25 Theaterbücher für Ihre Herbstleseliste 2026

Wir stürzen uns in den Herbst mit einer großartigen Broadway-Lektüre! In dieser Saison haben Broadways Beste den Stift zur Hand genommen und Theaterbücher aller Art verfasst. Von Theaterbiografien bis hin zu Theaterfiktion; von Theaterbüchern für Kinder bis zur Theatergeschichte – entdecken Sie unsere Sammlung von 25 neuen Broadway-Büchern für jede Theaterliebhaber-Herbstleseliste 2026. Vergessen Sie nicht, beim Lesen unsere Autumn on Broadway-Playlist zu hören!

Schauen Sie sich aktuelle Veröffentlichungen an und sehen Sie zukünftige Bücher für später in diesem Jahr!

American Musicals in Historical Context: From the American Revolution to the 21st Century

von Thmas A. Greenfield
Ab sofort erhältlich

Musicaltheater hat oft historische Ereignisse auf die Bühne gebracht: von der Unterzeichnung der Unabhängigkeitserklärung in 1776 und dem ersten „populistischen“ Präsidenten in Bloody Bloody Andrew Jackson, über die Bewegung gegen den Vietnamkrieg in Hair und den Streik der Zeitungsjungen in Newsies; das Musical-Genre hat die amerikanische Geschichte lange erforscht und sich von ihr inspirieren lassen. Nach dem Erfolg des Hits Hamilton (2015) erfolgte eine Neuinterpretation der Vermittlung und Darstellung der frühen US-Geschichte. Die zweite Auflage von American Musicals in Historical Context bietet Studierenden eine neue Perspektive auf historisch basierte Musicals und liefert Zusammenfassungen, eine Übersicht zur Kritiker- und Publikumsresonanz sowie historische Kontexte und Analysen für 21 Musicals.

JETZT BESTELLEN

Fandom in Musical Theatre 

von Jessica Hillman-McCord
Ab sofort erhältlich

Vom ständigen Wiederholen von Original Cast Albums im Keller über das nächtliche Campen für Karten der ersten Reihe zu Rent bis hin zum Crowdsourcing neuer Musicals und Interaktionen mit Darstellern auf TikTok – die Aktivitäten von Musical-Fans haben sich im Laufe der Zeit stark verändert, doch die Liebe und Leidenschaft im Herzen bleiben dieselben. Fandom in Musical Theatre taucht in das Universum der Musical-Fangemeinden ein und untersucht deren dynamische Gemeinschaften. Das Buch verfolgt den historischen Kontext des Fandoms und beschreibt, was es aktuell bedeutet, Musicalfan zu sein, während sich die Fangemeinschaft zunehmend digitalisiert.

JETZT BESTELLEN

Our Strange Duet: Inspired by Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera

von Erin A. Craig
Ab sofort erhältlich

Eine Neuinterpretation von Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera, die Christine Daaé in den Mittelpunkt stellt, wie sie zwischen Liebe, Ehrgeiz und den geheimnisvollen Schatten des Opernhauses ihren Weg zum Ruhm findet. Sie war nie nur die Stimme, die er geformt hat... Die aufstrebende Sopranistin mit einer Gabe, die sie gerade erst zu akzeptieren lernt, bewegt sich durch die glitzernde Welt der Opera Populaire auf der Suche nach ihrem Zweck. Stattdessen befindet sie sich im Konflikt zwischen zwei Männern, die nicht zulassen wollen, dass sie lautlos im Chor verschwindet. Einer ist Raoul, ihr Kindheitsfreund und treuer Bewunderer, der ihr eine Zukunft voller Wärme, Sicherheit und einer Liebe wie Sonnenlicht verspricht. Der andere ist eine geheimnisvolle maskierte Gestalt, die sich im Untergrund des Opernhauses verbirgt: der Phantom. Seine Brillanz, Besessenheit und gefährliche Hingabe, Christines Talente zu fördern, entfachen eine dunkle und komplexe Leidenschaft in ihr. Während Christines Stern aufsteigt, wächst auch die Spannung zwischen Raoul und dem Phantom. Sie muss entscheiden, wer sie wirklich ist, wenn der Vorhang fällt – und was sie bereit ist zu riskieren für das Leben, das sie sich wünscht. Vor dem eindrucksvollen, romantischen Hintergrund von Andrew Lloyd Webber’s Phantom of the Opera erlaubt Our Strange Duet Christine Daaé, im Mittelpunkt zu stehen und ihre eigene Geschichte zu erzählen: leidenschaftlich, emotional und unvergesslich.

JETZT BESTELLEN

The Journey to Associate Director and Choreographer… and Beyond: An Industry Guide for Practitioners and Creatives

von Richard J. Hinds
Ab sofort erhältlich

Hinter jedem West End- und Broadway-Musical in London, New York und auf Welt-Tourneen steht ein Team von Associate Creatives, die hinter den Kulissen dafür sorgen, dass die Shows lebendig bleiben. Aber wie wird man in diese facettenreiche Rolle eingebunden und welche Fähigkeiten braucht man, um erfolgreich zu sein? Ein Associate Director oder Choreograph übernimmt eine umfassende Rolle, die Diplomatie, Kreativität, Organisation, Takt und Effizienz verlangt; dieses Buch ist der erste umfassende Leitfaden, der angehenden und praktizierenden Kreativen dabei hilft, ihren Weg in diesen wichtigen Bereich des Theater-Ökosystems zu finden. Lernen Sie von einem erfahrenen Branchenprofi und gewinnen Sie Einblicke in alle Aspekte dieser Rolle. Ob Sie ein junger Kreativer sind, der in diesem Bereich arbeiten möchte, oder ein erfahrener Profi, der einen Wechsel anstrebt – dieses Buch ist zugänglich und relevant für alle.

JETZT BESTELLEN

Good Night, Break a Leg: Life with Broadway Dads

von Bret Shuford
Ab sofort erhältlich

Wohin gehen Eltern, wenn sie zur Arbeit aufbrechen? In diesem charmanten, lebhaften Bilderbuch haben die Väter eines kleinen Jungen einen ganz besonderen Beruf – sie sind Broadway-Darsteller! Tagsüber sind diese beiden wie jedes andere Elternpaar. Sie spülen ab, helfen bei Hausarbeiten und geben viele Umarmungen und Küsse. Doch nachts gehen sie auf die Bühne, schlüpfen in aufwendige Kostüme und tanzen für Tausende von Theaterbesuchern. Von Bret Shuford, Broadway-Tänzer und Mitbegründer des Social-Media-Phänomens Broadway Husbands, ist diese süße Geschichte ein Liebesbrief an das Theater und eine Ode an Eltern, die alles schaffen. Perfekt für theaterbegeisterte Familien, angehende junge Darsteller und alle, die an die Magie glauben, sie selbst zu sein. Dieses herzerwärmende Buch feiert Familie, Kreativität und bedingungslose Liebe.

JETZT BESTELLEN

Shy: A Picture Book

von Julie Andrews und Emma Walton Hamilton
Ab sofort erhältlich 

Von dem Bestseller-Autorinnenduo Julie Andrews & Emma Walton Hamilton, zusammen mit der Bestseller-Illustratorin Eva Byrne, kommt eine ermutigende Geschichte darüber, seine Stimme zu finden – mit einem schüchternen Welpen, der die Magie der Musik entdeckt. Shy ist der kleinste und ruhigste Welpe im Tierheim. Die Welt wirkt groß, laut und ein wenig beängstigend für ihre süße und sanfte Seele. Aber als ein Mann mit freundlichen Augen sie mit nach Hause nimmt, fühlt sie sich bei ihrem neuen besten Freund sicher – und hält ihm Gesellschaft, während er am Klavier übt. Schöne, unbekannte Klänge tanzen in der Luft, wenn der Klaviermann spielt, und etwas in ihr regt sich. Der Klaviermann hat einen wichtigen Auftritt vor sich – aber es könnte eine Vorstellung sein, mit der niemand, besonders der Klaviermann selbst, gerechnet hat. Inspiriert von Julie Andrews’s realem „singendem“ Hund lädt dieses aufmunternde Bilderbuch Leser:innen ein, ihre Stimme zu finden und ihr Talent mit der Welt zu teilen.

JETZT BESTELLEN

Welcome to Broadway: A Showstopping Adventure Into the World of Musical Theater

von Carolyn Sloan
Ab sofort erhältlich

Von der Autorin von Welcome to the Symphony und Welcome to Jazz führt dieses musikalische Bilderbuch Kinder spielerisch in die wunderbare Welt des Musicaltheaters ein – mit 12 interaktiven Soundbuttons, die ikonische Broadway-Songs spielen, gesungen von Tony-Award-prämierten Broadway-Stars. Unternehmen Sie ein glanzvolles Abenteuer durch das Theaterviertel von New York City und entdecken Sie die Shows, für die es berühmt ist, in dieser illustrierten Einführung zu Broadway-Musicals, geeignet für Leser:innen ab 4 Jahren. Während Sie lesen, drücken Sie die 12 interaktiven Soundbuttons mit ikonischen Liedern – darunter „For Good“ aus Wicked, „Tomorrow“ aus Annie, „Belle“ aus Beauty and the Beast und viele mehr. Sie hören die rhythmischen Schritte eines Steptänzers, eine Sängerin, die eine Soloarie gibt, zwei berüchtigte Hexen, die ein Duett singen, und einen Chor, der ein Show-stoppendes Finale präsentiert.

JETZT BESTELLEN

Sanity Claus (Retro Broadway Mystery)

von Frank Fraver Verlizzo
Ab sofort erhältlich

Als Star des neuen, weihnachtlich angehauchten Broadway-Stücks Saint Nick steht Yule Von Zell unter enormem Druck. Seine geistige Stabilität schwankt. Ein Mordverdacht lastet auf ihm, und sein Produzent droht, die „Sanity Clause“ in seinem Vertrag durchzusetzen. Zu allem Überfluss vermuten die sechs überlebenden Von Zell-Geschwister, dass ein grausamer Mörder ihre Showbusiness-Familie ins Visier genommen hat! Die Werbeagentur-Mitarbeiter Vic Senso und Bettie Balboa bitten ihren Freund, NYPD-Detektiv Renny Clements, um Hilfe, um den Namen ihres berühmten Klienten reinzuwaschen. Sie greifen erneut auf die Fähigkeiten der High-Society-Medienwelten-Tarotkartenleserin Mizz Mitzi und eines inneren Kreises erfahrener Theaterkontakte zurück, um die Geheimnisse dieser weihnachtsbesessenen Familie zu entschlüsseln.

JETZT BESTELLEN

School Girls; or, The African Mean Girls Play: 2026 Broadway Edition (Modern Plays)

von Jocelyn Bioh
Erhältlich ab 24. September 2026

1986. Die renommierte Aburi Girls Boarding School in Ghana. Queen Bee Paulina und ihr Gefolge erwarten aufgeregt den Besuch der Miss-Ghana-Wahl-Rekrutiererin. Es scheint klar, dass Paulina die Anwärterin auf den Titel ist, bis ihre Position durch Ericka – eine wunderschöne und talentierte neue Austauschschülerin – in Frage gestellt wird. Während die Hierarchie in der Freundesgruppe ins Wanken gerät, stellt sich die Frage, wer für Miss Ghana gewählt wird und zu welchem Preis? Diese preisgekrönte Komödie sprüht vor Witz und Freude und beschäftigt sich mit universellen Gemeinsamkeiten (und deutlichen Unterschieden), mit denen Teenager-Mädchen weltweit konfrontiert sind. Diese überarbeitete und aktualisierte Ausgabe von Jocelyn Biohs gefeiertem Erwachsenwerden-Stück wurde zum Broadway-Premierenbeginn im September 2026 veröffentlicht.

JETZT BESTELLEN

Black Voices on Stage: Recovering African American Performances, 1850–1940

von Thomas L. Riis 
Erhältlich ab 1. Oktober 2026

Black Voices on Stage versammelt zehn vielfältige Fallstudien über afroamerikanische Sänger und Schauspieler des 19. und frühen 20. Jahrhunderts – Namen, die in den gängigen Musikhistorien weitgehend fehlen – deren Leben und Auftritte Fragen zu Rasse, Identität, musikalischem Ausdruck und Publikumsresonanz thematisieren. Durch das Wiederentdecken, Erinnern und Feiern der öffentlichen Karrieren schwarzer Entertainer, die in einer Ära auftraten, die von schädlichen Stereotypen schwarzer Minstrelsy geprägt war, wird gezeigt, wie sehr ihre Errungenschaften unsere Aufmerksamkeit verdienen. Während sich der Großteil des Buches auf eher unbekannte Persönlichkeiten konzentriert, die außerhalb der Minstrelsy gearbeitet haben, etwa Tom Wiggins, Sissieretta Jones, Bob Cole, Will Marion Cook und andere, widmet sich das abschließende Kapitel der Karriere von Paul Robeson (1898–1976) – wohl der prominenteste schwarze Bühnenstimme des 20. Jahrhunderts –, deren Bedeutung teilweise in den Schatten geriet. Riis bietet neue Erkenntnisse zu diesen bahnbrechenden Künstlern und fügt ihr Leben dem reichen Geflecht amerikanischer Musikgeschichte hinzu.

JETZT BESTELLEN

I Hear Music: The Life of Burton Lane, Composer for Broadway and Hollywood

von Tighe E. Zimmers 
Erhältlich ab 5. Oktober 2026

Während seiner Jahre in Hollywood erhielt der Komponist Burton Lane zweimal eine Oscar-Nominierung: für „How About You?“ aus Babes on Broadway und „Too Late Now“ aus Royal Wedding. Lane war einer der besten Melodiker in der amerikanischen Populärmusik. Diese Biografie ist das erste vollständige Buch über Lane und behandelt seine gesamte Karriere. Bereits als Jugendlicher arbeitete er an Tin Pan Alley und am Broadway. Später komponierte er über zwanzig Jahre Filmmusik in Hollywood und arbeitete mit bekannten Texterinnen und Textern wie Harold Adamson, Ralph Freed, Frank Loesser, Yip Harburg, Ted Koehler und Sammy Cahn. 1947 kehrte er an den Broadway zurück und schrieb mit Harburg das ikonische Musical Finian's Rainbow. Gemeinsam mit Alan Jay Lerner komponierte er für On a Clear Day You Can See Forever die Musik, für die sie einen Grammy für die beste Original-Kasteneinspielung erhielten. Viele seiner schönsten Melodien gingen in Hollywood verloren, tauchen aber in dieser Biografie wieder auf.

JETZT BESTELLEN

Bountiful: Growing Up with Geraldine Page: A Daughter's Memoir

von Angelica Page
Erhältlich ab 6. Oktober 2026

Bountiful: Growing Up with Geraldine Page ist das erste Buch über die legendäre Künstlerin und bietet einen einzigartigen Einblick in ihr Werk und Privatleben, mit Insidergeschichten aus ihrer Bühnen- und Filmkarriere (sie war viermal für einen Tony, achtmal für einen Oscar nominiert und gewann schließlich einen Oscar für ihre ätherische Leistung in The Trip to Bountiful), ihre Beziehungen zu anderen renommierten Schauspielern, darunter ihr Ehemann und Angelicas Vater Rip Torn, Actors-Studio-Gründer Lee Strasberg sowie Begegnungen mit Legenden wie James Dean, John Wayne, Jackie Kennedy und vielen weiteren. Angelica Page, Tochter von Geraldine und Rip Torn, verbindet geschickt eigene Geschichten vom Heranwachsen: verzaubert von den Bühnenauftritten ihrer Mutter als Kind und rebellische junge Erwachsene; Schwimmenlernen im gitarrenförmigen Pool von Grace Slick; Zeit mit Twiggy in London; die turbulente Heimatsituation mit häufigen Streitigkeiten ihrer Eltern, die sie in die Punkrock-Szene der 80er in CBGBs, Max's Kansas City und dem Mudd Club trieb. Dies ist ebenso eine Theatergeschichte wie ein persönlicher Überlebensleitfaden für das Leben im Schnelltempo. Ein Liebeslied der Tochter einer außergewöhnlichen Künstlerin, die hoffentlich nicht so bald vergessen wird. Enthält über 40 Fotos aus Familienarchiven.

JETZT BESTELLEN

The Great Gatsby: The Complete Book and Lyrics of the Broadway Musical (Methuen Drama Libretto Library)

von Kait Kerrigan und Nathan Tysen 
Erhältlich ab 8. Oktober 2026

Die Party tobt am Broadway! Seit der Premiere im Broadway Theatre im April 2024 hat sich The Great Gatsby zu einem der prägenden großen Musicals seiner Generation entwickelt und verwandelt F. Scott Fitzgeralds Klassiker in ein opulentes, Modern Stage-Event. Mit einer mitreißenden Partitur von Jason Howland und Nathan Tysen sowie einem mutig theatralischen Buch von Kait Kerrigan umfasst diese Produktion den ganzen Glamour, die Exzesse und die schmerzliche Romantik des Jazz Age – präsentiert durch modernes musikalisches Storytelling für das weltweite Publikum von heute.

JETZT BESTELLEN

Power and Greed: Monopolies, Mergers, and Cartels on the American Stage

von Spencer Weber Waller
Erhältlich ab 15. Oktober 2026

Seit der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wird Live-Unterhaltung in den USA von Monopolen und mächtigen Geschäftskartellen kontrolliert. Durch Macht und Gier bestimmten sie, wer live auftreten, buchen und legitimes Theater präsentieren durfte – mit Einfluss auf das Publikum in New York City und ganz Nordamerika. Dies ist kein historisches Problem für die Vergangenheit: Die misslungene Einführung der Taylor Swift Eras Tour 2023 über Live Nation/Ticketmaster führte dazu, dass Menschen und der Kongress diese etablierte Geschichte hinterfragten und vor allem, was sich durch striktere Durchsetzung der Kartellgesetze ändern ließe, um hohe Preise und schlechten Service bei Online-Ticketkäufen zu verhindern. Aber wie kam es dazu? Dies ist die wahre Geschichte des Kampfes um Broadway, bei dem die Kontrollierenden des Geschäfts nicht nur entschieden, wer für die Theater- und Vaudeville-Bühne produzierte, sondern auch, was produziert wurde, wer auftrat, wo die Show lief, wie viel das Publikum zahlte und wie die Gewinne verteilt wurden. Erfahren Sie, wie es fast sechzig Jahre dauerte, bis das Gesetz die illegalen wettbewerbswidrigen Strategien der Barone des Goldenen Zeitalters und ihrer Nachfolger erreichte – und warum diese Geschichte auch heute noch wichtig ist.

JETZT BESTELLEN

Describe the Night (Modern Classics)

von Rajiv Joseph 
Erhältlich ab 15. Oktober 2026

1920 wandert der russische Schriftsteller Isaac Babel mit der Roten Kavallerie durchs Land. 1990 spioniert ein mysteriöser KGB-Agent eine Frau in Dresden aus und verliebt sich. 2010 stürzt ein Flugzeug mit dem Großteil der polnischen Regierung in der russischen Stadt Smolensk ab. Rajiv Joseph's spannendes und episches Stück spielt in Russland und Osteuropa über neunzig Jahre hinweg und webt die Geschichten von sieben Männern und Frauen zu einem verwobenen Netz aus Mythos, Verlangen und Verschwörung. Gewinner des Obie Awards für das beste neue amerikanische Stück 2018, wird Describe the Night in Methuen Dramas Modern Classics-Reihe mit einer neuen Einleitung von Lisa Spirling veröffentlicht.

JETZT BESTELLEN

It's All Happening: How Musical Theater Does High School

von Lindsey Mantoan 
Erhältlich ab 22. Oktober 2026

It's All Happening feiert Musicals, die an Highschools spielen, und die Schüler:innen, die sie lieben und aufführen. Es verfolgt, wie Musicals vom Broadway zu Highschool-Aufführungen wechseln und was Amateur-Künstlerinnen und -Künstler uns lehren können, was professionelle Produktionen in New York und auf Tourneen nicht vermögen. Es enthält ausführliche Interviews mit Highschool-Theaterleitern und Schülerdendarstellern, kombiniert mit neuen Einsichten, welche kulturelle Wirkung diese Musicals in den USA haben.

JETZT BESTELLEN

Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera: A Behind-the-Mask Look at the Global Phenomenon

von Kat Maher-Smith und Nicola Slavin 
Erhältlich ab 27. Oktober 2026

Eine lebendige Würdigung von Andrew Lloyd Webber’s ikonischem, mehrfach preisgekröntem Musical, das seine reiche Geschichte erforscht, mit Briefen von Cast, Crew und weltweiter Fangemeinde, sowie exklusiven Fotos und Archivmaterialien. Seit der Premiere 1986 wurde Phantom of the Opera nicht nur zu einem der am längsten laufenden Musicals, sondern auch zu einer der am weitesten verbreiteten Theaterproduktionen weltweit. Diese Würdigung von Andrew Lloyd Webber’s Phantom of the Opera bietet exklusive Geschichten von Cast und Crew, bisher unveröffentlichte Archivdokumente und neue nie gesehene Fotos, mit einem tiefen Einblick darin, wie die Geschichte entstand und welche weitreichende Zukunft sie hat. Vom labyrinthartigen Unterwelt-Bereich des Phantoms bis zu Christines lamgbeleuchtetem Garderobenzimmer und der traumhaften Pracht des Opernhaus-Dachs bei Dämmerung reicht die eindrucksvolle Kraft von Andrew Lloyd Webber’s Phantom of the Opera, die weit über den Theaterrahmen hinausgeht.

JETZT BESTELLEN

Yassified Shakespeare: Gender Performance and Critical ShaxDrag

von Trevor Boffone 
Erhältlich ab 29. Oktober 2026

Yassification verzerrt die Realität, und die Satire liegt in seiner selbstreferenziellen Natur: Für den Vergleich zur yassifizierten Version braucht es ein Originalobjekt. Hier betritt William Shakespeare die Bühne. Vom Auftritt von Harold Perrineau als Mercutio in Baz Luhrmann’s Romeo + Juliet bis hin zur „ShakesQueer“-Folge in RuPaul’s Drag Race wird Shakespeares kulturelles Kapital oft Hand in Hand mit Drag-Ästhetik an heutige Zuschauer vermittelt. Das Buch untersucht die Schnittstelle zwischen Shakespeare und Drag in der zeitgenössischen amerikanischen Kultur, genannt „ShaxDrag“, und hinterfragt die spezifische Rolle, die Shakespeare in der amerikanischen Popkultur spielt. Ob queerkodierte Darstellungen von Shakespeare durch Künstler:innen am Broadway oder auf Renaissance-Märkten, oder Interpretationen von Shakespeare-Stoffen durch Drag Queens – die Autoren argumentieren, ShaxDrag werde verwendet, um weiße, eurozentrische Vorstellungen von Hochkultur, Bildung, Sprache und Geschmack zu untergraben. Durch ShaxDrag können marginalisierte Stimmen Shakespeares kulturelles Kapital von kolonialistischen Agenden befreien, es durch verschiedene zeitgenössische Filter neu lesen und es nutzen, um sich in größeren Kanons einzuschließen. Yassified Shakespeare betrachtet Shakespeare-Remixes als einen Ort queerer Theorie und zeigt, wie Shakespeare ein kritischer Ort queerer Welterschaffung sein kann.

JETZT BESTELLEN

Life Is a Cabaret: The Amazing Story of the Real Lives Who Inspired the Iconic Musical

von Brian Fairbanks 
Erhältlich ab 3. November 2026

Die bislang unbekannte Geschichte der außergewöhnlichen Menschen, die Christopher Isherwood's Figuren in Cabaret inspirierten – dem wegweisenden Broadway-Musical und Oscar-prämierten Film – und die lebendige Bohème, die entweder aus Berlin floh oder unter dem Nazi-Regime ausharrte. Selbst eingefleischte Cabaret-Fans wissen oft nicht, dass Isherwoods Berlin Stories, gefeiert als eines der besten Bücher des 20. Jahrhunderts, auf wahren Begebenheiten und realen Personen beruhen – vom überlebensgroßen Hauswirt bis hin zur unsterblichen, flatterhaften und fantastischen Sally Bowles, deren Eskapaden im Weimarer Berlin der 1930er Jahre komödiantisch überzeichnet wurden und zu einer der denkwürdigsten Figuren in der Broadway-Geschichte wurden.

JETZT BESTELLEN

Broadway in Black and White: The Untold Story of the American Musical

von John Mauceri und John H. McWhorter 
Erhältlich ab 3. November 2026

Lange vor der gesetzlichen Rassentrennung zeigte Broadway den Amerikanern, wie vielfältig Aussehen und Klang sein können. Geprägt von schwarzen musikalischen Traditionen, europäischen Theaterformen und Immigrant:innenkulturen, entstand das Broadway-Musical im 20. Jahrhundert als eindrückliche Verkörperung des amerikanischen Melting Pot. In Broadway in Black and White präsentiert der Dirigent und Historiker John Mauceri zusammen mit dem Sprachwissenschaftler und Kulturkommentator John H. McWhorter eine brillante Geschichte der Zusammenarbeit schwarzer und weißer Künstler im amerikanischen Musicaltheater. Vom Ragtime über Operette, Show Boat und Shuffle Along bis zu The Lion King, Ragtime und Hamilton zeigt Mauceri, dass die soziale und politische Wirkung von Broadway weit über künstlerische Erfolge und kommerzielle Highlights hinausgeht. Tiefgründige, persönliche Einschübe von McWhorter bieten eine ergänzende Perspektive auf das amerikanische Musical als Zeugnis kulturellen Austausches.

JETZT BESTELLEN

Women+ on the Edge of Democracy

von The Susan Smith Blackburn Prize The Flynn Center for the Performing Arts
Erhältlich ab 3. November 2026

Women+ on the Edge of Democracy ist eine Sammlung von 34 neuen Kurzstücken, die vom Flynn Center for the Performing Arts in Vermont in Zusammenarbeit mit dem Susan Smith Blackburn Prize in Auftrag gegeben wurden. Das Projekt vereint vergangene Blackburn-Preisträger:innen, die auf eine gemeinsame Reihe von Fragen zu Demokratie, Bürgerschaft und der Rolle des Individuums in einer Zeit tiefgreifender politischer Unsicherheit antworten. Die Stücke rücken Frauen+ als Gründerinnen und Bewahrerinnen der amerikanischen Demokratie in den Mittelpunkt. Durch die Erforschung vielfältiger Themen positionieren die Werke Frauen als notwendige Führungspersönlichkeiten für eine bessere Zukunft.

JETZT BESTELLEN

Is It Too Late to Make a Run for It?

von Judi Dench und Brendan O'Hea 
Erhältlich ab 3. November 2026

In Is It Too Late to Make a Run for It? nehmen uns Judi Dench und Brendan O’Hea mit auf eine herzliche und humorvolle Reise durch ihr außergewöhnliches Leben und ihre Karriere. Vom Aufwachsen in York und dem Ärger, nicht die Rolle der Maria im Krippenspiel der Schule bekommen zu haben, bis hin zu ausverkauften Vorstellungen am Broadway und in Londons West End – sie hat alles erlebt. Sie lief die roten Teppiche in Hollywood entlang, machte aus James Bond’s M die klügste und unerschrockenste Chefin von MI6, die man sich vorstellen kann, und gewann unterwegs einen Oscar, einen Tony, Golden Globes, Oliviers und BAFTAs. Doch trotz der Auszeichnungen hatten Zweifel sie begleitet: vom Filmproduzenten, der ihre Gesichtszüge „falsch“ fand, bis hin zum Theaterregisseur, der ihr von Sitcoms abriet. Kein Wunder, dass sie eine Tasche an der Tür des Proberaums stehen hat – für alle Fälle, wenn sie doch mal wegrennen muss.

JETZT BESTELLEN

RENT: The Complete Book and Lyrics of the Broadway Musical (Methuen Drama Libretto Library)

von Jonathan Larson 
Erhältlich ab 6. November 2026

Dreißig Jahre nachdem es das Musicaltheater neu definierte, bleibt RENT ein Aufruf zu Verbindung, Kreativität und Leben ohne Reue. Nach der Broadway-Premiere 1996 gewann das Werk den Pulitzer-Preis für Drama und vier Tony Awards, darunter Bestes Musical, und hinterließ ein andauerndes Vermächtnis, das Broadway und das Publikum weltweit für immer veränderte. Das Stück spielt im East Village von New York City zur Zeit der HIV/AIDS-Krise und folgt einer Gemeinschaft junger Künstler:innen, die trotz Ungewissheit ums Überleben, um Kreativität und um Liebe kämpfen. Mit seinem energiegeladenen Soundtrack und seiner zutiefst menschlichen Erzählweise brachte Jonathan Larsons wegweisendes Musical Rockmusik mit einer Authentizität und Dringlichkeit an den Broadway, die Generationen überdauert.

JETZT BESTELLEN

Women of Broadway: The Creative Icons Defining a Genre

von Nancy Hendricks
Erhältlich ab 12. November 2026

Ein grundlegendes Nachschlagewerk zum Verständnis der historischen und zeitgenössischen Frauen, die Grundpfeiler für die Entstehung und das Leben von Musicals und Theaterstücken auf den ikonischen Bühnen des Broadway und darüber hinaus sind. Während man bei der Entstehung und Entwicklung von Broadway allzu oft von Richard Rodgers und Oscar Hammerstein, von Bob Fosse und Joe Papp gehört hat, darf man Frauen wie Julie Taymor, Lorraine Hansberry und Zelda Fichandler nicht vergessen. Ohne sie gäbe es keine wegweisenden Klassiker wie The Lion King, A Raisin in the Sun und The Great White Hope, ganz zu schweigen von New Yorks beliebtem kostenlosem Shakespeare in the Park vom The Public Theater oder sogar den Tony Awards. Verstehen Sie die Entwicklung von Broadway vom Anfang bis heute, indem Sie die weiblichen Dramatikerinnen, Komponistinnen, Regisseurinnen, Produzentinnen, Choreografinnen, Technikerinnen und Hauptdarstellerinnen kennenlernen, die dieses ikonische Genre geprägt haben.

JETZT BESTELLEN

The AIDS Plays Project: Queer Plays from Trailblazing Writers Lost to HIV/AIDS 

von Charles Ludlam, James Kirkwood, Harry Kondoleon, Robert Chesley, Colm O Clubhan, Alan Bowne und George Whitmore
Erhältlich ab 26. November 2026

Diese Sammlung vereint Skripte, Essays, Biografien, Interviews und Fotografien zum Gedenken an sieben queere Dramatiker, die an HIV/AIDS starben: Charles Ludlam, James Kirkwood Jr., George Whitmore, Harry Kondoleon, Alan Bowne, Colm Ó Clúbhán und Robert Chesley. Von einem drag-inspirierten Riff zu La Traviata im Paris des 19. Jahrhunderts über eine subversive Komödie über einen bisexuellen Geist im ländlichen Massachusetts, eine Tragödie über Telefonsex in San Francisco bis zu einer spannungsgeladenen Erkundung der irischen Politik in einem Londoner Pub zeigen diese Stücke die breite Vielfalt queeren Theaters in den USA und UK der 1970er und 80er Jahre. Es sind Werke von sieben Dramatikern – einige damals gefeiert, andere am Rande des Theaters tätig –, die auf und abseits der Bühne Neuland betraten, indem sie beispielsweise einige der ersten bisexuellen Figuren am Broadway einführten, auf den Straßen South Londons Drag aufführten oder in den dunkelsten Tagen der Epidemie Sex-Positivität förderten.

JETZT BESTELLEN