ביקורת: אינטרסטלר לייב, רויאל אלברט הול

בהינתן רק רמז קל למה שכוון הבמאי כריסטופר נולאן, הנס צימר יצא ליצור פסקול לאינטרסטלר, שלדבריו מאוחר יותר, היה הטוב ביותר בקריירה שלו. שמיעתו בלייב לצד הקרנת הסרט היא חוויה תחושתית.

בחזרה לרויאל אלברט הול, אינטרסטלר לייב הציע חוויה קולנועית אדירה, עם תזמורת הקונצרטים המלכותית ואורגן ה-9999 הצינורות של הנרי וויליס. כחלק מסדרת "סרטים בקונצרט" הידועה של האולם, ההפקה הזו - שהופקה על ידי טומי פירסון ופרמין צנגרלה לשירותי מוסיקה מתקדמים - מעלה את האפוס המדעי של נולאן לאירוע סימפוני חי ומרשים.

שוחרר ב-2014, אינטרסטלר הוא מחשבה מעמיקה על זמן, אהבה והישרדות אנושית, העטופה בסיפור רוחות. בסביבה דיסטופית קרובה לעתיד, עם מגפת גידולים עולמית ומחלות אבק שהולכות ומחנקות את כדור הארץ, הסיפור עוקב אחר יוסף קופר (מתיו מקונוהיי), טייס נאס"א לשעבר שהפך לחקלאי. קופר מגויס על ידי פרופסור ברנד (מייקל קיין) למשימה נואשת: להוביל צוות דרך חור תולעת שזה עתה התגלה ליד סטורן בחיפוש אחר בית עבור האנושות.

הצוות, כולל ד"ר אמיליה ברנד (אן האת'ווי), רומילי (דייוויד גיאסי), ודויל (ווס בנטלי), לצד הרובוטים הטקטיים השנונים טארס וקייס (מושמעים על ידי ביל ארווין וג'וש סטיוארט), חייבים לנווט באתגרים הפיזיים והרגשיים של יחסות. על כדור הארץ, בתו הצעירה של קופר, מרף (מגולמת בגילאים שונים על ידי מקנזי פוי וג'סיקה צ'סטיין) ובנו (טימותי שאלאמט לפני שקיבל על עצמו חוליתוקייסי אפלק) כל אחד מתבגר למדען מבריק שנאבק לפתור את משוואת הכבידה שתאפשר לשאר האנושות לפנות את הכוכב הסובל ובחקלאי מריר המסרב לקבל את גורל כדור הארץ.

בוימה על ידי נולאן ונכתבה בשיתוף עם אחיו ג'ונתן, הסרט הוא אבן דרך במדע הבדיוני "הקשה", והתגבש בארצות מהייעוץ של הפיזיקאי זוכה פרס נובל קיפ תורן. הוא נותר אחד הסרטים המטורפים מבחינה ויזואלית ופילוסופית במאה ה-21.

בעוד אינטרסטלר הוא מופע לעיניים, זה הפסקול שמספק את הדופק שלו. ברויאל אלברט הול, נוכחות תזמורת חיה משנה את הסרט מחוויה פסיבית לצפייה למתקפה קולית עמוקה. הפסקול של הנס צימר שבר את מסורת "קיר הקול" של עצמו, ובמקום זה בחר בפלטה שמורכבת מעישויים, מיתרים וחשוב מכך, האורגן. וכאן, הכלי הידוע בינלאומית של האולם מעלה את הסרט לגבהים מסחררים.

בזכות התזמורת החיה בחדר נוסף עומק של "נשימת אדם" לרוחב החלל. העישויים מייצגים את שבריריות האנושות, בעוד המיתרים מספקים את התקווה העפה של המשימה. החשוב מכל, השימוש באורגן הגרנדיוזי של רויאל אלברט הול הוא משנה צורה. הכלי נבחר על ידי צימר עבור הפסקול המקורי שהוקלט לראשונה על ידי רוג'ר סייר. בהגדרה חיה, התנודות בתדירות הנמוכה של צינורות האורגן ממש מנערות את רצפת החדר ואת החזות של הצופים, מחקות את הלחץ הפיזי של שיגור או המשיכה הכבידתית של חור שחור בדרך שאף מערכת קולנוע ביתית אף פעם לא תוכל.

בתחילת הסרט, קופר מסיע את ילדיו דרך שדה תירס כדי ליירט מזל"ט הודיאני תועה. המסלול "מרדף שדה התירס" מתחיל בתיק-תק קל ומוטיב פסנתר חוזר. באולם, ככל שהתזמורת עולה, המוזיקה מחקה את הריגוש של המרדף אך גם את הטרגדיה התת-קרקעית—ששיירים אלו של עבר טכנולוגי גבוה נחטפים בעולם שנמאס לו מהמדע.

כאשר הצוות מגיע לכוכב הראשון, שבו שעה אחת שווה שבע שנים בכדור הארץ, המוזיקה כוללת תיק-תק בולט ומתמשך כל 1.25 שניות. כל תיק מייצג יום שלם שעובר עבור מרף בבית. כאשר ה"הרים" באופק נחשפים כגלי גיאות ענקיים, המוזיקה גואה לשאגה פרקוסיבית עמוסה. החטיבה החיה של כלי הבראס והגברת עוצמת האורגן מגבירות את משקל החיים והמוות, גורמות לקהל לחוות את הכובד הנוראי של כל שנייה שאבדה.

השילוב האפיקה ביותר בין קול ותמונה בקולנוע המודרני מתרחש כאשר קופר חייב לעגן את האנדורנס עם תחנה מסתובבת פגועה. כשהתחנה מסתובבת במהירות מדהימה, המסלול "פחדן" מתפרץ. האורגן הופך לדמות בפני עצמה, צורחת בעוצמה קדושתית כנסייתית המקנה לסדרה הזאת כמעמד של כוח רצון דתי. עוצמת הביצוע החי במהלך זמן זה היא אגדה, לוכדת בצורה מושלמת את ההימור ההולך וגובר במהירות הגבוהה של הדמויות.

אינטרסטלר לייב ברויאל אלברט הול הוא יותר מהקרנת סרט; הוא חוגג את "המרכז של הסיפור" שצימר גילה לראשונה בקטע פסנתר קטן על אב ובנו. במיקום האייקוני הזה, המוזיקה מגיעה לגבול האחרון שלה.

סדרת "סרטים בקונצרט" של רויאל אלברט הול ממשיכה עם סופ"ש שר הטבעות שמתחיל ב-30 באפריל.