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Anlässlich seines 20. Geburtstags in diesem Jahr hat Camden Fringe ein Programm mit mehr als 400 Shows bekanntgegeben, die diesen Sommer an über 30 Spielstätten stattfinden. Das offene Programm-Festival bietet eine riesige Auswahl an Theater, Comedy, Tanz, Magie und Musik, darunter einmalige Aufführungen und längere Laufzeiten.
Die Höhepunkte umfassen wahre Geschichten aus dem Solo-Programm Baby Brain (10. – 12. August, Bridewell Theatre) der BAFTA-Preisträgerin Kimberley Nixon über postpartale Psychose, bis hin zu 3 Phone Calls (23. & 27. August, Lion & Unicorn Theatre), in denen ein echtes Mutter-Sohn-Duo Missbrauch gegen die queere Community thematisiert. Klassische Erzählungen werden neu interpretiert, wie Rossinis Komische Oper Der Barbier von Sevilla (7. – 9. August, Upstairs at the Gatehouse), die in die schwingenden 1960er Jahre versetzt wird, Abigail (8. – 9. August, Etcetera Theatre), die Das Mädchen von Salem durch die Linse von Opfern sexueller Gewalt neu interpretiert, und eine Musical-Adaption von Shakespeares stürmischer Geschichte, Pericles (kind of) (24. – 27. August, Old Red Lion), im Rahmen des jährlichen Festivals innerhalb des Festivals; SHAKEFEST. Publikumsinteraktion wird bei Shows wie dem interaktiven Western The Well (27. – 29. August, The Courtyard Theatre), der Persiflage auf Reality-TV I’m a Philosopher! Why the Fuck am I Here? (13. – 15. August, The Cockpit) und der Chance, einen zweistündigen Urlaub für vier Personen in North Luton im Spielshow-Format Cornershop Showdown (10. – 14. August, Camden Comedy Club) zu gewinnen, großgeschrieben.
Im Rahmen des Comedy-Programms wird das Team hinter Sofar Sounds, bekannt dafür, grassroots Talente wie frühe Auftritte von Billie Eilish und Olivia Dean ins Rampenlicht zu rücken, Sofar Comedy (28. August, The London Art Bar) moderieren, eine intime Übernahme des Camden Fringe mit einer handverlesenen Auswahl aufregender aufstrebender Komiker*innen aus Stand-up, Improvisation und musikalischer Comedy. Weitere Comedy-Highlights sind Office Drama (4. – 7. August, Camden Comedy Club), eine improvisierte Sketchshow, die berufliche Traumata in Comedy verwandelt, das von Frauen und nicht-binären Personen geführte Comedy-Kollektiv Bitches in Stitches: New Grrrl Order (6. August, Camden Comedy Club) und ein Doppelprogramm von Stand-up-Comedy der Zwillingskomiker Chris und Matthew Ali in Twins – A Split Bill (6. – 9. August, Aces and Eights).
Gegründet im Jahr 2006, bietet Camden Fringe eine erschwingliche Alternative zum Edinburgh Festival Fringe und gibt Künstlern die Möglichkeit, mit neuem Material und frischen Ideen in einem unterstützenden Umfeld mit weniger zeitlichem und finanziellem Druck zu experimentieren. Das Festival ist darauf ausgelegt, jedem eine Plattform zu bieten, um sein Talent zu präsentieren, von sehr erfahrenen Künstlern und Unternehmen bis hin zu aufstrebenden Neulingen.
Die Festivalgründerinnen Zena Barrie und Michelle Flower sagten: „Es ist ziemlich unglaublich, dass wir das 20-jährige Bestehen des Camden Fringe feiern. Anders als unsere Gesichter ist das Festival mit jedem Jahr glatter, straffer und prächtiger geworden. Wir haben ein fantastisches Line-up für 2026, um diesen Meilenstein zu feiern. Los geht's!“
In vier Wochen finden die Höhepunkte des Festivals statt:
Woche 1, 3. – 9. August
Um die moderne Epidemie der Einsamkeit zu „lösen“, indem „alle“ in Bäume verwandelt werden, ist Psytreedelic Xperience (3. – 4. August, Rosemary Branch Theatre) eine alternative Comedy- und Publikumsinteraktionsshow, die von einem schamanisch inspirierten Clown geleitet wird. In der Nachkriegszeit des Ersten Weltkriegs an der Küste von Angus, sehen wir in Lighthouse (6. – 9. August, Etcetera Theatre) drei Wärter, die in Paranoia und Gier verfallen in einem Kriminalthriller. Abigail (8. – 9. August, Etcetera Theatre) thematisiert die Beziehung zwischen Abigail Williams und John Proctor aus Das Mädchen von Salem und lädt das Publikum ein, darüber nachzudenken, wie Geschichten über sexuelle Gewalt erzählt werden und den Kampf der Opfer in einer Welt, die sie verurteilt. Fünf Jungen stellen alternative Versionen desselben Kindes in Mother’s Prayer (3. – 4. August, The Courtyard Theatre) dar, einem erfundenen Stück, das aus Vignetten besteht und die Spannung zwischen den eigenen Träumen und den Versionen seiner Selbst, die andere sehen, untersucht. Rossinis Komische Oper Der Barbier von Sevilla (7. – 9. August, Upstairs at the Gatehouse) wird in die schwingenden 1960er Jahre versetzt, wo Figaros Friseursalon ein geschäftiger sozialer Knotenpunkt ist, in dem eine lebhafte Auswahl lokaler Charaktere die Geschichte zweier junger Liebenden erzählt, die sich um ihre Liebe bemühen. Legen Sie das Spreadsheet beiseite und nehmen Sie ein Bier in Office Drama (4. – 7. August, Camden Comedy Club), einer improvisierten Comedy-Show, die wahre Geschichten beruflicher Schmerzen nutzt, um Karrieretraumata in Sketch-Komödie zu verwandeln. Das globale Stand-up Comedy-Kollektiv, Bitches in Stitches: New Grrrl Order (6. August, Camden Comedy Club) präsentiert eine wechselnde Besetzung von weiblichen und nicht-binären Komikern, bei denen niemandes Identität der Witz ist.
Woche 2, 10. – 16. August
Die BAFTA-Preisträgerin Kimberley Nixon (Wild Child, C4’s Fresh Meat, Angus, Thongs and Perfect Snogging) feiert die Premiere ihres Solo-Programms Baby Brain (10. – 12. August, Bridewell Theatre), das die neue Mutter Cass verfolgt, während sie ihre psychische Gesundheitskrise bewältigt, zusammen mit ihren Traum, Komikerin zu werden, in einer „etwas wahren Geschichte“ über Mutterschaft, Geburt und postpartale Psychose. Jake Yapp moderiert die hellste neue Comedy-Game-Show von Großbritannien, Cornershop Showdown (10. – 14. August, Camden Comedy Club), bei der ein glückliches Publikumsmitglied einen zweistündigen Urlaub für vier Personen in North Luton gewinnen könnte! Inspiriert von Philip Pullmans Kurzgeschichte, Clockwork, und mit Puppenspiel und Live-Musik, erzählt die Kindershow The Untold Fable of Fritz (16. August, Rosemary Branch Theatre) die Geschichte eines eingefrorenen Königreichs, das in einem endlosen Winter gefangen geblieben ist, und eines verzweifelten Königs, der vor nichts Halt macht, um seinen schwer kranken Sohn zu retten. Das interaktive Stück Love vs Fear and My Mothers Prayers (13. – 16. August, The SPID Theatre) integriert live Multiplayer-Spiele mit Geschichtenerzählen und folgt Kike, während sie versucht, ihrem Herzen zu folgen, trotz des Drucks ihrer fordernden religiösen Mutter und der kulturellen Unterschiede als Nigerianerin in der Diaspora. Im neuen Comedy-Musical The Dance Plague of 1518 (11. – 13. August, Upstairs at the Gatehouse) beschließen vier kämpfende Theaterpädagogen, von einem Trend zu profitieren, der von Hamilton und Six ausgelöst wurde, und inszenieren eine musikalische Neuinterpretation von einem der seltsamsten Ereignisse der Geschichte. In der Persiflage auf Reality-TV, der interaktiven Comedy I’m a Philosopher! Why the Fuck am I Here? (13. – 15. August, The Cockpit) wird gefragt, was wäre, wenn Ihre Lieblings-Realitätsspielshow nicht aus D-Listen-Promis, sondern aus den größten Denkern der Welt bestand?
Woche 3, 17. – 23. August
Eine absurde, fantastischen Satire der Unternehmenswelt, Dead Effing Rebels (17. – 23. August, Barons Court Theatre) schwankt zwischen dem Backstage eines Drag-Shows und einem sterilen Konferenzraum und erforscht Macht, Kontrolle und abgewandelte Männlichkeit. Ein Stück über das Erinnern, dass wir Menschen sind, Beloved Be The Ones Who Sit Down (21. – 22. August, Upstairs at the Gatehouse) bringt 30 Frauen ins Rampenlicht, die eines gemeinsam haben: sie setzen sich. Vor dem Hintergrund einer dekadenten Kunstausstellung folgt The Art of Evil (19. – 22. August, The Courtyard Theatre) einem Detektiv, der von Visionen gequält wird, während er eine wachsende Dunkelheit um den Mord an einem aufstrebenden jungen Künstler aufdeckt. Nach einem sexuellen Übergriff beginnt ein junger Mann, bruchstückhafte Erinnerungen in The Boy in the Ocean (17. August, The Cockpit, 22. August, The Courtyard Theatre) zu verfolgen, einer physischen Theatershow, die Trauma erkundet. Während zwei verlorene Seelen durch den spirituellen Müllhaufen des Lebens stöbern, deckt Dregs (17. – 19. August, The Libra Theatre Cafe) das Unterbewusstsein des Kapitalismus und der Gier auf und fordert uns auf, die biologischen Implikationen unserer Existenz in der modernen Welt zu hinterfragen. Forgotten Heroines der Geschichte auf die Hauptbühne zu katapultieren, kombiniert Fishwives (20. – 23. August, Camden Comedy Club) Poesie und Geschichtenerzählen in einem schlüpfrigen, feministischen Comedy-Cabaret.
Woche 4, 24. – 30. August
Basierend auf realen Gesprächen zwischen einem queeren Kind und seiner Mutter ist 3 Phone Calls (23. & 27. August, Lion & Unicorn Theatre) ein roh und intimer Blick auf die Auswirkungen von Missbrauch gegen die queere Community, geschrieben und aufgeführt von einem echten Mutter-Sohn-Duo. Eine rasante Neuinterpretation von Shakespeares stürmischer Geschichte, Pericles (kind of) (24. – 27. August, Old Red Lion) sieht den Protagonisten kämpfen, um die Geschichte auf Kurs zu halten, während andere Charaktere entscheiden, wie weit sie eine musikalische Adaption treiben können. In einem interaktiven Western, in dem das Publikum die Entscheidungen der Helden diktiert, folgt The Well (27. – 29. August, The Courtyard Theatre) Buck und Duke, die sich inmitten der Wüste auf der Suche nach einem versteckten Brunnen befinden, der möglicherweise nicht einmal existiert. In einem surrealen Sketch-Show trifft auf Pantomime, öffnen Milkshakes Milkshakes Milkshakes (24. – 27. August, The Courtyard Theatre) drei Idioten einen Milchshake-Stand mit einer revolutionären Idee: Milchshakes mit menschlichem Geschmack. Musicaltheater trifft auf D&D in Dicey Company (23. – 25. August, The Libra Theatre Cafe), während fünf Frauen und nicht-binäre hoffnungsvolle Held*innen auf ein Abenteuer aufbrechen und entdecken, wer sie außerhalb der „realen Welt“ sein könnten. Sofar Comedy (28. August, The London Art Bar), vom Team hinter Sofar Sounds, präsentiert eine Reihe aufstrebender Comictalente aus Stand-up, Improvisation und musikalischer Comedy in einer intimen Übernahme des Camden Fringe.
Die Spielstätten, die in diesem Jahr für Camden Fringe arbeiten, sind: Aces & Eights, Arches Lane Theatre, Barons Court Theatre, Belsize Community Library, Bridewell Theatre, Camden Comedy Club, Camden People’s Theatre, Canal Café Theatre, Chisenhale Dance Space, Circle and Star Theatre, Clarence Hall, Young Actors Theatre Islington, Etcetera Theatre, Hen and Chickens Theatre, John Lyons City Lit, Kunstraum Gallery, Lion and Unicorn Theatre, Museum of Comedy, Rosemary Branch Theatre, Old Red Lion, The Bill Murray, The Cockpit, The Courtyard Theatre, Libra Theatre, SPID Theatre, Water Rats, Theatro Technis, Union Chapel Upper Hall Bar, Upstairs at the Gatehouse, Wac Arts, London Art Bar.
