Mevcut Diller
Burning Broadway sorunuz mu var? En ilginç Broadway gerçeği hakkında daha fazla bilgi edinmek mi istiyorsunuz? Broadway tarihçisi ve kendini tiyatro meraklısı olarak tanımlayan Jennifer Ashley Tepper burada Broadway Derinlemesine ile sizin için yardımcı olmaya hazır. BroadwayWorld, sizin gibi tiyatro hayranlarından sorular kabul ediyor. Şanslıysanız, sorunuz onun bir sonraki köşe yazısının konusu olarak seçilebilir!
Broadway sorunuz burada gönderin!
Şu anda The Laura Pels Theatre'da, Harold ve Miriam Steinberg Theatre Merkezi'nde sahnelenen A Walk on the Moon, 1999 yapımı ünlü filmi ilham alıyor. A Walk on the Moon, Tony Ödülü adayı Sheryl Kaller tarafından yönetiliyor ve orijinal senarist Pamela Gray tarafından yazılan bir metni ve ek sözleri içeriyor, müzik ve sözler ise Tony Ödülü ve Grammy Ödülü adayı AnnMarie Milazzo tarafından hazırlanmış. Koreografi ise Josh Prince tarafından yapılmış. Bu röportajda, Pearl karakterini oynayan Talia Suskaurer, prova süreci ve yeni müzikali bugüne kadar olan yolculuğunu yansıtıyor.
Bilmeyenler için, A Walk on the Moon hakkında bize bilgi ver. Gösteri ne hakkında? Kim rol alıyor?
A Walk on the Moon başlığıyla 1999 yılında yazılmış bir filme dayanıyor, Pamela Gray tarafından yazılmış ve Diane Lane, Liev Schreiber ve Viggo Mortensen gibi yıldızlarla dolu bir kadroya sahip. Yani, [bir] olağanüstü kadro. Aslında, seçmelerden önce filmi izlememiştim. İzledikten sonra, 'Ne oluyor? Bu neden hayatımda yoktu?' dedim. Çünkü ilk olarak, harika bir film. İkincisi, Amerikan Yahudilerinin tarihine ve Kuzeydoğu'da yazlıklarında geçirdikleri yazlarla ilgili çok şey var: Catskills'e giderek, bugün artık var olmayan bu bungalow kolonilerine gitmek gibi.
Çoğu işçi sınıfı ailesi New York'tan bungalow kolonilerine gider, daha zengin aileler tatil köylerine giderdi. Bu yazlık köyler [herkesin] bu küçük kulübelerde yaşadığı yerlerdi. Erkekler hafta sonları gelir, hafta içi işe geri dönerken kadınlar ve çocuklar orada bütün hafta kalırlardı. Yaz boyunca orada yaşarlardı.
Bu [gösteri] 1969'da Catskills'deki bir bungalow kolonisi içinde geçiyor ve Kantrowitz ailesi hakkında. Ben Pearl'ü oynuyorum, Marty'nin eşi. İki çocukları ve Pearl'ün kaynanasıyla birlikte gidiyorlar. Her yaz bu bölgeye gidiyorlar. Pearl genç bir anne [çünkü] çocuğunu 16 yaşında doğurmuş. Bu hikaye için önemli. Kısacası, Pearl ilk randevularında hamile kalmışlar.
Pearl, bir satıcı ile tanışıyor. Bu gerçekten olan bir durum. Farklı satıcılar bungalow kolonilerine gelir ve knişes, turşu, bluz, güneş gözlüğü gibi şeyler satarlar... O da 'Bluz Adamı' ile bir yaz aşkı yaşamaya başlar. Bu onun kendini keşfetme yolculuğu ve aileleri içindeki geleneğin anlamı üzerine. [Aynı zamanda] sadakat ve keşif ile ilgili, ay yürüyüşü yazında. Neil Armstrong Ay'a iniyor ve [Woodstock] var, ve onun için bu bir aşk hikayesi. Bu nedenle, sadece onun için değil, gösteride kızının da bir gelinliği oluyor. Uzun bir şekilde özetleyecek olursak, Pearl’ü oynuyorum ve gerçekten de çok havalı bir hikaye!”
İlginç. Tarihsel olarak, birçok müzik tiyatrosu yazarı bu yaz kamplarında seslerini geliştirdi. Once Upon a Mattress, bu yazlık kolonilerinden birinde başladı. Bu kültürel [anlamda] önemliydi.
Vay! Bunu daha fazla araştırmak istiyorum ama sanırım yazlık tiyatro [bu yerlere bağlı olarak gelişti]. Birçoğu artık yok ve birçok şey, insanların yaz tatilinde gittikleri farklı yerlerde sanat ihtiyacından dolayı başladı.
Bu köşe yazısı için son kişi olarak Andrew Kober ile görüştüm ve onun büyük amcası aslında yaz dönemi müziği olan bir müzik yazmış, Wish You Were Here, bu yetişkin yaz kampları hakkında. Tiyatro dünyasında enteresan bir bağımız var…
Ayrıca, şu anda [A Walk on the Moon]'da çalışan birçok kişinin Yahudi olması çok cool. Hepimizin, bu zamanlarda Catskills'e giden veya bungalowlarda yaşayan ailelerden geldiğini keşfettik. Bu bizleri öğüterek birleştirdi. Annemin, hayattaki ilk yazını bungalowlarda geçirdiğini hiç bilmiyordum! Gerçekten havalı.
Bu belki de şimdiye kadar oynadığın en yaşlı karakter mi, yoksa en yaşlılarından biri mi?
Bu harika bir soru [çünkü] evet, profesyonel anlamda—ama ben yaklaşık 16 yaşımdan beri anneleri oynuyorum! [Pearl] aslında benim yaşımda; 30 yaşında.
Belki de yazlık tiyatroda Madame Armfeldt'ı oynadığını söyleyeceğini düşündüm.
Maalesef hayır. Ben Les Mis’de Madame Thernardier ve Light in the Piazza’da Margaret'ı oynadım.
İlk olarak nasıl [A Walk on the Moon]'a dahil oldun? Kreasyonu tanıyor muydun? Bir seçme süreci var mıydı?
Bir seçme sürecim yoktu. Hendel Productions'da çalışan Max Beer, benim eski bir arkadaşım. Beraber yaz kamplarına gittiğimiz çocukluk arkadaşım. O büyüdüğünde yapımcı oldu. Yıllardır bu şovda yer aldı. Bunun arka planda olduğunu bilmiyorum ama, aklında hep şöyle bir düşünce vardı: 'Talia yaşına geldiğinde, bu rol için çok uygun olur.'
Geçen yıl 'Parade' turnesinde bulundum ve Max, kendisinin ve patronlarının Chicago'daki gösterime geleceğini bana bildiren bir mesaj attı. Seyahatlerini [unutmamışlardı] ama ben bunu bilmiyordum. Gösteriyi izlemeye geldiler ve benimle tanıştılar. Max, [şovun devam etmesi gerektiğinde] 'Pearl için mükemmel olur' dedi. Neyse ki, aynı şekilde düşündüler ve bu yüzden Eylül'de gösterinin bir okumasını yapmam istendi. Ocak'ta başka bir okuma yaptık ve bize bir prodüksiyona geçeceğimiz söylenildi. Çok havalıydı.
Tarihi yaz kamplarını araştırmanın yanı sıra, gösterinin geçtiği dönemle ilgili başka bir araştırma yaptın mı? Ay yürüyüşünü izledin mi? Eser için araştırmaların içinde başka neler vardı?
Aile araştırmaları yaptım ki bu çok havalıydı. [O zamanların tarzına ve insanların nasıl konuştuğuna baktım.] Pearl ve onun neslinin ne yapıyor olabileceğini merak ettim. Gösteride Mahjong oynuyoruz ve bunu sahnede sahte yapmayı istemedim çünkü seyircilerimiz bunu anlayacaktı. Bu yüzden gerçekten bir Mahjong dersi aldım ve bu gerçekten harika ve ilgi çekiciydi.
Bu sahnelerde, bunu kadınların boş zamanlarını geçirmek için oynadıkları basit bir oyun olarak geçiştirmek gerçekten kolay olabilirdi. Aslında, oyun çok stratejik. Tıpkı aile üyelerimin Mahjong oynadığı gibi, çok zeki kadınlardı. İster oynayarak ve sürekli strateji geliştirmekle, ister sohbet edip dedikodu yaparak sürekli beyin güçlerini kullanıyorlardı. Bu şekilde, bu kadınların çok fazla düşünce gücü kullandığını öğrenmek önemliydi.
Ayrıca, Mahjong sahnesinde benimle birlikte olan diğer iki kızı dersime getirdim. İlk başta, üçümüz Mahjong masasına bakarken, 'Bu nedir?' diye bakıyorduk. Sadece taşları atıyorduk ve şimdi, 'Aslında bu şekilde düzenlenmeli, şu kadar taş olmalı' demeye başladık. Satışların düzenine göre hepsinin mantıklı olmasını sağlamak için satırları değiştirmek zorundaydık.
Ay yürüyüşünü de izledim. Her zaman kendi küçük dramaturji dosyamı oluşturuyorum. Sahnede bir şey söyledimimi54755196ale ile ilgisini bilen bir şey olmadığını asla söylemek istemiyorum. Bu çok önemli.
Bu harika. Senin gibi benim büyükannem de o zamanlar Mahjong oynar mıydı?
Kesinlikle. Hala oynuyor! Sanırım şimdi Canasta oynuyor. Ama o zamanlar çok haşır neşir olmuştu ve bu hala haftasının bir parçası.
A Walk on the Moon ayrıca Max Chernin ile yeniden bir araya getirdi, çünkü birlikte Parade turnesinde başrol oynamıştınız. Onunla devam eden işbirliğiniz hakkında bize bilgi ver.
Onu seviyorum. O harika. Broadway'de gösteriyi gördüğümde, Max'i onun topluluğunda gördüm. Şehirde onunla konserler yaparak yalnızca yüzeysel bir tanışıklığım vardı. Daha sonra ona mesaj atıp böylesi etkileyici ve güzel bir projede yer aldığı için tebrik ettim. O da hemen bir mesaj gönderdi ve dedi ki: 'Bence seninle yolda Lucille ve Leo rolünde yapmalıyız.' Bu, her şeyin bu hale gelmesinden bir yıl önceydi ve ben de: 'senin sözlerin!' dedim. Bu harika olurdu. Olmuş olması da garip.
Bence Parade herkesi bir araya getirecektir. Şirketimiz çok yakın, çünkü Lucille ve Leo olmak, çok fazla güven ve açık iletişim gerektiriyor; sürekli biribirimize kontrol etmeliyiz. Bu deneyimden sonra, onunla hafif bir şey yapabilmek çok yenileyici. Bu harika hissettiriyor çünkü iletişim tarzımız için zaten bir güven ve iletişim katmanımız var. Bu yeni gösteriyi hangi canavarı ele alırsak alalım, bu dönemde birbirimizle sürekli kontrol edebilmek oldukça büyük bir hediye oldu. Genellikle bu süreçte tanıma dönemimiz olmaz. Normal iletişim tarzımıza atlayabiliyoruz. Ayrıca onunla birlikte şarkı söylemek benim için bir hayalin gerçeğe dönüşmesi. O, duyduğum en iyi ses.
Parade ile tura çıkmak nasıldı? Ülkemizdeki bölücü zamanlar esnasında, güncel olayların tiyatro kapılarının dışındaki durumla ilgili, gösteriye farklı bir şekilde yaklaşmayı her düşündün mü?
Evet, evet, ve evet. Şu anda A Walk on the Moon ile yer alan Andréa Burns ile birlikteyim. 2000'de ilk ulusal tur Lucille'i oynadı. Paralel deneyimimizi konuşmak ilginç. Jason Robert Brown bize gösteri hakkında konuştuğunda, ilk seferde çok sert bir şekilde vurmadığını söyledi. Çünkü o dışarıdaki zamanları yansıtmıyordu. Gösteri oluyor ve insanlar 'bu şekil hissettirmiyor' diyor. Ne yazık ki şimdi çok aynı işaret ile vuruyor.
Bunu yapmanın iyi ve kötü bir yanı, Paradeı yapmaktan hemen sonra bu deneyimdi, insanları izlendikleri bir şeyle, ne ilgili olduğunu hemen anlamalarıyla. Bunun hakkında tekrar düşünmesine gerek yoktu. Ayrıca, bu durumu atlatamazdık. Yönetim yeni değiştirilmişti ve bununla baş etmek zorundaydık. Genelde işe geldiğinizde tüm bunları kapatıyorsunuz, ancak [Parade] ile bunu kapatamazsınız çünkü gösterimiz çok politik.
Bu nedenle de, bunu yapmanın tehlike katmanı vardı. Ülkede güneyden batıya, kuzeye doğru tura çıkıyorduk ve çeşitli politik eğilimleri olan insanların her gösteride bulunuyordu. Bunları yapma riskini taşıyordunuz. Ne zaman birisini tetikleyeceğini veya aktifleşeceğini bilmiyordunuz. Bu nedenle, gece gece sahneye çıkarken kendimizde cesaret depolamak zorundaydık: 'Bu hikaye gerçekten önemli ve bunu anlatacağız, bu hikayenin doğrulması için şimdi zaman.'
Bu çok cesurdu. Bu zamanlarda artan anti-Semitizm olduğunda güvenlik önlemleri alınması gerektiği konusunda endişelerim var ve birçok insanı taşıdı. Ülkemizde Parade ile tura çıkarken korkutucu bir zaman.
Bunu düşündük ve her zaman 'bu yeterli değil, her gece sahne kapısında birini tutmalıyız, böylece iyi çıkacağız' dediğim bazı zamanlar oldu. İyi olmayan birkaç olay yaşadık ve Tanrı'ya çok şükür ki sadece biri ya da ikiydi. Ekibimizin birbiriyle ilgilenmesine gerçekten gurur duydum. D.C. de kapatıyorduk, bu yüzden ürkütücüydü. D.C. de kapandığımız aylarda orada Yahudi Müzesi'nde bir saldırı oldu. Beyinlerimiz ve kalplerimizle o sırada oraya girmek zorundaydık: 'Tamam, bu ulusal müze, güvenlik seviyesi gerçekten yüksek' diye düşünüyorduk. Kaplan Center'da daha fazlasını umuyorum.
Parade ayrıca başyapıt. Çoğu insanın normalde yeterince uzun süre giremediği, tam tersi olarak ise geçirdiği bir müzik. Sadece Merrily We Roll Along gibi bazı müziklerin büyük bir geri dönüş yapmalarını çekmek beni çok heyecanlandırıyor. Parade'ın o yeniden sahnelenme [Broadway'de] ve turneda görmek harika oldu.
Ayrıca, bizim turumuz şimdiye kadar gerçekleştirilen en uzun Parade prodüksiyonu olduğunu düşünüyorum. Bu zor bir gösteri. Uzun süre bunu yapmak için gerçekten harika bir his. Bunun birçok insan için hiç görmediği bir şey. Bu kadar güzel bir şeyin parçası olmaktan büyük gurur duyuyorsunuz. Hangi hisse göre duygu almakta ne kadar insanın bağlı olduğunu biliyorsunuz. Hangi durum olursa olsun, en sonunda bir şey hissetmenizin tamamen amacı olduğunu öğrenmek. Ancak bu uzun süre sahne performansına katkı sağlamak zor. Ayrıca, yani dokuz aydan sonra 'tamam, [bitirmeye hazırız]' dedik.
Bir kez yeni bir elemana A Chorus Line birini müzik parodisi yapmak hakkında hiç düşünmemiştim. Bu, kastedilen öncelik verilen karmaşaya dönüyor. Ki bu, pek çok yazarın Parade işine gerçekten katıldığını hissettiğim bir durum.
Michael Arden'in gösterideki güzelliği [şimdiye kadar bizi oturtan çok güzel bir gösteri oldu].
Texas'ta şunu yaptık: o korkunç sel, o küçük kızı uyuyakaldığı kampın bitmesine ve o genç çocukları öldürmesi ertesi gün gösterideydik. O seyirci birkaç mil ötedeydi ve herkes oradaydı. İsterse, çocuğun cenazesi hakkında şarkı söyledikten sonra geri saydık. Elbette bunun üzerinde düşünmeyeceğiz, elbette seyirciler de bu koşullara göre hissetmeleri gerekecek. Ancak, bizim için yoğun bir şekilde, bir katarsis gibi o ağırlığı hissetmek gerçekten önemliydi. Bu büyük bir şerefti.
Seninle benzer bir Güney Florida tiyatroları geçmişine sahibiz. Güney Florida'da bir öğrenci olarak tiyatro yapma geçmişini ve bunun seni nasıl bir profesyonel hâline getirdiğini anlatır mısın?
Her şeyim bu. Küçükken profesyonel olarak tiyatro yapmadım ama ebeveynlerim beni çok küçük yaşta dans ve sesle tanıştırdılar. Ayrıca teknik turnelere sürekli geliyorduk. Güney Florida'da büyümek, biliyorsun çok fazla tiyatro var. Üç farklı turne noktası, bir saat içinde demekti ve sürekli buna maruz kalıyorduk, arabada oyun albümlerine dinleyerek. Bir sanatlar okuluna giden veya sanat okulu olan bir ortaokulda gidip, dış sahne showlarına katıldım. Sürekli bir şeyler öğreniyordum.
Üstüne, [ben] biliyorsun çok eğlenceli bir deneyim olan, Thespian Topluluğu, hem ortaokulda hem de lisede yer aldım. Ben arkadaşlarımdan gösteriler düzenledim [beğenerek] yavaş yavaş! Bu seyahat sürekliği, pek çok katılmak için çok eğlenceli bir durumdu ve tiyatro çocuklarıyla dolu olmak, beni sürekli bir ilham ve mutluluk içinde tutmuştu.
Bir tiyatro okulunda, 'Bunu yapmak için fazla tiyatrocu olduğumdan beni yanlış anlamaya çalıştılar' gibi hissettim. Ben başka şeyler yapmadım. Ben yine de bir tiyatro çocuğuyum ve her zaman öyle olacağım. Bu ilham duygusu beni üniversiteye de götürdü. Penn State'e gittim. Orada sahne almak ve tiyatronun yanındayken, küçük yaşlardan itibaren sürekli yapmamdan dolayı hayatımı tamamen değiştirdi. O kadar çok benim gibi olan çocuklarla birlikte farklı yarışmalara gittiğimde de hayatımda büyük bir değişime yol açtı.
Bu konu çok önemli bir sanat yanı var ama aynı zamanda çok kritiktir, çünkü birçok tiyatro çocuklarıyla dolu olursun! Bu çok heyecan verici.
Ve sonra hepinizi büyük bir baloda bir araya toplayıp, oyun albümleri açmaya başlayarak şarkı söyleyip dans etmeye başlarlar. Bazen, yaptığımız şey iş gibi hissetmeye başladığında, dilerim hepimizin bir odaya toplanıp oyun albümleri açıp dans edebilmesini sağlarız çünkü sonunda bu işteki amacın asıl özü o.
Hayalinde oynamak istediğin, belki bir şarkıcı olarak katıldığın ve sevdiğin ya da gidip yapamayacağın, yaş sırası için bir yazar var mı?
Ben orijinal Ragtime albümüne takıntıydım. Her kelimesini biliyorum. Yapmak istediğim Ragtime var. Ragtime bir Ahrens ve Flaherty gösterisi yapmak isterim. Ragtimeın bir başka güzel yeniden dönüş yapması muhteşem ve çok hoşuma gidiyor. Ayrıca 16 yaşımda Anne'yi oynamıştım. O yüzden çok ilgiliydim.
Ben Falsettos ile de çok ilgileniyorum, üniversitede bunu yapmayı başardım. Bill Finn ile bir gösteride olmak isterim.
Trina kesinlikle senin için geliyor.
Hazırım, ve bunu üniversitedeyken oynamadım. Charlotte, yan komşulardaki lezbiyenlerden biriydim, bu harikaydı. Ama bence Pearl'den Trina'da bazı parçalar var. Hala o kadar çok sevdiğim kadın karakterleri bu role infüze etmek istiyorum da.
Üç turne evi konusunu söylediklerin çok ilgili; çünkü Florida'da bu kadar çok tiyatro görme şansına sahip olmamdaki etkenlerden biri. Broward Stage Door'da 2000'lerde bir bölgesel Parade gösterisini izledim. Her zaman Sun Sentinel gazetesinde tiyatro üretimlerini arıyordum. İnsanların daha fazla Florida'nın sahip olduğu tiyatro kültürü hakkında sadece dikkate alınmadığını düşündüklerinden endişelenmediğinin farkına varmadım, çünkü tüm kış insanları orada mevcut, o yüzden bu kadar çok tiyatro var.
Sürekli olarak! Ben Maltz Jupiter Theatre'dan sadece 10 dakika uzaktıyım. Bu harika bölgesel evler var ve Florida'da yapılan aktivitelerin ayrıca yaşamlarını sağlayan tiyatro var. Böyle içeride olmak çok iyi.
A Walk on the Moon ile geri dönmek gerekirse, kardeşinle çalışmaktan bahsetmeden geçemem. Kardeşinle profesyonel olarak daha önce birlikte çalıştınız mı? Bu deneyim nasıl oldu?
Hayır, birlikte çalışmadık. Bu inanılmaz bir şeydi. Öncelikle her gün onunla birlikte olma fırsatı buldum. Aynı zamanda yeni bir işe girdik; bu biraz çılgınca. Kardeşler olarak bu durumu nasıl yöneteceğimizi ve bir şekilde nasıl destekleyeceğimizi, birbirimizi rahatsız eden küçük şeylerin neler olduğunu belirlememiz gerekiyordu. Önceden bazı sınırlar belirlememiz gerekirdi. Ve bu harika oldu. İkimizin de iş arkadaşları olarak var olabileceğimiz şekilde, bu alanda hiç hayal etmediğim gibi durmazsa iyi görünüyoruz. Bize öğütlerin verildiği iki birey gibi davranıyorlar, sadece: insanlar!
Onun işini izlemek, hayatımın hediyesi oldu. Birlikte son şov yaptığımızda, lisede oynuyorduk. Onu bir yetişkin olarak gözlemleyip, hayatımdaki en yakın kişinin orada bulunması… Normalde ona video gönderiyor veya [provalardan] sesli notlar gönderiyorum ve [fikirlerini] istiyorum. Gerçek zamanlı özel bir onay almak havalıydı.
Bunun çok özel bir zaman olarak arka planda durduğunu düşünüyorum. Kimin böyle bir şey yaşama ayrıcalığına sahip olduğunu bilemiyorum?
Bir gün Jonathan Christopher ile bir konser yaptım ve sorup dayanışma içinde çalışmayı planladım [Nicholas Christopher]. Onlar birlikte Sweeney vardı. Harikaydı. Ne kadar özel.
Broadway'de ve turnede Elphaba’yı oynadın ve bu rolü oynamakta harikaydın. Rolü, pandemiden önce ve sonrasında oynamanın nasıl bir şey olduğunu hissettin, sence Elphaba’yı uzun bir süre oynamanın özel bir deneyimi oldu mu? [Wicked’de] iki dönemde yapmanın bir şey değişti mi?
Öncelikle düşündüğüm şey, seninle ilk pandemi deneyimimizi yaşadığımızda. Sen Baltimore'dayım diye trenle New York'a geri dönlüyoruz ve bu Şubat 2020'nin sonlarıydı. İki tane maske vardı ve ben de: 'Maske ister misin?' dedim. Belki bozulmuştu, herhalde? Ne oldu?
Sen de çok nazik bir şekilde: oh, galiba maske takmalıyız, ister misin? Benim maske bozuldu ve belki de büyük kulaklarımdır ya da neyse. Ve: oh, sorun değil, ben maskeye ihtiyacım yok, aslında bunları takmamıza gerek yok, ama çok teşekkür ederim. Bir ay sonra geriye döndüğümüzde: 'Vay, maskelere gerçekten ihtiyacımız varmış' dediğimiz anı düşündüm.
Çoğu şey çılgınca. Bunun üzerine çok düşünüyorum. Pandemi öncesi turne sırasında gösterim ile havada olan herhangi bir durum arasında çocuk gibi hissetmiştim, tanıdıklarımı görmek harika olurdu. Ve şimdi, bunu böyle yaptığımda, 22 veya 23 yaşındaydım, yani gençtim. Özellikle dünya pandemisini yaşamamıştık. Evde iken Florida'da kalmam gerekti ki bu, hayatımda ilk defa depresyon yaşadım. Bu hayalime sahip olduğumdan bunca zaman sonra adağım kaybolduğu iken.
Pandemiden yaklaşık bir buçuk yıl sonra Wicked'a döndüğümde, geçtiğimiz günlerden her şey geçmesinin ağırlığı vardı [çünkü] hepimiz adeta bir ölüm deneyimi yaşadık ve bazı insanlar hayatta kalamadı. Bu hayatımda en önemli şey gibi hissetmişti ama bunun aslında fark edemeyeceğim durum olduğu fark ettim. Ailemle birlikte olmayı başardım ve bu çılgın zamandan sağ çıkmayı sağladım. COVID sonrası Wicked'a döneceğim, bu kendi hayatımı yaşadığım bir deneyimdi fakat hayatımın tüm bu biçimi olmadığını, hepsi olmadığını bilmek önemliydi. Birçok şeyin bakış açısına sahip olduğu konuda çok şey öğrenmek önemliydi.
Bazı yerlerde, geleneği yeniden canlandırmak, işin yapısının tam olarak dönmesini gerektirildi. İşte Joe Mantello ve o ekiple çalışmak için on gün geçirmek, Wicked’e yeniden dönmekle gerçekleşiyor; birçok yönüyle birlikte, burada yeniden daha normal bir şey gibi hissetmeme neden oldu. Bunu Broadway'de yapmak, bayram gibi oldu.
Değişik ortamlar içerisinde Wicked”a geri döndüğümde farklılık hissettim. 2023'te kontratımı tamamladıktan bir yıl sonra geri döndüm. Bu yıl, dört gösteri oynadım ve bu bir hayal oldu. Bir insan değilim ama sıcaklık kalabalığıyla oynamakla sıkıntı oluşturdum. Bende bu kadar farklı şeyler oldu. Yaşamak, 22 yaşında ve 30 yaşında bunu yaşamaktan farklı. Bu karakteri farklı şekillerde deneyimlemek harika bir şey.
Bu beni çok heyecanlandırıyor. Böyle bir belgesel yapılsa ne kadar güzel olur? Charlotte d’Amboise’in Chicago’daki on yıllık süreci belgeselini yapmak harika olurdu.
Kesinlikle! Bu çok anlamlı. Bu duruma özel olarak pek çok kadın ve Wicked üzerine birlikte olanlar var. Zamanla kaybetmeyen Galindalar, o sahneye yeniden dönebilir. Bizim genç yaşlarındaki bu karakterlerle büyüyebilmek çok havalı. Sürekli tekrar geri döndürülmesi çok güzel ama her seferinde başka bir şekilde görmek de harika. Çok şanslıyım.
Son zamanlarda izleyip ilham aldığın bir şey var mı? Tiyatro, film, kitap, TV... ?
Evet! Bu yıl sahne alan birkaç harika oyun izledim. Liberation oynadım ve bu hayatımı değiştirdi. Gerçekten çok sevdim. Yalnız başıma Oedipus izlemeye gittiğimde de öyle oldu ve bu yine hayatımı değiştirdi. Oturdum orada ve tekrar ilham alıyordum. Gerçekten ilhamınızı kaybetmem diyorum ama o Oedipus özel bir şey hissettiriyordu; gerçekten bu yüzden bunu yapıyoruz. O kadar uyumlu bir komutla thattim ki tanıdık bir hikayenin bitmeyeceğini sandım. Projeksiyon tasarımı, tüm gösterimde geri sayımı tanımlamak gereken o kadarıyla tam olarak bilgilendirdim.
O prodüksiyon gerçekten harikaydı, Liberation’ı da çok sevdim. İzleyiciyle diğer insanlarla beraberim, ama yalnız başına gösteriye özel bir şeyin yaşanması harika. Herkes nadiren görmediği bir yere doğru geri götüren bir deneyim yaşıyor.
Bu konuda gerçekten hayati bir şey olduğunu düşünüyorum. Kendime gitmeyi çok seviyorum. Hem de yanımda biri olmadan ben de kendime çıkabiliyorum. O kadar özel bir şey, gün boyunca etkinliği noktasına kadar yalnızca kendinle birlikte benzer bir deneyimin olduğunu bulundurmak çok önemlidir. Her zaman telefonumu kapalı tutarım. Bu deneyim ile bağlantıların seviyesini korumak, o andaki düşüncelerimin üzerine uzun süreli etki etme fırsatı sağlamak çok güzel. Yapmayı düşündüğüm şey, bunu yapmak için herkesin bir zaman gezmesi yapması gerektiğini düşünüyorum.
Aynı zamanda tiyatrodaki deneyimlerim pek çok açıdan biraz farklı, birlikte olduğum iletişimi seviyorum. Oedipus ‘da yaşadığım o durumu yaşamak benim için bir fırsattı, örneğin, Liberation’da izlemek için çok duyduğum bir durumdu.
O da çok kişisel anlamda özeldi. Ama insanları bir yere doğru bütünleştiren veya sonsuz bir topluluk yapında birey yaratması da önemli. Herkes ile birlikte, Liberation ya da A Walk on the Moon’da yer almakla tamamı çok büyük bir deneyim katılıyor.
A Walk on the Moon gösterimi ile, Liberation’ın atmosferinde ilk yaşadığımda, orada pek çok an şansınız bulundu ve bunları tekrar görmek çok havalı.
Daha önce Pels’de bir şeyi gördün mü?
Asla. Ama bu oldukça güzeldi çünkü son kez bu kadar zaman harcadığım bir yer, Be More Chill sırasında geçti, bu yüzden 2019’daki zamanımda çok güzeldi. Aynı sokakta yürümek istiyorum, aynı yerlere, aynı bodega ve dükkanlara dönmek çok güzel. O yaz ben çok hoş anılarım var.
Bilmelisiniz ki, Lyceum'un sahne kapısı 46. Sokaktadır ancak tiyatro girişi 45. Sokaktadır, böylece iş yerinde hangi bloklarda çalıştığınız öncesinde geçebilir.
Sürekli olarak düşündüğüm bir şey, Performing Arts Lisesi o sokaktaki lisedeydi. Şu anda [Jacqueline Kennedy Onassis Uluslararası Kariyerler Lisesi] ama daha önce [Fame] Lisesiydi. Geçmişten bazı konuda Danny Burstein dahil birçok insanla bir araya gelmiştim, o sokaktaki Lyceum sahne kapısı, Performing Arts Lisesi ve Pels adında farklı isimdeki bir off-Broadway tiyatrosuna kadar bunları düşündüler. Fame filmini izlerseniz, o 46. sokakta arabaların üzerinde dans ederken onların orada dans ettiğini görebilirsiniz.
Oh tanrım! Hiç bir fikrim yoktu. Ne kadar havalı.
Bir yeni müzikal yapıyorsanız, bunu takdir etmek için zaman bulduğunuz için çok mutluyum.
Ara vermek için o kadar çok şansım oldu. Çünkü Pels bir bodrumda, dışarıda geçirdiğim her fırsatı değerlendirmiştim, yürüyüş yaparak çevreyi kontrol ediyorum. Lyceum’da iken Abbodanza’ya her zaman yürüyordum ve geri dönmem için küçük bir içki alıyordum. Şu anda geçmişti ve şimdi merak ediyorum: bu sokakta neler yapıldı?
Be More Chill ile ilgili kesinlikle konuşmalıyız. Bilinmeyenler için, bu gösterinin senin yolculuğun nasıldı?
Yolculuğum 2018’de başladı, yeni Love In Hate Nation müzikali sırasında yer aldım ve o zaman seninle ve Joe ile tanıştık. Bu deneyimden sonra, off-Broadway geçişinde Be More Chill için karşıya geçmek için bir seçme daveti aldım. Mezuniyetimden hemen önceydi. Şehre gidip bir seçme yaptım ve bana verildi.
En hoş tarafı, Maria Wirries (o da The Lost Boys'de) sınıfımızdan çıkan ilk üçümüz olarak şehre taşınmamız oldu, çünkü o yaz Broadway’de Dear Evan Hansen gösterisindeyken ben de Be More Chill üzerinde çalışıyordum. Harika ve olağanüstü bir deneyimdi. Bu benim New York'taki ilk yazımdı ve bir yeni müzikal üzerine çalışıyordum. Sonra hiç yapılmadığı gibi beni topladığı bir yer vardı ve: 'Broadway'e gidiyoruz' dediler. Aşırı heyecanlandım! O müzikalin bir bölümü olmaktı; işin çocuklarına katılan altı kişiyiz ve çok yakın olduk. Kendi başıma özel ‘’beğeni’’ yaşamak harika bir deneyimdi.
Senin Broadway çıktığını izlediğim an çok güzel. Ben çok sık tiyatrodan ayrılmadım; her zaman orada olmak istedik, ya da dönüp sahneden dinlemek için geride kalmak. Ama Stephanie Wessels ile birlikteydik, Dos Caminos'a akşam yemeğine gittik. Yemekteydik ve biri bana mesaj attı—belki Will—‘TALIA GİDECEK!!!!’ diye. Gerçekten baharatları ve guacamoleyi bırakıp hemen koşmamız gerekti. Bütün bunların sıkıştırılmış bir zamanında gidişimize iki blok uzaktaydık ve çok sıkı bir koşuyu meşguldü! Böyle bir Broadway çıkışını görmek gerçekten harika bir şey.
Gerçekten, bu bacağı başlatmak, avuç içindeki küçük bir bebek kostümüne geçmek, sahneye o yükseklik ile gerçekçilik duygusu oldu. 'Biliyor musun? Burada eğlenmeye başlayacağım, bu iyi olacak' demek fark edildi.
Birden fazla rol öğrenip bir gösteride tamamen farklı kişilikler oynamak nasıl bir şeydi?
Yaptığım için çok mutlu olduğum oldu. Benim için çok şey öğrendim. Herhangi birinin kapak veya destek rolüne sahip olması için büyük saygıya geliyorum ancak bunu bir daha yapamam. Yani, benim için bunun doğru olmadığını biliyorum! Bu gerçekten önemliydi ve çok fazla şey öğrendim. Biliyorsanız, o gösterinin asistan dans kaptanıydın, bu da ilginç ve mantıklı biri olmayı öğrenmek için bir fırsat sağlıyordu. O sahneye göz atabiliyorsunuz, üç kişiyi oynayarak konuşmakla birlikte sahneye direk yapıldığınızda benzer konuşmalara sahip oluyorum. Bu yüzden yürekten tahmin değil, bunu bilmek çok güzeldi.
Düşünmeme neden oluyor bu deneyimin tüm detaylarında harika bir dönem, eğer sen bir Galinda rolünde oynama gerekirse ya da bir kayma köşesinden varsayılan bir stüdyonun olacağı esnada (gösteri olarak) kabul edebilirsin, ne kadar süre çalışmak zorunda kalacağım?
Bilirsiniz? Hey, ortada bir kayma noktasında olan durumu bir yere kadar taşımak konusunda yapmam gerektiği bir şey. Ancak oraya girmekte büyük fedakarlıkta bulunmam gerekebilir.
Doğru. Daha fazla.
Ben çok uzun! Ama bunu tekrar yapmakta, açık durumda olabilirim.
İnsanların yapmaya çalıştığı bu işin, bir şeyin sadece izleyip izlemeyeceğini düşündstat: bu kadar yaygındır ve tüm bunlar senin için çeşitli olan bir şeyden ibarettir.”
Senin sing-along açma şeklin belki ben önün değişle bir ana kadar geçmişin bir ötesine başlamak anlamına gelebilir.
Bunu düşünürken, düşündüğüm yer ile bu düşünce, COVID öncesi kişiye giden yerlerde neden olmuştur. Acaba, birini COVID nedeniyle oynama rolüm var, belki de senin için oyuncu gereksinimi olarak, bunun ne kadar tutaçan bir şey olduğunu biliyorum?
Birçok şey bunu merak ettim, en düşkün olanları izleyebileceği bu iş, [Be More Chill] içinde gösterdiğiniz durumu bu sürecin tam aleyhindeki çok az alanı, aynı zamanda müzik gösterme becerisi sunması anlamında yer alıyordu. , özellikle bir günle ilgili bilgilerimizi sunma süreci yaşarken, bu da en iyi üç objeydi, çok fazla gelişme istiyordu. Bunun ne kadar sevdiğimizi, geçen günlerde bir prodüksiyona çıkmayı tansıdıkları dönemlerini düşündüğümde, bunun ne kadar süresi geçtikçe hangi süretin zorluğu yaratıldığını bilmemiz gerektiği hissi vardı.
Az önce dökülmüş girişi alanda tondan çıkar? Diyebilirim ki, senin oynaman gerektiği yeri görmek Wicked oynamamış bir karakterdeki gibi düşünmektir.
Herkesin bahsettiği özel bir etki olduğu için, eski bir şey için sen, bu kadar yüksek şeyleri görmek istediğin zaman yüksek etkilerin, yaşamak. Burada tam anlamıyla düşünmediğim bir şey olmadığına karar vermeliyiz.
Oradaki geçmişte yatan sonuç ve izleyici yorumları “etkileyici koulaturolar olanakların” üst üste gelmesine neden oldu mu?
Evet! Billie Eilish’da bunu yaymanın özel bir deneyim sahibi olduğunu düşünecek kadar. O zaman başka bir şeyde, Be More Chill olan paranın pozitif etkisini artırıyor.
Bunların harika birleşimleri olduğunu düşünüyorum.
Yine para kazanmak, tüm bunları yüksek sesle konuştuğumu düşündüm. Kurduğum durağa geri dönerken, sen de ben, sonsuza kadar [gördüğüm] çok çabaya bağlı ancak çok ilginç olduğunu. İnsanların görmek istemedikleri şeyleri merak ediyorum. Teşekkür ederim. Sizi seviyorum!
