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고전 연극을 새로운 관객에게 맞게 각색하는 일은 흥미로운 작업이며, Darren Raymond은 몰리에르의 희극을 영국에 거주하는 나이지리아-자메이카계 가족으로 배경을 옮겼습니다. 우리는 모두 아단나와 싱클레어의 임박한 결혼을 준비하며 양쪽 친척들이 그녀의 어린 시절 집에 모입니다. 아단나의 아버지 오가가 목사 블레이크를 초대하자 젊은 세대는 긴장하기 시작합니다. 교묘한 말솜씨와 기만적이며 야비한 노인은 경건함을 가장하며 가정에 침투합니다. 몰리에르 작품의 핵심이 생동감 있고 음악이 가미된 연출을 받았습니다. 운문으로 쓰인 이 버전의
Mark Rylance는 역겨운 성직자 역을 맡았습니다. 큰 가짜 치아가 인상을 찡그린 듯한 표정을 만들며 관객들에게 말을 걸고, 연기 내내 자세와 태도가 불안감을 자아냅니다. 그는 주인공들의 신앙심을 이용해 자신의 이익을 챙기고 계속 소란을 일으켜, 이 종교적 정신병이 발현된 건 아닌지 의문이 들 정도입니다. 라이런스는 언제나 그렇듯이 자연스러운 포스를 보여줍니다. 특히 여성들과의 상호작용에서 종종 매우 불쾌한 모습을 드러냅니다.
라이런스가 출연진 중 가장 주요 배우이지만, Morenike Onajobi가 쇼의 주인공을 훔칩니다. 그녀는 아단나의 대담하고 영리한 절친 케미 역을 완벽하게 소화하며 속임수를 즉시 간파합니다. 케미는 성경을 강조하는 어른들에 맞서기를 두려워하지 않으며 관객의 마음을 단숨에 사로잡습니다. 그녀와 Christopher Mbaki(아단나의 남동생 D-Miz)와의 세심한 긴장감 넘치는 관계도 매우 매력적입니다. Usifu Jalloh과 Craig Blake는 각각 신부의 아버지와 예비 남편의 아버지로서, 공개적으로 말다툼하고 판단하는 역할로 비슷하게 사랑스럽습니다.
할머니들은 유쾌한 솔직함으로 극에 활력을 더합니다. Blanche Williams와 Suzette Llewellyn는 서로 떨어져 있지만 똑같이 의견이 강한 캐릭터입니다. 그들의 신랄한 행동은 솔직히 귀엽게 다가옵니다. 하지만 메인 커플은 거의 간과된 느낌입니다. Sara Mokonen과 Ivandro Da Cruz Leite는 귀엽긴 하지만, 무대 위에는 훨씬 큰 존재감들이 많아 상대적으로 뒤로 물러나 있는 편입니다. 그 와중에 마지막으로 Nakeba Buchanan는 진정한 스타로 성장합니다.
버캐넌은 엘미르 역할로 진심 어린 연기를 선보입니다. 오가의 두 번째 부인이자 이전 당주를 이어가야 하는 부담을 잘 숨기지만, 작은 말들에서 그 압박이 드러납니다. 엘미르는 가족 전체에게 피해자 비난과 가스라이팅을 당합니다. 버캐넌은 이를 섬세하게 다루며 모욕과 조롱 앞에서도 자신을 지키는 인물을 훌륭하게 표현합니다. 프로젝트에 단점이 있지만 그녀와 라이런스의 연기는 이 작품을 볼 가치 있게 만듭니다.
레이몬드의 각색은 여러 면에서 훌륭하지만 일부에서는 부족합니다. ULTZ의 무대 디자인은 상징적 효과가 완벽하며, Duramaney Kamara는 생생한 음향을 통해 연기를 뒷받침합니다. 그러나 레이몬드는 너무 많은 것을 한꺼번에 시도하며 장르를 유지하는 데 무리합니다. 코미디의 상당 부분이 진짜 웃기지는 않고 때로는 여성 혐오에 가까워 보입니다. 개그가 너무 잦아 불편할 때가 많으며, 효과적으로 터졌다가 바로 물러나지 못합니다.
끝으로, 모든 것이 조금 과해 보입니다. 영적인 측면 역시 마찬가지입니다. Tartuffe (Remixed)는 희극적 요소를 시도하지만 희극의 힘을 온전히 믿지는 않는 듯한 느낌입니다. 거의 마지막 장면에서 예상외로 전개가 뒤집히며 분위기가 변화하는데, 만약 작품 전반이 같은 분위기였다면 멋진 선택이었을 것입니다. 이것은 긍정적인 놀라움으로 다가오지만, 곧바로 다시 원래 형식으로 돌아갑니다. 더 일관된 구성과 극의 궁극적 목표에 대한 확고한 이해가 있었더라면 성공에 큰 도움이 되었을 것입니다.
Tartuffe (Remixed)는 Marylebone Theatre에서 10월 24일까지 공연됩니다.
사진 제공: Mark Senior