समीक्षा: फायरबर्ड, साउथवार्क प्लेहाउस

सामग्री चेतावनी: इस समीक्षा में बाल यौन शोषण के संदर्भ हैं

ग्रोमिंग गैंग्स को लेकर चल रही सांस्कृतिक लड़ाइयाँ पहले से कहीं अधिक विषैले महसूस हो रही हैं। दक्षिणपंथी प्रेस इंतजार कर रही है कि बाल संगठित शोषण का उपयोग आप्रवास विरोधी कथाओं के लिए सामग्री के रूप में करे, और इस तरह के शोषण के वास्तविक विवरण लुप्त हो चुके जांच-पड़तालों के बीच छुपे हुए हैं, इस नज़रिए से युवा पीड़ितों के जीवन पर ध्यान केंद्रित करना आवश्यक हो गया है।

इसी संदर्भ में, फिल डेविस के 2015 के दिल को झकझोर देने वाले तीन-व्यक्ति नाटक फायरबर्ड का पुनरुद्धार एकदम उपयुक्त लगता है। मॉली मिल्ने 14 वर्षीय टिया का किरदार निभा रही हैं, जो ग्लासगो के एक कठिन इलाके की एक आत्मविश्वासी, दूरदर्शी लड़की है, जो एजे (टक़ी नजीर) द्वारा चलाई जाने वाली बाल वेश्यावृत्ति की हत्या में फंस जाती है। एजे एक करिश्माई कथित युवावर्कर है जो "आपके उम्र के लोगों के साथ ज़्यादा रहना पसंद करता है"।

यह एक अत्यंत चरित्र-केंद्रित नाटक है, इसलिए मिल्ने और नजीर के प्रदर्शन में वह गतिशीलता है जो 90 मिनट के समय को तेजी से बीतने जैसा महसूस कराता है। मिल्ने, जो लंदन मंच पर अपनी पहली भूमिका निभा रही हैं, टिया के शुरुआती संवादों में सड़क के ज्ञान, भय और जिज्ञासा का मिश्रण भरती हैं। जैसे-जैसे शोषण बढ़ता है, टिया के प्रयासों में एक प्रकार की दुखद हीरोइज्म झलकती है जो उस प्रणाली के खिलाफ लड़ती है जिसने उसे असफल किया है।

नजीर, दूसरी ओर, अपने एजे के किरदार में सुशील से भावनात्मक रूप से अस्थिर और वापस आते हैं, जिससे दर्शक टिया के साथ उसके मनोभावों को समझ पाते हैं। वे पुलिस अधिकारी के रूप में भी दोहरी भूमिका निभाते हैं, जो अत्यधिक थका हुआ और असहानुभूतिपूर्ण है, और उस भूमिका में भी टिया को नियंत्रित करने की ताकत रखते हैं।

डेविश और मिल्ने दोनों इस बात का भी ध्यान रखते हैं कि टिया की पीड़ित होने की स्थिति उसकी जटिलता को कम न करे। स्थानीय कबाब की दुकान में एजे और अन्य एशियाई लोगों के प्रति उसकी प्रारंभिक नस्लवाद अचानक और क्रूर लगता है, भले ही हम समझ सकें कि कथा कहां जा रही है (बाद में स्पष्ट होता है कि टिया के शोषण में सफेद पुरुष भी शामिल थे)। अपने अत्याचारियों से बचने के बाद, टिया अपनी मित्र केटी (केलिस गॉर्डन-हैरिसन) के प्रति यौन रूप से अधिक आक्रामक हो जाती है, जो घायलों के घायलों को चोट पहुंचाने की कहानी कहता है, जो हमें ऐसे मोड़ पर ले जाता है जहाँ टिया एक नैतिक रूप से द्विपक्षीय पात्र बन जाती है, जो कुछ हद तक असहज करती है।

मर्ली हाको द्वारा निर्देशित यह प्रस्तुति अपने पूर्ववर्तियों से अलग दिखने के कुछ प्रयास करती है। क्रिया को रॉचडेल (जहाँ डेविस का जन्मस्थान है) से ग्लासगो स्थानांतरित किया गया है, जिसका बहुत बड़ा असर नहीं दिखता सिवाय कुछ अस्पष्ट संकेतों के कि यह समस्या सार्वभौमिक है। सोशल मीडिया ने टिया के अनुभवों को पिछले दशक में कैसे बदला होगा, इसके कुछ संकेत मिलते हैं, लेकिन वे कुछ पुराने संदर्भों से संतुलित हैं, जिसमें ब्रिटनी स्पीयर्स के परफ्यूम का उल्लेख भी शामिल है।

फिर भी, हाको की प्रस्तुति स्रोत सामग्री में नई जान उड़ाती है। अधिकांश क्रिया एक उठाए गए मंच पर होती है जिसमें एक चलता हुआ छत होता है, जो टिया की दुनिया के खुलने और संकुचित होने के अनुसार ऊपर-नीचे होता है। कई दृश्यों में, नजीर (एजे और पुलिस अधिकारी दोनों के रूप में) मंच के आधार पर, दर्शकों की पहली कतार की ऊंचाई पर रहते हुए टिया की अकेलेपन और असुरक्षा को दर्शाते हैं।

फायरबर्ड निश्चित रूप से हमें टिया और उसके जैसे अन्य लोगों के लिए सहानुभूति महसूस कराता है, लेकिन वहीं नहीं रुकता। यह ताजा, दृश्यात्मक रूप से आकर्षक प्रस्तुति जटिलताओं और विरोधाभासों के साथ आघात को प्रस्तुत करती है, और हमें इसे नजरअंदाज न करने का आग्रह करती है।

फायरबर्ड साउथवार्क प्लेहाउस बोरो में 1 अगस्त तक खेल रहा है

फोटो क्रेडिट: बेन जैकब्स और टोबी मैथर