Το Lincoln Center Theater ανακοίνωσε το πλήρες καστ και την δημιουργική ομάδα για το Seven Guitars του August Wilson, το οποίο θα ξεκινήσει τις παραστάσεις την Πέμπτη 5 Νοεμβρίου, με την επίσημη πρεμιέρα να ορίζεται για τη Δευτέρα 23 Νοεμβρίου στο Θέατρο Mitzi E. Newhouse (150 West 65th Street).
Η παράσταση θα σκηνοθετηθεί από τον Ruben Santiago-Hudson, ο οποίος κέρδισε το πρώτο του Βραβείο Tony ως Καλύτερος Β Γενικός Ρόλος στην πρεμιέρα του 1996 στο Broadway για το ίδιο έργο. Αυτή η δυναμική νέα αναβίωση ενός από τα πιο λυρικά και οικεία έργα του Wilson θα έχει ως πρωταγωνίστρια την Chanté Adams στον ρόλο της 'Ruby', τον Jason Dirden ως 'Canewell', τον Russell Hornsby ως 'Floyd "Schoolboy" Barton', την Kristolyn Lloyd ως 'Vera', τον Michael Potts ως 'Red Carter', την Roslyn Ruff ως 'Louise' και τον John Douglas Thompson ως 'Hedley'. Επιπλέον, οι Taylor Elise Jackson, Warner Miller, Simone Moore και Kevyn Morrow θα πλαισιώνουν το καστ ως αναπληρωματικοί.
Η δημιουργική ομάδα του Seven Guitars περιλαμβάνει τους: Kenneth L. Roberson (Χορογραφία), Michael Carnahan (Σκηνογραφία), Karen Perry (Σχεδιασμός Κοστουμιών), Rui Rita (Φωτισμοί), Justin Ellington (Σχεδιασμός Ήχου), Nikiya Mathis (Σχεδιασμός Μαλλιών & Περούκας), Junior Mack (Πρωτότυπη Μουσική) και The Telsey Office (Κατάρτιση Κάστινγκ). Stage Manager είναι ο Zachry Bailey.
Σχετικά με το Seven Guitars
Τοποθετημένο στην Πίτσμπουργκ της δεκαετίας του 1940, το συγκινητικό δράμα του Wilson ακολουθεί τον μπλουζ μουσικό Floyd «Schoolboy» Barton, έναν άνδρα αποφασισμένο να κερδίσει ξανά την γυναίκα που αγαπά και να χτίσει ένα μέλλον πέρα από τους περιορισμούς της μαύρης ζωής στην Αμερική. Καθώς οι φίλοι του συγκεντρώνονται και οι ιστορίες για τον Barton αναπτύσσονται, αναδύεται ένα πολυεπίπεδο πορτρέτο της αρρενωπότητας και της φιλοδοξίας, της τέχνης, της κοινότητας και του συλλογικού βάρους των ονειρευμένων ονείρων που καθυστέρησαν.
Η εμβληματική σχέση του Santiago-Hudson με τον Κύκλο Αμερικανικού Αιώνα του Wilson, συμπεριλαμβανομένης της αναβίωσης που κέρδισε το βραβείο Tony του Jitney και του πιο πρόσφατου ρόλου του που προτάθηκε για Tony ως Bynum Walker στο Joe Turner's Come and Gone, φέρνει δεκαετίες γνώσης σε αυτό το συναρπαστικό έργο.
Βιογραφίες καστ
Chanté Adams (Ruby) εμφανίστηκε πρόσφατα στη μίνι σειρά του Netflix "A Man In Full” του David E. Kelly, σκηνοθετημένη από την Regina King. Επίσης πρωταγωνίστησε ως μία από τις πρωταγωνίστριες στη δημοφιλή σειρά του Amazon "A League Of Their Own", απέναντι στις Abbi Jacobson και D'Arcy Carden. Πρόσφατα ολοκλήρωσε τον πιλοτικό κύκλο "Band" του Amazon, από τους δημιουργούς Daniel και Ben Barnz, οι οποίοι είναι γνωστοί από τη βραβευμένη σειρά Generation.
Η Chanté έχει εμφανιστεί στο Broadway στην πολύ επιτυχημένη παραγωγή του Dominique Morisseau "Skeleton Crew", όπου πρωταγωνίστησε δίπλα στην Phylicia Rashad, υπό τη σκηνοθεσία του βραβευμένου με Tony Ruben Santiago-Hudson.
Επίσης, η Chanté ήταν η πρωταγωνίστρια στην ταινία των Sony "A Journal For Jordan" σκηνοθετημένη από τον Denzel Washington, δίπλα στον Michael B. Jordan. Προηγουμένως, ξεχώρισε για την εξαιρετική ερμηνεία της στη ρομαντική δραματική ταινία "The Photograph" της Universal, απέναντι στις Issa Rae και Lakeith Stanfield, σε σκηνοθεσία Stella Meghie. Το 2018 πρωταγωνίστησε στην ταινία "Bad Hair" που έγραψε και σκηνοθέτησε ο Justin Simien και έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Sundance. Την είδαμε επίσης να πρωταγωνιστεί δίπλα στους John David Washington και Anthony Ramos στην ταινία "Monsters and Men" σε σκηνοθεσία Reinaldo Marcus Green, η οποία διαγωνίστηκε στο Sundance και προβαλλόταν ως Ειδική Παρουσίαση στο Φεστιβάλ του Τορόντο το 2018.
Το 2017, η Adams έλαβε το Ειδικό Βραβείο Κριτικής Επιτροπής για Αξιοσημείωτη Νέα Ερμηνεία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance για τον δυναμικό της ρόλο ως 80's hip-hop πρωτοπόρος Roxanne Shante στην βιογραφική ταινία "Roxanne Roxanne" του Michael Larnell. Η ταινία παραγωγής Significant Productions του Forest Whitaker και IamOTHER Entertainment του Pharrell Williams έκανε πρεμιέρα στους κινηματογράφους και στο Netflix. Στη σκηνή, η Chanté πρωταγωνίστησε στην προσαρμογή του Ruben Santiago-Hudson του "Ma Rainey's Black Bottom" του August Wilson στο Two Rivers Theatre τον Οκτώβριο του 2016. Το Vanity Fair την ανέδειξε ως μία από τις 9 "Αναδυόμενες Αστέρες που Πρέπει να Παρακολουθείτε" στο τεύχος του Σεπτεμβρίου 2018. Επιπλέον, έχει λάβει το Βραβείο Ford Vanguard στα Essence Black Women in Hollywood Awards.
Jason Dirden (Canewell). Μέχρι σήμερα, ο Dirden έχει εμφανιστεί στο Broadway σε δύο παραγωγές που κέρδισαν Tony Awards: το "A Raisin in the Sun" και το "Fences" μαζί με τους βραβευμένους με Όσκαρ Denzel Washington και Viola Davis. Οι πολλές του εμφανίσεις εκτός Broadway και σε εθνικό επίπεδο έχουν αναγνωριστεί από τους κριτικούς, οδηγώντας σε πολλαπλές υποψηφιότητες για τα βραβεία Audelco, La Drama Critics Circle και NAACP Theatre Awards. Μεταξύ αυτών ξεχωρίζει ο πρωταγωνιστικός του ρόλος στην αναβίωση της Δυτικής Ακτής του "Ma Rainey's Black Bottom" του August Wilson, σε σκηνοθεσία Phylicia Rashad, που του απέφερε το Ovation Award.
Εκτός από την αξιόλογη καριέρα του στο θέατρο, ο Dirden έχει κάνει αισθητή την παρουσία του στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Ερμήνευσε τον ρόλο του Παστόρα Basie Skanks στη δημοφιλή πρωτότυπη δραματική σειρά του OWN "Greenleaf". Δημιούργησε επίσης τον χαρακτήρα Gerald Aims στη σειρά του BET "American Soul", που αφηγείται την ιστορία του Don Cornelius και του Soul Train. Άλλα έργα που έχει συμμετάσχει περιλαμβάνουν τη σειρά του Lifetime "Robin Roberts Presents: Mahalia", τις σειρές "Elementary", "Hawaii Five-0", "Bosch: Legacy", "Raising Kanan" και "POWER: Origins".
Russell Hornsby (Floyd "Schoolboy" Barton). Στους κινηματογραφικούς του τίτλους περιλαμβάνονται η επερχόμενη ταινία του Netflix "Tis' So Sweet", η υποψήφια για Όσκαρ ταινία "Fences", το "The Hate U Give", το "Creed II" και η ταινία της Searchlight "The Supremes at Earl's All-You-Can-Eat". Στην τηλεόραση έχει πρωταγωνιστήσει σε σειρές όπως το Hulu μίνι σειρές "Mike" (στο ρόλο του Don King), το Netflix "Seven Seconds", το Showtime "The Affair", το HBO "In Treatment", το NBC "Grimm" και "Lincoln Rhyme: Hunt for the Bone Collector" και είχε επαναλαμβανόμενο ρόλο στο "Lost in Space". Ολοκλήρωσε μια τετραετή παρουσία στο Starz στο "BMF", όπου επίσης σκηνοθέτησε αρκετά επεισόδια. Στο New York έχει πρωταγωνιστήσει ως Lyons στην παράσταση "Fences" του August Wilson στο Broadway. Ακόμη, πρωταγωνίστησε Off-Broadway στους ρόλους Kenyatta στο "Sunset Baby", Youngblood στο "Jitney", King στο "King Hedley II" και George στο "Intimate Apparel". Έχει καταρτιστεί στο πρόγραμμα θεάτρου του Πανεπιστημίου Boston και σπούδασε στη Βρετανική Ακαδημία Δραματικών Τεχνών στο Oxford. Για τους φίλους μου Walker και Ronen!
Kristolyn Lloyd (Vera). (αυτή/της) Βραβευμένη με Grammy και Emmy ηθοποιός. Broadway: Liberation, 1776, Dear Evan Hansen (OBC). Off Broadway: Liberation (Roundabout), Saturday Church (NYTW), Paradise Blue, Confederates (The Signature Theatre), Hamlet, Sally and Tom (The Public Theatre), Invisible Thread και Dear Evan Hansen (Second Stage Theatre), Heathers: The Musical (New World Stages). Τηλεόραση: "Random Acts of Flyness" (HBO), "Elementary", "Madam Secretary", "Kevin Can Wait" (CBS), "ER", "Chicago Med" (NBC), "Lie to Me" (FOX). Κινηματογράφος: Mr. Crockett (Hulu). @kristolynlloyd
Michael Potts (Red Carter). Broadway: The Piano Lesson, The Iceman Cometh, Jitney, 1984, The Prom, The Book of Mormon, Grey Gardens, Lennon. Off Broadway: King Lear, Richard III (The Public), Cabin in the Sky (Encores!), Aubergine (Playwrights Horizons), Mother Courage, Age of Iron, Richard III (CSC), The American Play (The Public). Τηλεόραση: "Nemesis", "True Detective", "Best Medicine", "The First Lady", "East New York", "Show Me a Hero", "Gotham", "Nurse Jackie" και "The Wire". Κινηματογράφος: Highest 2 Lowest, The Piano Lesson, Rustin, Ma Rainey's Black Bottom, The Conspiracy Theory, Diggers. Βραβεία και Τιμές: Υποψηφιότητα Outer Critics Circle για το The Piano Lesson, Βραβείο Obie για Καλύτερη Ερμηνεία στο The American Play, Βραβείο Richard Seff για το The Iceman Cometh, Βραβείο Falstaff για Καλύτερη Β' Ερμηνεία στο Richard III (CSC). Καθηγητής επί τω έργω της καρέκλας Denzel Washington στο Fordham University. MFA από Yale.
Roslyn Ruff (Louise) είναι βραβευμένη ηθοποιός, γνωστή για το έργο της σε κλασικό, σύγχρονο και πειραματικό θέατρο. Πρόσφατα εμφανίστηκε Off-Broadway στην παράσταση KYOTO στο Lincoln Center Theater και στην Coriolanus στο TFANA.
Στο Broadway έχει εμφανιστεί ως Mrs. Antrobus στην παράσταση "The Skin of Our Teeth" του Thornton Wilder, σε σκηνοθεσία Lileana Blain-Cruz. Άλλες Broadway εμφανίσεις περιλαμβάνουν το "All The Way" με τον Bryan Cranston και το "Romeo and Juliet" με τους Orlando Bloom και Condola Rashad.
Υπό τη σκηνοθεσία του Ruben Santiago-Hudson στο Signature Theatre, έλαβε τα βραβεία Lucille Lortel και AUDELCO για το The Piano Lesson και βραβείο OBIE για το Seven Guitars. Η επαγγελματική της πορεία περιλαμβάνει το Pulitzer νικητήριο Fairview, την αμερικανική πρεμιέρα του Athol Fugard "Coming Home" και το "Scenes from a Marriage" σε σκηνοθεσία Ivo van Hove. Έχει επίσης εμφανιστεί σε έργα των Suzan-Lori Parks, Danai Gurira, Zora Howard και έχει εμφανιστεί σε περιφερειακούς θεατρικούς χώρους σε όλη την Αμερική και στο εξωτερικό.
Στην οθόνη, η κυρία Ruff είναι γνωστή για τους επαναλαμβανόμενους ρόλους της ως Delia Greene στη σειρά "Godfather of Harlem" και DA Kimberly Crawford στη σειρά "Blue Bloods". Άλλες τηλεοπτικές εμφανίσεις περιλαμβάνουν τα "Lincoln Rhyme: Hunt for the Bone Collector", "Madam Secretary", "Divorce" και "Evil". Οι κινηματογραφικοί της τίτλοι περιλαμβάνουν το "Marriage Story", "The Help", "Salt" και "Rachel Getting Married".
Η κυρία Ruff είναι η αποδέκτης του βραβείου Joe A. Callaway του 2022 που απονέμεται από το The Actors Equity Foundation. Πρόσφατα επίσης τιμήθηκε με την ένταξή της στην Πλατεία των Αστέρων στην πατρίδα της, το Μπάφαλο της Νέας Υόρκης, μαζί με τους Stephen McKinley Henderson, Michael Bennett και Katherine Cornell.
John Douglas Thompson (Hedley). Broadway: King Lear, Becker στο Jitney (υποψηφιότητα Tony), Carousel, A Time To Kill, Cyrano de Bergerac, Julius Caesar. Διεθνώς: Othello, Henry IV με τη Royal Shakespeare Company; The Merchant of Venice στο Royal Lyceum Theater. Off-Broadway: Endgame στο Irish Rep (Βραβείο Obie); The Merchant of Venice στο Theater For A New Audience; Hamlet (βραβεία Obie και AUDELCO), Julius Caesar, King Lear στο Public Theater; The Iceman Cometh στο BAM (βραβεία Obie και Drama Desk); Tamburlaine (βραβεία Obie, Drama Desk και AUDELCO), Macbeth (κύριος ρόλος), Othello (βραβείο Obie, Lucille Lortel, Joe A. Callaway), A Doll's House, The Father, Oroonoko στο TFANA; Satchmo At The Waldorf (βραβεία Drama Desk, Outer Critics Circle, NAACP) στο Westside Theater; The Forest στο Classic Stage Company; The Emperor Jones στο Irish Rep (Joe A. Callaway και Lucille Lortel, υποψηφιότητες Drama League και Drama Desk); Hedda Gabler στο New York Theatre Workshop. Περιφερειακά: Inherit The Wind στο Pasadena Playhouse; The Tempest στο Commonwealth Shakespeare (βραβείο Elliot Norton); Man In The Ring στο Huntington Theater (βραβείο Elliot Norton); Joe Turner's Come and Gone στο Mark Taper Forum (βραβείο Ovation); Hamlet (κύριος ρόλος) στο ACT; Antony and Cleopatra στο Hartford Stage; Red Velvet, Othello, Richard III, King Lear και Mother Courage στο Shakespeare & Co; Jesus Hopped the 'A' Train στο Wilma Theater (βραβείο Barrymore). Ηθοποιοί στις παραγωγές του Shakespeare Theatre Company, Williamstown Theatre Festival, Trinity Repertory Company, American Repertory Theater, Chicago Shakespeare και Yale Repertory Theatre. Τηλεόραση και Κινηματογράφος: Highest 2 Lowest, "The Gilded Age", "Mare of Easttown", Till, "For Life", The Immortal Life of Henrietta Lacks, Wolves, "Bull", "Person of Interest", "Madam Secretary", "Law & Order", "Conviction", The 355, Let Them All Talk, The Bourne Legacy, Glass Chin, Michael Clayton, Malcolm X. Επιπλέον βραβεία: Fox Fellow, Samuel H. Scripps Award, Robert Brustein Award για συνεχή αριστεία στο αμερικανικό θέατρο, Βραβείο William Shakespeare για κλασικό θέατρο, Μετάλλιο Eugene O’Neill, Βραβείο Matador και Βραβείο AAFCA για σημαντική προσφορά.
Taylor Elise Jackson (αναπληρωματική) ενθουσιάζεται που κάνει το ντεμπούτο της στο Lincoln Center Theater με το Seven Guitars. Κατάγεται από την Αλαμπάμα και τώρα είναι υπερήφανη πρώτης γενιάς Νεοϋορκέζα, απόφοιτη του Pace University το 2025. Προηγουμένως έπαιξε στο λαϊκό μιούζικαλ Cross That River στο 59E59 Theaters και είναι εθνική και περιφερειακή νικήτρια στον Αγωνισμό Μονόλογου August Wilson. Ευχαριστεί την οικογένειά της, την κοινότητά της και τους μάνατζέρ της στην Roger Paul Inc., Jessica Eden και Roger Paul, για την αδιάκοπη υποστήριξη. Ακολουθήστε το ταξίδι της στο Instagram: @misstaylorjackson.
Warner Miller (αναπληρωματικός) είναι ηθοποιός και συγγραφέας, που γεννήθηκε στο Μπρούκλιν και μεγάλωσε στο Νιου Τζέρσεϊ, πραγματοποιώντας το ντεμπούτο του στο Lincoln Center Theater. Broadway: The Piano Lesson· η αναβίωση του βραβευμένου με Tony A Soldier's Play. Off-Broadway: By the Way, Meet Vera Stark (Signature Theatre Company); Hamlet (Shakespeare in the Park/Public Theater). Περιφερειακά: Purlie Victorious (Studio Theatre); SOUL: The Stax Musical (παγκόσμια πρεμιέρα, Baltimore Center Stage); Pullman Porter Blues (Arena Stage); The Convert (παγκόσμια πρεμιέρα, McCarter Theatre Center, Goodman Theatre, Center Theatre Group); The Brothers Size (Seattle Rep); Antony and Cleopatra (McCarter Theatre Center); A Raisin in the Sun (Hartford Stage); Ma Rainey's Black Bottom (Syracuse Stage); Fences (Huntington Theatre Company). Ταινίες/Τηλεόραση: American Gangster, "Manifest", "Luke Cage", "Harlem", "Boardwalk Empire", "Law & Order", "Chicago P.D.", "CSI: NY".
Simone Moore (αναπληρωματική) είναι ηθοποιός, που γεννήθηκε στην Τζαμάικα και μεγάλωσε στο Μπρούκλιν, και εργάζεται σε θέατρο και οθόνη. Θεατρικά έργα περιλαμβάνουν τα Gunshot Medley, Hamlet, Macbeth, Beauty (La Jolla Playhouse), In the Footprint (The Civilians) που προτάθηκε από την New York Times, καθώς και τα A Midsummer Night's Dream και The Two Gentlemen of Verona, που κέρδισαν θετικές κριτικές της Los Angeles Times. Το πρωτότυπο μονολογικό της έργο, The Divorce Comedy: A Spiritual Study, έκανε πρεμιέρα στο REDCAT. Τηλεοπτικά έχει εμφανιστεί σε "Law & Order: Organized Crime", "Swagger", "Random Acts of Flyness", "Boston Legal", "Cold Case" και "Without a Trace". Στον κινηματογράφο έχει πρωταγωνιστήσει στα ARC, The Prospects, Dreams Are Colder Than Death και Belly 2. Απόφοιτη του προγράμματος MFA Θεάτρου του UC San Diego και της Sorbonne Nouvelle στο Παρίσι, η Simone είναι ενθουσιασμένη που συμμετέχει στην παράσταση Seven Guitars σε αυτή την πρώτη της εμφάνιση στο Lincoln Center Theater. Για τον πατέρα μου.
Kevyn Morrow (αναπληρωματικός). Broadway: Joe Turners Come and Gone είναι το πιο πρόσφατο από 12 έργα. West End: Ragtime (υποψηφιότητα Olivier για Καλύτερο Ηθοποιό). Περιφερειακά/περιοδεία: Hadestown (Hades, νικητής βραβείου Elliot Norton για Καλύτερο Ηθοποιό), Lion in Winter, Radio Golf, Driving Miss Daisy, This World of Tomorrow. Ταινίες: The Accompanist, A Complete Unknown, The Christmas Letter, Stayin' Alive. Τηλεόραση: Τακτική εμφάνιση σε "L&O", "FBI: Most Wanted", "East New York", "The Path", "911", "Elementary". Εμφανίσεις ως καλεσμένος σε "Blue Bloods", "Instinct", "SVU", "Person of Interest", "The Good Wife", "Colin in B&W", "When They See Us".
.jpg?format=auto&width=365)
