Tillgängliga språk
Den nordamerikanska turnén av The Sound of Music är nu igång! Turnén lanserades på Stanley Theatre i Utica, NY den 5–6 september innan den reser till städer runt om i Nordamerika under flera säsonger. Läs recensionerna här!
Produkten har Rodgers & Hammersteins ikoniska musik, inklusive My Favorite Things, Do-Re-Mi, Climb Ev’ry Mountain, Edelweiss och titellåten.
Ensemblen leds av Cayleigh Capaldi, Christiane Noll, Kevin Earley, Nicholas Rodriguez, Kate Loprest, Ariana Ferch, och Ian Coursey.
De von Trapp-barnen spelas av Eli Vander Griend (Friedrich), Ava Davis (Louisa), Benjamin Stasiek (Kurt), Haddie Mac (Brigitta), Ruby Caramore (Marta) och Luciana VanDette (Gretl), med Harper Burns, Oliver Cirelli och Molly Glowacki som understudies. Övriga medlemmar i ensemblen inkluderar John Adkison, Blaire Eilene Baker, Sydney K. Borchers, Dylan Bradford, Steven Grant Douglas, Alli Echelmeyer, Zach Herman, Charlotte Jenkins, Jade Litaker, Meredith Lustig, Jennifer Malenke, Mark Bradley Miller, Tess Primack, Corey Greenan, Ruthie Sangster, och Daniel Robert Sullivan.
David Friscic, BroadwayWorld: Den inspirerande finalen av denna produktion med titeln “Finale Ultimo: Climb Ev’ry Mountain” --- framförd av hela ensemblen --- svävar med idealistisk kärlek och frodiga arrangemang och är en klar uppmaning till ideal om uthållighet och hängivenhet ---- tårarna är förtjänade med denna rörande och upprörande scen. Detta är utan tvekan en av de mest magnifika teaterfinalerna i musikalens historia.
Teniola Ayoola, MD Theatre Guide: “The Sound of Music” levererar på varje nivå — scenografi, kostymer, koreografi, musik och ensembler. Barnen — Ariana Ferch (Liesl), Eli Vander Griend (Friedrich), Ava Davis (Louisa), Benjamin Stasiek (Kurt), Haddie Mac (Brigitta), Ruby Caramore (Marta) och Luciana Vandette (Gretl) — strålar som riktiga stjärnor. Regin hedrar den älskade filmen samtidigt som den utnyttjar de teatermöjligheter som finns.
Jeffrey Kare, BroadwayWorld: Under Jack O’Briens regi, sätter han ihop en så vacker uppsättning. Koreografin av Danny Mefford framstår som mycket livlig. Belysningen designad av Natasha Katz är slående praktfull. Scenerna designade av Douglas W. Schmidt är mycket elegant monterade. Kostymerna designade av Jane Greenwood ser verkligen eleganta ut. Men framför allt har O’Brien inte bara samlat en fantastisk ensemble, utan han får fantastiska prestationer från var och en av dem. För att inte nämna att de genom sina rika röster verkligen gör rättvisa åt Rodgers & Hammersteins ikoniska musik.
Michael Woody, Dayton Local: Hur hittar man ett ord som betyder Maria?... Ett ord skulle vara en underdrift, eftersom Cayleigh Capaldi är inget mindre än en fullständig paragraf. En tesaurus innehåller inte ens ett ord som ger rättvisa åt Capaldis tolkning av Maria. Hon gör den ikoniska rollen till sin egen, med en älskvärd charm och en fantastisk röst. Capaldis vokaler har kraften att inte bara ge liv åt bergen, utan hela planeten med vackra ljud. Maria kanske saknar en del modekänsla, men är en perfekt 10 när det kommer till sång.
Tina St. Angelo, BroadwayWorld: Med nationella turnéer vet man aldrig hur scen designen kommer att bli. Detta var fantastiskt. Turnéer måste kunna flytta pjäserna lätt. Publiken applåderade när ridån gick upp och vi ser von Trapp-huset för första gången, som har en vacker trappa och en fantastisk kristallkrona. Det finns dörrar som öppnar mot terrassen. Bergen är på en målad bakgrund men är mycket verkliga. Bravo Douglas W. Schmidt!
Vickie Evans, BroadwayWorld: Jag älskar så många olika komponenter av denna produktion. Jag ägnar sällan omfattande utrymme i en recension åt scenografi, det är vanligtvis en kort nämn. Men denna scen och designer är värd en egen ovation. Douglas W. Schmidts scenografi var utsökt — rik, detaljerad och visuellt fantastisk. Från den hisnande bakgrunden av snötäckta österrikiska kullar till den storslagna von Trapp-villan komplett med en glittrande kristallkrona och en elegant ute terrass… varje scen var visuellt tilltalande. Även det enkla färghjulet som bakgrund för klostret gav en religiös känsla av ett fönster i mönster.
Lauren Gienow, BroadwayWorld: Leda av en ytterst begåvad ensemble av skådespelare är Cayleigh Capaldi som Maria Rainer. Hon är strålande och omedelbart älskvärd, med stark, fantastisk sång. Hennes scenarbete med både sina vuxna och barnskådespelare är lika starkt. Hon har gjort denna roll till sin egen.
Alexandra Cohen, The Suburban: Ensemblen leds av den otroligt begåvade Cayleigh Capaldi som Maria Rainer, som ger glädje till scenen när hon dansar omkring och sjunger med sin vackra vibrato. Hon strålar särskilt i närvaro av de sju von Trapp-barnen, som alla säkerligen kommer att ge ett leende på ditt ansikte varje gång de kommer in på scenen. Att inte glömma är Broadway-veteranen Christiane Noll, en Tony- och Drama Desk-nominering som spelar rollen som Moder Abbess. Hennes prestation av “Climb Ev’ry Mountain”, inklusive repris i slutet av föreställningen, fick många att fälla tårar.
R. Scott Reedy, BroadwayWorld: Denna turnéproduktion, med koreografi av Danny Mefford, balanserar skickligt musikalens älskade musik med dess påverkan av historien om Tysklands förbundskansler Adolph Hitlers intrång i Österrike, kyligt dokumenterat när svastikor börjar dyka upp på kostymer och scenobjekt.
Ana Taveira, The Daily Texan: Tillsammans med en kraftfull ledare, gynnades föreställningen av smart scenografi, med nästan varje scen i första akten som innehöll en ny plats. De ikoniska bergen dök upp som bakgrund, komplett med en bro, som förde publiken utomhus innan de bjöd in dem i von Trapps hem, inrett med en stor kristallkrona och imponerande trappa. Med undantag för mindre tekniska problem i första akten, arbetade scenografin för att höja föreställningen bortom en enkel spel och in i en uppslukande upplevelse.
Joni Lorraine, BroadwayWorld: Legendarisk det är. Faktum är att det ligger bland denna recensents korta lista över "tröstmusikaler". Och just nu kan många av oss använda trösten av en hjärtvärmande berättelse om styrka i ansiktet av ett regim som gav upphov till det mest konsekventa kriget i världshistorien. Med Rodgers och Hammerstein, får dock denna berättelse med ett lyckligt slut ett ännu lyckligare slut. Förlåt om det var en spoiler.
AniKatrina Fageol, BroadwayWorld: Om du inte är ett fan av Sound of Music, kanske du vill hoppa över denna, eftersom denna produktion gör allt som den älskade originalet gör. Efter sextiofem år förblir Sound of Music en av våra "favorit saker". Så skaffa dina biljetter innan ensemblen säger, "So long, farewell".
Paul Batterson, BroadwayWorld: THE SOUND OF MUSIC-truppen, som uppträder mellan 24 februari och 1 mars på Ohio Theatre (39 E. State Street i centrala Columbus), använder en livlig prestation, skiftande scenografi och en härligt orkestrerad musik för att återknyta den klassiska musiken med dem som växte upp med Julie Andrews och Christopher Plummers version av den.
Bill Kellert, The Spot 518: Nästan 70 år efter att den gjorde historia på Broadway-scenen, fortsätter Rodgers och Hammersteins “The Sound of Music” att charma publiken världen över. Bäst känd för filmversionen från 1965, har pjäsen många av låtarna som generationer har vuxit upp med, “Maria”, “My Favorite Things”, “Climb Ev’ry Mountain”, “Sixteen Going on Seventeen”, “Do-Re-Me” och “The Lonely Goatherd”.
Katherine Kiessling, Times Union: I föreställningens kärna finns den strålande Cayleigh Capaldi som Maria Rainer, den unga postulanten som får i uppdrag att agera guvernant för änklingen kapten von Trapps sju barn medan hon reflekterar över huruvida hennes framtid ligger i klostret. Genom fysisk komedi gör Capaldi Maria till sin egen — hon är i stort sett förverkligandet av din favoritlärare i grundskolan eller barnvakt. Och när saker blir allvarliga, är Capaldi känslomässigt engagerad och grundar scenen i någon som känns ofrånkomligt mänsklig.
Howard Gollop, The Chronicle: Medlemmarna i ensemblen triumferar vokalt, men varierar tyvärr i prestation. Lyckligtvis var Sydney K. Borchers, som på onsdagskvällen steg in som understudy för den ikoniska rollen som Maria, majestätisk och fängslande när hon navigerade sju svårhanterliga barn, en sträng familjematriark och romantisk konkurrens från en kunglig baronessa (vackert porträtterad här av Kate Loprest med en touch av sofistikerad ironi). Tyvärr kunde Kevin Earley inte bryta igenom den endimensionella naturen hos kapten von Trapp; lite mer nyans skulle gå långt.
Mya Ward, Daily Bruin: Varje skådespel och musikalprestation var utmärkt, men föreställningen hade sina utstickare. Capaldi är en underbar Maria – hennes prestation fylls med en smittsam glädje och förstärks ytterligare av hennes vackra sopranregister. Noll är också en kraftkälla med sina körcrescendoer i “Climb Ev’ry Mountain” och hennes atmosfär av korrekt visdom som var påtaglig från scenen.
Michael Quintos, BroadwayWorld: Är THE SOUND OF MUSIC för cheesy och gammaldags? Visst. Är det för wholesome och inte tillräckligt banbrytande för dagens smarta publik? Kanske. Men är det lite, låg-key en rolig, oemotståndligt bedårande bra tid? Ah, ja.
Christopher Smith, The Orange County Register: En periodisk nackdel med den fysiska produktionen är dess anpassning till Segerstrom-scenen. Så länge aktionen äger rum i kaptenens herrgård, vackert belyst, är allt bra. Men det svarta, trånga klosterutrymmet påminner lite om något medeltida fängelse. En ytterligare underlighet i föreställningens slut är en uppförsbacke som familjen tar avsked på, där barnen rullas av föräldrar till frihet från nazisterna uppför en lutande ramp som kanske är mer miljömässigt lämplig i någon tillfällig skogsutställning tvärs över gatan vid South Coast Plaza. Dessa klagomål till trots, om du aldrig har sett “The Sound of Music” live kan detta vara din sista chans till en full produktion på en stor scen.
Genomsnittligt betyg: 80.5%
.jpg?format=auto&width=365)
