Il Lincoln Center for the Performing Arts presenterà il ritorno della serie American Songbook con una nuova stagione curata dal produttore, direttore creativo e artista in residenza del Lincoln Center Clint Ramos.
La serie si svolgerà in tre sale nel campus del Lincoln Center, dal 18 marzo al 23 maggio 2026, con una vasta gamma di espressioni artistiche tra cui musica, teatro, danza e altro ancora.
«Siamo entusiasti di collaborare con l'artista in residenza Clint Ramos per curare la stagione», ha dichiarato Shanta Thake, Ehrenkranz Chief Artistic Officer del Lincoln Center for the Performing Arts. «Clint ha catturato lo spirito di curiosità e innovazione su cui la serie American Songbook si basa anno dopo anno con un incredibile elenco di artisti. Il pubblico potrà scoprire nuove collaborazioni e performance dal vivo interattive che segnano emozionanti primati per il Lincoln Center.»
Tre giorni di performance di forme artistiche orientate alla comunità riempiono l'Atrium David Rubenstein: karaoke, teatro musicale e festa danzante. Il pubblico può immergersi nell'intersezione tra opera e musica house con Diva Factory, con la leggenda della danza del centro città DJ Lina Bradford, i controtenori di fama internazionale Anthony Roth Costanzo e Kangmin Justin Kim che ospitano una fusione indimenticabile di musica house, opera, performance art e danza tutta la notte (23 maggio). Il Lincoln Center ospita la competizione di karaoke, VERSUS: Asia Decides, mettendo le star di Broadway testa a testa in una battaglia musicale diretta da Teddy Bergman. Sostenete il team Corea o il team Filippine per portare a casa la corona del karaoke (21 maggio). Il compositore Mark Bennett e la rinomata romanziera e drammaturga Jessica Hagedorn uniscono le forze con il regista Emilio Ramos per un concerto messo in scena di Most Wanted, un pezzo che esamina il lato oscuro della fama e della celebrità (22 maggio).
Centrale per la serie American Songbook è una serie di artisti che creano nuovi concerti potenti. La cantante, cantautrice e compositrice Ingrid Michaelson, certificata platinum e nominata ai GRAMMY e agli Emmy, torna al Lincoln Center con The Time and Space Between Us, accompagnata da alcuni ospiti a sorpresa (3 aprile); il produttore, compositore e maestro del coro vincitore di GRAMMY Donald Lawrence si immerge nell'arte del gospel, insieme a un ensemble di cantanti e musicisti (4 aprile); la cantautrice Sandra St. Victor e il produttore discografico e cantautore di successo Mark Batson presentano ELLA & THE DUKE, un concerto teatrale che decostruisce l'eredità creativa di Ella Fitzgerald e Duke Ellington (18 marzo); la stella di Broadway vincitrice del Tony Award de Il re ed io, Here Lies Love e The Light in the Piazza, Ruthie Ann Miles torna al Lincoln Center per il suo primo concerto solista, Perfectly Imperfect (19 marzo); e il performer emergente del musical di Broadway Maybe Happy Ending, Dez Duron, fa il suo debutto al Lincoln Center con All My Tomorrows, un tributo al cantante americano (20 marzo).
Questa stagione celebra anche il 50º anniversario del rivoluzionario choreopoem for colored girls who have considered suicide / when the rainbow is enuf di Ntozake Shange con un concerto concepito dal compositore Natalie Brown e dal regista Ellenore Scott, coreografo di Ragtime del Lincoln Center Theater. Tessendo la melodia nel ritmo e nel linguaggio di Shange, il pezzo di Brown, intitolato for colored girls, aggiunge una dimensione aggiuntiva a un'opera profondamente risonante che ha affascinato il pubblico al debutto di Broadway nel 1976, con oltre 700 performance. La straordinaria narrazione di Shange ha resistito, ispirando coreografi e drammaturghi per decenni con la sua unione anticonvenzionale di poesia, danza e suono. Oggi, l'opera continua a catturare i cuori e le menti del pubblico con messe in scena regolari amatoriali e professionali in tutto il paese. Questa presentazione è co-curata da Clint Ramos e dall'artista visionaria del Lincoln Center Jeanine Tesori (6 aprile).
La serie American Songbook ha celebrato i confini in continua espansione del canone musicale americano per oltre venticinque anni. Durante questo periodo, la serie ha presentato musicisti leggendari di oggi e di domani, modellando la musica attraverso pop, folk, jazz, punk, teatro musicale, rap, hip-hop e altro ancora. I performer del passato hanno incluso Deaf Broadway, Rosanne Cash, Desmond Child, Ariana DeBose, ESG, Rhiannon Giddens, Gossip, iLe, Talib Kweli, Taylor Mac, Lin-Manuel Miranda, Nico Muhly, Kelli O’Hara, Bernadette Peters, Rostam, Patti Smith, Sufjan Stevens, St. Vincent, Rufus Wainwright e molti altri.
Tutti gli eventi in American Songbook: Echoes of an Inheritance sono gratuiti o con offerta libera.
Lincoln Center Presents
American Songbook: Echoes of an Inheritance
18 marzo – 23 maggio 2026
Cronologia degli eventi
Mercoledì, 18 marzo 2026 alle 20:00
The Appel Room, Jazz al Lincoln Center
ELLA & THE DUKE
Creato da Sandra St. Victor & Mark Batson
Nella storia ricca della musica americana, sarebbe difficile trovare un duo altrettanto influente, duraturo e talentuoso come quello della vocalist Ella Jane Fitzgerald e del compositore Edward Kennedy “Duke” Ellington—immortalmente noti come Ella e The Duke. L'American Songbook del Lincoln Center introduce un nuovo concerto narrato che onora l'eredità condivisa di Ella Fitzgerald e Duke Ellington, rappresentata dalla cantante principale di The Family Stand e solista di talento Sandra St. Victor, insieme al produttore e pianista vincitore di più GRAMMY Mark Batson. I percorsi di Fitzgerald ed Ellington verso la grandezza non avrebbero potuto essere più diversi, eppure un reciproco rispetto per l'arte dell'altro ha generato un'amicizia creativa che ha stabilito lo standard per l'American Songbook. St. Victor e Batson presentano la musica e le vite di questi artisti leggendari con candore e arguzia, trovando parallelismi tra le loro esperienze personali e quelle delle loro ispirazioni. Sarete testimoni dei viaggi delle icone, dalla prima apparizione di Fitzgerald all'Apollo e il lavoro adolescenziale di Ellington come pittore di insegne, fino alla megastar che li attendeva. L'esperienza combinata di decenni di narrazione e creazione musicale di St. Victor e Batson innescano una tempesta perfetta di talento, rendendo questa esperienza teatrale unica nel suo genere un evento da non perdere!
Giovedì, 19 marzo 2026 alle 20:00
The Appel Room, Jazz al Lincoln Center
Ruthie Ann Miles: Perfectly Imperfect
Una delle stelle più brillanti di Broadway brilla su un palco tutto suo quando l'attrice musicale vincitrice del Tony Award Ruthie Ann Miles è protagonista del suo primo concerto solista. Riconosciuta per la sua straordinaria estensione vocale ed emotiva, la nativa delle Hawaii residente a New York ha stabilito una base di fan appassionati grazie a performance memorabili in Il re ed io e McNeal al Lincoln Center Theater; The Light in the Piazza; Here Lies Love; Sunday in the Park With George; e Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street. Miles ha anche portato il suo talento in ruoli televisivi importanti (“The Americans,” “All Rise”) e memorabili doppiaggi (Over the Moon, The Tea Girl of Hummingbird Lane). Ora, traendo dai lezioni e dalle sfide della sua storia personale e del suo percorso professionale, Miles delizia il pubblico dell'American Songbook con una serata intima di storia e canzone, dando voce ai ruoli sfaccettati all'interno di sé: artista, figlia, moglie e madre. La singolare voce da soprano di Ruthie Ann Miles illumina The Appel Room in questa indimenticabile, unica performance.
Venerdì, 20 marzo 2026 alle 20:00
The Appel Room, Jazz al Lincoln Center
Dez Duron: All My Tomorrows
Maybe Happy Ending è stato il più grande successo della stagione musicale di Broadway dell'anno scorso, vincendo sei Tony Awards e aprendo la strada a una straordinaria performance del debutto di Dez Duron a Broadway. Questa primavera, l'acclamato protagonista condivide il suo amore per la magia di una ballata in una performance unica nell'ambito di American Songbook. Attraverso un mix di standard amati e selezioni inaspettate, il debutto al Lincoln Center di Duron, diretto da Teddy Bergman (KPOP a Broadway), analizza l'eredità del cantante americano. Da Bennett a Martin, da Sinatra a Tormé, il suono del canoniere segnala romanticismo, mascolinità e nostalgia. Cosa significa essere un cantante oggi? Con il suo carisma distintivo e lo stile vocale setoso completamente in mostra, Duron offre una lettera d'amore e un'esplorazione di questa classica forma musicale Americana, riproponendola per il palcoscenico moderno.
Venerdì, 3 aprile 2026 alle 19:30
Teatro Wu Tsai, David Geffen Hall
Ingrid Michaelson & Friends: The Time and Space Between Us
La cantante-cantautrice pop Ingrid Michaelson, certificata platinum e nominata ai GRAMMY e agli Emmy, ha alle spalle una carriera di vent'anni nel settore discografico con nove album, numerose colonne sonore televisive e un musical di Broadway di successo. L'ultimo lavoro di Michaelson, compreso il suo LP del 2024 For the Dreamers, abbraccia una modalità introspettiva, una direzione che porterà a pieno compimento per il suo concerto protagonista dell'American Songbook al David Geffen Hall. Conosciuta per la sua delicata narrazione e le melodie ipnotiche, Michaelson, accompagnata da una selezione a sorpresa di amici luminari dal mondo pop e teatrale, rivolgerà il suo sguardo lirico verso l'interno in un nuovo concerto che esplora i legami che ci uniscono nel tempo e nello spazio. Traendo dolci intuizioni e saggezza dalla sua vita personale, The Time and Space Between Us porta con sé gli echi delle relazioni passate e presenti, esplorando come il tempo modella l'identità e come le storie familiari e d'amore vivano in ognuno di noi.
Sabato, 4 aprile 2026 alle 19:30
Teatro Wu Tsai, David Geffen Hall
REVIVAL: The Gospel According to Donald Lawrence
Il produttore, compositore e maestro del coro vincitore del Grammy Donald Lawrence è stato una delle voci più prominenti e celebrate nella musica gospel contemporanea per oltre 30 anni. Insieme al suo coro, i Tri-City Singers, il talento di Lawrence è stato fondamentale nel lavoro di The Clark Sisters, Mary J. Blige, Kirk Franklin e Hezekiah Walker, tra molti altri. Per questo speciale unico evento REVIVAL al David Geffen Hall, Lawrence celebra i grandi compositori gospel in una meditazione espansiva sulle tradizioni e l'arte della musica gospel: le sue radici, la sua resilienza e il suo potere di muovere lo spirito umano. In tempi di sconvolgimento e difficoltà, cosa ha da offrire il gospel all'ascoltatore moderno? La risposta di Lawrence è sia profondamente personale che universalmente risonante, ricordandoci la capacità duratura di quest'arte di ispirare ed elevare. Attraverso il canto, la riflessione e la reinvenzione, Lawrence, insieme al suo ensemble di cantanti e band, ci invita a testimoniare come la musica gospel dia ali alle lotte, alla gioia e al patrimonio collettivo. Unitevi a noi per una serata che traccia la linea storica e musicale del gospel aprendo lo spazio per il pubblico di vivere la forma d'arte elevata che è.
Prodotto in collaborazione con Spoke Creative Studios
Lunedì, 6 aprile 2026 alle 20:00
The Appel Room, Jazz al Lincoln Center
for colored girls
Il viaggio duraturo e epocale delle ragazze di colore che hanno considerato il suicidio / quando l'arcobaleno è enuf di Ntozake Shange celebra il suo 50º anniversario con un trattamento musicale reimmaginato. In collaborazione con l'Artista Visionaria del Lincoln Center Jeanine Tesori, il compositore Natalie Brown porta nuove dimensioni a for colored girls, modellando il suo testo sulla musica ed estendendo l'eredità di questo lavoro canonico. Tessendo la melodia nel ritmo e nel linguaggio di Shange, Brown apre nuovi punti di accesso ai suoi temi duraturi di resilienza, identità e femminilità. Diretto da Ellenore Scott, coreografa della recente corsa di Broadway della ripresa del Lincoln Center Theater di Ragtime, questa presentazione onora l'impatto innovativo dell'opera originale mentre la riproponiamo audacemente per un pubblico contemporaneo. Insieme, Brown e Scott illuminano lo splendore di for colored girls e insufflano nuova vita nella poesia, musicalità e movimento essenziali alla produzione originale. Questo progetto chiede cosa significhi portare avanti un'eredità culturale americana; e come la musica possa approfondire la risonanza di parole che hanno già cambiato il mondo.
Giovedì, 21 maggio 2026 alle 19:30
Atrium David Rubenstein
VERSUS: Karaoke
Asia Decides: Corea contro Filippine
Per la prima volta in assoluto, il Lincoln Center ospita una spettacolare competizione di karaoke, passando il microfono a superstar coreane e filippine di Broadway che rappresentano il Team Corea e il Team Filippine—due culture che hanno abbracciato con passione e definito l'arte del karaoke. Il karaoke è emerso nell'ultimo mezzo secolo come un rituale di connessione, un veicolo per narrazioni personali e un grande equalizzatore che rende la musica accessibile a tutti. Prendete una sedia e preparatevi a testimoniare l'eccellenza musicale degli asiatico-americani! Applaudite e acclamate mentre i vostri idoli di Broadway preferiti danno il meglio di sé in battaglie musicali e duetti indimenticabili, con la regia di Teddy Bergman (KPOP a Broadway). Alla fine della serata, una giuria di stelle determinerà il singolo team che sarà incoronato campione di VERSUS! L'elenco completo sarà annunciato a breve.
Venerdì, 22 maggio 2026 alle 19:30
Atrium David Rubenstein
Most Wanted
Nella stanza sul retro di un pulsante club di Miami, le bugie vengono svelate e la vita di un assassino viene mostrata. Il compositore premiato Mark Bennett e la scrittrice celebrata Jessica Hagedorn uniscono le forze con il regista Emilio Ramos per un concerto messo in scena di Most Wanted, un pezzo che interroga la nostra pericolosa ossessione per la fama e la celebrità. Ambientato nel folgore di un noto assassinio e caccia all'uomo del 1997, Most Wanted è ispirato liberamente dalla vita e dai crimini di Andrew Cunanan—un viaggio caleidoscopico attraverso l'alta moda, le riviste patinate, i bassi fondi e la fine della linea per un giovane perduto.
Sabato, 23 maggio 2026 alle 19:30
Atrium David Rubenstein
Diva Factory
Con DJ Lina, Anthony Roth Costanzo e Kangmin Justin Kim
Nei decenni tra Stonewall e la decisione della Corte Suprema Obergefell del 2015, la scena dei club queer di New York City vibrava a una frequenza elevata. Luoghi dopo l'orario di chiusura come Sound Factory, Boy Bar, Palladium e Limelight fornivano uno spazio critico per la solidarietà, la reinvenzione e la sperimentazione creativa. Traendo da quella ricca storia, la leggenda della danza del centro città DJ Lina Bradford collide mondi con i controtenori operatici di fama internazionale Kangmin Justin Kim e Anthony Roth Costanzo per Diva Factory, un'esplorazione elettrizzante di identità e genere. Una parte concerto, una parte rituale e interamente una festa danzante, Diva Factory smantella i confini di genere e porta le voci esaltate dell'opera e della musica house americana direttamente sulla pista da ballo delle persone. Abbracciando sia il pulsare elettrico dei club che le vette della torre d'avorio, DJ Lina crea una fusione indimenticabile di musica house e opera. Vieni a cantare e ballare!