리뷰: BBC 프로무스: 라흐마니노프의 ‘파가니니’ 변주곡, 로열 앨버트 홀

올리버 크누센의 다채로운 색채가 돋보이는 “불꽃놀이와 함께하는 화려함”과 세르게이 라흐마니노프의 “파가니니 주제에 의한 랩소디”, 그리고 드미트리 쇼스타코비치의 “교향곡 11번 사단조, 1905년”까지, 이날 밤은 모두 영화 같은 이미지로 가득했습니다. 토마스 손데고르 감독의 세심한 지휘 아래 로열 스코틀랜드 내셔널 오케스트라는 시작부터 끝까지 관객을 사로잡는 감동적인 공연을 선사했으며, 피아노 협연자 키릴 게르슈타인의 출연은 그야말로 최고의 선물이었고, 라흐마니노프 곡에서 보여준 그의 섬세함은 분명 당신이 특별한 순간을 목격했다는 확신을 줬습니다.

“불꽃놀이와 함께하는 화려함”은 이날 저녁을 위한 완벽한 전채 요리 같았으며, 올리버 크누센이 마이클 틸슨 토마스 지휘자를 위해 바친 4분짜리 헌정곡입니다. 이 음악 표기는 지휘자와 그의 오케스트라 이름의 이니셜 MTT와 LSO(런던 심포니 오케스트라)에서 영감을 얻었습니다. 이 곡을 들으면 불꽃놀이가 쉽게 상상되는데, 반짝이는 빛과 순간적인 폭발들이 멜로디로 아름답게 승화되어 있습니다. 또한 틸슨 토마스와 크누센이 매우 존경하는 스트라빈스키의 영향도 곳곳에서 느낄 수 있어, 헌정곡으로서의 위상을 확고히 합니다.

라흐마니노프를 들을 때마다 예상보다 더 많은 요소와 그가 가진 영화적 잠재력, 다양한 영향들이 느껴져 실험적이고 혁신적인 작품이 탄생함을 알게 됩니다. “파가니니 주제에 의한 랩소디”는 특히 협연자가 오케스트라 전체와 호흡을 맞추는 좋은 예이며, 게르슈타인과 로열 스코틀랜드 내셔널 오케스트라에게 있어 마스터클래스와도 같습니다. 게르슈타인의 손가락은 때로는 장난스럽고 때로는 낭만적인 동시에 항상 극적인 이 곡 연주에서 키보드를 경쾌하게 움직였으며, 풍부한 현악기는 피아노 멜로디를 한층 돋보이게 했습니다.

그 이후에 게르슈타인이 앵콜로 돌아오지 않았다면 로열 앨버트 홀에 소동이 일어났을 것 같습니다. 그의 선택은 라흐마니노프의 “멜로디, 작품번호 3”이었으며, 이것은 휴식 시간으로 우리를 완벽하게 안내하는 곡이었습니다. 꿈결 같지만 기술적으로 결코 쉬운 곡이 아닌 이 작품(역시 라흐마니노프임)은 게르슈타인의 건반 마스터리와 청중을 사로잡는 매력을 드러냈습니다.

쇼스타코비치의 11번 교향곡은 거의 한 시간에 가까우며 네 개의 명명된 악장으로 나뉘어 있습니다: 왕궁 광장, 1월 9일, 영원한 기억, 그리고 경보 벨입니다. 과거에 “영화 없는 영화음악”이라 불리기도 했는데, 그 이유를 이해하기 어렵지 않습니다. 1905년이라는 부제 아래, 이 곡은 제1차 러시아 혁명을 기념하며 쇼스타코비치가 영화 작곡가로 쌓아온 모든 경험과 무성 영화 반주자로서의 삶을 결합해 강렬하고 설득력 있게 만들어냈습니다. 거의 모든 선율마다 그의 영향력이 오늘날 스크린 작곡가들에게도 울려 퍼져, 충격적이고 초월적이며 생생한 이미지로 가득한 무언가를 찾고 있음을 느낄 수 있습니다.

오케스트라 전체는 이 훌륭한 곡에 열정과 당당함을 불어넣었으나, 공연의 별들은 수석 트럼펫 연주자 크리스토퍼 하트와 타악기 섹션이었습니다. 특히 팀파니의 루이즈 구드윈은 반혁명적인 주제를 생생히 상기시키는 무시무시한 북소리를 들려주었습니다. 마지막 경보 벨이 울릴 때 관객은 숨을 내쉬기 전까지 긴장감에 휩싸여 앉아 있는 듯했습니다. 이 장엄한 공연 이후의 현장 분위기는 매우 감격적이었으며, 뜨거운 환호가 이어졌습니다.

의심할 여지 없이 이번 프로무스 시즌의 하이라이트 중 하나로, 음악적 구성과 오케스트라 및 선택된 협연자의 연주가 완벽하게 어우러져 각 부분의 합을 뛰어넘는 공연을 선보였습니다. 즉시 라디오 방송을 찾아 다시 듣고, 놓친 점에 대해 아쉬워하세요. 진정한 감동의 순간이었습니다.

BBC 프로무스는 9월 12일까지 로열 앨버트 홀에서 진행됩니다

사진 제공: 데비 길핀