Recension: SÄGENOM DEN LÅNG SVERIGE, Royal Albert Hall

Det tar lite mindre än tio timmar att uppskatta J. R. R. Tolkiens mästerverk om man tittar på Peter Jacksons episka trilogi film efter film. För många fans är det en årlig händelse att samlas med vänner för att se Frodo och hans bröder kämpa mot ondskan för att rädda Fjärran. I år kan du göra saker annorlunda. Royal Albert Hall firar 25-årsjubileet av Ringens brödraskap med ett firande av sin egen, där de visar Jacksons magna opera i sin helhet, ackompanjerad av London Philharmonic Orchestra, London Philharmonic Choir och Trinity Boys Choir. När det kommer till filmmaraton kan man inte slå glamorösa att delta i en av de mest ikoniska franchiserna backad av en liveorkester i en magnifik miljö såsom Halls.

Ludwig Wicki dirigerar ett storslaget underverk och skapar magi under den hotfulla Saurons öga. Ljus som svävar under den enorma silverduken ger hans ensemble en flyktig kvalitet till ett annars kristalliserat medium. Utöver det faktum att orkestern är ett äkta skådespel i sig, finns det något i den stadiga påminnelsen om att levande konst tillförs en 25 år gammal film. Att se alla tre filmerna i följd i en så fokuserad miljö framhäver en mängd reflektioner på Howard Shores kolossala partitur.

De hyllade ledmotiven får chansen att poppa fram genom hela visningsupplevelsen, och de egenskaper som tillhör de individuella verken betonas grundligt. Vi erkänner de återkommande teman när de reser över Midgård, som blir mer melodiska eller stränga beroende på var våra hjältar befinner sig i tidlinjen av händelserna. Valet av kör följer samma mönster. Från de ljusa harmonierna eskorterade av lekfulla violiner från Fjärran till de dånande manliga rösterna och drabbande percussionen från Moria-gruvorna, är det en ögonöppnande, hårresande omseende. Det är även slående att notera hur mycket mer integrerad ljudspåret är i trilogins progression.

I jämförelse ger partituret Ringens brödraskap, som främst har nummer som lägger till spänning eller betydelse, men det blir mer närvarande från De två tornen, vilket avslutas med en nästan konstant förekomst i Kungens återkomst. Naturen av Shores kompositioner framhävs ytterligare av denna fullständiga fördjupning i IP. Som vi kort har nämnt, ersätts de ljuva tonerna som följer Frodo med sällskap genom kullarna snabbt av krigets trummor och stora horn när de lämnar Fjärran. De enorma stridsscenerna föreslås av monumentala strängar och den rytmiska dunkandet av tympanin innan träblåset sveper in för att föra oss tillbaka till säkerhet.

Detta är händelsebiografik på sitt bästa. Denna berättelse om orubblig vänskap och lojalitet i ansiktet av de värsta farorna får ett nytt värde, vilket framhäver en prestation som gav Shore tre Oscar, två Golden Globes, tre Grammys och många andra utmärkelser. Det är ännu en indikation på att det musikaliska bidraget drastiskt omvandlar mottagandet av en berättelse. Genom att placera musikerna i förgrunden betonar vi deras avgörande engagemang. Det är också utgångspunkten för en bredare reflektion över den kollaborativa essensen av alla konst.

Att ordna en Ringens herre visningsfest hemma – oavsett storleken på din skärm eller standarden på ditt ljudsystem – kommer aldrig att vara detsamma som att se det i ett rum fullt av andra människor, varav några aktivt deltar i skapandet. Att tillföra ett mänskligt element till ett oföränderligt opus förändrar dess kemiska sammansättning. Detta är den sällsammaste möjligheten att njuta av den kvintessentiella filmmaraton med stil.

Den nästa 'Ringens herre' helgen börjar den 9 maj.