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La nommée aux Olivier Jo Foster (Into The Woods, The Bridge Theatre, Why Am I So Single?, Garrick Theatre) dirigera la distribution du nouveau musical LGBTQIA+ May Day dans une performance atelier au King's Head Theatre ce juin. Les représentations auront lieu du 17 au 21 juin.
Inspiré par les manifestations entourant l'inclusion de genre aux Ladies Ponds de Hampstead Heath, May Day suivit une créature aquatique rejetée dans un monde en colère qu'elle ne comprend pas, sans connaissance du monde de la surface et des règles de genre qui dictent notre société.
Aux côtés de Jo Foster dans le rôle de la créature aquatique Rae, la distribution comprend Tylan Grant connu pour le rôle de Phoenix Hathaway dans Hollyoaks de Channel 4 comme l'intérêt amoureux de Rae, Billy. La distribution est complétée par Gracie McGonigal (Bridgerton, Netflix, Into The Woods, The Bridge Theatre), Joni Ayton-Kent (If/Then, Savoy Theatre, Carousel, Regent's Park Open Air Theatre) et Dillon Scott-Lewis (People, Places and Things, National Theatre, & Juliet, Shaftesbury Theatre).
Présentée dans le cadre du programme LATER du King's Head Theatre, cette production d'atelier est menée par une distribution et une équipe créative LGBTQIA+ après avoir évolué d'une performance de travail à guichets fermés en 2025, sous le titre Like a Rat. May Day a été conçu et dirigé par Millie Foy et Molly Stacey, avec un livre du duo d'écrivains non-binaires Pound Puppy, Barney Doran et Anna Fenton-Garvey (10 Things to Tell Yourself in the Line to Gay Club, Almeida Theatre) et musique et paroles de Sam Woof (Directeur artistique, GOYA Theatre Company, Four Felons and a Funeral, en tournée de 2023 à 2024).
A l'aube de May Day, Rae, une créature aquatique devenue humaine, arrive dans un monde qu'elle ne comprend pas. Avec 24 heures pour apporter la sécurité à la Heath, elle doit éteindre un ancien incendie menaçant à la fois la terre et l'eau. Alors que les manifestations grandissent et que les tensions montent, la tâche de Rae se complique lorsqu'elle tombe amoureuse de Billy, dont le désir de tout voir brûler remet en question sa mission. Avec le temps qui presse, Rae doit décider quels incendies éteindre et lesquels laisser brûler.
La co-directrice Millie Foy a déclaré : “May Day prend le lieu très réel des étangs de Hampstead Heath et l'utilise pour raconter une histoire complètement fantastique sur une créature aquatique sans genre, naviguant dans les règles de notre monde et se mettant dans des ennuis. L'espoir est d'explorer ce que nous avons en commun - le désir de se sentir bien, de se reposer, de se sentir protégé de la violence - comme moyen de déballer le conflit intergénérationnel entre les féministes sur qui était autorisé dans les espaces réservés à un seul sexe. May Day est notre façon de réfléchir à la police des espaces sûrs et à la manière dont cela s'entrecroise spécifiquement avec le genre. Le spectacle utilise le mythe et le réalisme magique pour questionner comment le sanctuaire dépend de l'exclusivité - quand ça marche et pourquoi ça ne marche parfois pas. Nous espérons le faire avec beaucoup de compassion et notre empathie étendue dans toutes les directions.”
La co-directrice Molly Stacey a déclaré : “C'est une joie particulière de travailler à nouveau avec Jo Foster, qui prend le rôle de Rae. Jo a été une telle force d'imagination lors de notre tout premier atelier, et le cœur et l'humour qu'elle apporte à chaque rôle ne cessent de nous émerveiller. Nous avons tellement de chance d'avoir Jo, Tylan, Gracie, Joni et Dillon faire passer May Day à la scène pour la toute première fois. May Day est chanceux d'être constitué d'un grand nombre de talents trans parmi une distribution et une équipe créative majoritairement trans. Du département de la musique aux performers sur scène jusqu'à l'équipe de coulisses jonglant avec les chiffres et optimisant les places assises : tous les coins de ce spectacle ont bénéficié des mentalités créatives expansives, inventives et radicales des personnes trans. Millie et moi sommes ravis de devenir les derniers recrutés dans une longue histoire de femmes queer redevables à la communauté trans.”
La productrice de TO Entertainment Lilli Lehmann a déclaré : “À la lumière des décisions de la Cour Suprême de l'année dernière concernant la reconnaissance de genre, cette histoire semble d'autant plus urgente et est proche de nos cœurs. La production a commencé par des interviews avec des groupes de nage, en particulier ceux qui s'identifient comme queer et trans, ce qui a conduit à une première mise en scène élaborée. Les histoires partagées avec nous étaient profondément émouvantes et sont devenues la fondation de la musique, développée avec le compositeur et parolier Sam Woof. Nous sommes ensuite tombés amoureux de la présentation proposée par le duo d'écrivains non-binaires Pound Puppy. Tout au long du processus créatif, nous continuons à revenir à un message que nous croyons fermement ; des lieux comme les étangs sont des sanctuaires importants, et il est vital de les garder inclusifs et accueillants. Nous sommes plus qu'excités de présenter cette production d'atelier de May Day et croyons que le public fera partie du prochain chapitre de ce musical queer et camp avec une touche fantastique.”
Molly Stacey est directrice de l'écriture et de la comédie. Elle est finaliste en 2025 du RTST Sir Peter Hall Award, directrice de la National Theatre en 2025, et membre de la Director's Pool de Royal Court en 2026. Elle a travaillé comme directrice associée dans le West End, notamment : The Weir (avec Conor McPherson), People, Places & Things (avec Jeremy Herrin) et Why Am I So Single? (avec Lucy Moss).
Millie Foy est une directrice de théâtre dont le travail récent comprend Four Letter Words (Liverpool Playhouse Studio, 2026) et CHRISTBRIDE (Edinburgh Fringe, 2025, et en tournée), qui a reçu le prix de Best Comedy Show de The List dans le cadre des Festival Awards. Elle a travaillé comme assistante et directrice associée au Royaume-Uni, y compris : To Kill a Mockingbird (Wyndham's, 2026), Little Brother(Soho Theatre, 2025) et Party Girls (The Marlowe et en tournée nationale, 2025).
