BWW Preview: Marisa Orth and Totia Meireles star in the musical WOMEN ON THE VERGE OF A NERVOUS BREAKDOWN

A musical comedy adapted from the classic Spanish cinema of Pedro Almodóvar premiere Nov. 14 at Teatro Procópio Ferreira in Sao Paulo with Brazilian version and direction signed by Miguel Falabella.

A história de três mulheres com problemas amorosos se cruza e revela toda a complexidade dos relacionamentos e da vida feminina. Pepa (Marisa Orth), uma atriz que guarda em segredo sua gravidez, é abandonada pelo amante e se vê perdida. Candela (Helga Nemeczyk), sua melhor amiga, se apaixona por um terrorista e decide pedir ajuda a sua confidente temendo parar na cadeia como cúmplice. Lúcia (Totia Meireles), mulher do amante de Pepa, resolve se vingar do ex-marido nos tribunais depois de ter sido deixada por ele. O resultado é um dia conturbado de encontros e desencontros, em um espetáculo que não deixa de lado o humor que conduz uma comédia musical.

As principais figuras masculinas dessa narrativa são Ivan (Juan Alba), amante de Pepa e ex-marido de Lúcia, e seu filho Carlos (Daniel Torres), que acaba se envolvendo em toda a confusão quando sua noiva, Marisa (Carla Vazquez), bebe por engano um sonífero preparado por Pepa. Em "Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos", não faltam a histeria, a obsessão e o drama de mulheres intensas e cheias de personalidade que chegam ao seu limite psicológico.

O espetáculo foi originalmente adaptado para o teatro na Broadway, em 2010, e chega ao Brasil pelas mãos de Miguel Falabella, que mantém todo o requinte do cinema de Almodóvar, do texto original de Jeffrey Lane e das letras e músicas David Yazbek. Em uma produção imperdível, o público brasileiro será capaz de se identificar e se divertir com a confusão amorosa vivida pelos protagonistas no ano de 1987, em uma das coberturas mais luxuosas da Espanha.

Personagens à flor da pele

Uma atriz intensa nos palcos e na vida. Pepa é a peça principal de tantos encontros e desencontros desse espetáculo. Apaixonada por seu amante de tantos anos, Ivan, perde o chão quando é abandonada por ele, mas não mede esforços para encontrá-lo - nem que para isso precise seguir sua ex-esposa. Dando vida a essa espanhola tão passional, Marisa Orth conta que durante todo o espetáculo sua personagem beira o extremo: "A Pepa é meio trapalhona, coitada, mas tem um jeito de amar desesperado. Quando ela está chorando, o público está rindo; e quando está rindo, o público provavelmente estará chorando. E isso é uma coisa com a qual a mulher se identifica. Essa personagem mostra um carinho pela mulher e, ao mesmo tempo, uma autoavacalhação".

Do lado oposto de Pepa está Lúcia, que viveu seu verdadeiro amor ao lado de Ivan, ainda que tenha sido tantas vezes deixada por ele em detrimento de uma nova aventura. A última delas (Pepa), no entanto, levou seu marido muitos anos atrás, o que a motiva a preparar uma vingança para ele nos tribunais. Uma louca determinada, no fim das contas só quer de Ivan aquilo que mais anseia: tê-lo de volta. "Lúcia é uma mulher que passou 19 anos internada, é totalmente louca e só quer saber do marido que a deixou. Ela cria na cabeça dela a história que quiser, porque uma mulher abandonada é capaz de tudo!", revela Totia Meireles.

No meio desses dois furacões, Ivan é um sedutor que não liga tanto para as preocupações das mulheres à sua volta. Boa praça, ele se ocupa em seguir seus desejos amorosos, mesmo que desse modo acabe partindo corações. Juan Alba dá o tom do personagem: "Ivan não está à beira de um ataque de nervos. Ele é um conquistador, um cara que não liga muito para o sentimento das mulheres. É ex-marido de Lúcia, vivia com Pepa mas resolve abandoná-la também e começar um novo relacionamento", explica o ator.

Essa história é interceptada por Candela, uma aspirante a modelo um tanto quanto desajeitada. Ao ver que se envolveu com um terrorista procurado em todo o país, ela corre para os braços de Pepa e mal repara no sofrimento da melhor amiga. Para ela, a qualquer momento a polícia estará em seu encalço. "Candela é ingênua e também está à beira de um ataque de nervos, como todas as outras mulheres do espetáculo. Ela se apaixona por vários homens e sempre se dá mal, até que um dia se envolve com um xiita que está sendo procurado pela polícia e vê que precisa de ajuda", conta sua intérprete, Helga Nemeczyk.

"Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos" ainda tem espaço para o casal Carlos (Daniel Torres) e Marisa (Carla Vasquez). Os noivos estão às vésperas do casamento e a procura por um lugar para morar os leva até o apartamento de Pepa, a amante do pai de Carlos. Nessa visita eles conhecem também sua melhor amiga (Candela), que a essa altura está em prantos procurando ajuda.

A casa de Lúcia também é bastante movimentada. Além de passarem por ali seu filho Carlos e Marisa - que não tem o apreço da futura sogra -, quem também aparece para algumas conversas é a advogada Paulina (Erika Riba). Para defender a ex-mulher de Ivan nos tribunais ela precisa recolher todas as provas que conseguir, mas sem se comprometer demais no caso.

Assistindo a todos os encontros e desencontros das casas de Lúcia e Pepa está o taxista vivido por Ivan Parente, uma espécie de narrador, que observa e interage com os personagens. "Ele é quase um psicólogo das pessoas que passam pelo seu táxi, isso o coloca dentro da história", afirma Ivan, que interpreta o papel vivido pelo próprio Pedro Almodóvar no cinema.

Preparação e bastidores

No desafio de apresentar um musical à altura do filme que consagrou Pedro Almodóvar, toda a equipe somou esforços para realizar um trabalho impecável. Dos grandes números de produção à atuação do elenco em cena, passando pela direção de Miguel Falabella, "Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos" oferece à plateia um show de latinidade e irreverência.

Sob os olhos de Falabella, os atores ensaiaram seis dias por semana, durante sete semanas. O diretor conta quais foram as suas exigências para a versão brasileira do espetáculo, montado originalmente na Broadway: "O que exijo dos atores é seriedade, porque as situações são engraçadas, mas são de verdade. Essas mulheres são facilmente reconhecíveis. Os anglo-saxões não conseguem entender a 'latinidade' que o Almodóvar retrata, mulheres que saem chorando de madrugada para ver se o marido está com a amante. Por isso esse espetáculo tem tudo para ser melhor entendido aqui no Brasil".

Durante o musical os atores usam, ao todo, 150 itens de figurino inspirados nas combinações usadas na década de 80. Flores, bolas, listras e cores são misturados sem medo a formas geométricas e estampas variadas, em um rico trabalho do figurinista Fábio Namatame.

A cenografia conta com dois palcos giratórios que remontam uma exuberante Madrid da década de 80, além de colocar em cena uma moto e um carro (táxi) em tamanhos reais. Ao todo são retratados 25 lugares diferentes, entre apartamentos, cenas de rua e cabines telefônicas. Mecanismos de movimento e projeções ajudam nas transições de cena. "É um palco com muitos efeitos e movimentações alucinantes que exigem oito ou nove maquinistas operando. A cada cinco minutos tem uma mudança. Ao fundo há um skyline que mostra a cidade de Madrid", detalha o cenógrafo J.C. Serroni.

Serroni também elogia a equipe, que trabalha em sintonia: "É uma produção muito caprichada, que conta com mais de 30 pessoas trabalhando nos bastidores para sincronizar som, música, figurinos e cenografia. As cenas vão conquistar o público, porque tudo é engraçado, exagerado, mas tem qualidade. Realmente está sendo um grande desafio", comenta.

Na parte musical, André Cortada adaptou a trilha sonora de David Yasbek para uma linguagem única, que foge ao resultado visto na Broadway e se aproxima de uma linguagem mais assimilável ao público brasileiro. "Temos canções bem latinas, com influência de salsa, mambo, e até mesmo um pouco da música brega espanhola. Meu trabalho é tentar amarrar tudo isso de forma coerente, mantendo o mesmo padrão de qualidade. Teremos músicas das mais lentas até as mais frenéticas", explica André.

O resultado de todo trabalho por trás da coxia foi elogiado por Miguel Falabella, e o público vai conferir nos palcos: "É um espetáculo que vai chegar diretamente ao coração do público, não tenho dúvidas. Quando o espectador se reconhece no palco a montagem ganha um plus. Todos irão se emocionar e se divertir junto com os personagens. Se for mulher, vai se identificar na hora; se não, lembrará de alguém que conhece, com certeza", vibra o diretor.

Números e curiosidades de uma superprodução

- 19 atores

- 24 técnicos

- 70 pessoas empregadas

- 336 horas de ensaio

- 150 itens de figurino

- 15 perucas

- 13 músicas

- 7 músicos na orquestra

- 4 toneladas de cenário

- 3 toneladas de equipamento de som

- 2,5 toneladas de equipamento de luz

- 20 trocas de cenário ao longo do espetáculo

- 1 táxi em tamanho real em cena

- 1 moto em cena

- Palco giratório

- Mapping (projeção) durante o espetáculo e nas transições de cenas

Serviço:

Período: 14 de novembro a 20 de dezembro

Local: Teatro Procópio Ferreira (Rua Augusta, 2823 - Jardins, SP)

Horários: Quinta 21h; Sexta 21h; Sábado 17h e 21h; Domingo 16h

Duração: 2h30 (com intervalo)

Capacidade: 636 lugares

Preços dos Ingressos: de R$ 50,00 a R$ 200,00

Vendas pela bilheteria do Teatro Procópio Ferreira (aberta terça e quarta, das 14h às 19h; e de quinta a domingo, das 14h até o início do espetáculo), sem taxa de conveniência. Pela internet, no site www.ingressorapido.com.br, com taxa. Mais informações no telefone (11) 4003-1212.

Desconto Santander: 50% de desconto na compra de até dois ingressos com o cartão Santander, crédito ou débito

Desconto Sulamérica: 30% de desconto na compra de até dois ingressos

Desconto Avianca: 20% de desconto na compra de até dois ingressos

Classificação etária: 12 anos

Ficha Técnica:

Texto original: Jeffrey Lane

Música e letras originais: David Yazbek

Versão Brasileira e Direção: Miguel Falabella

Direção Musical: André Cortada

Direção de Movimento: Fernanda Chamma

Produção Geral: Sandro Chaim

Cenografia: J.C. Serroni

Figurino: Fábio Namatame

Visagismo: Dicko Lorenzo

Designer de Luz: Drika Matheus

Designer de Som: Gabriel D´Angelo

Videografismo e Projeções: Rico Vilarouca e Renato Vilarouca

Vídeos de Cena: Luciana Ferraz e Otavio Juliano

Elenco: Marisa Orth, Totia Meireles, Juan Alba, Helga Nemeczyk, Daniel Torres, Ivan Parente, Erika Riba, Carla Vazquez, Bruna Pazinato, Clara Verdier, Giovana Zotti, Nay Fernandes Tassia Cabanas, Arízio Magalhães, Betto Marque, Carlos Leça, Guilherme Pereira, Jessé Scarpellini, Mateus Ribeiro.

Atendimento à Imprensa: Ju Mattoni Comunicação