Διαθέσιμες Γλώσσες
Έχετε κάποια επείγουσα ερώτηση για το Broadway; Θέλετε να μάθετε περισσότερα για μια άγνωστη πληροφορία σχετικά με το Broadway; Ο ιστορικός του Broadway και αυτο-αποκαλούμενος θεατρικός φαν Τζένιφερ Άσλεϊ Τέπερ είναι εδώ για να σας βοηθήσει με το Broadway Deep Dive. Το BroadwayWorld δέχεται ερωτήσεις από θεατρόφιλους όπως εσείς. Αν είστε τυχεροί, η ερώτησή σας μπορεί να επιλεγεί ως θέμα της επόμενης στήλης της!
Υποβάλετε την ερώτησή σας για το Broadway εδώ!
Τώρα προβάλλεται στο Θέατρο Laura Pels στο Κέντρο Θεάτρου Harold και Miriam Steinberg το A Walk on the Moon. Εμπνευσμένο από την πολυβραβευμένη ταινία του 1999, το A Walk on the Moon σκηνοθετεί ο υποψήφιος για βραβείο Tony Σέριλ Κάλερ και διαθέτει βιβλίο και επιπλέον στίχους από την αρχική σεναριογράφο Παμέλα Γκρέι, μουσική και στίχους από την υποψήφια για βραβείο Tony και Grammy Άνν Μαρί Μιλάτζο, και χορογραφία από Τζος Πρίνς. Σε αυτή τη συνέντευξη, η Τάλια Σούσκαουερ, που παίζει την 'Περλ', αναλογίζεται τη διαδικασία πρόβας και το ταξίδι της νέας μουσικής παραγωγής μέχρι τώρα.
Για όσους δεν γνωρίζουν, πείτε μας για A Walk on the Moon.Τι αφορά το έργο; Ποιον ρόλο υποδύεστε;
A Walk on the Moon βασίζεται σε μια ταινία με τον ίδιο τίτλο από το 1999, γραμμένη από Παμέλα Γκρέι, και το πρωταγωνιστικό της καστ περιλάμβανε Ντιάνα Λέιν, Λιέβ Σχράιμπερ, και Βίγκο Μόρτενσεν. Ένα αστρικό καστ. Στην πραγματικότητα, δεν είχα δει την ταινία πριν με επιλέξουν. Όταν την είδα, αναρωτήθηκα: τι στο καλό; Γιατί δεν ήταν αυτό μέρος της ζωής μου; Διότι πρώτον, είναι μια υπέροχη ταινία. Και δεύτερον, έχει τόση σχέση με την ιστορία των Αμερικανών Εβραίων και το τι έκαναν πολλοί Εβραίοι της Βόρειας Ανατολής το καλοκαίρι: πάνε στα Catskills [σε] αυτές τις αποικίες παραθεριστών που δεν υπάρχουν με τον ίδιο τρόπο σήμερα.
Πολλές εργαζόμενες οικογένειες από τη Νέα Υόρκη πήγαιναν στις αποικίες παραθεριστών, ενώ πιο πλούσιες οικογένειες πήγαιναν σε θέρετρα. Ήταν αυτοί οι καλοκαιρινοί οικισμοί [όπου] όλοι είχαν αυτά τα μικρά καμπάνα. Οι άνδρες ανέβαιναν για τα σαββατοκύριακα, επιστρέφοντας στην εργασία κατά τη διάρκεια της εβδομάδας, ενώ οι γυναίκες και τα παιδιά παρέμεναν όλη την εβδομάδα. Υπήρχαν εκεί κάθε καλοκαίρι.
Αυτό το [έργο] διαδραματίζεται το 1969 σε μια αποικία παραθεριστών στα Catskills και αφορά αυτή την οικογένεια, τους Κάντροβιτς. Παίζω την Περλ, που είναι η γυναίκα του Μάρτι. Πηγαίνουν με τα δύο τους παιδιά και την πεθερά της Περλ. Πηγαίνουν κάθε καλοκαίρι. Η Περλ είναι μια νεαρή μητέρα [καθώς] γέννησε το παιδί της στα 16. Αυτό είναι σημαντικό για την ιστορία. Στην ουσία, το συνέλαβαν κατά την πρώτη τους ραντεβού.
Η Περλ συναντά έναν πωλητή. Αυτό είναι ένα πραγματικό γεγονός που συνέβη. Διάφοροι πωλητές πήγαιναν στις αποικίες παραθεριστών και πουλούσαν κνίσιες, τουρσί, μπλούζες, γυαλιά ηλίου… Συναντάει τον 'Άνθρωπο Μπλούζας' και έχουν μια θυελλώδη καλοκαιρινή σχέση. Είναι για το ταξίδι της προς την αυτογνωσία και τι σημαίνει η παράδοση μέσα στην οικογένεια τους. [Είναι επίσης] για την πίστη και την εξερεύνηση κατά αυτόν τον καιρό, το καλοκαίρι [του] μήνα του φεγγαριού. Ο Νιλ Άρμστρονγκ περπατά στο φεγγάρι, και [υπάρχει] το Γούντστοκ, και αυτή η σχέση για εκείνη. Έτσι είναι πραγματικά μια ιστορία ενηλικίωσης όχι μόνο για εκείνη, αλλά και για την κόρη της στην παράσταση. Αυτός ήταν ένας μακροσκελής τρόπος να πω ότι παίζω την Περλ και ότι είναι μια πραγματικά ενδιαφέρουσα ιστορία!
Είναι ενδιαφέρον. Ιστορικά, αρκετοί συγγραφείς μουσικής θεατρικής ανέπτυξαν τις φωνές τους σε αυτά τα θερινά στρατόπεδα. Έχει μια θέση στην ιστορία γιατί το Once Upon a Mattress ξεκίνησε σε μία από αυτές τις θερινές αποικίες. Ήταν μια τέτοια πολιτιστική [στιγμή].
Wow! Θέλω να κάνω περισσότερη έρευνα σχετικά με αυτό, αλλά είμαι σχεδόν σίγουρη ότι η θερινή παραγωγή [αναπτύχθηκε σχετιζόμενη] με αυτά τα μέρη. Πολλά από αυτά δεν υπάρχουν πια και πολλά από αυτά ξεκίνησαν γιατί υπήρχε ανάγκη για τέχνη σε διάφορες τοποθεσίες όπου οι άνθρωποι πήγαιναν για διακοπές το καλοκαίρι.
Ο τελευταίος άνθρωπος που συνέντευξα για αυτή τη στήλη ήταν ο Άντριου Κόμπερ και ο θείος του στην πραγματικότητα έγραψε μια μουσική παραγωγή, Wish You Were Here, για αυτούς τους ενήλικες θερινούς κατασκηνωτές. Όλοι είμαστε συνδεδεμένοι σε αυτόν τον περίεργο κόσμο του θεάτρου…
Είναι επίσης ωραίο γιατί πολλοί από τους ανθρώπους που εργάζονται στο [A Walk on the Moon] είναι εβραϊκής καταγωγής και όλοι έχουμε ανακαλύψει ότι έχουμε οικογένεια που έφυγε για τα Catskills κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής ή πήγε θέρετρα. Αυτό μας έχει πραγματικά συνδέσει. Δεν είχα ιδέα ότι η μητέρα μου πέρασε το πρώτο της καλοκαίρι στα μπουνγκαλόου! Είναι πολύ ωραίο.
Είναι αυτό ίσως ο παλαιότερος χαρακτήρας που έχετε ποτέ παίξει, ή ένας από τους παλαιότερους;
Αυτό είναι μια εξαιρετική ερώτηση [διότι] ναι, επαγγελματικά— αλλά παίζω μαμάδες από τα 16! [Η Περλ] είναι στην πραγματικότητα στην ηλικία μου; Είναι 30.
Νόμιζα ότι ίσως θα μου έλεγες ότι έχεις παίξει τη Μαντάμ Άρμφελντ στην καλοκαιρινή παραγωγή.
Δυστυχώς όχι. Έχω παίξει τη Μαντάμ Θερναρντιέ [στο Les Mis] και τη Μάργκαρετ στο Light in the Piazza.
Πώς εμπλέκεστε αρχικά με [A Walk on the Moon]; Γνωρίζατε κάποιους από τους δημιουργούς; Υπήρξε διαδικασία ακρόασης;
Δεν είχα διαδικασία ακρόασης. Ο Μαξ Μπίερ, που εργάζεται για την Hendel Productions, είναι ένα πολύ παλιό μου φίλος από το Γαλλικό Δάσος. Ήμασταν παιδιά σε καλοκαιρινό καταφύγιο μαζί και τελικά μεγάλωσε για να γίνει παραγωγός. Είναι εμπλεκόμενος με το έργο εδώ και χρόνια μέσω της Hendel Productions. Δεν το ήξερα αυτό, αλλά πίσω από το μυαλό του, σκεφτόταν: Ωχ, όταν η Τάλια έρθει στην κατάλληλη ηλικία, θα ήταν ιδανική για αυτό το ρόλο.
Πέρυσι έκανα την περιοδεία του Parade και ο Μαξ μου έστειλε μήνυμα για να με ενημερώσει ότι αυτός και οι προϊστάμενοι του θα έρχονταν να δουν την παράσταση στο Σικάγο. Δεν ήξερα ότι ήταν εξερευνητική αποστολή [αλλά ήταν]. Ήρθαν να δουν την παράσταση και να με γνωρίσουν. Είχε πραγματικά ο Μαξ την αίσθηση: Νομίζω ότι θα ήταν ιδανική για την Περλ όταν προχωρήσουμε με αυτό. Ευτυχώς, ένιωσαν το ίδιο και έτσι μου ζητήθηκε να κάνω μια ανάγνωση του έργου τον Σεπτέμβριο. Στη συνέχεια, κάναμε μια άλλη ανάγνωση τον Ιανουάριο και μας είπαν ότι θα προχωρούσαμε σε παραγωγή. Ήταν πολύ ωραίο.
Εκτός από την έρευνα σχετικά με τα ιστορικά θερινά στρατόπεδα, κάνατε κάποια άλλη έρευνα σχετικά με την εποχή κατά την οποία διαδραματίζεται το έργο; Παρακολουθήσατε την πορεία του φεγγαριού; Υπήρχε κάτι άλλο που ήρθε στην έρευνά σας για το κομμάτι;
Έκανα πολλή οικογενειακή έρευνα που ήταν ωραία. [Κοίταξα] το στυλ και τον τρόπο που μιλούσαν οι άνθρωποι τότε. [Ήθελα να ξέρω] τι θα έκανε η Περλ και οι γυναίκες της γενιάς της. Παίζουμε Μάχονγκ στην παράσταση και δεν ήθελα να το κάνω επιφανειακά, επειδή το κοινό μας θα μπορούσε να το αναγνωρίσει. Έτσι, πραγματικά πήρα ένα μάθημα Μάχονγκ, το οποίο ήταν πολύ ωραίο και ενδιαφέρον.
Θα μπορούσε να ήταν πολύ εύκολο σε αυτές τις σκηνές να το υποτιμήσουμε ως ένα γελοίο παιχνίδι που έπαιζαν οι γυναίκες για να περνούν την ώρα τους. Στην πραγματικότητα, το παιχνίδι είναι τόσο στρατηγικό. Όλες οι γυναίκες, [συμπεριλαμβανομένων] των οικογενειακών μελών μου που έπαιζαν Μάχονγκ ήταν εξαιρετικές. Όχι μόνο έπαιζαν και στρατηγικά, αλλά είχαν και συνομιλίες και κουτσομπολιό ενώ το έκαναν. Με δίδαξε πολλά σχετικά με το πώς αυτές οι γυναίκες χρησιμοποίησαν τη διανοητική τους δύναμη, όταν δεν τους επιτρεπόταν να εργάζονται. Αυτό ήταν ένα σημαντικό κομμάτι έρευνας που έπρεπε να γίνει.
Πραγματικά πήρα μαζί μου δύο από τα άλλα κορίτσια που συμμετέχουν στη σκηνή του Μάχονγκ με εμένα στην εκπαίδευση. Στην αρχή οι τρεις μας κοιτάζαμε το τραπέζι του Μάχονγκ και λέγαμε: περίμενε, τι είναι αυτό; Απλώς πετούσαμε πλάκες γύρω και τώρα λέμε: στην πραγματικότητα πρέπει να είναι ρυθμισμένο έτσι και πρέπει να έχουμε αυτόν τον αριθμό πλαισίων. Έπρεπε να αλλάξουμε τις γραμμές για να βεβαιωθούμε ότι όλα είχαν νόημα σύμφωνα με την σειρά που πρέπει να παίξεις.
Επίσης παρακολούθησα την πορεία του φεγγαριού. Πάντα φτιάχνω το δικό μου μικρό πακέτο δράματος. Δεν θέλω ποτέ να πω κάτι [στη σκηνή] χωρίς να ξέρω τι είναι πραγματικά. Αυτό είναι πολύ σημαντικό.
Αυτό είναι καταπληκτικό. Έπαιζε η γιαγιά σας Μάχονγκ τότε όπως η δική μου;
Απολύτως. Παίζει ακόμα! Νομίζω τώρα παίζει Κανάστα περισσότερο. Αλλά έπαιζε πάρα πολύ Μάχονγκ και είναι μέρος της εβδομάδας της ακόμα.
A Walk on the Moon σας ξανάσμιξε και με τον Μαξ Τσέρνιν αφού υποδείξατε στον Parade μαζί. Πείτε μας για τη συνεχιζόμενη συνεργασία σας μαζί του.
Τον λατρεύω. Είναι τόσο υπέροχος. Είδα τον Μαξ στο Parade στην ομάδα του εν ensemble όταν είδα την παράσταση στο Broadway. Τον γνώριζα μόνο περιφερειακά από τις συναυλίες που κάναμε στην πόλη. Του έστειλα μήνυμα μετά και τον συνεχάρηκα που συμμετείχε σε κάτι τόσο συγκινητικό και όμορφο. Και μου έστειλε μήνυμα αμέσως μετά και [είπε]: Νομίζω ότι εσείς οι δύο πρέπει να κάνετε τη Λουσίν και τον Λέο στο δρόμο. Αυτό ήταν ένα χρόνο πριν γίνει οτιδήποτε από αυτό και ήμουν όπως: από τα χείλη σου! Θα ήταν καταπληκτικό. Και τελικά συνέβη, που είναι τόσο εξαιρετικό.
Νομίζω ότι το Parade θα φέρει οποιονδήποτε μαζί. Η εταιρεία μας είναι πολύ κοντά, αλλά να είσαι Λουσίν και Λέο απαιτεί πολλή εμπιστοσύνη και ανοιχτή επικοινωνία, να ελέγχετε ο ένας τον άλλον. Μετά από αυτήν την εμπειρία, για να μπορέσουμε να κάνουμε κάτι λίγο πιο ελαφρύ μαζί του είναι μια αναζωογονητική εμπειρία. Είναι υπέροχο, γιατί έχουμε ήδη έναν επιπλέον επίπεδο εμπιστοσύνης και επικοινωνίας. Να ξεκινήσουμε ένα νέο έργο που είναι η δική του υπόθεση και να ελέγχουμε ο ένας τον άλλον όλη την ώρα έχει υπήρξε ένα συνοδευτικό δώρο. Δεν υπάρχει η διαδικασία γνωριμίας [που συνήθως συμβαδίζει με αυτή τη διαδικασία]. Απλώς μπαίνουμε στον κανονικό μας τρόπο επικοινωνίας. Επίσης, έχει την καλύτερη φωνή που έχω ακούσει ποτέ. Να μπορώ να τραγουδήσω με κάποιον τέτοιο είναι το όνειρό μου.
Πώς ήταν η περιοδεία του Parade ; Κατά τη διάρκεια ενός τόσο διαιρετικού χρόνου στη χώρα μας, νιώθετε ότι προσεγγίσατε την παράσταση με διαφορετικό τρόπο λόγω των γεγονότων που συνέβαιναν έξω από τις πόρτες του θεάτρου;
Ναι, ναι και ναι. Παίζω A Walk on the Moon με την Άντρεα Μπερνς, η οποία ήταν η πρώτη Λουσίν της εθνικής περιοδείας το 2000. Είναι ενδιαφέρον να μιλήσουμε για τις παράλληλες εμπειρίες μας. Όταν Τζέισον Ρόμπερτ Μπράουν μας μίλησε για το έργο, είπε ότι σχεδόν δεν μας επηρεασαν έτσι σφοδρά την πρώτη φορά, κυρίως επειδή δεν αντανάκλασαν την εποχή έξω. Η παράσταση εξελισσόταν και οι άνθρωποι σκεφτόνταν: αυτό δεν με χτυπά όπως πρέπει. Δυστυχώς, τώρα είναι πολύ επίκαιρη.
Νομίζω ότι το καλό και το κακό πράγμα σχετικά με την πραγματοποίηση του Parade αμέσως μετά είναι ότι οι άνθρωποι παρακολουθούσαν κάτι στο οποίο μπορούσαν να συνδεθούν εύκολα. Δεν χρειάζονταν να αναρωτηθούν: [πως] να συνδεθώ με αυτό; Επίσης, δεν μπορούσαμε να το ξεφύγουμε. Η διοίκηση είχε αλλάξει μόλις και αντιμετωπίζαμε αυτό. Συνήθως έρχεστε στη δουλειά και κάπως το απενεργοποιείτε, αλλά δεν μπορείτε να το απενεργοποιήσετε [με το Parade] γιατί η παράστασή μας ήταν πολύ πολιτική.
Αυτό προσέθετε επίσης ένα επίπεδο κινδύνου στην εκτέλεσή της. Περιοδεύαμε σε όλη τη χώρα, από τον Νότο μέχρι τη Δύση και το Βορρά και άνθρωποι με διάφορες πολιτικές προτιμήσεις ήταν σε κάθε παράσταση. Υπήρχε ένα επίπεδο κινδύνου κατά την εκτέλεση αυτού. Δεν γνωρίζετε τι θα προκαλέσει κάποιον σήμερα ή θα τους κάνει να μιλήσουν ή να αντιδράσουν. Έτσι, υπήρξε μια αίσθηση γενναιότητας κάθε βράδυ που έπρεπε να συγκεντρώσουμε για να [βγούμε εκεί σκεπτόμενοι]: αυτή η ιστορία είναι πραγματικά σημαντική και θα την πούμε τώρα σε μια εποχή που οι άνθρωποι πραγματικά χρειάζονται να την ακούσουν από τις δύο πλευρές.
Ήταν πολύ γενναίο. Ξέρω ότι κατά τη διάρκεια αυτού του χρόνου της αυξανόμενης αντισημιτικής συμπεριφοράς που παρατηρούμε, έχω ανησυχίες για τα μέτρα ασφαλείας που λαμβάνονται και πολλοί άλλοι επίσης. Είναι μια τρομακτική εποχή στη χώρα μας να περιοδεύσουμε με το Parade.
Είχαμε [ανησυχίες] και υπήρξαν φορές που σκέφτηκα: αυτό δεν είναι αρκετό, χρειαζόμαστε κάποιον κάθε βράδυ στην είσοδο της σκηνής για να εξασφαλίσουμε ότι θα φύγουμε καλά. Είχαμε μερικές καταστάσεις που δεν ήταν καλές και ευτυχώς υπήρξαν μόνο μία ή δύο. Ήμουν πραγματικά περήφανη για την ομάδα μας που φροντίσαμε ο ένας τον άλλον. Κλείσαμε στην Ουάσινγκτον, οπότε ήταν ανησυχητικό. Μερικούς μήνες πριν κλείσουμε στην Ουάσινγκτον ήταν η ένοπλη επίθεση στο Εβραϊκό Μουσείο εκεί. Εισερχόμασταν εκεί με την σκέψη και τις καρδιές μας και λέγοντας: εντάξει, αυτό συνέβη σε ένα εθνικό μουσείο όπου το επίπεδο ασφαλείας είναι πολύ υψηλό. Ελπίζω να έχουμε αυτό και περισσότερα στο Kennedy Center.
Parade είναι επίσης ένα αριστούργημα. Είναι ένα από εκείνα τα μιούζικαλ όπου λες: εντάξει, οι συνθήκες δεν επέτρεψαν να τρέξει όσο θα έπρεπε αρχικά και όπως Merrily We Roll Along, ή άλλες παραστάσεις που έχουν αυτή την αναγέννηση, νιώθει τόσο συναρπαστικό που το Parade κατάφερε να γίνει ορατό με τον τρόπο που έγινε σε αυτή την αναβίωση [στο Broadway] και στην περιοδεία.
Νομίζω ότι η περιοδεία μας ήταν η πιο μακροχρόνια παραγωγή του Parade που έχει υπάρξει ποτέ. Είναι δύσκολο έργο να κάνεις τόσο καιρό. Ήταν πραγματικά ωραίο να είμαι μέρος κάποιου που ξέρεις ότι οι περισσότεροι άνθρωποι που έρχονται δεν το έχουν δει ποτέ. Ήταν πραγματικά ωραίο να είσαι μέρος κάποιου που ξέραμε ότι ήταν τόσο καλό. Είσαι τόσο σίγουρος ότι το κοινό θα συμμετάσχει σε αυτό το ταξίδι μαζί σου, ανεξαρτήτως αν τελικά του αρέσει ή νιώθει άβολα στο τέλος. Αυτό είναι όλο αυτό: να σε κάνουν να νιώσεις κάτι στο τέλος. Αλλά είναι ένα δύσκολο έργο να [παίζετε] με τη διάρκεια τόσου καιρό. Απαιτεί πολύ από εσάς συναισθηματικά. Στο τέλος των εννέα μηνών είπαμε: εντάξει. [Είμαστε έτοιμοι] να τελειώσουμε.
Όταν έχω συνομιλήσει με κάποιον που έχει κάνει A Chorus Line, αυτοί [μιλούν] για το πώς η εκτέλεση της απόρριψης και της αίσθησης απελπισίας κάθε βράδυ σας επηρεάζει και το παίρνετε μαζί σας στο σπίτι. Νομίζω πως είναι λογικό ότι κάτι σαν το Parade θα σας επηρεάσει και [να το παίρνετε μαζί σας στο σπίτι].
Και η όμορφη σκηνοθεσία του Μάικλ Άρντεν της παράστασης [μας είχε] καθίσει για σχεδόν ολόκληρη την παράσταση.
Κάναμε την παράσταση στο Τέξας μια εβδομάδα μετά από εκείνη τη φρικτή πλημμύρα που κατέστρεψε το καλοκαιρινό καταφύγιο και σκότωσε εκείνα τα [νεαρά παιδιά]. Είχαμε κοινό που ήταν μόλις μίλια μακριά από εκεί και όλοι γνωρίζαν ανθρώπους που ήταν εκεί. Στην πραγματικότητα τραγουδούσαμε ένα τραγούδι για την κηδεία ενός μικρού κοριτσιού κάθε βράδυ εκεί. Φυσικά θα το σκεφτούμε και φυσικά το κοινό θα το σκεφτεί. Αυτό σας βαραίνει. Σίγουρα εισχωρεί στα κόκαλά σας με έναν τρόπο που είναι βαρύ. Αλλά είναι [επίσης] σημαντικό να βοηθήσετε το κοινό να νιώσει έναν καθαρτήριο όπως αυτό όταν το χρειάζονται. Αυτό ήταν μια πραγματική τιμή.
Εσείς και εγώ έχουμε κοινό την κληρονομιά μας ως θεατρόπαιδα της Νότιας Φλόριντα. Πείτε μου για το υπόβαθρό σας στον τομέα του θεάτρου ως μαθητής στη Νότια Φλόριντα και στο κολέγιο. Πώς σας έχει διαμορφώσει στην επαγγελματική σας πορεία;
Είναι τα πάντα. Δεν έκανα θέατρο επαγγελματικά μεγαλώνοντας, αλλά οι γονείς μου με έβαλαν στον χορό και τη φωνή πολύ, πολύ νωρίς. Και πάντα πηγαίναμε να βλέπουμε τις παραστάσεις που περιοδεύουν. Μεγαλώνοντας στη Νότια Φλόριντα, υπάρχει τόση πολλή θεατρική δραστηριότητα, όπως γνωρίζετε. [Υπήρχαν] τρεις διαφορετικοί περιοδικοί θίασοι σε μια ώρα από εμένα. Ήμασταν συνεχώς εκτεθειμένοι και ακούγοντας δίσκους καστ στο αυτοκίνητο. Ήμουν αρκετά τυχερή ώστε να παρακολουθήσω τόσο σχολείο με καλλιτεχνικές σπουδές στη μέση εκπαίδευση όσο και στο λύκειο και να κάνω παραστάσεις εκτός. Έκανα παραστάσεις σε ένα παιδικό θέατρο για όλη την ώρα που ήμουν στο σχολείο. Ήμουν συνεχώς σε κατάσταση μάθησης.
Επιπλέον, [ήμουν] ενεργός στην αγαπημένη σας και δική μου, την Θεατρική Κοινωνία και στα δύο, στη μέση και στο λύκειο. Διηύθυνα τους συμμαθητές μου [σε] αριθμούς και έπαιζα κι εγώ τον εαυτό μου! [Εισχωρούσα] σε έναν τρόπο που ξέρουμε και αγαπάμε που είναι η πιο διασκεδαστική και γεμάτη χαρά εμπειρία και πηγαίναμε σε διαφορετικούς διαγωνισμούς και ήμασταν γύρω από θεατρόπαιδα. Ήμουν συνεχώς σε κατάσταση έμπνευσης και χαράς.
Ακόμα και σε μια σχολή θεάτρου, με έκαναν να νιώθω ότι ήμουν πολύ θεατρική γιατί ήμουν εμμονική με αυτό. Δεν έκανα τίποτα άλλο. Είμαι Θεατρόπαιδο και θα είμαι πάντα. Αυτό το επίπεδο έμπνευσης και χαράς με οδήγησε στο κολέγιο. Πήγα στο Penn State. Η απόδοση εκεί και η παραμονή γύρω από το θέατρο και το να είμαι επιτρεπόμενη και ενθαρρυμένη να το κάνω από μικρή ηλικία άλλαξε τελείως τη ζωή μου. Η παραμονή κοντά σε τόσα πολλά παιδιά όπως εγώ όταν πηγαίναμε σε αυτούς τους διαγωνισμούς και τις γιορτές ήταν καθοριστική.
Είναι η τέχνη του αλλά είναι και η κοινότητα της. Είστε γύρω από χιλιάδες θεατρόπαιδα! Είναι τόσο συναρπαστικό.
Και μετά είναι σαν: ας μαζευτούμε όλους σε μια μεγάλη αίθουσα και να βάλουμε δίσκους καστ ώστε μπορείτε να τραγουδήσετε και να χορέψετε σε αυτούς. Μερικές φορές, όταν αυτό που κάνουμε αρχίζει να μοιάζει με εργασία, εύχομαι να μπορούσαμε όλοι να μπούμε σε ένα μεγάλο δωμάτιο και να βάλουμε δίσκους καστ και να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε σε αυτούς, γιατί αυτό είναι πραγματικά όλο το θέμα στην τελική ανάλυση.
Υπάρχει κάποια παράσταση ή δίσκος καστ που ήσασταν εμμονικοί όταν ήσασταν θεατρόπαιδο που είναι κάτι που θα αγαπούσατε πραγματικά να κάνετε κάποια μέρα επαγγελματικά; Ένας συγγραφέας με τον οποίο θέλετε να συνεργαστείτε, ή κάτι που ελπίζετε να επιστρέψει, από τις εμμονές της νεότητάς σας;
Ήμουν εμμονική με το αρχικό Ragtime άλμπουμ. Ξέρω κάθε λέξη. Θα ήθελα να κάνω Ragtime. Θα ήθελα να κάνω μια παράσταση του Άρενς και του Φλάχερτυ. Το γεγονός ότι Ragtime κάνει άλλη μια όμορφη ανάστασή είναι απίστευτο και το λατρεύω. Έπαιξα τη Μητέρα στα 16 έτσι ήμουν πολύ μέσα σε αυτό.
Ήμουν εμμονική με το Falsettos και μπόρεσα να το κάνω στο κολέγιο. Θα ήθελα να κάνω μια παράσταση του Μπιλ Φιν.
Η Τρίνα έρχεται σίγουρα για σένα.
Είμαι έτοιμη, και δεν έπαιξα καν [αυτόν τον ρόλο] όταν ήμουν στο κολέγιο. Έπαιξα την Σάρλοτ, μια από τις λεσβίες από τον γείτονα, το οποίο ήταν καταπληκτικό. Αλλά νομίζω ότι υπάρχουν μικρές πτυχές της Τρίνα στην Περλ, που παίζω τώρα. Προσπαθώ να ενσωματώσω αυτούς τους γυναικείους χαρακτήρες που λάτρεψα τόσο πολύ σε αυτόν τον ρόλο επίσης.
Αυτό που είπατε για τους τρεις περιοδικούς θίασους αντηχεί, γιατί αισθάνομαι ότι είχα την ευκαιρία να δω τόση θεατρική δραστηριότητα μεγαλώνοντας στη Φλόριντα εξαιτίας αυτών! Επίσης είδα μια περιφερειακή παραγωγή του Parade στο Broward Stage Door στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Ήμουν πάντα ψάχνοντας μέσα από την εφημερίδα Sun Sentinel για θεατρικές παραγωγές. Οι άνθρωποι ίσως να μην συνειδητοποιούν πόσο απίστευτα μας ενθαρρύνει η Φλόριντα για το θεάτρο, γιατί όλα τα χιονισμένα πουλιά σημαίνουν ότι υπάρχει τόση θεατρική δραστηριότητα γύρω.
Συνεχώς! Και ζω 10 λεπτά από το Θέατρο Maltz Jupiter. Υπάρχουν όλοι αυτοί οι υπέροχοι περιφερειακοί θίασοι και οι ηθοποιοί στη Φλόριντα μπορούν να βιοποριστούν κάνοντας θέατρο. Υπάρχει τόση πολλή θεατρική δραστηριότητα. Ήταν το καλύτερο να μεγαλώσουν εκεί.
Επιστρέφοντας στο A Walk on the Moon, πρέπει να σας ρωτήσω για την συνεργασία σας με την αδερφή σας. Έχετε και η αδερφή σας δουλέψει μαζί επαγγελματικά πριν; Πώς ήταν αυτή η εμπειρία;
Όχι, δεν έχουμε. Είναι απίστευτο. Καταρχάς, μπορώ να είμαι μαζί της κάθε μέρα. Έχουμε μόλις μετακομίσει μαζί— και στη συνέχεια πήραμε αυτό το έργο. Ήταν κάπως τρελό. Ήταν ωραίο για τη σχέση μας να πούμε: πώς θα το διαχειριστούμε αυτό ως αδερφές και να βρούμε πώς μπορούμε να προχωρήσουμε με τρόπο που να υποστηρίζει και τις δύο; Ποιες είναι οι μικρές λεπτομέρειες που μας ενοχλούν; Έπρεπε να θέσουμε κάποια όρια στις αρχές. Και ήταν υπέροχο. Ήταν τόσο υπέροχο ο τρόπος που μπορέσαμε να υπάρξουμε ως συνεργάτες με έναν τρόπο που δεν μπορούσα καν να φανταστώ. Το γεγονός ότι οι άνθρωποι είχαν τη δυνατότητα να μας αντιμετωπίσουν να είμαστε δύο ξεχωριστές προσωπικότητες και όχι απλώς: οι αδερφές!
Και το να παρακολουθώ τη δουλειά της, ήταν το δώρο της ζωής μου. Την τελευταία φορά που κάναμε μια παράσταση μαζί, ήμασταν στο λύκειο. Το να μπορώ να την παρατηρήσω ως ενήλικο πρόσωπο και να έχω και το πρόσωπο που είμαι πιο κοντά στη ζωή μου [να είναι εκεί στην αίθουσα]… Κανονικά θα της έδειχνα βίντεο ή [θα της έστελνα] ηχογραφήσεις από τις πρόβες και [θα ρωτούσα τις σκέψεις της]. Ήταν πολύ ωραίο να μπορώ να έχω αληθινή επιβεβαίωση από εκείνη τη στιγμή.
Νομίζω ότι θα κοιτάξετε αυτή την περίοδο ως κάτι τόσο ξεχωριστό. Πόσοι άνθρωποι έχουν αυτή την ευκαιρία με την αδερφή τους;
Έκανα μια συναυλία με τον Τζόναθαν Κρίστοφερ πρόσφατα και ρώτησα πώς είναι να εργάζεσαι με τον αδερφό του [Νικόλας Κρίστοφερ]. Έκαναν Sweeney μαζί. Ήταν σαν: ήταν καταπληκτικό. Είναι τόσο ξεχωριστό. Πόσο συχνά συμβαίνει αυτό; Κρατάω αυτή την εμπειρία πολύ σφιχτά.
Έχετε παίξει την Ελφάμπα στο Wicked στο Broadway και στην περιοδεία και ήσασταν τόσο καταπληκτική στον ρόλο. Δεδομένου ότι είχατε την εμπειρία να παίξετε το ρόλο πριν και μετά την πανδημία, πώς ήταν να παίζετε την Ελφάμπα για τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα, κατά τη διάρκεια αυτής της συγκεκριμένης περιόδου; Έχει αλλάξει ο τρόπος προσέγγισης σας ή η καθημερινότητά σας λόγω του [Wicked] σε δύο πολύ διαφορετικές εποχές;
Το πρώτο πράγμα που σκέφτομαι είναι όταν κάναμε την πρώτη εμπειρία της πανδημίας μαζί. Είχατε μόλις έρθει να με δείτε στο Βαλτιμόρη και παίρναμε το τρένο πίσω στη Νέα Υόρκη μια Κυριακή. Ήταν στα τέλη Φεβρουαρίου 2020. Είχα δύο μάσκες και είπα: "Θες μια μάσκα;" Ήταν χαλασμένη, ίσως; Τι συνέβη;
Δύο μάσκες ήταν ιδέα σας, γιατί δεν είχατε μία. Μητέρα Αρμφελντ! Έπρεπετεε να προστατευτείτε.
A [...] (http): // [
