นิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์ เผยโปรแกรมเต็มสำหรับเทศกาลเต้นรำฤดูใบไม้ร่วงครั้งที่ 23

นิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์ ได้เปิดเผยโปรแกรมเต็มรูปแบบสำหรับเทศกาลเต้นรำฤดูใบไม้ร่วงครั้งที่ 23 ซึ่งจะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 22 กันยายน ถึง 3 ตุลาคม 2026 โดยเป็นการเปิดฤดูกาล 2026-2027 ของซิตี้เซ็นเตอร์ ทุกบัตรเข้าชมเทศกาลนี้ราคาเพียง 30 ดอลลาร์ (รวมค่าธรรมเนียม) เพื่อรักษาภารกิจของซิตี้เซ็นเตอร์ด้านราคาที่เข้าถึงได้และความคุ้มค่า ไฮไลท์ของเทศกาลครั้งนี้ประกอบด้วยผลงานเปิดตัว 11 ชิ้น บริษัทและศิลปินนานาชาติ 7 กลุ่มจากออสเตรเลีย เยอรมนี อิสราเอล สเปน และสหราชอาณาจักร รวมทั้งการมอบหมายผลงานใหม่ 2 ชิ้นจากนิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์

เทศกาลเต้นรำฤดูใบไม้ร่วงครั้งที่ 23

เทศกาลเริ่มต้น (22 และ 23 ก.ย.) ด้วยผลงานรางวัลมากมาย A.I.M โดย ไคล์ อเบรแฮม และการเปิดตัวในนิวยอร์กของ In the act of undoing ผลงานบัลเลต์หมู่ที่สร้างสรรค์โดย เจอร์เมน สไพวี โดยมีดนตรีประกอบต้นฉบับซึ่งสไพวีเองเป็นผู้แต่ง งานนี้สื่อถึงเอกภาพและความหลากหลายของการเคลื่อนไหวที่สื่อถึงแก่นแท้ของสิ่งที่เคลื่อนไหวจิตใจผู้คน ถัดมาคือ สกายลาร์ แบรนดต์ และ อารัน เบลล์ นักบัลเลต์หัวหน้าของอเมริกัน บัลเลต์ เธียเตอร์ ที่นำเสนอ เจอรัลด์ อาร์ปิโน ผลงานท่าเต้นคู่ที่โรแมนติกและเชี่ยวชาญ L'Air D'Esprit ซึ่งเป็นการสดุดีให้แก่บัลเลริน่าผู้ยิ่งใหญ่ โอลก้า สเปสซิวท์เซวา บทเพลงนี้ใช้ส่วนที่ไม่ค่อยได้ยินจากกิแซลล์ ปิดท้ายโปรแกรมที่ 1 ด้วย มาร์ธา เกรแฮม แดนซ์ คอมปานี กับงานเต้นร่วมสมัยในธีมสงครามชื่อ Cortege โดยนักออกแบบท่าเต้น Baye & Asa ได้รับแรงบันดาลใจจาก Cortege of Eagles ของเกรแฮม

PHILADANCO! จากฟิลาเดลเฟียเริ่มโปรแกรมที่ 2 (24 และ 25 ก.ย.) ด้วยการสดุดีผู้บุกเบิกชาวดำที่เปลี่ยนความหมายของการลุกขึ้นสู้ผ่านผลงานเปิดตัวในนิวยอร์กของ จูเอล ดี. เลน ชื่อ HEIRBORNE (my mama ain't never touched the sky, but she gave me wings) ต่อด้วยผลงาน Players และการเปิดตัวครั้งแรกในโลกของ Lord Chamberlain's Men ซึ่งเป็นผลงานมอบหมายโดยนิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์ ร่วมกับ Guild Hall สร้างสรรค์โดยนักแสดงและนักเต้นหลักเก่าแห่งนิวยอร์ก ซิตี้ บัลเลต์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี่ ร็อบบี้ แฟร์ไชลด์ โดยมีที่ปรึกษาด้านความคิดสร้างสรรค์ คริสโตเฟอร์ วีลดอน งานชิ้นนี้ผสมผสานระหว่างการเคลื่อนไหว การเล่าเรื่อง และดนตรีอิเล็กโตร-อะคูสติก ได้รับแรงบันดาลใจจากโซเน็ตและเรื่องราวต้นกำเนิดของโรมิโอ แอนด์ จูเลียต ของเชกสเปียร์ บอสตัน บัลเลต์ปิดท้ายโปรแกรมด้วยการเปิดตัวในนิวยอร์กของ Vertical Road (Reimagined) 2023 ผลงานของ อัครัม ข่าน ซึ่งเป็นการเดินทางอันทรงพลังที่สำรวจธรรมชาติของมนุษย์และผลกระทบจากการกระทำของเรา

ดาวรุ่งแห่งวงการนักเต้นฟลาเมงโกจากรุ่นใหม่ของสเปน ฮวน โทมัส เด ลา โมลีอา เคยมาเยือนซิตี้เซ็นเตอร์ครั้งล่าสุดในเทศกาลฟลาเมงโกครั้งที่ 25 เขาเปิดการแสดงในโปรแกรมที่ 3 (26 และ 27 ก.ย.) ด้วยผลงาน Bulería de la Molía ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่ง ความแม่นยำ และเสน่ห์บนเวที ตามด้วยบริษัท Lior Tavori Dance แห่งอิสราเอล ที่นำเสนอผลงานเปิดตัวในสหรัฐอเมริกา Crust งานนี้เป็นประสบการณ์สัมผัสทุกประสาทสัมผัสที่เต็มไปด้วยแสง วุ่นวาย และการเต้นรำทรงพลัง โดย ลีออร์ ทาโวริ ผู้ออกแบบท่าเต้น ปิดท้ายด้วย The Royal Ballet ของอังกฤษ ที่เปิดตัวในสหรัฐอเมริกาผลงาน The McRae/Vassilev Project ได้รับแรงบันดาลใจจากนักไวโอลินผู้เก่งกาจนิโคโล ปากานีนี มีนักเต้นหลัก ซาราห์ แลมบ์ ยืนเท้าแหลม และ สตีเวน แมครา สวมรองเท้าแท็ป โดยมีนักไวโอลินผู้มีชื่อเสียง Vasko Vassilev และนักเปียโน Pamela Nicholson ประกบ

โปรแกรมที่ 4 (30 ก.ย. และ 1 ต.ค.) เริ่มด้วยซานฟรานซิสโก บัลเลต์ ที่ทำการแสดง Faun โดย ซิดิ ลาร์บี เชอร์คาวี ใช้ดนตรีเดบิวซีชิ้นดัง พร้อมกับดนตรีเพิ่มเติมโดย นิทิน ซอห์น นี่เป็นบทบัลเลต์ร่วมสมัยที่ตีความตำนานผ่านมุมมองสมัยใหม่และสะท้อนความรู้สึกเซ็กซี่แปลกใหม่ของนิจินสกี้ในผลงานต้นฉบับ ตามด้วยเฟร็ดเดมันน์ โฟเกล นักเต้นบัลเลต์ที่ได้รับการยอมรับจากบัลเลต์สตุตการ์ท เยอรมนี นำเสนอผลงานเปิดตัวครั้งแรกในโลกที่เขาสร้างสรรค์ร่วมกับโธมัส เล็มเพิร์ตซ์ โดยใช้ดนตรี Chaconne, BV B 24 (ดัดแปลงจากไวโอลินพาร์ติต้าเบอร์ 2 ใน D Minor ของ J.S. บาค) อดีตนักเต้นฝีมือฉมังปิดท้ายด้วย Gauthier Dance//Dance Company Theaterhaus Stuttgart จากเยอรมนี ที่เปิดตัวในสหรัฐอเมริกาผลงาน Any way the wind blows ผลงานนี้สร้างสรรค์โดยศิลปินประจำบริษัท โฮเฟช เชคเทอร์ งานผจญภัยเชิงสร้างสรรค์ท้าทายแนวคิดความแน่นอนที่ถูกล้มล้างโดยจงใจ

โปรแกรมสุดท้ายของเทศกาล (2 และ 3 ต.ค.) เปิดด้วยงานที่ได้รับการมอบหมายจากนิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์ ชื่อ kinda like that การเปิดตัวครั้งแรกในโลก โดย โพนี แคม ทีมผู้สร้างรายการฮิตออฟบรอดเวย์ Burnout Paradise กลุ่มนี้นำเสนอการสร้างสรรค์ใหม่และนำผลงานของนักออกแบบท่าเต้น 70 คนที่เคยเข้าร่วมกิจกรรม Fall for Dance มาร้อยเรียงเป็นงานชิ้นใหม่ที่ผสมความทรงจำ การฟื้นฟู และเรื่องเล่าไว้ด้วยกัน จากนั้น Miami City Ballet เปิดตัวในนิวยอร์กด้วย Roses from the South: Three Waltzes for Toby ผลงานบัลเลต์ที่สง่างามและชื่นบานเพื่อสดุดีผู้ก่อตั้งคณะ โทบี เลอร์เนอร์ แอนซิน สุดท้าย The Australian Ballet แสดง US Premiere ของ Seven Days โดย Stephanie Lake นักออกแบบท่าเต้นประจำคณะ งานชิ้นนี้เป็นการแสดงสุดตื่นเต้นของกีฬาสมัยใหม่และศิลปะการเล่าเรื่องที่ทรงพลัง โดยมีดนตรีอัจฉริยะของปีเตอร์ บริกมานิส ที่ตีความใหม่จาก Goldberg Variations ของบาค

ก่อนการแสดงแต่ละรอบที่สอง จะมีการเปิดสอนเต้นฟรีในล็อบบี้ชั้น Grand Tier ของซิตี้เซ็นเตอร์ หนึ่งชั่วโมงก่อนเริ่ม เพื่อให้ผู้ถือบัตรเข้าชมรายการนั้นมีโอกาสพบปะ พูดคุย และเรียนรู้ท่าเต้นจากศิลปิน โดยประตูจะปิดก่อนเริ่มการแสดง 45 นาที หรือเมื่อที่นั่งเต็ม

STUDIO 5 | ชมสดและย้อนหลัง

นอกจากนี้ยังได้ประกาศไลน์อัพดาวเด่นสำหรับซีรีส์ Studio 5 ของซิตี้เซ็นเตอร์ ซึ่งได้แก่ Alvin Ailey American Dance Theater, The Australian Ballet, แผนกเต้นรำของ Juilliard และอีกมากมาย ซีรีส์นี้ถือเป็นโอกาสพิเศษที่ได้ใกล้ชิดกับศิลปินเต้นรำชั้นนำยุคปัจจุบันในห้องสตูดิโออันอบอุ่นของซิตี้เซ็นเตอร์ที่มีประวัติยาวนาน พร้อมด้วยการแสดงจากนักเต้นระดับโลกและการสนทนาโดยผู้เชี่ยวชาญชั้นนำในวงการให้ความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับฝีมือของนักแสดง นักออกแบบท่าเต้น และดาวรุ่ง รายละเอียดเพิ่มเติมและข้อมูลเกี่ยวกับวิดีโอ Studio 5 แบบออนดีมานด์ มีให้ที่ NYCityCenter.org/Studio5

ในวันที่ 5 ตุลาคม เดวิด ฮอลล์เบิร์ก อดีตดาวเด่นของ ABT และ บัลชอย และผู้กำกับศิลป์คนปัจจุบันของ The Australian Ballet จะแบ่งปันวิสัยทัศน์ศิลปะของเขาเกี่ยวกับคณะและเผยเบื้องหลังการแสดงเปิดตัวของ Christopher Wheeldon เรื่อง OSCAR© โดย The Australian Ballet ผู้ร่วมอภิปราย ได้แก่ สเตลล่า อะแบรา อดีตนักเต้นหลักของ ABT และผู้เข้ารอบชิง Prix รวมถึงผู้ดำเนินรายการ Kathryn Bradney กรรมการศิลปะและบริหาร พาผู้ชมเข้าสู่โลกของ Prix de Lausanne ในวันที่ 9 พฤศจิกายน พร้อมการแสดงโดยศิษย์เก่าเวทีนี้ การพรีวิวฤดูกาลในวันที่ 30 พฤศจิกายนโดย Alvin Ailey American Dance Theater รวมการแสดงโดย Ailey II ให้ความสนใจกับงานคลาสสิก Night Creature ของ Ailey รวมทั้งข้อมูลเชิงลึกจาก Francesca Harper ผู้อำนวยการศิลป์ของ Ailey II และผู้ดำเนินรายการ Alicia Graf Mack ผู้อำนวยการศิลป์ Daria L. และ Eric J. Wallach ต่อมาในวันที่ 11 มกราคม 2027 ผู้ดำเนินรายการและนักเต้นหลัก NYCB Adrian Danchig-Waring พร้อมผู้ร่วมอภิปราย มอรีน ฟุตเตอร์ ผู้เขียน Feel the Floor จะสำรวจมรดกและอิทธิพลของนักออกแบบท่าเต้น บัดดี้ แบรดลีย์ ในชื่อ From Broadway to Balanchine: The Influence of Buddy Bradley โปรแกรมสุดท้ายของซีรีส์ในวันที่ 22 กุมภาพันธ์ ดำเนินรายการโดย Damian Woetzel ประธาน Juilliard School พร้อมผู้ร่วมอภิปราย Melissa Toogood คณบดีและผู้อำนวยการแผนกเต้นรำของ Juilliard และการแสดงของแผนกเต้นรำ Juilliard สำหรับหัวข้อ Into the Future: Juilliard Dance with Melissa Toogood

โปรแกรมที่ 1 │ 22 และ 23 ก.ย.

A.I.M โดย ไคล์ อเบรแฮม

In the act of undoing — เปิดตัวในนิวยอร์ก
ท่าเต้นโดย: เจอร์เมน สไพวี

สกายลาร์ แบรนดต์ & อารัน เบลล์

L'Air D'Esprit
ท่าเต้นโดย: เจอรัลด์ อาร์ปิโน

มาร์ธา เกรแฮม แดนซ์ คอมปานี

Cortege
ท่าเต้นโดย: Baye & Asa

โปรแกรมที่ 2 │ 24 และ 25 ก.ย.

ร็อบบี้ แฟร์ไชลด์ กับ Players

Lord Chamberlain’s Men — เปิดตัวครั้งแรกในโลก
ท่าเต้นโดย: ร็อบบี้ แฟร์ไชลด์
มอบหมายโดยนิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์ ร่วมกับ Guild Hall

PHILADANCO!

HEIRBORNE (my mama ain't never touched the sky, but she gave me wings) — เปิดตัวในนิวยอร์ก
ท่าเต้นโดย: จูเอล ดี. เลน

บอสตัน บัลเลต์

Vertical Road (Reimagined) 2023 — เปิดตัวในนิวยอร์ก
ท่าเต้นโดย: อัครัม ข่าน

โปรแกรมที่ 3 │ 26 และ 27 ก.ย.

ฮวน โทมัส เด ลา โมลีอา (สเปน)

Bulería de la Molía
ท่าเต้นโดย: ฮวน โทมัส เด ลา โมลีอา

LIOR TAVORI DANCE COMPANY (อิสราเอล)

Crust — เปิดตัวในสหรัฐอเมริกา
ท่าเต้นโดย: ลีออร์ ทาโวริ

THE ROYAL BALLET (สหราชอาณาจักร)

The McRae/Vassilev Project — เปิดตัวในสหรัฐอเมริกา
ท่าเต้นโดย: ล็อกแลน ไพร์เออร์

โปรแกรมที่ 4 │ 30 ก.ย. และ 1 ต.ค.

ซานฟรานซิสโก บัลเลต์

Faun
ท่าเต้นโดย: ซิดิ ลาร์บี เชอร์คาวี

เฟร็ดเดมันน์ โฟเกล (เยอรมนี)

ยังไม่ระบุชื่อ — เปิดตัวครั้งแรกในโลก
ท่าเต้นโดย: เฟร็ดเดมันน์ โฟเกล & โธมัส เล็มเพิร์ตซ์

GAUTHIER DANCE//DANCE COMPANY THEATERHAUS STUTTGART (เยอรมนี)

Any way the wind blows — เปิดตัวในสหรัฐอเมริกา
ท่าเต้นโดย: โฮเฟช เชคเทอร์

โปรแกรมที่ 5 │ 2 และ 3 ต.ค.

โพนี แคม (ออสเตรเลีย)

kinda like that — เปิดตัวครั้งแรกในโลก
ท่าเต้นโดย: โพนี แคม
มอบหมายโดยนิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์

Miami City Ballet

Roses from the South: Three Waltzes for Toby — เปิดตัวในนิวยอร์ก
ท่าเต้นโดย: อเล็กเซย์ รัทมันสกี

The Australian Ballet (ออสเตรเลีย)

Seven Days — เปิดตัวในสหรัฐอเมริกา
ท่าเต้นโดย: สเตฟานี เลค

STUDIO 5 │ ชมสดและย้อนหลัง

ราคาบัตร 42 ดอลลาร์ (รวมค่าธรรมเนียม)
Barbara and David Zalaznick Studio
นิวยอร์ก ซิตี้ เซ็นเตอร์
130 W 56th St, ชั้น 5

5 ต.ค. 2026

เดวิด ฮอลล์เบิร์ก กับ Australian Ballet

ผู้ดำเนินรายการ: เดวิด ฮอลล์เบิร์ก
ผู้ร่วมอภิปราย: คริสโตเฟอร์ วีลดอน
การแสดงโดย: นักเต้นจาก The Australian Ballet

9 พ.ย. 2026

Inside the Prix de Lausanne

ผู้ดำเนินรายการ: Kathryn Bradney
ผู้ร่วมอภิปราย: สเตลล่า อะแบรา
การแสดงโดย: ศิษย์เก่า Prix de Lausanne

30 พ.ย. 2026

Season Preview: Alvin Ailey American Dance Theater

ผู้ดำเนินรายการ: อลิเซีย กราฟ แมค
ผู้ร่วมอภิปราย: ฟรานเชสกา ฮาร์เปอร์
การแสดงโดย: Ailey II

11 ม.ค. 2027

From Broadway to Balanchine: The Influence of บัดดี้ แบรดลีย์

ผู้ดำเนินรายการ: Adrian Danchig-Waring
ผู้ร่วมอภิปราย: มอรีน ฟุตเตอร์
การแสดง: จะแจ้งให้ทราบภายหลัง

22 ก.พ. 2027

Into the Future: Juilliard Dance with Melissa Toogood

ผู้ดำเนินรายการ: แดเมียน โวเทล
ผู้ร่วมอภิปราย: Melissa Toogood
การแสดงโดย: แผนกเต้นรำ Juilliard