Lincoln Center Theater anunciou o elenco completo e a equipe criativa para Seven Guitars, de August Wilson, que começará as apresentações na quinta-feira, 5 de novembro, com a noite de estreia oficial marcada para segunda-feira, 23 de novembro, no Mitzi E. Newhouse Theater (150 West 65th Street).
Dirigida por Ruben Santiago-Hudson, que ganhou seu primeiro Tony Award de Melhor Ator Coadjuvante na estreia da peça na Broadway em 1996, essa poderosa nova remontagem de uma das peças mais líricas e íntimas de Wilson terá no elenco Chanté Adams como 'Ruby', Jason Dirden como 'Canewell', Russell Hornsby como 'Floyd "Schoolboy" Barton', Kristolyn Lloyd como 'Vera', Michael Potts como 'Red Carter', Roslyn Ruff como 'Louise' e John Douglas Thompson como 'Hedley', com Taylor Elise Jackson, Warner Miller, Simone Moore e Kevyn Morrow completando o elenco como suplentes.
A equipe criativa de Seven Guitars inclui Kenneth L. Roberson (coreografia), Michael Carnahan (design cênico), Karen Perry (design de figurino), Rui Rita (design de iluminação), Justin Ellington (design de som), Nikiya Mathis (design de cabelo e perucas), Junior Mack (música original) e The Telsey Office (casting). Zachry Bailey atua como gerente de palco.
Sobre Seven Guitars
Ambientada na Pittsburgh dos anos 1940, o drama assombroso de Wilson acompanha o músico de blues Floyd “Schoolboy” Barton, um homem determinado a reconquistar a mulher que ama e construir um futuro além das limitações da vida negra na América. Enquanto seus amigos se reúnem e histórias sobre Barton são contadas, surge um retrato ricamente elaborado sobre masculinidade e ambição, arte, comunidade e o peso coletivo dos sonhos adiados.
A celebrada história de Santiago-Hudson com o Ciclo do Século Americano de Wilson, incluindo a remontagem premiada com o Tony Award de Jitney e seu mais recente papel indicado ao Tony como Bynum Walker em Joe Turner's Come and Gone, traz décadas de insight a esta obra eletrizante.
Biografias do Elenco
Chanté Adams (Ruby) apareceu recentemente na série limitada da Netflix de David E. Kelly, “A Man In Full”, dirigida por Regina King. Ela também estrelou como uma das protagonistas da série de sucesso da Amazon “A League Of Their Own”, ao lado de Abbi Jacobson e D'Arcy Carden. Recentemente concluiu o piloto da Amazon “Band”, de Daniel e Ben Barnz, criadores da aclamada série Generation.
Chanté também atuou na Broadway na aclamada produção da peça Dominique Morisseau Skeleton Crew, onde contracenou com Phylicia Rashad, sob a direção do vencedor do Tony Award, Ruben Santiago-Hudson.
Chanté foi protagonista do filme natalino da Sony A Journal For Jordan, dirigido por Denzel Washington, atuando ao lado de Michael B. Jordan. Anteriormente, destacou-se pela atuação no drama romântico da Universal The Photograph, ao lado de Issa Rae e Lakeith Stanfield, dirigido por Stella Meghie. Em 2018, estrelou o filme Bad Hair, escrito e dirigido por Justin Simien, que estreou no Sundance. Ela também aparece ao lado de John David Washington e Anthony Ramos no filme Monsters and Men, dirigido por Reinaldo Marcus Green. O filme competiu na categoria dramática do Sundance e foi exibido como Apresentação Especial no Festival de Toronto de 2018.
Em 2017, Adams recebeu o Prêmio Especial do Júri por Melhor Performance revelação no Festival de Cinema de Sundance pela poderosa interpretação da pioneira do hip-hop dos anos 80, Roxanne Shante, no biopic Roxanne Roxanne, dirigido por Michael Larnell, produzido por Forest Whitaker e Pharrell Williams. No teatro, Chanté estrelou na adaptação de Ruben Santiago-Hudson da peça August Wilson Ma Rainey's Black Bottom no Two Rivers Theatre em outubro de 2016. A Vanity Fair a nomeou uma das 9 "Estrelas em Ascensão para Observar" na edição de setembro de 2018. Adams também recebeu o Prêmio Ford Vanguard no Essence Black Women in Hollywood Awards.
Jason Dirden (Canewell). Até o momento, Dirden atuou na Broadway em duas produções vencedoras do Tony Awards, A Raisin in the Sun e Fences, ao lado dos vencedores do Oscar, Denzel Washington e Viola Davis. Suas performances off-Broadway e por todo o país foram reconhecidas pela crítica, resultando em múltiplas indicações ao Audelco, La Drama Critics Circle e NAACP theatre awards. Destaca-se seu papel principal na remontagem costa oeste de August Wilson Ma Rainey's Black Bottom, dirigida por Phylicia Rashad, que lhe rendeu o Ovation Award.
Além de sua carreira teatral ilustre, Dirden vem deixando sua marca na televisão e no cinema. Atuou como Pastor Basie Skanks na série original de drama da OWN, “Greenleaf”. Também criou o personagem Gerald Aims na série original da BET, “American Soul”, que conta a história de Don Cornelius e do programa Soul Train. Outros trabalhos incluem Lifetime's Robin Roberts Presents: Mahalia, “Elementary”, “Hawaii Five-0”, “Bosch: Legacy”, “Raising Kanan” e “POWER: Origins”, entre outros.
Russell Hornsby (Floyd "Schoolboy" Barton). Créditos no cinema incluem o próximo filme da Netflix Tis' So Sweet, o indicado ao Oscar Fences, The Hate U Give, Creed II e o filme da Searchlight The Supremes at Earl's All-You-Can-Eat. Na televisão, créditos incluem a série limitada Hulu “Mike” (como Don King), Netflix “Seven Seconds”, Showtime “The Affair”, HBO “In Treatment”, NBC “Grimm” e “Lincoln Rhyme: Hunt for the Bone Collector”, além de um arco recorrente em “Lost in Space”. Concluiu quatro temporadas na série da Starz “BMF”, onde também dirigiu vários episódios. No teatro de Nova York, interpretou Lyons em August Wilson Fences na Broadway; Off-Broadway: Kenyatta em Sunset Baby, Youngblood em Jitney, King em King Hedley II e George em Intimate Apparel. Treinou no programa de teatro da Boston University e estudou na British Academy of Dramatic Arts em Oxford. Para meus garotos Walker e Ronen!
Kristolyn Lloyd (Vera). (ela/dela) Atriz vencedora de Grammy e Emmy. Broadway: Liberation, 1776, Dear Evan Hansen (OBC). Off Broadway: Liberation (Roundabout), Saturday Church (NYTW), Paradise Blue, Confederates (The Signature Theatre), Hamlet, Sally and Tom (The Public Theatre), Invisible Thread e Dear Evan Hansen (Second Stage Theatre), Heathers: The Musical (New World Stages). TV inclui: “Random Acts of Flyness” (HBO), “Elementary”, “Madam Secretary”, “Kevin Can Wait” (CBS), “ER”, “Chicago Med” (NBC), “Lie to Me” (FOX). Filme: Mr. Crockett (Hulu). @kristolynlloyd
Michael Potts (Red Carter). Broadway: The Piano Lesson, The Iceman Cometh, Jitney, 1984, The Prom, The Book of Mormon, Grey Gardens, Lennon. Off Broadway: King Lear, Richard III (The Public), Cabin in the Sky (Encores!), Aubergine (Playwrights Horizons), Mother Courage, Age of Iron, Richard III (CSC), The American Play (The Public). TV: “Nemesis”, “True Detective”, “Best Medicine”, “The First Lady”, “East New York”, “Show Me a Hero”, “Gotham”, “Nurse Jackie” e “The Wire”. Filme: Highest 2 Lowest, The Piano Lesson, Rustin, Ma Rainey's Black Bottom, The Conspiracy Theory, Diggers. Prêmios e Honrarias: Indicação no Outer Critics Circle para The Piano Lesson, Obie Award de Melhor Performance em The American Play, Prêmio Richard Seff para The Iceman Cometh, Prêmio Falstaff de Melhor Performance de Apoio em Richard III (CSC). Cadeira Denzel Washington Endowed Chair, Fordham University. MFA: Yale.
Roslyn Ruff (Louise) é uma atriz premiada conhecida por seu trabalho em teatro clássico, contemporâneo e experimental. Recentemente apareceu off-Broadway em KYOTO no Lincoln Center Theater e Coriolanus no TFANA.
Na Broadway, a Sra. Ruff atuou como Mrs. Antrobus em The Skin of Our Teeth, de Thornton Wilder, dirigida por Lileana Blain-Cruz. Outros créditos na Broadway incluem All The Way com Bryan Cranston e Romeo and Juliet estrelando Orlando Bloom e Condola Rashad.
Sob a direção de Ruben Santiago-Hudson no Signature Theatre, ela ganhou os prêmios Lucille Lortel e AUDELCO por The Piano Lesson e um Obie Award por Seven Guitars. Sua carreira no palco inclui o premiado Pulitzer Fairview, a estreia americana de Coming Home de Athol Fugard e Scenes from a Marriage de Ivo van Hove. Também apareceu em trabalhos de Suzan-Lori Parks, Danai Gurira, Zora Howard e atuou em palcos regionais dos EUA e do exterior.
Na tela, Ms. Ruff é conhecida por seus papéis recorrentes como Delia Greene em “Godfather of Harlem” e DA Kimberly Crawford em “Blue Bloods”. Outros créditos na TV incluem “Lincoln Rhyme: Hunt for the Bone Collector”, “Madam Secretary”, “Divorce” e “Evil”. Seus filmes incluem Marriage Story, The Help, Salt e Rachel Getting Married.
A Sra. Ruff recebeu o Prêmio Joe A. Callaway de 2022 concedido pela Actors Equity Foundation e foi recentemente homenageada com uma indução à Plaza of the Stars em sua cidade natal, Buffalo, NY, ao lado de Stephen McKinley Henderson, Michael Bennett e Katherine Cornell.
John Douglas Thompson (Hedley). Broadway: King Lear, Becker em Jitney de August Wilson (indicação ao Tony), Carousel, A Time To Kill, Cyrano de Bergerac, Julius Caesar. Internacional: Othello, Henry IV (Royal Shakespeare Company); The Merchant of Venice (Royal Lyceum Theater). Off-Broadway: Endgame no Irish Rep (Obie Award); The Merchant of Venice no Theater For A New Audience; Hamlet (Obie e AUDELCO Awards), Julius Caesar, King Lear no Public Theater; The Iceman Cometh no BAM (Obie e Drama Desk Awards); Tamburlaine (Obie, Drama Desk e AUDELCO Awards), Macbeth (papel principal), Othello (Obie Award, Lucille Lortel Award, Joe A. Callaway Award), A Doll's House, The Father, Oroonoko no TFANA; Satchmo At The Waldorf (Drama Desk, Outer Critics Circle, NAACP Awards) no Westside Theater; The Forest no Classic Stage Company; The Emperor Jones no Irish Rep (Joe A. Callaway Award e Lucille Lortel, indicações Drama League e Drama Desk); Hedda Gabler no New York Theatre Workshop. Regional: Inherit The Wind no Pasadena Playhouse; The Tempest no Commonwealth Shakespeare (Elliot Norton Award); Man In The Ring no Huntington Theater (Elliot Norton Award); Joe Turner's Come and Gone no Mark Taper Forum (Ovation Award); Hamlet (papel principal) no ACT; Antony and Cleopatra no Hartford Stage; Red Velvet, Othello, Richard III, King Lear e Mother Courage no Shakespeare & Co; Jesus Hopped the 'A' Train no Wilma Theater (Barrymore Award); e produções no Shakespeare Theatre Company, Williamstown Theatre Festival, Trinity Repertory Company, American Repertory Theater, Chicago Shakespeare e Yale Repertory Theatre. Televisão e cinema: Highest 2 Lowest, “The Gilded Age”, “Mare of Easttown”, Till, “For Life”, The Immortal Life of Henrietta Lacks, Wolves, “Bull”, “Person of Interest”, “Madam Secretary”, “Law & Order”, “Conviction”, The 355, Let Them All Talk, The Bourne Legacy, Glass Chin, Michael Clayton, Malcolm X. Prêmios adicionais: John é recipiente do Fox Fellow, Samuel H. Scripps Award, Robert Brustein Award pelo desempenho consistente no teatro americano, William Shakespeare Award For Classical Theatre, Eugene O'Neill Medallion Award, Matador Award e AAFCA Award por Realização Distinta.
Taylor Elise Jackson (Suplente) está radiante por fazer sua estreia no Lincoln Center Theater em Seven Guitars. Originária do Alabama e orgulhosamente nova-iorquina de primeira geração, Taylor é formanda da Pace University em 2025. Anteriormente apareceu no musical folk Cross That River no 59E59 Theaters e é campeã nacional e regional na Competição de Monólogos August Wilson. Ela agradece à sua família, comunidade e seus agentes na Roger Paul Inc., Jessica Eden e Roger Paul, pelo apoio inabalável. Siga sua jornada no Instagram: @misstaylorjackson.
Warner Miller (Suplente) é um ator e escritor nascido no Brooklyn e criado em Jersey, fazendo sua estreia no Lincoln Center Theater. Broadway: The Piano Lesson; remontagem premiada com Tony Award de A Soldier’s Play. Off-Broadway: By the Way, Meet Vera Stark (Signature Theatre Company); Hamlet (Shakespeare in the Park/Public Theater). Regional: Purlie Victorious (Studio Theatre); SOUL: The Stax Musical (estreia mundial, Baltimore Center Stage); Pullman Porter Blues (Arena Stage); The Convert (estreia mundial, McCarter Theatre Center, Goodman Theatre, Center Theatre Group); The Brothers Size (Seattle Rep); Antony and Cleopatra (McCarter Theatre Center); A Raisin in the Sun (Hartford Stage); Ma Rainey's Black Bottom (Syracuse Stage); Fences (Huntington Theatre Company). Filme/TV: American Gangster, “Manifest”, “Luke Cage”, “Harlem”, “Boardwalk Empire”, “Law & Order”, “Chicago P.D.”, “CSI: NY”.
Simone Moore (Suplente) é uma atriz nascida na Jamaica e criada no Brooklyn que trabalha tanto no palco quanto na tela. Créditos teatrais incluem Gunshot Medley, Hamlet, Macbeth, Beauty (La Jolla Playhouse), In the Footprint (The Civilians), reconhecida pelo The New York Times, e A Midsummer Night’s Dream e The Two Gentlemen of Verona, ambos elogiados pelo Los Angeles Times. Sua peça solo original, The Divorce Comedy: A Spiritual Study, estreou no REDCAT. Créditos televisivos incluem “Law & Order: Organized Crime”, “Swagger”, “Random Acts of Flyness”, “Boston Legal”, “Cold Case” e “Without a Trace”. Créditos em filmes incluem ARC, The Prospects, Dreams Are Colder Than Death e Belly 2. Graduada no programa de MFA em Teatro da UC San Diego e na Sorbonne Nouvelle em Paris, Simone está animada para integrar o elenco de The Seven Guitars em sua estreia no Lincoln Center Theater. Para papai.
Kevyn Morrow (Suplente). Broadway: Joe Turners Come and Gone é o mais recente entre 12 peças na Broadway. West End: Ragtime (Indicação ao Olivier de Melhor Ator). Turnê/Região: Hadestown (Hades – vencedor do Elliot Norton de Melhor Ator), Lion in Winter, Radio Golf, Driving Miss Daisy, This World of Tomorrow. Filmes: The Accompanist, A Complete Unknown, The Christmas Letter, Stayin’ Alive. TV: Recorrente – “L&O”, “FBI: Most Wanted”, “East New York”, “The Path”, “911”, “Elementary”. Participações – “Blue Bloods”, “Instinct”, “SVU”, “Person of Interest”, “The Good Wife”, “Colin in B&W”, “When They See Us”.
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