รีวิว: SO ARE WE: LEÓN AND LIGHTFOOT, รอยัลบัลเลต์และโอเปรา

การมีผลงานของคุณแสดงที่รอยัลบัลเลต์นั้นเป็นเรื่องใหญ่ในทุกช่วงเวลา – ดังนั้นลองจินตนาการถึงการรอคอยมานานกว่า 37 ปี…เข้าสู่ห้องของ Paul Lightfoot และ Sol León

Lightfoot และ León เป็นนักเต้นที่กลายมาเป็นนักออกแบบท่าเต้นซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพที่ Nederlands Dans Theater พวกเขาเริ่มตั้งท่าทางให้กับกลุ่มในปี 1989 และกลายเป็นทีมสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จมาก ตั้งแต่นั้นมา พวกเขาสร้างและจัดการงานทั่วโลก และตอนนี้ที่ Covent Garden

เมื่อคืนนี้ที่สำนักมีคนแน่นสำหรับการเปิดตัวซึ่งมีกิจกรรมรวมสองชุด; So Are We และการแสดงเริ่มต้นด้วยงานในปี 2006 Shoot the Moon ผลงานนี้สำหรับนักเต้นห้าคนไปยัง Philip Glass (Tirol Concerto) สำรวจเรื่องความสัมพันธ์ ด้านที่น่าประทับใจที่สุดคือฉากที่ออกแบบโดย Lightfoot และ León ที่มีโครงสร้างสามห้องหมุนเพื่อแสดงฉาก/อารมณ์ที่แตกต่างกัน และจอขนาดใหญ่ลอยขึ้นข้างบนซึ่งแสดงภาพสดของการแสดง

ผลงานทั้งหมดมีลักษณะและบรรยากาศของการเป็นภาพยนตร์ และสามารถบรรยายว่าเป็นมีสไตล์ อย่างไรก็ตาม ส่วนตัวแล้วฉันไม่ได้รู้สึกเชื่อมโยงทางอารมณ์ มีบางอย่างที่แยกตัวออกจากผลงานของพวกเขา - เหมือนกับว่าตัวละครเหล่านั้นว่างเปล่า; พวกเขาจ้องมองออกไปยังก Audience อย่างไม่ลดละในขณะที่เคลื่อนไหวหรือแสดงสีหน้าที่เกินจริง และรูปแบบนี้มักจะทำให้ฉันรู้สึกเย็นชา

บางช่วงของ pas de deux มีความเชื่อมโยงกันและงานที่นำเสนอในจอติดกันนั้นมีผลกระทบแน่นอน แต่ฉันไม่สามารถบอกได้ว่าฉันรู้สึกถึงความประทับใจอย่างลึกซึ้ง นักแสดงทุกคนตั้งใจอย่างเต็มที่ และนี่แน่นอนช่วยสนับสนุนฐานทางศิลปะของงาน

งานที่สอง Salle de danse เป็นการเปิดตัวครั้งแรกในโลกและมีนักเต้น 45 คนของบริษัท มันเป็นภาพยนตร์เต้นรำในรูปแบบดั้งเดิมที่สร้างขึ้นสำหรับ Nederlands Dans Theater ในช่วงการระบาดของโควิด-19 แต่ตอนนี้ดูโอ้ได้นำมันมาสร้างสรรค์ให้กับ Royal Ballet ในลอนดอน

โครงเรื่องพื้นฐานคือชั้นเรียนบัลเลต์ประจำวัน และงานนั้นเป็นประสบการณ์ที่เป็นตอนระยะของฉากสั้น ๆ ที่มีชื่ออย่างเช่น ‘Tendus, Glissés, Frappés, Grands battements’ Francesca Hayward และ Marcelino Sambé เป็นตัวกรอบของงาน และในนั้นเราจะเห็นสวนและหมายเลขกลุ่มที่ทำงานไปเรื่อย ๆ ตามดนตรีที่แต่งโดย Ilya Demutsky

การเคลื่อนไหวส่วนใหญ่รู้สึกไม่เชื่อมโยงกับดนตรี เนื่องจากมันไม่ได้ใช้องค์ประกอบของจังหวะหรือความเหมาะสมกับสไตล์การแต่งเพลงอย่างมีประสิทธิภาพ ในช่วงท้ายของงานนี้มีการเปลี่ยนแปลงเมื่อเราเข้าสู่ช่วงกลางที่มีความสำคัญจากการเต้นรำแบบชาติพันธุ์/พื้นบ้าน (‘Tarentelle’, ‘Mazurka’) และนี่ฉันพบว่าน่าพอใจมากขึ้น Demutsky ยังนำเมโลดี้ยอดนิยม Mazurka โดย Carl Czerny จาก “Études” (1948) มาผสมใช้งาน และเหมือนที่พวกเขาพูดว่า ‘ถ้ามันไม่พัง ห้ามซ่อม’

ช่วงเวลาที่แข็งแกร่งคือ pas de deux ที่เราเห็นความตึงเครียดและช่วงของพลศาสตร์ และโดยพื้นฐานอะไรก็ตามที่สามารถดำเนินการได้ ส่วนอื่น ๆ อาจรู้สึกว่างเปล่าและซ้ำซาก

Lightfoot และ León เป็นแฟนของการยืดขา ดังนั้นจึงมีสิ่งนั้นมากมาย และยังมีการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วที่เอนเอียงไปทางความไร้สาระ ผู้คนรอบตัวฉันมักจะหัวเราะ แต่ว่าตัวเนื้อหาไม่ได้ทำให้ฉันรู้สึกถึงอารมณ์นั้น ฉันอยากให้มีความรู้สึกเชื่อมโยงมากขึ้นระหว่างช่วงกลางและโครงสร้างทางการเต้นโดยรวม มันรู้สึกเหนื่อยเกินไปที่จะพิจารณาเป็นทั้งหมดจริงๆ

อีกครั้งนักเต้นดูเหมือนจะเพลิดเพลินกับโอกาสนี้ โดยมีนักเต้นเด่นๆ รวมถึง Luca Acri, Marianna Tsembenhoi และ Taisuke Nakao Nakao เป็นนักเต้นที่พิเศษมาก – เราไม่ค่อยเห็นระดับของพลศาสตร์และการแสดงออกด้วยความซับซ้อนที่ต่ำเช่นนี้ เพียงแค่ wow.

โดยรวมแล้ว So Are We เป็นคืนที่มีสไตล์ที่ไม่สัมผัสกับฉัน รสนิยมเป็นเรื่องส่วนบุคคล และฉันรู้สึกเมื่อศิลปะสัมผัสจิตวิญญาณของฉัน และจนถึงตอนนี้ Lightfoot และ León ยังไม่ทำ

So Are We ยังคงแสดงที่ Royal Ballet และ Opera จนถึงวันที่ 20 มิถุนายน

เครดิตภาพ: Johan Persson