समीक्षा: बीबीसी प्रॉम्स: आफ्टरलाइफ: विज़न ऑफ़ द बियॉन्ड, रॉयल अल्बर्ट हॉल

अन्य चीज़ों के साथ, कला गहरी समझ व्यक्त करने के लिए मौजूद होती है, कलाकार के विचारों और भावनाओं को चित्रों, साहित्य या इस मामले में संगीत में ढालती है। मृत्यु और उसके परे क्या है यह स्वाभाविक रूप से एक बार-बार विचार किया जाने वाला विषय है, जो अक्सर दशकों के अनुभव वाले रचनाकारों द्वारा देखा जाता है - इस प्रॉम के कार्यक्रम में चार रचनाकारों में से तीन के लिए ऐसा नहीं है। लिली बूलांगर, ऑलिवियर मेस्सिएन, और रिचर्ड स्ट्रॉस अपने चुने हुए टुकड़े बनाते समय सभी 20 के शुरुआती दशकों में थे; इसके विपरीत, करोल स्ज़िमनोव्स्की 40 के दशक में थे। फिर भी प्रत्येक रचना में उनकी उम्र से परे भावनाओं और अनुभव का भार महसूस होता है।

इस संगीत कार्यक्रम में बीबीसी नेशनल ऑर्केस्ट्रा ऑफ वेल्स के साथ लंदन फिलहारमोनिक कॉर और बीबीसी नेशनल कॉरस ऑफ वेल्स, साथ ही एक चयनित वोकल कलाकारों की टोली भी थी। रॉयन बैनक्रॉफ्ट ने सभी तीन समूहों का कुशलता और संवेदनशीलता के साथ निर्देशन किया, अपने संगीतकारों और गायकों को भावनात्मक रूप से भारी टुकड़ों के माध्यम से सहजता से मार्गदर्शन करते हुए।

बूलांगर 23 वर्ष की थी जब उन्होंने "वीएल प्रिएर बौद्धिक" पूरी की, जिसे उन्होंने 1914 से 1917 तक लिखा जब प्रथम विश्व युद्ध जारी था। इसे आशा की प्रार्थना के रूप में जाना जाता है, और इसके लेखन के संदर्भ में आप समझ सकते हैं क्यों; इस अवधि में कई उदासीन कलाकृतियां बनीं, फिर भी लोग सभी मानवता के लिए शांति के विचार से जुड़े रहे। यह नौ मिनट की प्रार्थना अकेले ही दिखाती है कि बूलांगर की अकाल मृत्यु संगीत जगत के लिए एक बड़ी क्षति थी। टेनर एकल गायक जेम्स वे इस टुकड़े में दो कॉरस के साथ पूरी तरह से घुलमिल गए और कुछ जादुई बनाया।

सोप्रानो मारी एरिक्समोन के अनुसार, स्ज़िमनोव्स्की ने अपनी "स्टाबैट मातर" के लिए मूल पोलिश भाषा का चयन किया क्योंकि यह शोक को बेहतर अभिव्यक्त कर सकता था, और "लोगों से अधिक सरलता और स्वाभाविकता से बात कर सकता था"। चूंकि अधिकांश क्लासिकल संगीत अक्सर इटालियन, फ्रेंच या जर्मन में शब्दों के साथ आता है, इसलिए यह सुनना रोचक था कि पोलिश भाषा कितनी गीतात्मक हो सकती है; छह आंदोलनों में चार गायक बारी-बारी से और साथ-साथ गायन करते हैं, पूरी रचना में सुरों का नाज़ुक संतुलन बनाते हुए। पूरी रचना भव्यता और अंतरंगता का मिश्रण है, जो चौथे आंदोलन में आसानी से दिखता है जब कोरस और एकल गायक बिना ऑर्केस्ट्रा के गाते हैं।

मेस्सिएन का "एल’असेंशन" उनकी गहरी कैथोलिक आस्था से सीधे प्रेरित है, और उनकी स्मरणशील संगीत रचना शैली यह सुनिश्चित करती है कि आप इस संगीत में उनके विश्वास को महसूस कर सकें, चाहे आपकी अपनी धार्मिक मान्यताएं कैसी भी हों। मेरे लिए यह पावेल और प्रेसबर्गर की फिल्म ए मैटर ऑफ लाइफ एंड डेथ के अंतिम चरणों को याद दिलाता है, जब स्क्वाड्रन लीडर पीटर कार्टर का भाग्य अनिश्चिंत है - और क्या वह अपनी खुद की आरोहण करेगा। इस टुकड़े में ब्रास सेक्शन विशेष रूप से प्रभावशाली है, जबकि अंत में स्ट्रिंग्स का धीरे-धीरे खतम होना बेहद मार्मिक है; दर्शक हर नोट पर बँधे हुए थे, और बैनक्रॉफ्ट को एक अंतिम शांत क्षण रखने की अनुमति दी गई फिर उत्साही तालियों के साथ ताल मिला।

पिछले टुकड़े के विपरीत, स्ट्रॉस का टोन पोएम "डेथ एंड ट्रांसफिगरेशन" नास्तिकता से प्रेरित था और एक कलाकार के जीवन के अंतिम क्षणों से प्रेरणा लिया गया था। इसके निहित उदासी के बावजूद, इसमें मूड के प्रभावशाली बदलाव हैं, आने वाले दर्द और विचारों को पकड़ते हुए, साथ ही जीवन के अच्छे क्षणों और यादों को भी दर्शाते हुए; यह रचना पूरे शाम को जोड़ने के साथ-साथ चीजों को एक भिन्न दृष्टिकोण से देखने में सफल रही। आपकी व्यक्तिगत आस्था जो भी हो, आप इस टुकड़े में निहित भावना से अभिभूत हुए बिना नहीं रह सकते - और बीबीसी नेशनल ऑर्केस्ट्रा ऑफ वेल्स का प्रदर्शन निश्चित रूप से एक 'शोस्टॉपर' था, उनकी संगीत प्रतिभा का सच्चा प्रदर्शन।

आध्यात्मिकता, चिंतन और मृत्यु की एक शाम - लेकिन अंत की नहीं। एक अत्यंत प्रभावी प्रदर्शन जिसने भावना जगाई और गहराई से सोचने को प्रेरित किया।

बीबीसी प्रॉम्स रॉयल अल्बर्ट हॉल में 12 सितंबर तक चलेंगे

फोटो क्रेडिट: मार्क एलन