Διαθέσιμες Γλώσσες
Η πολυβραβευμένη σολίστ και ηθοποιός Liz Richardson θα φέρει το νέο της έργο Local στο Λονδίνο, που θα ξεκινήσει στο θέατρο Finborough με αυστηρά περιορισμένες παραστάσεις τριών εβδομάδων από την Τρίτη, 14 Ιουλίου – Σάββατο, 1 Αυγούστου 2026.
Μια παράσταση που εξερευνά τι σημαίνει να είσαι τοπικός – οποιοσδήποτε κι αν είσαι και όπου κι αν προέρχεσαι. Η σολίστ αφηγητής Liz επαναλαμβάνει τις παιδικές της αναμνήσεις και το σπίτι της στην αγροτική Κούμπρια προσπαθώντας να κατανοήσει αν ακόμα ανήκει εκεί ή αν ανήκε ποτέ.
Σε αυτό το πολυγενεαλογικό έργο, η Liz οδηγεί το κοινό σε ένα ταξίδι μέσα από το τοπίο και το περιβάλλον του τόπου της, που εκτείνεται από τις αρχές της δεκαετίας του 1990 μέχρι σήμερα, καθώς επανασυνδέεται με φωνές από το παρελθόν και την αναπτυσσόμενη νέα της οικογένεια, και καταπραΰνει κεφάλαια του τρομακτικού της φόβου για απώλεια…
Σε μια σολιστική παράσταση που μας μεταφέρει από το γέλιο στα δάκρυα και πίσω πάλι, η Local ρωτάει τι σημαίνει να είσαι 'τοπικός' σε έναν τόπο, είτε γεννήθηκες εκεί είτε όχι – και, κρίσιμα, πώς βρίσκουμε ο καθένας μας τη δική του αίσθηση του ανήκειν;
Η Local είναι το τρίτο σολιστικό έργο της συγγραφέα και ηθοποιού Liz Richardson που δημοσιεύεται, περιοδεύει και αποκτά κριτική αναγνώριση. Το προηγούμενο έργο της SWIM απόλαυσε μια επιτυχημένη πανεθνική περιοδεία δύο ετών, συμπεριλαμβανομένων παραστάσεων στο θέατρο Crucible, Σέφιλντ, και στο Fringe του Εδιμβούργου στο Pleasance Courtyard, όπου κέρδισε το Βραβείο Συνεργασίας Θέατρου του Pleasance και χαρακτηρίστηκε μεταξύ των 'Καλύτερων Παραστάσεων για Να Δείτε στο Fringe' από το i News και το WhatsOnStage, και ήταν Επιλογή Φεστιβάλ στην εφημερίδα The Times. Όπως και η Local, η SWIM και το πρώτο της έργο Gutted είναι δημοσιευμένα και διαθέσιμα από τους εκδότες Bloomsbury/Methuen. Όλες οι σολιστικές της παραστάσεις συνεργάζονται με δημιουργούς από διαφορετικά μέσα και πρακτικές, εστιάζοντας σε έργα που δημιουργούν και αφηγούνται ιστορίες γύρω από την κοινότητα. Η συνεργασία με κοινότητες έχει περιλάβει την Εθνική Εμπιστοσύνη και την Κοινωνία Εξωτερικής Κολύμβησης, καθώς και συμπαραγωγές με το HOME Μάντσεστερ, το θέατρο By The Lake, Κέσγουικ, και το θέατρο Rosehill, Γουάιτχεβεν.
Η Liz εκπαιδεύτηκε αρχικά ως ηθοποιός στο East 15 και ήταν ενεργό μέλος της ηθογραφικής, αυτοσχεδιαστικής θεατρικής ομάδας The Factory, δημιουργώντας και παίζοντας ευρέως, συμπεριλαμβανομένων παραστάσεων στο Globe του Σαίξπηρ, στο Soho Theatre, στο Hampstead Theatre, στο Southwark Playhouse, και για το BBC Radio. Ως κωμικός, ήταν ημιφιναλίστ στον Διαγωνισμό Κωμωδίας του Soho Theatre, από τον οποίο προσκλήθηκε να εμφανιστεί με την Amused Moose (BBC) και στο Hackney Empire μαζί με την Jenny Eclair.
Η σκηνοθέτης Amy Hailwood είναι σκηνοθέτης θεάτρου και δραστήριος διευκολυντής, με έδρα το Μάντσεστερ και με έντονη δέσμευση προς το Βορρά-Δυτικά. Η σκηνοθεσία της περιλαμβάνει το Joy Unspeakable (Περιφερειακή Περιοδεία για την Ordinary Glory), το Re: Discover Festival (Νικητής του Βραβείου Royal Philharmonic Society για τον αντίκτυπο, Streetwise Opera και Bridgewater Hall, Μάντσεστερ), το Today These Streets Are Ours (Royal Exchange Theatre, Μάντσεστερ), το Remote από τον Stef Smith (Octagon Theatre Bolton και The Lowry, Σάλφορντ, για NT Connections), το XYV (Hope Mill Theatre, Μάντσεστερ), το After Birth (Co:LAB στο Royal Exchange Theatre, Μάντσεστερ), το Memories of Partition (Royal Exchange Theatre, Μάντσεστερ), και το Faraway, So Close (Old Fire Station, Οξφόρδη). Στην Βοηθό Σκηνοθεσία περιλαμβάνεται η βοήθεια του Roy Alexander Weise για το Robota (Headlong), και του Jude Christian για το Parliament Square (Royal Exchange Theatre, Μάντσεστερ, και Bush Theatre). Α αυτή την στιγμή είναι συνδεδεμένη με το Headlong Theatre ως σκηνοθέτης Origins 6.0 και είναι επίσης καλλιτεχνική διευθύντρια της βραβευμένης εταιρείας θεάτρου κοινωνικής αλλαγής, Ordinary Glory.
