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ドラマーは特別な存在です。 キース・ムーンが21歳の誕生日パーティーでリムジンをプールに突っ込ませたのは有名な話です。 レッド・ツェッペリンのジョン・ボーナムやモトリー・クルーのトミー・リーは、ホテルでの乱痴気騒ぎに関与しました。ボーナムは廊下をバイクで走り回り、リーはバルコニーから花火を発射しました。そして、クリームのステージで地獄を引き起こす恐ろしい戦闘的ドラマー、ジンジャー・ベイカーは、ステージではなく周りの人々をナイフや杖で脅していました。西洋の視点から見ると、9人のドラマーをバンドに入れるというコンセプトを考え出した人は、極めて愚かか、あるいは見事に勇敢だったのでしょう。
その人が、創設者、音楽作曲家、振付師、芸術監督の大川雅です。1993年に奈良県の飛鳥村で彼のグループ（旧名ヤマト）を結成しました。過去30年間で、54か国で4,500回以上の公演を行っています。彼らは遊牧的な共同生活で有名で、パフォーマーは奈良の拠点で共同生活をし、料理をし、訓練をし、創作を行います。
ヤマト（スタイライズドとしてYAMATO）は、ピーコックシアターには初めてではありません：これまでの公演には、挑戦 - The Challenger（2017）、人生のビート - Jisei（2019）、そして不死鳥の翼 - Wings of the Phoenix（2024）があります。ヒトのチカラは、2026年に新たな素材での大規模な帰還を果たし、ポストデジタル時代の不安に特に応じています。
ヒトのチカラ - これは「人の力」または「人間の力」という意味で - は、2025年からグローバルにツアーを行い、今回がイギリス初演です。このショーは、人工知能によって形作られる毎日、毎瞬の世界に対する反論であり、真に人間らしいものは何かを問うています。
このテーマは、大川からの特定の挑発から生まれました。AIが急速に進化する中、人間はどうなるのでしょうか？ そこで、いつの日かロボットやアンドロイドがドラムスティックを持ち、完璧に同期したリズムを演奏するかもしれないという考えが浮かび上がりました。ヤマトの答えは、身体自体を論拠とすること：ショーはその反論です。
そして、何という身体。オープンキモノがスリムな上半身からぶら下がり、細い腕とジーンズが際立っています。彼らはロックの伝説的な混沌とした破壊者ではなく、日本が有名とする深い献身でアートフォームに捧げられた男女です。彼らの情熱は全てのシーケンスに煌めき、瞬時のタイミングは驚くべきものです。
テーマにもかかわらず（あるいはそれゆえに）、派手なテクノロジーは、画面上の物足りないが一時的なプロジェクションのいくつかを除けばほとんど展示されていません。毎回の主な魅力は、2メートルの幅を持ち、400年の古木から彫られた約500キロの重さの巨大な大太鼓です。その音は、数字と同じくらいビッグです。より小さな楽器は、いくつかは台の上に、いくつかは体に巻き付けられ、巨大な獣を補完します。後には、5人のミュージシャンが3弦のルートをかき鳴らし、目が回るような効果をもたらす感動的な三味線のシーケンスがあります。
これが厳しいリサイタルに思えるなら、考えを改めるべきです。観客とのインタラクションで、我々は大声で叫び、手を空に突き上げ、ユーモアが随所に織り込まれています。ある時点では、大太鼓は通常のサイズと形のドラミングスティックではなく、フレッド・フリントストーンの肉厚な手にあってもおかしくない何かで打たれました。
ヒトのチカラは耳をつんざく音を残し、心を満たし、大川のクルーが彼らなりの特別な存在だという感覚を与えます：集中し、ダイナミックで、徹底的にエンターテイニングです。
ヒトのチカラ（人間の力）は、ピーコックシアターで5月30日まで続きます。
写真クレジット：ヤマト
