Tillgängliga språk
Den andra nordamerikanska turnén av Mrs. Doubtfire är nu igång. Musikalen baserad på den älskade filmen öppnade på Emerson Colonial Theatre i Boston den 9 september och kommer att fortsätta till över 80 städer i Nordamerika, inklusive Milwaukee, Kansas City, Ottawa, Toronto och Washington D.C. Ta reda på vad kritikerna säger!
Arbetslös skådespelare Daniel Hillard kommer att göra vad som helst för sina barn. Efter att ha förlorat vårdnaden i en stökig skilsmässa, skapar han den vänliga alter ego av den skotska barnskötaren Euphegenia Doubtfire i ett desperat försök att stanna kvar i deras liv. När hans nya karaktär får liv, lär Mrs. Doubtfire Daniel mer än han hade räknat med om hur man är pappa. En hysterisk och hjärtlig historia om att hålla fast vid dem vi älskar oavsett vad, är MRS. DOUBTFIRE den musikaliska komedin vi behöver just nu – en som bevisar att vi är bättre tillsammans.
Baserad på den ursprungliga regin av fyrfaldiga Tony Award-vinnaren Jerry Zaks, har den nya musikaliska komedin en text av Karey Kirkpatrick och John O'Farrell, samt musik och texter av Wayne Kirkpatrick och Karey Kirkpatrick, det Tony Award-nominerade teamet bakom Something Rotten!
Det kreativa teamet kompletteras av turnéregissören Steve Edlund och turné-koreografen Michaeljon Slinger, baserat på den ursprungliga koreografin av Lorin Latarro; Arrangör och orkestratör Ethan Popp; Musikövervakare Matthew Smedal, Scenograf David Korins; Kostymdesigner Catherine Zuber; Ljussättning, Philip S. Rosenberg; Ljuddesign av Keith Caggiano; turné hår- och perukdesign av Victoria Tinsman, baserat på original hår- och perukdesign av David Brian Brown; Makeupdesign av Craig Forrest-Thomas; och Casting av Murnane Casting (Chad Eric Murnane, CSA och Amber Snead, CSA). Produktionen är scenchefad av Anna Klevit.
Anne Siegel, Shepherd Express: Ämnet skilsmässa är inget att skratta åt, och filmen nimbly tiptoes på de känslomässiga frågor som både föräldrar och deras tre barn står inför när en familj faller isär. Detta allvarliga ämne hindrade Mrs. Doubtfire från att vara mer än bara ett roligt, fluffigt äventyr. Den populära filmen hyllades för sin behandling av detta känsliga ämne.
Don Aucoin, The Boston Globe: Mycket av äran för det går till Craig Allen Smith. Han spelar Daniel Hillard, en arbetslös skådespelare som förklär sig som en skotsk barnskötare för att kunna stanna nära sina tre barn efter sin skilsmässa från deras mor. Komplikationer uppstår oundvikligen, hans dubbelliv kollapsar, och Daniel lär sig lite om föräldraskap och äktenskap längs vägen.
Roger Catlin, BroadwayWorld: Dess desperation efter skratt (som inte kommer lätt) gör att det verkar chockerande när de plötsligt bromsar in för en känslomässig scen. Det involverar vanligtvis något mellan barnen och den förälder som har lämnat, en tillräckligt vanlig förekomst i ett skilsmässa-tätt land som kan träffa en bekant ton. Men sådana stunder händer så snabbt, och avslutas så snart att dessa stunder verkar mer som avvikelser.
Eric E. Harrison, Arkansas Democrat Gazette: Många av låtarna (musik och texter av Wayne Kirkpatrick och Karey Kirkpatrick) är ganska gripande, särskilt Mirandas hjärtskärande och nostalgiska ballad "Let Go," och det finns gott om skratt (boken av Karey Kirkpatrick och John O'Farrell bevarar och förstärker mycket av humorn från filmen från 1993 med samma namn som den baseras på). Men kanske finns det en eller två mer entusiastiskt koreograferade produktionsnummer än vad föreställningen egentligen behöver.
Courtney Castellino, BroadwayWorld: Mrs. Doubtfire kanske inte tänjer på några teatergränser, men den lyckas leverera en rolig kväll ute. Föreställningen utnyttjar nostalgien kring filmen medan den erbjuder fräscha prestationer och vissa uppdateringar som gör den till mer än bara ett försök att kapitalisera på filmens fanskara. Se Mrs. Doubtfire på scenen på National Arts Centre fram till den 9 november.
Brock Mills, BroadwayWorld: Produktionen drivs av Craig Allen Smith, som tar på sig den dubbla rollen som Daniel Hillard och Mrs. Doubtfire. Smith är en virvelvind av energi från det ögonblick föreställningen börjar fram till ridåfallet. Jag säger ofta att teater är en sport och Smith visar sig vara en idrottsman! Med 32 kostymbyten, många i öppen sikt för publiken, tillsammans med krävande sång- och dansnummer och dussintals andra vokala karaktärer under föreställningen, tar han sig an det med uthållighet och känslomässig räckvidd varje kväll.
Rob Hubbard, Twin Cities Pioneer Press: Regissör Steve Edlund håller tempot kvickt och energin vibrerande genom föreställningens två timmar och 40 minuter långa speltid. Och skådespelarna är alltid imponerande, särskilt när de ivrigt omfamnar absurditeten i sådana dansnummer som alla internetkockar som kommer till liv i ett kök, en mardrömsscen med Riverdancing Mrs. Doubtfires eller en klimaktisk flamenco-konflagration. Ändå är balladerna också starka och förmedlar påtaglig sorg när familjemedlemmarna arbetar sig igenom sina förluster.
Page Laws, The Virginian-Pilot: Det är inte en musikal som tål tidens test; inte heller är det sannolikt att den kommer att göra det. Men den har sitt hjärta på rätt ställe – åtminstone när det kommer till sitt smärtsamma valda ämne: skilsmässa och hur man överlever den. (Robin Williams, visar det sig, hade personlig erfarenhet: tre äktenskap, två skilsmässor.) Texterna till den sista tvåparts sången sammanfattar smärtan, patosen och hoppet om överlevnad: “Inget är förlorat / så länge det finns (familjär) kärlek.”
Michael Woody, Dayton Local: Ensembeln är exceptionell, med storslagen koreografi som tillför mycket till många av de musikaliska numren. Deras insatser framhävs särskilt i ‘Easy Peasy’ med en del kulinarisk expertis. Medan skratt står i centrum är texterna roliga och energin i de musikaliska numren håller publiken leende.
Bill Sullivan, Folsom Times: Fans av den ursprungliga filmen kommer att känna igen många favoritögonblick medan de också upptäcker nya låtar och scensekvenser som skrivits specifikt för musikaladaptionen. Produktionen har en bok av Karey Kirkpatrick och John O’Farrell, med musik och texter av Wayne Kirkpatrick och Karey Kirkpatrick, det Tony Award-nominerade teamet bakom Something Rotten!
Cary Ginell, BroadwayWorld: Trots ett par karaktärsändringar och substituering av nya scener fungerar scenversionen av Mrs. Doubtfire för att Craig Allen Smiths hyperfysiska och sympatiska gestaltning av Hillard gör det. Lyckligtvis väcker det viktiga talet i slutet av föreställningen, när Mrs. Doubtfire läser ett brev till sin publik från en liten flicka vars föräldrar har brutit upp, fortfarande fram handdukar för att torka bort fuktiga ögon. Ja, det är klibbigt och överdrivet sentimentalt, men ärligheten i Hillards familjedynamik kommer fram, vilket gör den musikaliska versionen av filmklassikern till en lämplig och underhållande variation på det universella temat: familjer kommer i alla former, storlekar och färger.
Genomsnittlig Betyg: 70.0%
