BWW Editorial: ¿Musical clasico o miedo a innovar?

THAT'S A MUSICAL! Con esas palabras se ha presentado este mes en el CaixaForum de Madrid (previamente ya se había hecho en Barcelona) la propuesta didáctica dirigida por Joan María Segura con dirección musical de Xavi Torras. Es de agradecer que una entidad como la Obra Social La Caixa se lance a acercar el musical a estudiantes y que las nuevas generaciones tengan un primer contacto con esta forma de teatro que amamos. De la misma manera, en el Teatro Real, con motivo de la llegada por primera vez a Madrid de STREET SCENE, la "opera" americana de Kurt Weill, se ha iniciado un monográfico que se alargará durante 3 sesiones sobre Teatro Musical Americano impartido por Alberto Mira. Ambas son dos muestras de que hay interés por el musical. Bravo por ello.

Poco a poco se va abriendo la veda a nuevo títulos, hay una madurez entre las productoras privadas y teatros públicos y una respuesta por parte del respetable (el jueves, por ejemplo, la sala donde se imparte el curso de teatro musical americano estaba llena) que da mucha alegría. Y aún está en cartel DEAD MAN WALKING, una opera basada en el libro de la hermana Helen Prejean que dio lugar a la película PENA DE MUERTE, y que está muy cerca de la estructura de un musical. El Real mantiene un constante flirteo con los musicales, pasando la linea entre estos y ópera, sobre todo con los dos títulos mencionados, que espero que se siga manteniendo. Gran culpa de que este libreto esté cerca de lo que convenimos como musical la tiene Terrence McNally, autor que este año va a estar muy presente en nuestro país ya que no solo ha firmado DEAD MAN WALKING sino que también escribió MASTER CLASS, que regresa a Barcelona a partir de marzo protagonizada por Maria Bayo, y ANASTASIA. que escribió con el tremendo equipo formado por Lynn Ahrens y Stephen Flaherty, los autores de RAGTIME, LUCKY STIFF o ONCE ON THIS ISLAND, por mencionar algunos.

Estamos de enhorabuena, el público tiene interés por el musical, y como director de BroadwayWorld en España y amante del género es un placer leer noticias como que se va a llevar un musical español como PAQUITO FOREVER a Londres, o que la película LA LLAMADA ya se ha visto en Norte América y tiene una muy buena crítica en el Hollywood Reporter. Things Are Looking Up!

También es un gran síntoma de evolución que la industria se vaya llenando de nuevos nombres, sangre fresca como Nostromo Live que acaba de terminar su gira de CASI NORMALES en Madrid y ya prepara LA JAULA DE LAS LOCAS, Linea Scénica Musical que en breve traerá LA CANTANTE a Madrid o Versus Creative que acaba de anunciar que la parada en Granada de la gira de EL MÉDICO ha agotado sus entradas, y muy pronto también estará en Madrid.

Sin embargo, hay asignaturas aún pendientes por parte de la propia industria y por parte del público. Aunque sea un ejemplo alejado del musical, pude leer en redes que en la función del jueves una nueva producción de MARUXA en el teatro de la Zarzuela había recibido abucheos en una de las escenas que no sigue la linea clásica, y que se ha atrevido a innovar. Sigue habiendo sectores reaccionarios dentro del respetable que hacen que muchas entidades todavía se anclen en el pasado y que no puedan dar un paso adelante, innovar, abrazar los musicales como se ha hecho en otras temporadas... ¿ANYTHING GOES en la Zarzuela o en el Real sería demasiado atrevimiento? ¿O THE KING AND I? O, yendo un paso más allá, considerando que el teatro musical va más allá de los años 80 y que ha habido casi 40 años de trabajo, también recibir las obars de autores como Jason Robert Brown, Stephen Schwartz, Alan Menken, Marc Shaiman, Andrew Lippa, Lin-Manuel Miranda o Pasek & Paul, que han hecho grandes trabajos, y son obras con un libreto donde se integra la música igual que lo hacían Rodgers and Hammerstein, Sondheim o Bernstein.

Y no hace falta hablar del musical americano para hablar de un buen musical. Aquí tenemos a muy buenos autores, dramaturgos, músicos, y ciclos como ORIGINALS o MONDAY MONDAY en Barcelona han dado voz a muchos de ellos. Una pena que en Madrid no se hagan cosas así, y desde aquí lanzo el guante para quien lo quiera recoger.

Ojalá no dentro de mucho se puedan volver a hacer producciones con fines educativos que se llamen ESTO ES UN MUSICAL y alternen canciones de DEAR EVAN HANSEN con aquellas de Ferran González y Alicia Serrat (PEGADOS lleva ya ocho años triunfando en todo el mundo), Albert Guinovart... entre otros muchos ejemplos.

El musical está ahí para quien lo quiera disfrutar y aprovechar. "The best of times" como decía Jerry Herman "is now"... pero "Don't throw away your shot!" como dice Lin-Manuel Miranda.