New York City Center präsentiert vollständiges Programm für das 23. Fall for Dance Festival

Das New York City Center hat das vollständige Programm für das 23. Fall for Dance Festival bekannt gegeben, das vom 22. September bis zum 3. Oktober 2026 stattfindet und die Saison 2026–2027 des City Centers eröffnet. Alle Tickets für Fall for Dance kosten weiterhin nur 30 $ (Gebühren inklusive), um die Mission des City Centers in Bezug auf Erschwinglichkeit und Zugänglichkeit zu wahren. Zu den Höhepunkten des 23. Fall for Dance Festivals gehören 11 Uraufführungen, sieben internationale Kompanien und Künstler aus Australien, Deutschland, Israel, Spanien und Großbritannien sowie zwei Auftragswerke des New York City Center.

23. FALL FOR DANCE FESTIVAL

Das Festival eröffnet am 22. und 23. September mit dem mehrfach ausgezeichneten Stück A.I.M von Kyle Abraham und der New Yorker Premiere von In the act of undoing. Das von Jermaine Spivey choreografierte Ensemblewerk ist mit einer von Spivey eigens komponierten Originalmusik unterlegt und erforscht die Einheit und Vielfalt der Bewegung, um die Essenz dessen zu animieren, was Menschen bewegt. Skylar Brandt & Aran Bell, beide Haupttänzer beim American Ballet Theatre, folgen mit Gerald Arpinos romantischem und virtuosem Pas de Deux L'Air D'Esprit, einer Hommage an die großartige Ballerina Olga Spessivtzeva, gesetzt zu einem selten gehörten Abschnitt aus Giselle. Den Abschluss von Programm 1 bildet die Martha Graham Dance Company mit dem von Baye & Asa choreografierten zeitgenössischen, kriegsthematischen Stück Cortege, inspiriert von Grahams Cortege of Eagles.

PHILADANCO! aus Philadelphia eröffnet Programm 2 (24. und 25. September) mit einer Hommage an die Schwarzen Pioniere, die definierten, was Aufstieg bedeutet, in der kraftvollen New Yorker Premiere von Juel D. Lanes HEIRBORNE (my mama ain’t never touched the sky, but she gave me wings). Es folgt Robbie Fairchilds Players und die Weltpremiere von Lord Chamberlain’s Men – eine Auftragsarbeit des New York City Center in Zusammenarbeit mit Guild Hall. Das Stück wurde von dem Tony-nominierten Schauspieler und ehemaligen Haupttänzer des New York City Ballet Robbie Fairchild choreografiert, mit kreativem Berater Christopher Wheeldon. Es verbindet Bewegung, Erzählung und elektro-akustische Musik, inspiriert von Sonetten und der Ursprungsgeschichte von Shakespeares Romeo & Julia. Das Boston Ballet schließt das Programm mit der New Yorker Premiere von Akram Khans Vertical Road (Reimagined) 2023 ab – eine kraftvolle, gemeinschaftliche Reise der Transformation, die die irdische Natur der Menschheit und die Folgen unseres Handelns erforscht.

Juan Tomás de la Molía, ein aufstrebender Star der neuen Flamenco-Generation aus Spanien, war zuletzt beim 25. Flamenco Festival im City Center zu sehen. Er eröffnet Programm 3 (26. und 27. September) mit seinem Werk Bulería de la Molía – eine Darbietung von Stärke, Präzision und faszinierender Bühnenpräsenz. Es folgt die Lior Tavori Dance Company aus Israel mit der US-Premiere von Crust, einem vollumfänglichen Sinneserlebnis aus Licht, Chaos und kraftvollem Tanz, choreografiert von Lior Tavori. Das Royal Ballet beendet das Programm mit der US-Premiere von The McRae/Vassilev Project. Inspiriert vom außergewöhnlichen Geiger Niccolò Paganini, zeigt das Stück die Haupttänzer Sarah Lamb auf Spitzenschuhen und Steven McRae in Stepptanzschuhen, begleitet vom renommierten Geiger Vasko Vassilev und der herausragenden Pianistin Pamela Nicholson.

Programm 4 (30. September und 1. Oktober) beginnt mit dem San Francisco Ballet, das Sidi Larbi Cherkaouis Faun aufführt, musikalisch begleitet von einem der bekanntesten Werke Debussys mit zusätzlicher Musik von Nitin Sawhney. Dieses zeitgenössische Ballett-Duett interpretiert Mythos durch eine moderne Linse und greift gleichzeitig die revolutionäre Sinnlichkeit von Nijinskys Originalwerk auf. Der renommierte Balletttänzer Friedemann Vogel (Stuttgart Ballet, Deutschland) folgt mit einer Weltpremiere, choreografiert von Vogel und Thomas Lempertz, basierend auf der Chaconne, BV B 24 (nach J.S. Bachs Violinsonate Nr. 2 in d-Moll, arrangiert für Klavier). Ebenfalls aus Deutschland schließt die Gauthier Dance//Dance Company Theaterhaus Stuttgart mit der US-Premiere von Any way the wind blows ab. Das kühne choreografische Experiment, kreiert von dem Künstler in Residenz Hofesh Shechter, erforscht, was passiert, wenn Gewissheit bewusst aufgegeben wird.

Das letzte Festivalprogramm (2. und 3. Oktober) beginnt mit der zweiten New Yorker City Center-Auftragsarbeit, der Weltpremiere von kinda like that, choreografiert von Australien’s Pony Cam, den Schöpfern der erfolgreichen Off-Broadway-Show Burnout Paradise. Das preisgekrönte Kollektiv interpretiert die Arbeit von 70 Choreografen aus der Geschichte von Fall for Dance neu und präsentiert Fragmente wiederbelebter, erinnerter und erzählter Aufführungen. Miami City Ballet folgt mit der New Yorker Premiere von Alexei Ratmanskys Roses from the South: Three Waltzes for Toby – ein eleganter und freudiger Ballett-Hommage an die Gründerin der Kompanie, Toby Lerner Ansin. Abschließend führt The Australian Ballet die US-Premiere von Seven Days auf, choreografiert von der Resident Choreografin Stephanie Lake. Diese aufregende Darbietung zeitgenössischer Athletik und meisterhaften Erzählens ist zu Peter Brikmanis’ Neuinterpretation von Bachs Goldberg-Variationen gesetzt.

Kostenlose Tanzstunden vor der Vorstellung finden in der Grand Tier Lobby des City Centers eine Stunde vor der zweiten Aufführung jedes Programms statt. Dies bietet Tickethaltern (für die jeweilige Vorstellung) die Möglichkeit, mit den Künstlern in Kontakt zu treten, sich zu treffen und einige Tanzschritte zu erlernen. Die Türen für die Tanzstunden schließen 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn oder wenn die Kapazität erreicht ist.

STUDIO 5 | VOR ORT UND AUF ABRUF

Ebenfalls heute angekündigt, präsentiert das City Center eine Starbesetzung für die Studio 5-Reihe mit Alvin Ailey American Dance Theater, The Australian Ballet, Juilliard Dance Division und weiteren. Diese beliebte Serie bietet eine einzigartige Gelegenheit, heutigen großen Tanzkünstlern im intimen Rahmen der historischen Studios des City Centers nahe zu kommen. Neben Aufführungen von Weltklasse-Tänzern bieten moderierte Gespräche mit führenden Experten aus der Tanzwelt Einblicke in die Kunst renommierter Darsteller, Choreografen und aufstrebender Talente. Weitere Details und Informationen zu ausgewählten Video-Inhalten der Studio 5-Reihe auf Abruf finden Sie unter NYCityCenter.org/Studio5.

Am 5. Oktober teilt David Hallberg, ehemaliger Star bei ABT und dem Bolschoi sowie aktueller Künstlerischer Leiter des Australian Ballet, seine künstlerische Vision für das Ensemble und gewährt einen Einblick in die bevorstehende New Yorker Premiere von Christopher Wheeldons OSCAR© mit Aufführungen des Australian Ballet. Podiumsteilnehmerin Stella Abrera, ehemalige Haupttänzerin bei ABT und Preisträgerin des Prix Halbfinales, und Moderatorin Kathryn Bradney, künstlerische und geschäftsführende Direktorin, nehmen am 9. November das Publikum mit 'Inside the Prix de Lausanne', einer Veranstaltungsreihe mit Aufführungen von Alumni des weltbekannten internationalen Ballettwettbewerbs. Die Saisonvorschau am 30. November mit dem Alvin Ailey American Dance Theater beinhaltet Auftritte von Ailey II, mit besonderem Fokus auf den Ailey-Klassiker Night Creature, sowie Einblicke von der künstlerischen Leiterin von Ailey II, Francesca Harper, und der Moderatorin Alicia Graf Mack, Daria L. und Eric J. Wallach Artistic Director von Ailey. Am 11. Januar erforschen Moderator und Haupttänzer des NYCB Adrian Danchig-Waring sowie Podiumsteilnehmerin Maureen Footer, Autorin von Feel the Floor, das Vermächtnis und den Einfluss des Choreografen Buddy Bradley in 'From Broadway to Balanchine: The Influence of Buddy Bradley'. Das letzte Programm der Serie am 22. Februar wird moderiert von Juilliard Schulleiter Damian Woetzel mit Podiumsteilnehmerin Melissa Toogood, Dekanin und Direktorin der Juilliard Dance Division, sowie Aufführungen der Juilliard Dance Division unter dem Titel 'Into the Future: Juilliard Dance with Melissa Toogood'.

PROGRAMM 1 │ 22. & 23. SEP.

A.I.M VON Kyle Abraham

In the act of undoing — New Yorker Premiere
Choreografie: Jermaine Spivey

Skylar Brandt & Aran Bell

L'Air D'Esprit
Choreografie: Gerald Arpino

Martha Graham DANCE COMPANY

Cortege
Choreografie: Baye & Asa

PROGRAMM 2 │ 24. & 25. SEP.

Robbie Fairchild’S PLAYERS

Lord Chamberlain’s Men — Weltpremiere
Choreografie: Robbie Fairchild
New York City Center Auftragsarbeit mit Guild Hall

PHILADANCO!

HEIRBORNE (my mama ain’t never touched the sky, but she gave me wings) — New Yorker Premiere
Choreografie: Juel D. Lane

BOSTON BALLET

Vertical Road (Reimagined) 2023 — New Yorker Premiere
Choreografie: Akram Khan

PROGRAMM 3 │ 26. & 27. SEP.

JUAN TOMÁS DE LA MOLÍA (Spanien)

Bulería de la Molía
Choreografie: Juan Tomás de la Molía

LIOR TAVORI DANCE COMPANY (Israel)

Crust — US-Premiere
Choreografie: Lior Tavori

THE ROYAL BALLET (Großbritannien)

The McRae/Vassilev Project — US-Premiere
Choreografie: Loughlan Prior

PROGRAMM 4 │ 30. SEP. & 1. OKT.

SAN FRANCISCO BALLET

Faun
Choreografie: Sidi Larbi Cherkaoui

FRIEDEMANN VOGEL (Deutschland)

Titel steht noch aus — Weltpremiere
Choreografie: Friedemann Vogel & Thomas Lempertz

GAUTHIER DANCE//DANCE COMPANY THEATERHAUS STUTTGART (Deutschland)

Any way the wind blows — US-Premiere
Choreografie: Hofesh Shechter

PROGRAMM 5 │ 2. & 3. OKT.

Pony Cam (Australien)

kinda like that — Weltpremiere
Choreografie: Pony Cam
New York City Center Auftragsarbeit

MIAMI CITY BALLET

Roses from the South: Three Waltzes for Toby — New Yorker Premiere
Choreografie: Alexei Ratmansky

THE AUSTRALIAN BALLET (Australien)

Seven Days — US-Premiere
Choreografie: Stephanie Lake

STUDIO 5 │ VOR ORT UND AUF ABRUF

Alle Tickets je 42 $ (Gebühren inklusive)
Barbara and David Zalaznick Studio
NEW YORK CITY CENTER
130 W 56th St, 5. Stock

5. OKTOBER 2026

David Hallbergs Australian Ballet

Moderator: David Hallberg
Podiumsteilnehmer: Christopher Wheeldon
Aufführungen von: Tänzern des Australian Ballet

9. NOVEMBER 2026

Inside the Prix de Lausanne

Moderator: Kathryn Bradney
Podiumsteilnehmerin: Stella Abrera
Aufführungen von: Alumni des Prix de Lausanne

30. NOVEMBER 2026

Saisonvorschau: Alvin Ailey American Dance Theater

Moderatorin: Alicia Graf Mack
Podiumsteilnehmerin: Francesca Harper
Aufführungen von: Ailey II

11. JANUAR 2027

Von Broadway zu Balanchine: Der Einfluss von Buddy Bradley

Moderator: Adrian Danchig-Waring
Podiumsteilnehmerin: Maureen Footer
Darsteller: Noch bekannt zu geben

22. FEBRUAR 2027

In die Zukunft: Juilliard Dance mit Melissa Toogood

Moderator: Damian Woetzel
Podiumsteilnehmerin: Melissa Toogood
Aufführungen von: Juilliard Dance Division