在2024年亮相伦敦科洛塞姆剧院后，乔治亚国家芭蕾舞团带着全新版本的《天鹅湖》重返伦敦。这支总部设在第比利斯的舞团吸引力之一是其艺术总监、备受尊敬的芭蕾舞演员尼娜·阿纳尼亚什维利，她曾在莫斯科大剧院和美国芭蕾舞剧院演出，并与这支才华横溢的舞团合作取得了不俗成就。 2024年的制作坚实，演出优雅，但缺少让整部芭蕾真正腾飞的激情。这次的新制作同样展现了舞者们的技术实力，且环境颇为传统，但主角们饰演相同角色时，两人间的化学反应仍显不足。 尼诺·萨马达什维利继续饰演奥黛特/奥迪尔双重角色，奥列格·利盖则回归饰演齐格弗里德王子。萨马达什维利是一位优美的舞者，优雅浑然天成，指尖纤细完美，尽管演出当晚有时出现脚步位置的小错误。她的手臂动作轻盈流畅，同时亦具备耐力和力量，几段令人印象深刻的旋转跳跃足以证明这一点。她将紧张焦虑的奥黛特与冷笑自信的奥迪尔演绎得恰到好处。 利盖跳跃轻盈，尤其考虑到他的身高，这一点尤为难得。但他对齐格弗里德的演绎偏软，难以令人信服其作为奥黛特结尾时的英雄。两人之间缺乏可信的化学反应，最多算功能性表现。实属遗憾，因为他们各自都是优秀舞者，本应在舞台上迸发光彩。 奥黛特与罗斯巴特 马塞洛·苏亚雷斯继续饰演罗斯巴特，佩戴着令人难以置信的、闪烁光泽的羽毛服装及巨大的展翅，带来威慑能量。他成功塑造了故事中黑暗而充满活力的力量，期待能看到他更多的表现。 该团的一大亮点是手臂和手指的完美定位，甚至延伸至坐在观众席的嘉宾，举起手臂挥洒着优美悠长的祝福。女团体在小天鹅章节表现出色，充分展示了协调与节奏的美感。民族舞蹈部分令人愉悦——其中西班牙舞者尤为引人注目，展示了优雅的后仰和充满活力的表现力。 舞台布局及编舞极具古典精准，但阿纳尼亚什维利同时引入了一组三只黑天鹅，她们仅在第一幕作为“三大天鹅”出现。根据马林斯基传统，许多芭蕾团体会在终幕表现象征罗斯巴特黑魔法的黑天鹅团体，然而这里却提前安排出场。这既令人好奇，也导致她们第二幕消失，减弱了奥迪尔黑色芭蕾裙登场时的视觉冲击力。 奥迪尔与舞团 制作采用了全新布景及超过300套定制服装。约1500米薄纱被用来制作标志性的芭蕾裙——布料能从伦敦科洛塞姆剧院铺展到特拉法加广场。造型主题为中世纪童话，注重使用丰富面料和柔和色彩。齐格弗里德的母亲（庄严的伊娜·阿迈帕拉什维利饰）几乎抢尽风头，伴随着金属质感织物和高耸头饰的盛大巡游。布景极简，依赖华丽的背景画，描绘魔法城堡、幽暗森林和白雪皑皑的山脉。 皇家芭蕾交响乐团表现出色，为柴可夫斯基的辉煌配乐注入华美的韵味。乐团在利万·雅加耶夫的指挥下，既讲究节奏又富于耐心，成为当晚的亮点之一。 看到乔治亚国家芭蕾舞团再度登陆伦敦，展现他们闻名遐迩的纪律与优雅，令人欣喜。若能增添更多火花，将更为精彩。 乔治亚国家芭蕾舞团的《天鹅湖》将演出至7月26日，地点为伦敦科洛塞姆剧院 照片版权：制作方提供
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