Crítica: E ASSIM SOMOS: LEÓN E LIGHTFOOT, Balé Real e Ópera

Ter seu trabalho apresentado pelo Balé Real é sempre um grande feito - imagine esperar 37 anos... entra em cena Paul Lightfoot e Sol León.

Lightfoot e León são dançarinos que se tornaram coreógrafos e passaram a maior parte de suas carreiras no Nederlands Dans Theater. Eles coreografaram pela primeira vez para a companhia em 1989 e formaram uma equipe criativa muito bem-sucedida desde então, criando e encenando obras ao redor do mundo, e agora no Covent Garden.

A casa estava cheia na noite passada para a estreia do seu programa duplo; E Assim Somos, e a apresentação começou com a obra de 2006 Shoot the Moon. Uma peça para cinco dançarinos ao som de Philip Glass (Concerto Tirol), a obra analisa relacionamentos. O aspecto mais impressionante é o cenário. Projetado por Lightfoot e León, uma estrutura de três salas gira para mostrar diferentes cenas/ambiências e uma grande tela flutua acima, onde capturas ao vivo da ação são transmitidas.

Todo o trabalho é cinematográfico em aparência e atmosfera, e pode ser descrito como estiloso. No entanto, pessoalmente, não achei emocionalmente envolvente. Há algo de distante no trabalho deles - como se os personagens fossem ocos; eles olham de forma incessante para o público enquanto se movem ou executam expressões faciais exageradas, e esse formato tende a me deixar indiferente.

Alguns dos pas de deux têm momentos de conexão e o trabalho com a tela é definitivamente impactante, mas não posso dizer que fui profundamente tocado. O elenco está 100% comprometido, e isso sem dúvida sustenta os fundamentos artísticos da obra.

A segunda obra, Salle de danse, é uma estreia mundial e apresenta 45 membros da companhia. Sua forma original era um filme de dança criado para o Nederlands Dans Theater durante a pandemia, mas agora a dupla traz isso à vida para o Balé Real em Londres.

O conceito básico é a aula diária de balé, e o trabalho é uma experiência episódica de vignettes com títulos como 'Tendus, Glissés, Frappés, Grands battements'. Francesca Hayward e Marcelino Sambé emolduram o trabalho, e dentro dele vemos solos e números em grupo trabalhando sob a partitura encomendado de Ilya Demutsky.

Grande parte do movimento parece desconectada da música, pois não utiliza ativamente a estrutura rítmica ou adequa-se ao estilo da composição. No final da obra, isso muda quando entramos em interlúdios com ênfases de dança nacional/folclórica ('Tarentelle', 'Mazurka') e isso eu considero muito mais satisfatório. Demutsky até sampleia a icônica melodia da Mazurka de Carl Czerny da obra "Études" (1948) de Harald Lander, e como dizem 'se não está quebrado, não conserte'.

Momentos fortes são novamente os pas de deux onde vemos tensão e uma gama de dinâmicas e basicamente qualquer coisa que se mova. Em outros momentos, as coisas podem ficar um pouco vazias e repetitivas.

Lightfoot e León são fãs de extensões de pernas, então há muito disso, e também gestos rápidos que tendem ao absurdo. As pessoas ao meu redor frequentemente riram, mas o conteúdo não me levou a esse lugar. Eu ansiava por mais conexão entre os interlúdios e a estrutura coreográfica geral. Tudo parecia muito disperso para ser realmente considerado como um todo.

Novamente, os dançarinos pareciam aproveitar a oportunidade, com destaques incluindo Luca Acri, Marianna Tsembenhoi e Taisuke Nakao. Nakao é um dançarino muito especial - raramente vemos esse nível de dinamismo e articulação com uma sofisticação tão sutil. Simplesmente uau.

No geral, E Assim Somos é uma noite estilosa que não me tocou. Gosto é pessoal, e eu sinto quando a arte toca minha alma, e até agora, Lightfoot e León não fazem isso.

E Assim Somos continua no Balé Real e Ópera até 20 de junho

Créditos de foto: Johan Persson