикантки, що створюють багаті гармонії, піднімаючи кожен сценічний момент. Їх надзвичайне виконання Mr Sandman просто величне, а жива музика є невід’ємною частиною оповіді, а не просто супроводом.

Емма Райс доводить, чому вона залишається однією з найвинахідливіших режисерок Великобританії. Постанова наповнена театральною уявою, що нагадує дива геніальності The Wild Bride. Розумно поставлена поїздка потягом до Корнуола жива й яскрава, а винахідлива лялькова сцена плавання вражає творчістю, що передає дитячі пригоди. Кожна сцена сповнена руху та грайливості, не втрачаючи при цьому емоційного центру історії.

Хореографія динамічна та винахідлива, додає динаміки виставі. Особливо пам’ятним є наполегливий марш Саллі та Даррелл із лакросними ключками, коли вони готуються протистояти Гвендолін, створюючи яскраве зображення солідарності. Не менш захопливою є драматична сцена порятунку на скелях, що вносить напругу у другий акт і підкреслює важливість турботи, дружби та самопожертви.

Під гумором та видовищністю проходять важливі теми, які резонують із сучасною аудиторією. Мудрість у вигляді підтримки закликає дівчат стати «надійними жінками, на яких світ може покластися», – послання, яке залишається надихаючим і надзвичайно підтримуючим. Постанова досліджує вірність, прощення, чесність і особистісний розвиток із надзвичайною чутливістю, нагадуючи, що справжня сила часто походить з розуміння інших і готовності слухати, а не засуджувати.

Включення шкільної постановки Сна в літню ніч додає ще один приємний театральний рівень, а знаменита фраза про те, що вистава мусить тривати, стає гідним відображенням стійкості персонажів. Послання надії та оптимізму сприймаються глядачами, коли дівчата відкривають свою мужність, співчуття та дружбу, де стійкість завжди перемагає страх і непорозуміння.

Емма Райс у Malory Towers створила радісне святкування дорослішання, пошуку власного голосу та відкриття людей, які стають твоєю вибраною сім’єю. Наповнена прекрасною музикою, винахідливим декоруванням, щирими виступами та чудовим акцентом на розширення можливостей. Ця велична постановка вловлює і ностальгію за улюбленими історіями Енід Блайтон, і їхню стійку актуальність для сучасної аудиторії. Це театральна пригода, сповнена серця, гумору та людяності, яку варто цінувати кожному поколінню.

Malory Towers іде в театрі Alexandra Palace у Лондоні до 2 серпня

Фото: Джейк Хейзелдін