Les Miserables - 2010 - US Tour Articles Page 5

Lucie Jones is no stranger to the theater-- she's graced the West End stage in shows like Les Miserables, Waitress, and more! We're rounding up some amazing musical theatre performances from Jones ahead of her stint as the Wicked Witch of the West. Which one is your favorite?

Rebecca Caine (Les Miserables, The Sound of Music, Preludes) will join the previously announced Emma Williams and Michael Xavier for Love Story: 10th Anniversary Concert, directed by Kirk Jameson (I Love You, You're Perfect, Now Change, Marry Me A LiDle).

KERRY ELLIS: BUMPKIN TO BROADWAY is a touching reflection into the career so far of a West End and Broadway star, who first amazed audiences as the first British lead in multi-award winning musical WICKED and has gone onto to perform around the world and partner with an icon in music history.

In our new series, 'Where Are They Now?' we're taking a look back at some of our favorite original Broadway casts, and catching up with their careers! Next up, the original cast of Rent!

In our new series, 'Where Are They Now?' we're taking a look back at some of our favorite original Broadway casts, and catching up with their careers! Next up, the original cast of Jersey Boys!

The 2022 inductees for Hollywood's iconic Walk of Fame have been announced and among this year's star recipients are two-time Tony Award winner Patti LuPone and late pop culture icon and Broadway playwright, Carrie Fisher. 

Before we get to know this year's Jimmy Awards nominees, BroadwayWorld is catching up with some of the program's alumni! Below, get to know just a few, including: Ethan Hardy Benson, Sarah Chico, Jamie Colburn, Caitlin Finnie, Adam Ross Glickman, Emma Heistand, Daniel Kohanbash, Emily Kuhn, Dino Nicandros, Samantha Steinmetz, and John Zamborsky.

Kander and Ebb's classic musical Cabaret is headed back to the West End stage with Eddie Redmayne and Jessie Buckley.

Kander and Ebb's classic musical Cabaret is headed back to the West End stage with Eddie Redmayne and Jessie Buckley.

Ramin Karimloo has joined the latest episode of The Theatre Podcast with Alan Seales! From Iran to Italy to Canada and finally to London, he forged a path uniquely his own, knowing the only failure is not trying. 'When someone puts a seed in my head, I'll dive in not knowing how deep it is, but I'll just go for it and just see what happens.'

Find out who is in the cast of Channing Tatum’s Magic Mike Live, which will open in Melbourne in the world’s largest  spiegeltent, The Arcadia, at Birrarung Marr on 8 June 2021.  

March 27 marks World Theatre Day! Although we can't be together to celebrate, we can still reminisce on the fun of theatre in our lives.

El 12 de marzo de 1987 LES MISERABLES subía el telón por primera vez en Nueva York en el Broadway Theatre. Tras ocho semanas de previas en la Opera House del Kennedy Center en Washington D.C, el musical se estrenaba en Broadway con un presupuesto de 4,5 millones de dólares, de los que recuperó cuatro solo con la preventa.

In his opening monologue, Jonas paid tribute to Broadway, and even performed a COVID-themed version of 'Drink With Me' from Les Miserables, a show in which he has appeared in multiple times.

Today (February 17) in live streaming: Patrick Page visits Backstage Live, Melissa Manchester's Birthday bash on Stars in the House, and more!

The event will be co-hosted by Brooke Elliott, currently starring in the new Netflix series “Sweet Magnolias” and recently portrayed the lead role of Jane Bingum in Lifetime TV’s “Drop Dead Diva.” Sam Scalamoni, Skyline Theatre Company’s Co-Founder and Artistic Director, will be the event’s other co-host.

Amanda Seyfried will receive the Montecito Award at the 36th annual Santa Barbara International Film Festival. Seyfried will be honored on Friday, April 9th and will be recognized for her impressive career and performance in David Fincher’s MANK from Netflix, for which she recently received Golden Globe and Critic’s Choice nominations.

This week's Theater Stories features the Longacre Theatre! Learn about the shows to have graced the theater's stage including A Bronx Tale, The Prom, and The Lightning Thief, the next show that is set to open at the theater, Diana, and much more!

I lettori di Broadwayworld hanno proclamato Giulia Fabbri come migliore attrice in un musical per la passata decade ai Broadwayworld Regional Awards 2020. Incontriamo la giovane attrice che con questo premio festeggia anche i suoi primi dieci anni di carriera. Buongiorno Giulia, D. È stato un grande piacere veder crescere il numero di voti che il pubblico di Broadwayworld ti ha destinato in questo premio speciale ai migliori artisti della decade. Credo sia una grande soddisfazione visto che hai iniziato la tua carriera professionale proprio 10 anni fa. Vogliamo ricordare il tuo debutto? Se non sbaglio i tuoi primi passi in scena sono stati ne Il Bacio della Donna Ragno e Alice Nel Paese Delle Meraviglie. R. È davvero una grande soddisfazione, anche se parte del merito va a Mary Poppins che è un personaggio amatissimo e a tutti i miei colleghi e al team creativo che hanno contribuito alla creazione di uno spettacolo che è rimasto nel cuore di tanti. Sì io ho iniziato a lavorare professionalmente nel 2010, e la mia primissima esperienza è stata al Teatro Comunale di Bologna con Il Bacio della Donna Ragno, titolo che purtroppo è praticamente impossibile da trovare in una stagione teatrale italiana, ma la BSMT, accademia in cui ho studiato, ha instaurato questa magnifica collaborazione col Teatro Comunale che permette agli allievi di lavorare su titoli ricercati, in uno splendido teatro all'italiana con tanto di orchestra sinfonica, costumi e scenografie del teatro. Si crea un connubio tra ente lirico e musical che è davvero rarissimo da trovare altrove. Subito dopo sono entrata a far parte dell'ensemble di Alice nel Paese delle Meraviglie il musical. Abbiamo girato tutta l’Italia per due stagioni ed è stata un'impagabile palestra per me. È D. Prima di arrivare ad interpretare Mary Poppins hai lavorato in famosi musical come Newsies, Footloose, Grease, Les Miserables e altri, tutti di “importazione”. E’ stata una tua scelta prediligere traduzioni di musical inglesi e americani rispetto ai lavori italiani? R. Sì la mia preparazione è improntata sul musical internazionale ma non posso dire di aver scelto di lavorare prevalentemente su questo genere di titoli, chi fa il mio mestiere sa che qui in Italia purtroppo in una stagione teatrale ci sono un paio di produzioni grosse, con una tenitura di almeno qualche mese, e poi una manciata di produzioni più piccole, io semplicemente ho puntato ai lavori più duraturi e prestigiosi che potevo ottenere e ho avuto la fortuna di lavorare per due stagioni con Grease e per una stagione con Footloose per la Stage Entertainment che è una compagnia per cui desideravo tanto lavorare. E prima di questi lavori c'è stato Newsies che invece è durato solo due mesi ma mi ha portato il primo ruolo da protagonista e una stretta collaborazione con gli esponenti di Disney Italia. Al di là di questo Newsies è un titolo che mai pensavo di vedere in cartellone a teatro in Italia, invece è successo e nonostante sia stato un flop al botteghino a causa di una pubblicità poco efficace e di un passa parola lento ad attivarsi, chi lo ha visto è tornato più volte e a distanza di 5 anni ancora lo ricorda con grande affetto, aver fatto parte di una cosa così speciale è un dono immenso per me. Detto questo credo che in Italia gli spettacoli originali di qualità siano molto pochi, forse per mancanza di scuola o semplicemente per mancanza di tempo e finanze, dopotutto i titoli internazionali sono abbondantemente rodati dopo mesi di letture a tavolino, prove, poi anteprime, insomma tutto l'iter che porta uno spettacolo in scena, che all'estero dura appunto mesi se non anni, in Italia invece per gli allestimenti si ha pochissimo tempo. Parlavo con la mia amica Simona Patitucci dopo aver guardato I Sette Re Di Roma con Gigi Proietti, e lei mi raccontava di come lo spettacolo sia stato completato, affinato, plasmato su Gigi e gli altri attori durante le letture a tavolino...questo tipo di approccio al processo creativo per la mia generazione purtroppo è fantascientifico. D. Quali dei titoli che ho citato o altri che hai interpretato ti ha dato le maggiori soddisfazioni o ti è rimasto più nel cuore? E c’è un ruolo che non hai ancora interpretato e a cui aspiri? R. Ognuno dei ruoli che ho interpretato mi ha messa alla prova e mi ha insegnato tantissimo, ma probabilmente quello che più mi è caro è Katherine Plumber in Newsies, perchè è stato il mio primo ruolo e perché quello spettacolo era speciale, non so come altro dirlo. Un ruolo che non ho mai interpretato e che ho sempre voluto fare, ma inizio ad essere vecchiotta, è Maria in West Side Story. D. E poi è arrivata lei, la mitica Mary Poppins. Un ruolo impegnativo sia come interpretazione per le complessità canore e sceniche del personaggio, sia psicologicamente per l’inevitabile confronto con una delle più importanti icone del musical mondiale, Julie Andrews. Raccontaci come ti sei avvicinata a questo ruolo. R. Io sono una nerd di Mary Poppins, è il mio film preferito da sempre, ho letto tutti i romanzi, quando sono arrivata al primo giorno di allestimento avevo già chiaro chi e come doveva essere per me, lei era la migliore amica che avrei tanto voluto vicino da bambina. Sono partita pensando a quello e poi ogni giorno ho costruito il personaggio assieme ai miei colleghi e al team creativo. E' uno di quei personaggi che nell'economia dello spettacolo portano sulle spalle molto peso e non è stato facile ma è anche un tipo di responsabilità con la quale desideravo misurarmi e con qualsiasi altro spettacolo mi sarei sentita in preda al terrore. Con Mary Poppins sapevo di potercela fare perché sin dalle audizioni, sapevo di giocare in casa. E' stato un percorso con alti e bassi chiaramente, lei è praticamente perfetta, io diverse volte ho fatto un gran casino, ma per quanto mi riguarda rimane una sfida vinta. Per quanto riguarda le aspettative altrui e il confronto con Julie Andrews, quella è una battaglia che non ho mai voluto combattere, un paragone che non mi è mai interessato, sapevo che ad alcuni sarei piaciuta e ad altri no, come succede sempre, il mio obbiettivo era solo onorare la MIA Mary Poppins e crescere artisticamente, e l'ho fatto. D. E posso sinceramente dire che ci sei riuscita in pieno. Non voglio ora entrare nel merito della brutta vicenda che ha portato alla cancellazione della ripresa di Mary Poppins a Milano. Una brutta pagina nella storia del musical italiano. Concentriamoci sul bel messaggio di questo musical e dei ricordi che ne porti con te. Vorrei anche ricordare che tutto il cast ha ricevuto il Broadwayworld Regional Award come Miglior Ensemble. R. Con me porto due intensissimi anni della mia vita passati con addosso stivaletti e cappotto blu, porto centinaia di ore passate con i miei colleghi a ridere, piangere, mandarci a quel paese anche, ad abbracciarci...porto il fragore del pubblico e la gioia negli occhi delle persone, porto la prova tangibile di quanto bene possa fare un superfluo pomeriggio a teatro. Sono piena di ricordi meravigliosi e anche piena di pensieri che ancora fanno male. Ma nulla di quanto è successo può cancellare il fatto che Mary Poppins sia stato uno spettacolo che ha alzato l'asticella qualitativa del genere musical in Italia e questo perché era un'imponente, bellissima macchina mossa da artisti eccellenti e da una grande squadra tecnica, che a questa macchina davano cuore e calore. D. Quali sono i tuoi progetti futuri nella speranza che la stagione 2021/2022 possa riprendere senza problemi? R. Il mio progetto futuro è stare bene, nutrire la mia creatività, fare cose che mi rendano felice senza scendere a compromessi con la dignità, il rispetto, la passione e la cura che metto nel mio lavoro e che sono per me fondamentali da parte delle persone con cui collaboro. Tutto ciò che si sposerà con questa linea di pensiero sarà più che benvenuto. Ancora molti complimenti a Giulia Fabbri con la speranza di rivederla presto in scena.

Today's top stories: go inside the making of the Broadway inauguration performance, Hillary Clinton shares a message of support for the Costume Industry Coalition, and more!

At Home Artist Project Presents: A Short Play Festival, featuring three short length plays. At Home Artists Project is a virtual space for new work.

Jeremy Jordan, Ashley Spencer, Santino Fontana, and Christy Altomare are the latest Broadway stars to join Stephanie J. Block, Sebastian Arcelus, and Jessica Vosk on The Seth Rudetsky Concert Series!

With the start of a new year, two producers of different art have chosen to turn their friendship and their mutual experience into a new venture all their own.

Today's top stories: get a sneak peek at Isaac Mizrahi's ISAAC@CAFECARLYLE with Jackie Hoffman, BroadwayHD announces January lineup, and more!

It’s been a bit of a year hasn’t it? To see out the last of 2020, we shared 24 theatre memories from this year on our Instagram account (if you’re not already following us, come on over!) to count down to Christmas. Here is the entire calendar in all its glory with some links to our favourite articles from 2020.