Доступні мови
Після кількох розпроданих вистав, Creature знову повертається до життя в Colab Tower. Вистава, створена Пітером Броунтоном, є занурювальною адаптацією твору Мері Шеллі Франкенштейн, де для кожного виступу є лише один глядач. Одиночний глядач бере на себе роль Віктора Франкенштейна, який був захоплений створінням, і його переміщують простором в інвалідному візку.
Нещодавно ми мали можливість поспілкуватися з Броунтоном про те, як оживити Creature. Ми обговорили, як робота в Front of House привела їх у світ занурювального театру, їх творчий процес для Creature та кілька порад для тих, хто хоче зайнятися занурювальним театром.
Як ви вперше потрапили у світ театру, а потім і в занурювальний театр зокрема?
Школа, театральна юність. Потім BTech коледж з театру, драматична школа і, нарешті, університет, який я абсолютно обожнював, бо він навчав мене, як створювати театр, а не просто бути актором. Занурювальний театр ніколи не був чимось, чим я серйозно займався, поки я не зважився переїхати до Лондона, де була вакансія в Doctor Who: Time Fracture. Як великий фанат Doctor Who, я не зміг втратити можливість попрацювати в Front of House на цих проектах.
Працюючи в Front of House у занурювальному театрі, ви починаєте працювати з безробітними акторами, які намагаються налагодити контакти та знайти людей, і це справжнє середовище творчості, що сприяє зв’язкам, партнерству та мережуванню. Я дуже вдячний за це. І тоді я почав створювати щось!
І що вас підштовхнуло до створення Creature?
Я зрозумів, що не потрібно витрачати купу грошей на занурювальний театр, щоб створити щось дійсно вражаюче - це не обов’язково повинно бути надмірно фінансованим. Я побачив більше маломасштабних занурювальних проектів і зрозумів, що це те, на що дійсно реагують глядачі. Я також зацікавився у індивідуальних досвідах у таких місцях, як Punchdrunk, як люди реагують на пряме звернення, наскільки це інтенсивно і пам'ятно.
Працюючи в занурювальному театрі, я також познайомився з глядачами особисто. Через проекти, такі як Bacchanalia, Paddington Lo-Commotion та Phantom Peak, я зустрічався з глядачами віч на віч, спілкувався з ними після вистав і розумів, що їх надихає. Саме звідти і виник Creature, бажання створити щось інтимне, інтенсивне і пряме.
Для тих, хто не знайомий з Creature, розкажіть трохи про це?
Це занурювальний спектакль для одного глядача, що поєднує живу лялькову виставу, бінарний звуковий дизайн та Франкенштейн. Ви - Віктор Франкенштейн. Вас викрадено, поміщено в інвалідний візок, і історія Франкенштейн переповідається вам з точки зору створіння, що веде вас через оповідь. Це дуже інтенсивно і страшно, але й емоційно.
Ми отримали відгуки від багатьох людей зі світу занурювального театру. Наприклад, на виставу прийшов Берті [Уоткінс] з COLAB, і він кричав протягом усього процесу, що я сприйняв як хороший знак! Наразі не так багато занурювальної лялькової вистави для дорослої аудиторії, і саме це я дійсно врахував у Creature.
Що спонукало вас взятися за історію Франкенштейн?
Жіночий автор. Британка. Відкрите публічне доменне. Перебільшено! Я хотів дізнатися, чи можу я знайти щось нове у історії, яку люди вважають вже знайомою. Франкенштейн - це оригінальна науково-фантастична жахлива історія, яка ідеально підходить для лялькової вистави. Вона готична, трагічна і глибоко емоційна, особливо самотність створіння, яка розриває серце. Я заглибився в готичні елементи, але також зацікавлений у подальшому розвитку науково-фантастичної сторони.
Яким був творчий процес для Creature?
Я говоритиму про те, що я роблю самостійно, і про те, що я роблю зі своєю командою, це дві дуже різні речі. Ляльковий спектакль займав місяці - створення ляльки Створіння, налаштування інших, фарбування, тестування, уточнення. Сценарій був розроблений заздалегідь, а потім я працював з Ханною Гарднер у студії звукозапису, щоб вдихнути в це життя. Мій процес на початку досить інстинктивний, я сиджу, думаю, створюю, постійно коригуючи. Я досить вільний у своїй творчості.
У команді набагато більше співпраці та експериментів, це як кинути щось на стіну і подивитися, що прилипне. Ми є нейродиверсною, квір-командою, і це формує наш спосіб роботи. Це може бути хаотично і постійно змінюватися, але саме в цьому працює творчість. Я дуже вдячний, що працюю з Елеаною Сиррет, яка вже більше року є моїм другим мозком, боже, допоможи їй.
Пак Уайз та Еліс Томас спочатку прийшли допомагати з Front of House, і ми зрозуміли, що марнуємо їхні таланти як мага та фізичного виконавця відповідно, тому ці вміння стали частиною вистави. Ми також просто дуже хороші друзі. Одного репетиційного дня в пекельній тунелі в центрі Лондона Джесс Саутвуд прийшла з пікніком, і ми врешті-решт опинилися в Тейт і обговорювали майбутнє вистави. Тепер ми розмірковуємо, як Creature може еволюціонувати далі, ми навіть обговорюємо створення компанії для подальшого розвитку занурювальної роботи за межами цієї вистави.
Як було нарешті показати виставу глядачам минулого року?
Це було найкраще в світі, адже поки це не перед кимось, ти просто думаєш, що ти божевільний! Спостерігати за реакціями людей і їхніми обличчями було просто магічно. Ви витрачаєте місяці на створення чогось і не маєте уявлення, чи це буде успішним, а потім раптом хтось всередині цього, реагуючи в реальному часі. Я відчуваю величезну подяку. Квитки недешеві, і люди віддають вам свій час, довіру та увагу. Це багато значить. Спостерігати, як люди виходять з хвилюванням, емоціями або повністю шокованими, було неймовірно.
.png.jpeg)
У чому, на вашу думку, полягає цікавість людей до занурювального театру?
Я потрапив у занурювальний театр після Ковіду, і я думаю, що всі лише прагнули до взаємодії та з'єднання в спільному фізичному досвіді. Є щось потужне в тому, щоб бути всередині історії на 360 градусів - навіть якщо ви пасивні, ви все ще всередині цього. І я думаю, що занурювальний театр змушує людей почуватися особливими. Моменти один на один особливо дають глядачам щось, що здається тим, що належить тільки їм. Це те, що я намагаюся досягти з Creature.
Що ви сподіваєтеся, що глядачі візьмуть з Creature?
Що лялькове мистецтво не тільки для дітей, і занурювальний театр не обов’язково повинен проходити в величезному закладі, щоб бути потужним. Більше за все, я хочу, щоб вони відчували, що їх змусило подумати Створіння, і що вони вижили. Тоді вони можуть піти додому, заварити собі чай і роздумувати.
І якісь поради для тих, для кого Creature може бути їхнім першим занурювальним досвідом?
Ви стрибаєте з літака, і ваш парашут там. Повірте мені, я є парашутом. Це інтенсивний перший досвід, але ви в надійних руках. Ми всі професіонали, і ми піклуємося про вас. Людина, яка вас сюди привела, піклується про вас і хоче, щоб ви гарно провели час. Просто намагайтеся не бути занадто наляканими жахливою людиночною жахаючою штукою, яка є Creature.
І нарешті, як би ви описали Creature в одному слові?
Чудовисько!
Creature виставляється до 3 липня в Colab Tower
