可用语言
丹尼尔·克里克勒将在音乐剧《钢琴家》中饰演瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼,该剧是斯皮尔曼享誉国际的回忆录的全新音乐剧舞台改编,灵感来源于罗曼·波兰斯基获奥斯卡奖的电影。
该剧由汤姆·索瑟兰(《泰坦尼克号音乐剧》)编剧和导演,将于2026年10月15日至11月28日在伦敦的公园剧院上演,媒体首演定于10月22日星期四。在伦敦公演前,该制作将在南安普顿的梅花剧院有限期演出,从2026年9月9日至12日。
这一具有里程碑意义的新制作首次将他的故事和音乐带上舞台,特色是斯皮尔曼自己的作品以及由西蒙·李编排的新音乐,他是安德鲁·劳埃德·韦伯的长期音乐总监。
创意团队由编剧和导演汤姆·索瑟兰领衔,新编曲、音乐监督和编曲由西蒙·李负责,编舞和动作指导由凯伦·布鲁斯担任,舞台和视频设计由安德烈·古尔丁负责,灯光设计由罗比·巴特勒担任,声音设计由加雷斯·塔克为Autograph Sound设计,服装设计由乔纳森·利普曼负责,音乐指导由马尔科姆·福布斯-佩克汉负责,助理导演是乔希·华塞兹,选角由金妮·希勒 CDG负责,选角助理为本·阿姆斯特朗。执行制作和总管理由DEM Productions负责。
丹尼尔·克里克勒表示:“我感到无比荣幸和兴奋,能够将瓦迪斯瓦夫的生活带上舞台,特别是通过优秀的现场音乐家和编曲,真正庆祝他的作品。除了提醒我们去人性化一个特定社会群体的后果外,斯皮尔曼的故事展示了音乐的真正普遍性和力量。”
瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼因其回忆录和其启发的奥斯卡获奖电影而在全球知名,他不仅是一个大屠杀幸存者,还是波兰最受赞誉的作曲家和钢琴家之一。
该制作将获得国际作家和音乐家创作的新歌词,使斯皮尔曼的原创作品得到新鲜的表达。歌词创作者和作曲家包括两次格莱美提名的卡罗尔·康诺斯、著名作曲家大卫·巴特欧、爵士歌手温迪·兰兹和合作伙伴吉姆·吉拉德、获得格莱美提名的迈克尔·拉夫、斯皮尔曼的儿子安德烈·斯皮尔曼,以及获奖歌词创作人玛西·海斯勒。他们的作品使得斯皮尔曼的音乐不仅是伴奏,而是讲述其故事的另一种声音。
汤姆·索瑟兰表示:“《钢琴家》是一个伴随我多年的故事,我感到非常荣幸能将它搬上舞台。核心是瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼非凡的生存之旅,但让我最感动的是,在最黑暗的环境中闪现的人性。这是一个关于同情、勇气和能够改变人生轨迹的善良瞬间的故事。
“在这个过程中,与斯皮尔曼家族的合作让我感到真正的荣幸。他们信任我们讲述瓦迪斯瓦夫的故事,这让我感到责任重大,他们的洞察对我们在舞台上重现他的生活有不可估量的帮助,让我们不仅塑造他作为幸存者的形象,也展现他作为一个艺术家、父亲,以及他音乐与身份息息相关的男人。
“我也非常幸运能与一支优秀的创作团队合作。与凯伦·布鲁斯、西蒙·李、罗比·巴特勒以及出色的丹尼尔·克里克勒合作,他以敏感和深度展现斯皮尔曼,始终激励着我。每一个参与者都对这部制作倾注了巨大热情和关怀,我们都希望尊重这个故事的真实。
“我最期待分享的制作方面之一就是音乐。除了许多人所知的故事,还有一大批斯皮尔曼自己创作的美丽且常被忽视的音乐。在他的生活背景下重新挖掘这些作品,让观众体验这些音乐,感觉格外特别。他的音乐成为讲述这一故事的另一种声音,诉说着失落、希望、记忆和最终的生存。
“在我们准备与观众分享《钢琴家》的时候,我想起了为什么这个故事能在几代人中产生共鸣。在一个常常感觉分裂的世界中,它提醒我们人类精神的韧性和艺术对我们支持、连接,甚至在某些时候拯救我们的力量。 我希望观众不仅能被斯皮尔曼所经历的事情所感动,还能被他创造的东西,以及在最黑暗的时刻,人性和美可以战胜一切的持久信念所感动。”
制片人迈克尔·沃尔克表示:“我很高兴看到将瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼的华丽旋律与他引人入胜的回忆录融合,使得《钢琴家》成为一次全新的体验。电影和书籍讲述了斯皮尔曼的故事,但斯皮尔曼的配乐则揭示了他的心灵和灵魂,为我们的制作带来了显著的紧迫感和亲密感。”
一支才华横溢的演员音乐家阵容生动再现了温暖与机智并存的华沙犹太黄金时代:熙熙攘攘的音乐会大厅、烛光下的咖啡馆,以及一个热爱音乐至上的城市不可抑制的精神。
被称为“波兰的格什温”的原创作品为他的故事赋予了旋律:曾让华沙人们哼唱的流行歌曲,令他成名的作品。
从本质上讲,这是一封致文化的情书,致敬那些承载文化的艺术家和梦想家,以及创造力的非凡力量,它能够超越历史上最动荡的篇章。斯皮尔曼的音乐不仅仅伴随着这个故事;它赋予了这个故事生命,将过去与现在联系在一起,提醒我们某些东西,一旦被创造,永远不会真正被消音。
斯皮尔曼的回忆录因成为罗曼·波兰斯基获奥斯卡奖的电影而在全球知名,但此次制作是他的音乐与故事首次在主要音乐剧舞台上结合。