Доступные языки
Даниэль Криклер сыграет Владислава Шпильмана в новой музыкальной сценической адаптации международно признанных мемуаров Шпильмана "Пианист", ставших вдохновением для Романа Полиански's Академии Оскар-winning фильма.
Написанный и срежиссированный Томом Саузерлендом (Титаник мюзикл), "Пианист" будет показан в Park Theatre, Лондон, с 15 октября по 28 ноября 2026 года, с национальной пресс-премьеры в четверг 22 октября. Перед открытием в Лондоне, спектакль пройдет ограниченный показ в Mayflower Studios, Саутгемптон, с 9 по 12 сентября 2026 года.
Эта значимая новая продукция впервые объединяет его историю и музыку на сцене, включая собственные композиции Шпильмана с новыми музыкальными аранжировками от Саймона Ли, долгоиграющего музыкального директора Эндрю Ллойда Уэббера.
Творческая команда возглавлена адаптером и режиссером Томом Саузерлендом, с новыми аранжировками, музыкальным сопровождением и оркестровкой от Саймона Ли, хореографией и движением от Карен Брус, дизайном сцены и видео от Анджея Гулдинга, дизайном освещения от Робби Батлера, звуковым дизайном от Гарета Такера для Autograph Sound, дизайном костюмов от Джонатана Липмана, музыкальным руководством от Малькольма Форбс-Пекхема, помощником режиссера Джошем Уотсайзом, кастингом от Джинни Шиллер CDG и помощью в кастинге от Бена Армстронга. Исполнительное продюсирование и общая администрация от DEM Productions.
Даниэль Криклер сказал: "Я не мог бы быть более счастлив и взволнован, чем привнести жизнь Владислава на сцену, особенно таким образом, который действительно отмечает его собственные произведения через феноменальных живых музыкантов и оркестрации. Кроме того, это своевременное напоминание о том, что происходит, когда мы лишаем человечности определенную часть общества, история Шпильмана демонстрирует истинную универсальность и силу музыки."
Всемирно известный по своим мемуарам и оскароносному фильму, который они вдохновили, Владислав Шпильман был не только выжившим в Холокосте, но и одним из самых знаменитых композиторов и пианистов Польши.
Спектакль будет представлен с новыми текстами от международной группы писателей и музыкантов, приносящей свежий звук к оригинальным произведениям Шпильмана. Лирики и авторы песен включают дважды номинированную на премию Грэмми Кэрол Коннорс, признанного автора песен Дэвида Батто, джазовую певицу Уэнди Лэндс и соавтора Джима Гиллларда, номинированного на Грэмми Майкла Раффа, сына Шпильмана Андреаса Шпильмана, и награжденную текстовицу Марси Хайслер. Вместе их работа позволяет музыке Шпильмана стоять в центре спектакля, не просто как аккомпанемент, а как еще один голос в рассказе его истории.
Том Саузерленд сказал: "Пианист это история, которая живет со мной многие годы, и я чувствую глубокую честь взять ее на сцену. В ее основе находится необыкновенное путешествие выживания Владислава Шпильмана, но что меня больше всего волнует, так это человечность, которая сияет даже в самых темных обстоятельствах. Это история о сострадании, мужестве и мгновениях доброты, которые могут изменить курс жизни.
"На протяжении этого процесса, было искренне привилегией сотрудничать с семьей Шпильмана. Их доверие к нам для передачи истории Владислава - это то, что я ношу с большой ответственностью, и их понимание оказалось неоценимым, помогая нам воплотить его не только как выжившего, но и как художника, отца и человека, чья музыка была неотделима от того, кем он был.
"Я также был невероятно удачлив работать рядом с исключительной командой креативщиков. Сотрудничество с Карен Брус, Саймоном Ли, Робби Батлером и экстраординарным Даниэлем Криклером, который воплощает Шпильмана с такой чувствительностью и глубиной, был постоянным источником вдохновения. Каждый человек, вовлеченный в этот проект, внес огромную страсть и заботу в эту продукцию, объединяясь желанием уважать правду этой истории.
"Одним из аспектов продукции, который я более всего жду, чтобы поделиться, является музыка. В дополнение к истории, которую многие люди знают, существует множество красивых и часто незамеченных музыкальных произведений, написанных самим Шпильманом. Откопать эти работы и позволить аудиториям испытать их в контексте его жизни становится невероятно особенным. Его музыка становится еще одним голосом в рассказе этой истории, который говорит о потере, надежде, памяти и, в конечном счете, выживании.
"Когда мы готовимся поделиться "Пианистом" с аудиторией, я вспоминаю, почему эта история продолжает резонировать на протяжении поколений. В мире, который часто может казаться разделенным, она напоминает нам о стойкости человеческого духа и силе искусства, чтобы поддерживать нас, соединять нас и, иногда, спасать нас. Я надеюсь, что зрители будут впечатлены не только тем, что пережил Шпильман, но и тем, что он создал, и устойчивой верой в то, что даже в самые темные моменты человечность и красота могут господствовать."
Продюсер Майкл Уолк сказал: "Мне было приятно видеть, как объединение Владислава Шпильмана's великолепных мелодий с его захватывающими мемуарами сделала "ПИАНИСТА" совершенно новым опытом. Фильм и книга рассказывают историю Шпильмана, но партитура Шпильмана раскрывает его сердце и душу, что придает нашей продукции замечательную непосредственность и интимность."
Актёрский состав виртуозных актёров-музыкантов вызывает золотой век еврейского Варшавы во всем его тепле и остроумии: переполненные концертные залы, освещенные свечами кафе, неудержимый дух города, который любил музыку больше всего на свете.
Оригинальные композиции так называемого "польского Гершвина" обрисовывают его историю: популярные песни, которые заставляли Варшаву напевать, композиции, которые сделали его звездой.
В своей основе это письмо любви к культуре, к художникам и мечтателям, которые её несут, и к невероятной силе творчества, способной пережить даже самые бурные страницы истории. Музыка Шпильмана не просто сопровождает эту историю; она вдыхает в неё жизнь, связывая прошлое с настоящим и напоминая нам о том, что некоторые вещи, однажды созданные, никогда не могут быть поистине заглушены.
Мемуары Шпильмана стали известны по всему миру как основа для Романа Полиански'с оскароносного фильма, но эта продукция становится первым случаем, когда его музыка и история объединяются в крупном мюзикле для сцены.