リンカーン・センター シアターでは、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーとグッド・チャンス制作によるアメリカ初演の『KYOTO』を上演しています。この作品はジョー・マーフィーとジョー・ロバートソンによって書かれ、2025年のオリヴィエ賞最優秀新作演劇賞にノミネートされています。ストラトフォード・アポン・エイヴォンとロンドンのウェストエンドで絶賛され、完売した公演を受け、この作品は国際色豊かなアンサンブルキャストと共にニューヨークにやってきます。レビューをご覧ください！
1997年12月11日の京都国際会議場を舞台に、『KYOTO』は現代の気候政策を形作った世界規模の交渉を描いています。各国が合意に至るために格闘している中、一人の男がその道を邪魔します。それは、アメリカの石油ロビイストでストラテジストのドン・パールマンです。彼の影響力が、この交渉のもろい進展を頓挫させる危険があります。この戯曲は、初めて気候変動に立ち向かう歴史の裏にある外交の複雑さと人間の葛藤を探ります。
キャストには、ドン・パールマン役を再演するスティーブン・クンケン、アルゼンチンの弁護士で会議のリーダーであるラウル・エストラーダ＝オユエラを演じるホルヘ・ボシュ、フレッド・シンガー役のピーター・ブラッドベリー、USA役のケイト・バートン、中国役のフェオドル・チン、ドイツ役のエリン・ダーケ、シャーリー役のナタリー・ゴールド、ゴア/ボリン/サンター/オブザーバー役のダニエル・ジェンキンス、サウジアラビア役のダリウシュ・カシャニ、日本役のロブ・ナリタ、秘書役のイマニ・ジェイド・パワーズ、そしてUK/プレスコット/ホートン役を再演するファーディー・ロバーツ、タンザニア役のロズリン・ラフ、キリバっティ役のタイアナ・タリーが出演しています。
舞台裏の代役には、オデラ・アディモラ、クラーク・カーマイケル、ルイス・カルロス・デ・ラ・ロンバナ、ポール・ジュン、アメリア・マクレイン、リアナ・スタ. アナがいます。
クリエイティブチームには、ミリアム・ビューザー（舞台美術）、ナタリー・プライス（衣装デザイン）、アイデイン・マローン（照明デザイン）、クリストファー・リード（音響デザイン）、アキラ・クリシュナン（ビデオデザイン）、ポール・イングリッシュビー（オリジナル音楽）、ジム・カーナハン、CSAとアレクサンドル・ブリュー、CSA（キャスティング）、ダイアナ・ディヴィタ（舞台監督）、エド・バーンサイド（アソシエイトディレクター）、ジュリア・ホラン（オリジナルUKキャスティングディレクター）、ジェマ・ストックウッド（ドラマトゥルグ）が含まれています。
ジャクソン・マッケンリー、Vulture: これらの作品は、困難な問題に取り組む戯曲に対する自己満足を許しつつ、重要な作品を目撃したあなたのチケット購入への賛辞も与えるが、ショーの要素が多すぎてその効果を弱めてしまいます。この魅力的な英国ドラマは、自分自身の条件で興味を持ってもらえるとは信じていないかのような作りになっており、まるで良いガヴァネスのように、薬を飲ませるためにどんどん砂糖を加えるのです。ある時点で、レシピに砂糖が多すぎて、その健康効果が失われているのではないかと思われます。
デイビッド・ベネディクト、Variety: その緊迫感と重要性にもかかわらず、気候変動に関する国際的な視点を探ることは、劇場においては恐らく舞台映えしないであろうし、ましてや最後まで息を切らせるようなスリラーにはならないでしょう。しかし、それをまさに実現するのが、演出家スティーブン・ダルドリーとジャスティン・マーティンによって構築されたジョー・マーフィーとジョー・ロバートソンの見事にスマートな『KYOTO』です。
ロバート・ホフラー、The Wrap: 『KYOTO』は、月曜日にリンカーン・センターのビビアン・ボーモント・シアターでアメリカ初演を迎え、またしても「威厳」を叫ぶステライルで一枚岩のセットの上で展開される『大きなアイデア』が詰まった英国からの輸入作品です。
フランク・シェック、New York Stage Review: これはすべて、地球上での私たちの存在に最終的に影響を与える外交的ジレンマがどのように作り出されるかを示す、ダークなコメディスリラーのようです。たとえ長引く場面や不要に複雑に感じることがあるにせよ、エネルギッシュでテンポの速いプロダクションはそれを上手く乗り越えます。この夜最もエキサイティングなシーンの1つでは、言語の決闘のように、たった2人のキャラクターが形容詞を叫び合うだけのものでした。
マイケル・サマーズ、New York Stage Review: 『KYOTO』は、見事なシーンや瞬間を提供し、多くの場合、監督たちによって高速に演出されていますが、それでも俳優陣の卓越性にもかかわらず、それほど魅力的でない重厚な作品のままです。突然ショーが終わった後、戯曲のある意味での結論であなたはおそらく平坦になり、苦い後味が残るだけかもしれません。
ジョナサン・マンデル、New York Theater: 『KYOTO』を作り上げた劇作家のジョー・マーフィーとジョー・ロバートソン、監督のスティーブン・ダルドリーとジャスティン・マーティンの4人は、リアルな難民キャンプを再現した異色の体験型作品『ザ・ジャングル』にも一緒に取り組みました。また、ダルドリーとマーティンはともに『ストレンジャー・シングス: ファースト・シャドウ』も共同演出しました。いいえ、浮遊する人々や消える船、融ける氷河もありませんし、『ザ・ジャングル』ほどの没入感はありません。しかし、わずかな観客参加の要素があり、私たち全員がデリゲートまたはメディアのバッジを首に掛け、いく人かの観客が重要なデリゲートとして会議テーブルに座っています。全体の演出とアンサンブルの演技は、この歴史のレッスンをしばしば魅力的な演劇作品に変えました。
アメリア・メリル、New York Theatre Guide: 劇作家ジョー・マーフィーとジョー・ロバートソンによる真実のゆっくりとした明かし方は喜ばしいものであり、ドンがただの一般人でなく石油業者であることを理解させ、行動を起こすようにと怒りを覚えさせるが、信頼を完全に失わない程度に留めています。
キャロル・ロカモラ、Exeunt: 『KYOTO』は、ドキュメンタリー演劇、政治劇、没入型演劇などを融合したユニークな劇場体験です。ニューハウスの2時間半で、メディア報道を何年も見続けてきたよりも、世界の気候変動運動について多くのことを学びました。そして国際政治交渉のダイナミクスに対する洞察を与えるだけでなく、エンターテイメントとしても楽しませてくれました。
平均評価:
65.0%
