Доступні мови
Стівен Оремус живе у світі Відьмака з 2000 року, коли він сидів поруч із Стівеном Шварцем, коли партитура вперше звучала на фортепіано. Через двадцять п'ять років, кілька постановок і два художні фільми пізніше, ця подорож повернула його до того, звідки все почалося: до живого виконання. Як музичний директор WICKED: Одна чудова ніч – двогодинного музичного спеціалу NBC, присвяченого виходу WICKED: На добраніч, за участю Сінтії Еріво та Аріани Гранде разом із повним оркестром, а також емоційним виступом “На добраніч” з оригінальними зірками Бродвею Ідіною Мензель та Крістін Ченовет – Оремус вперше диригував цими піснями на сцені з акторським складом фільму, після багатьох років студійних записів та багатошарової постпродакшн роботи.
Ми мали задоволення запитати Стівена про те, як він організовував спеціал у дуже стислі терміни, магію цього відкриваючого моменту та як це було стояти на тій же сцені театру Гершвіна, де він колись диригував Ідіні та Крістін понад два десятиліття тому – тільки тепер із Аріаною та Сінтією поруч.
Читайте повну розмову нижче!
Ви були світовим музичним супервізором Відьмака з самого початку у 2000 році, а також виконавчим музичним продюсером обох фільмів. Коли до вас звернулися щодо Однієї чудової ночі, як вам було взяти на себе роль музичного директора для живого телевізійного спеціалу – і чим це відрізнялося від всього, що ви робили з цим матеріалом раніше?
Цей живий телевізійний спеціал став для мене багатообіцяючим моментом, поверненням до живого виконання після роботи над обома фільмами. Можливість диригувати оркестром та виконувати пісні наживо разом із Арі та Сінтією та командою з фільму була надзвичайно захоплюючою, адже ми ніколи раніше не виконували пісні разом з повним оркестром. Коли знімали, ми записали демо, щоб вони могли співати, а згодом додали оркестр. Це був незабутній досвід, адже ми мали можливість по-новому грати з матеріалом і представляти пісні трохи інакше, що було чудово для фанатів і для нас.
Спеціал включав 37-координатний оркестр, підготовлений і репетируваний в дуже стислі терміни. Розкажіть, як виглядає цей процес. Як швидко все зібралося та які були перші пріоритети?
У нас було приблизно два тижні, щоб все зібрати, як тільки ми дізналися, які пісні будуть виконуватися. Наші пріоритети стосувалися створення свіжих версій цих класичних пісень, які б передавали емоції живого виступу, водночас зберігаючи вічність оригінального матеріалу. Мені пощастило мати чудову музичну команду, яка допомогла мені організувати все це – працюючи цілодобово з Крісом Скоттом, нашим хореографом, поки він ставив номери. Нам також довелося створити всі бампера, що з’являються в шоу. Ми репетирували з акторським складом фільму лише останні кілька днів. Танцюристи, ансамблеві вокалісти та оркестр додавалися до репетицій поступово. Акторський склад фільму прийшов на репетиції з усіма лише в останні дні. Так багато елементів потрібно було поєднати так швидко в ці останні дні, як це зазвичай буває у бродвейському шоу, і це було захоплююче.
Увертюра – це справжня територія музичного директора вище, ніж що-небудь інше – ви задаєте звуковий світ на весь вечір в одному номері. Які рішення ви прийняли щодо її розвитку, балансу та що вона повинна оголосити глядачеві в театрі Dolby?
Ми знали, що хочемо, щоб іконічна музика, яка відкриває і Бродвейське шоу, і фільм, стала частиною відкриття, але послідовність була побудована з практичними декораціями, щоб креативно представити всіх зірок шоу в одному довгому кадрі. Перед тим, як камера увійшла в будівлю, це був довгий дрон-зйомка, яка починалася з висоти над Лос-Анджелесом і зрештою потрапила в Dolby і дісталася до сцени. Я повинен був створити розширений початок, яке б виглядало мрійливо та магічно і привітало Відьмака, не забираючи зворушливості музики, що веде нас до Аріани в бульбашці. Я став першим живим моментом шоу, коли танцюрист передає мені диригентську паличку, а завіса піднімається, поки я диригую публікою та оркестром, коли всі співають разом «Добра новина! Вона мертва!» з «Ніхто не оплакує Відьму». Це миттєво помістило нас у чудовий простір, де ми всі зібралися, щоб відсвяткувати ці неймовірні пісні, виконані цими надзвичайними виконавцями.
“На добраніч” об'єднала оригінальних відьом – Ідіна Мензель та Крістін Ченовет – разом із Сінтією та Аріаною, які виконували з театру Гершвіна в Нью-Йорку, поки решта спеціалу знімали в Лос-Анджелесі. Що музично та логістично знадобилося, щоб цей момент спрацював так, як це сталося?
Це був дуже особливий момент. Стівен Шварц написав новий місток до пісні, який так красиво визнавав, що оригінальні дві відьми передають естафету нинішнім відьмам. Ми зняли його на сцені вранці. Вони літали дроном всередині театру, щоб захопити деякі зйомки. Це був дуже емоційний день для всіх нас. Ось вони, на сцені, де я диригував Ідіною та Крістін 23 роки тому, з Арією та Сінтією, з якими я щойно провів 3 роки, роблячи фільми. Мати Стівена Шварца біля фортепіано було просто велично. Ми також додали струнні інструменти, щоб покращити аранжування та надати йому більше тепла. Це було справді незабутньо.
Заключна номер був
